Между

Разочарование года. Хотя нет — разочарование века. Один из редчайших случаев когда ждал фильма как манны небесной, потому что Френсис Форд Коппола, Вел Килмер, Эдгар По и Шарль Бодлер, а вместо этого всего получил пшик.
Фильм рассказывает о писателе потерявшем вдохновение и смысл жизни. Волей судеб он приезжает в захолустный городок, со своими городскими «страшилками». Не самый оригинальный сюжет.
А дальше идет полная фантасмагория из пьяных снов писателя, мертвых девочек из 50ых, разукрашенных мальчиков, шерифов-шизофреников и в довершении — Эдгар По бегающий по лесу с фонарем.
Насколько я помню, полное «режиссерское» название — «Между сном и явью». Фильм, соответствует названию, только обидно что между снов и явью ничего не оказалось.
Безумно красивая картинка «сна» — чем-то напоминающая SinCity. Серые, стальные тона и алый акцент на предметы. Очень милый и прикольный образ девочки Ви . «Мне 13 лет, но из-за высокого роста я кажусь старше» — человек, с которым я пришла в кино ржал в голос XDDD Совпадения, такие совпадения))) Визуальная составляющая фильма на высоте, но даже она не способна вывезти отсутствие сюжета так такового.
На мой взгляд, режиссер пытался сделать свою версию «Впусти меня». Но только зачем это орденоносному, оскароносному и всячески крутому Френсис Форд Копполе — тайна покрытая мрака. Можно много провести параллелей со шведским романом — та же атмосфера холода и меланхолии, примерно тот же временной промежуток, один психотип главного героя, те же (не)мертвые дети и тема вампиров-не вампиров.
Попытка внести в фильм элемент сюрреализма удалась только за счет, опять же, красивых кадров. Очень стильно — готичный принц увозит девочку на чоппере от маньяка-священника. Причем прям из 50ых, в наш хуевый мир обратно в наши дни. Или наоборот. Или… а впрочем не важно. Это искусство ради искусства — смысл и сюжет не важен.
Попытка внести в фильм немного интеллектуальности и литературного кругозора, для меня и для таких задротов как я — не удалась. Я хорошо знакома и с биографией и творчеством Эдгара Аллана По, поэтому когда зазвучал монолог о трагедии смерти молодой красавицы и о героине всех его произведений (и кстати, девочка Ви оказалась Вирджинией) — мне захотелось громко крикнуть «Спасибо, Кэп!».
Даже немного треша под конец, с вырастанием клыков и с летающими брекетами не спасли положения.
Гора родила мышь. В итоге, мы получили очень красивый, но бестолковый фильм. И не ужасы, и не триллер, и не драма ,и не комедия. Однако, я советую посмотреть его. Лучше в приступе мизантропии, укрывшись теплым пледом и попивая вкусный чай.

Raven

 Преамбула.

Специфика моей работы такова, что я в курсе всего что выходит на большой экран. Может поэтому, может по причине внезапно появившегося свободного времени я начала довольно часто ходить в кино. Воспользуюсь ситуацией и продолжу давно забытую мной традицию писать кинорецензии.

 Эдгар По, играет его Джон Кьюсак, режиссер всего этого Джеймс МакТиг. Угадайте с какой скоростью я летела в кинотеатр? Забегая вперед, скажу что не зря летела.
Джеймс МакТиг — ученик братьев Вачовски, дебютной его картиной стал фильм «V значит вендетта». Фильм, который безумно мне понравился во всех смыслах. Ибо я фанат темы «недалекого и ужасного будущего» которая в «Вендетте» была раскрыта полностью.
Снимать (да и смотреть) фильмы просвещенный историческим личностям дело неблагодарное. Сплошь неточности, несостыковки, много «отсебятины» автора и наверное самая страшная вещь — несоответствие ожиданиям зрителя. При прочтении любого произведения мы представляем себе (причем, каждый по-своему) главных героев, атмосферу, самого автора. Это наше представление сугубо субъективно, независимо и ему очень сложно соответствовать при создании экранизации.

Но меня радует то, что Джон Кьюсак сыграл именно По, а не «Джона Кьюсака который играет По». Да — вряд ли его типаж, соответствует реальному Эдгару Аллану По, но он органичен в данной роли. Большое спасибо режиссеру за то, что не стали делать из писателя очередного супер-героя который в итоге находит убийцу и спасает планету не замарав плаща. Эдгар Аллан По представлен зрителю без прикрас — пьющий, заносчивый, талантливый декадент со своими страстями и грехами.На фоне актерского таланта Джон Кьюсака конечно весь актерский состав бледнеет. Детектив Филдс, как полагается, благороден в исполнении Люка Эванса. Отец возлюбленной По в исполнении Брендан Глисон, как полагается теперь не может хахаля своей дочери. Но возлюбленная Эдгара Эмили (Элис Ив) — вот здесь начинаются эпик фейлы. Ну вот не воспринимает мое сознание того, что эта моль бледная с зубами лошадиными могла стать возлюбленной великого Эдгара Аллана По. Ничего не имею против Элис Ив, но ей с таким типом внешности в молодежных комедиях сниматься, а не музу мрачного гения играть. Радует что сюжет не пошел по банальным клише. Собственно, какая банальность может быть от человека снявшего «Вендетту» и работающего с создателями «Матрицы»? Это триллер, детектив, который «держит» зрителя до конца повествования. Многие обвиняют фильм в излишней «кровавости», но на мой взгляд все весьма умеренно и к месту. В конце-концов, как передать атмосферу «готического романа» без единой капли крови или без своей порции треша? В фильме нет «хеппи-энда». Если бы был — это был провал фильма. «Неужели ж все, что мне жизнь дает, — лишь сон во сне?» — на этих строках фильм заканчивается. По погибает, маньяк получает свое. В реальности, По умер в возрасте 40 лет. Он был найден на скамейке в парке в пьяном(?), наркотическом(?), сумасшедшем (?) бреду. Что случилось с ним до этого — неизвестно. Чтож, Джеймс МакТиг представил нам свою интересную, но маловероятную историю гибели Эдгара Аллана По.

L’Âme Immortelle | Eisbrecher

L’Âme Immortelle – Momente

Боялась слушать – последние релизы этой иконы моей готичной молодости ой как меня не впечатляли. Но страхи не оправдались. Замечательный альбом, созданный  по всем  канонам творчества этой прекрасной группы. Живой, страстный вокал Сони. Узнаваемый дарк электро именно такой, какой возможен только у L’Âme Immortelle.

На самом деле, построение альбома, соотношение танцевально-мясных боевиков и лирических баллад, наполнило мне легендарный Als die Liebe starb 2003 года выпуска. Но это мое личное мнение.

Кстати, о танцевально-мясном. 100% готоплясными хитами станут Demon Be Gone, The Heart и возможно Absolution.  Demon Be Gone – на ней стоит остановить свое внимание, ради восточных мотивов, которые внезапно успешно и органично вписываются в darkwave’е звучание. Необычно и ново для данного коллектива. К лирическим романтическим балладам относятся Wie Tränen Im Regen  (на которую уже снят клип – милый и красивый, но ничего больше сказать о нем не могу), Why Can’t I Make You Feel  и Hold Me. Как я уже отметила, вокал Сони на высоте. При всех «взлетах и паданиях» L’Âme Immortelle и моем скептическом отношении к женскому вокалу, в принципе, — отдать должное, вопросов к вокалу Сони никогда не возникало.

Главное – альбом слушается на одном дыхании. И остается желание послушать его снова. Он атмосферен и он цепляет этой атмосферой. Что несказанно радует таких ценителей как я, и выступает подтверждением тому, что немецкоязычный darkwave и «gothic synth» хоронить еще рано.

Eisbrecher — Die Hölle Muss Warten

Холодает…И я рада этому «похолоданию» — поскольку  отношусь к ярым поклонникам данного коллектива, хотя и открыла его для себя сравнительно недавно.

Хоть и адептов NDH весьма много, сейчас мало кому из них удалось удержаться на плаву. В этом и ценность Eisbrecher – они всегда стабильны и качественны в своем творчестве. И новый альбом не стал исключением.

Сохраняя свою самобытность Eisbrecher все-таки отвечают актуальным тенденциям , например, dubstep в Herz aus Eis. Это не выглядит «притянутым за уши» — наоборот очень органично вписывается в основной стиль звучания альбома.

В новом альбоме нет никаких «промахов» — все с немецкой педантичностью выверено, просчитано и записано. В первых секунд альбома – индустриальные гитарные запилы и глубокий харизматичный вокал Алекса, который сложно перепутать с кем-либо. Такую музыку невозможно слушать фоном. Звук накрывает тебя с головой, а атмосфера пронизывает до глубины души. И вот ты во весь голос подпеваешь Tanz mit mir. И вот ты млеешь от Keine Liebe.

Хотелось бы сказать пакость, но альбом настолько хорош, что и данная рецензия становиться сопливо восхищенной. Пусть будет так.

Хотя нет – один минус все-таки есть. Обложка. Неужели нельзя было придумать ничего интересней, чем фото группы?

Miazma | Blutengel

Miazma — Dressed In Black

Готик-роковый альбом от крайне загадочного коллектива Miazma. Информации о группе минимум, на официальном сайте в свободный доступ выложены все три альбома. Последний — Dressed In Black вышел в августе этого года и представляет собой  качественный вкусный готик-рок, который ныне стал мало популярен ( а жаль). Но для поклонников стиля – этот релиз будет глотком свежего воздуха.
Dressed In Black несет в себе традиции ортодоксального готик-рока – вокал, гитарные партии –  звучание, в общем, – все так, как идет с конца 80ых. Никаких заигрываний с толпой металлерскими рифами и попытками пропихнуть gothic-metal (который, к слову, уже вызывает аллергию).
Тексты и названия песен в меру специфичны – например Walk away, More, Sing. Но при этом – в этом главное достоинство Miazma – нет и не грамма плагиата. Совпадение названий, я бы назвала больше данью уважения иконам данной музыки. Складывается впечатление, что музыка создана «по следам» The Sisters of Mercy и отчасти Type O Negative. Walk with me – заставляет вздрогнуть от изумления — построение трека, приемы, тембр вокала заставляет с тоской вспомнить Питера.
Вердикт – слушать обязательно, ибо таких альбомов с каждым годом становиться все меньше и меньше.

Blutengel – Nachtbringer

Давным-давно Крис занял свою нишу самого видного и крупного «коммерса от готики» — и я считаю, ничего плохого в этом нет – торговля двигатель прогресса. Но вот только что-то альбомы Blutengel на фоне всего этого начали писаться «левой ногой».
Мне досталось двухдисковое издание – первый диск – непосредственно сам альбом, а второй – концертник, записанный во время последнего тура. Концертник вызвал эмоций куда больше, чем сам альбом.  Может и на это была рассчитано, но на основном альбоме кроме заглавного боевика Nachtbringer обратить внимание больше не на что. Все как-то серенько, фоном, конечно вполне в духе Blutengel, но при это не трогает.
Видимо все творческие силы ушли на запись и съемки клипа Nachtbringer. К слову и клип и песня получились готично-эпичными. И конечно, история о трепетной любви вампирчиков в сюжете клипа.
Клип несоизмеримо ярче, чем весь альбом на песню с которого он снят))) Очередной раз «гора родила мышь». Но саундтреком для новогодних готоплясок как раз потянет.
Собственно тот самый клип

Projekt Dunkle Lichter | Omega Lithium

Projekt Dunkle Lichter — necRomantic Morbidity

Качественный darkwave, с уклоном в ambient. Тихий размеренный спокойный. Фоном идут гитарный звук в духе готик-рока, но при этом никакой агрессии или суицидальной депрессухи. Музыка для меланхолии, музыка для фона – в хорошем смысле.
Очень приятный вокал, который будет по нраву всем поклонникам немецкой шварц сцены. Собственно вокал и «делает» этот проект. И еще «сердечная» тема очень любима – слово herz аж в трех названиях песен с альбома.
При все приятности и «хорошести» — данная музыка капля в море из аналогичных «one-man» проектов. Если вы очень сильно проникаетесь данным стилем – для вас это находка, но большинство «готичного быдла» сочтут данный альбом слишком затянутым и скучным.
Слушать: Drachenherz

Omega Lithium — Kinetik

Я уже много раз говорила, что я терпеть не могу female fronted metal. Бывают исключения, но они настолько редки – что их можно пересчитать на пальцах одной руки. Omega Lithium из их числа.
Я бы в жизни не обратила, на этот коллектив, если бы случайно не увидала их клип «Dance with me». Перья, стразы, военные кители, начесы и при этом привязчивый мотив, который въелся в мозг намертво. Пришлось найти первоисточник.
Альбом оказался, на удивление, слушабелен. Не бог весть какой female fronted metal с коммерческий индастриалом в некоторых моментах и с данью моде на стимпанк – в обложке. Но при этом довольно свежо, нет чувства Déjà vu в  мелодиях. Вокал – звучит убедительно, в меру агрессивно, не режет слух.
Порадовала песня на родном для коллектива хорватском – Pjesma. Самобытность языка это всегда плюс, причем если язык «незаезжанный» как, например, хорватский.
Слушать: Strip me, Pjesma, Dance with me.

‡▼IØLΔNØIR.CØM‡