На 9 сентября 2017 назначено одно из стильных и громких событий сезона – Horror Punk Festival от команды Unlight Music Promotion. В эту зловещую осеннюю субботу на одной сцене соберутся такие топовые коллективы данного жанра как The Crimson Ghosts, Argyle Goolsby and the Roving Midnight, Nim Vind, Molly Fancher, The Hyde. А мы в свою очередь, запускаем серию интервью с участниками фестиваля. Начнем с самых «тяжелых» и колоритных – гостей из Кельна The Crimson Ghosts.

Вы заявили о релизе нового альбома в 2017 году. Каким будет этот LP?

Это, наконец-то, станет нашим возвращением! Мы уже написали 15 песен, которые будем записывать в октябре-ноябре. Вас ждут «злые» и мрачные мелодии, а также много хитов, годных и для подпевания хором и для вывиха шеи на наших концертах.

Ваш предыдущий LP Generation Gore вышел 7 лет назад. Почему между альбомами получился такой большой временной промежуток?

В 2012 году мы выпустили сплит Bloodgods совместно с английской формацией Army of Walking Corpses, но состояние здоровья нашего бывшего барабанщика не позволило нам ничего выпустить с тех пор. Некоторое время мы и вовсе не могли репетировать неделями, потому что боль не позволяла ему играть на барабанах, а когда мы наконец преступили к записи, но нам пришлось сворачивать сессию после нескольких песен. Мы были в шоке, когда Rev. сообщил, что все-таки вынужден покинуть группу. И мы не были уверены, что хотим продолжать без него, поэтому нам понадобилось время, чтобы обдумать все. Когда мы решили что просто так не сдадимся и будем продолжать любимое дело, прошло еще несколько месяцев пока мы не нашли нового барабанщика, с которым мы практиковали новый альбом, но который нас покинул быстрее, чем мы были готовы. Таким образом, поиск продолжался еще несколько месяцев, пока мы, наконец, не нашли нашего нового барабанщика Demon. Мы многое проработали с ним и все еще не прекращаем делать это, не только чтобы получить новый альбом — он также должен был изучить МНОГО нашего классического материала для грядущего тура. 7 лет были слишком длинными, но не будем обманывать — отсутствие жизни не означает смерть.

Расскажите о ваших шоу. Что вы чувствуете во время выступлений? Какой был ваш первый концерт? Какое шоу вам больше запомнилось? И что вы ждете от Horror Punk Festival?

Ну, это все зависит от аудитории. Если мы «на одной волне», то и время проходит незаметно, и ты «питаешься» энергией, которая идет с зала. А если публика изначально «мертвая» — то мне и группе нужно сделать больше, чтобы все прошло замечательно. Но, в конце концов, мне всегда нравится играть вживую и получать все эти эмоции, которые я сам и создал.
Самый первый концерт The Crimson Ghosts был на Хэллоуин 2002 года в нашем родном городе Кельне в легендарном Sonic Ballroom, и это была отличная ночь, хочу вам сказать! С тех пор, мы играем хотя бы раз в год в этом клубе.

Есть много шоу, о которых у меня остались замечательные воспоминания… первый Fiendfest в 2005 году … Rock in Somma (Италия) … Wave Gotik Treffen….ВСЕ шоу в Sonic Ballroom … шоу на Brückenkopf в Торгау тоже были невероятными …

То, что я ожидаю от фестиваля Horrorpunk и поездки в Россию в целом, — это увидеть фантастическую публику, людей, я всегда слышу о том, что они сходят с ума во время шоу! Серьезно каждый раз, когда какая-нибудь группа из Германии возвращается из России, они «рвут» там сцену и хотят вернуться как можно скорее. Я также видел некоторые live видео из групп и да — похоже, что вы, люди, в отличном настроении ходите на концерты! Поэтому, пожалуйста, не подведите нас, хахаха))))

Я тут недавно пересматривала фильм The Crimson Ghost 1946 года))) И у меня возник следующий вопрос — насколько сильно инспирировано ваша музыка хоррор-кинематографом? Это для вас только «внешняя» составляющая? Или бесконечный источник идей?

Ну, очевидно, хорроры приносят мне много идей для текстов, но они также вдохновляют меня на определенную атмосферу в музыке. Конечно, это не в каждой песне, но есть определенные песни, которые жутковаты по-своему!

Хотелось бы услышать о ваших симпатиях в кино. Классическая серия студии Hammer? Классические франшизы 80-х? Азиатский хоррор? Или что-то иное? И как вы относитесь к современным ужасам?

Все зависит от настроения, в котором я нахожусь. Иногда я хочу посмотреть что-то дрянное и горячее, как «Пятница 13-е», например, иногда я хочу что-то действительно страшное или, может быть, что-то классическое … Я не могу сказать, что я определенно предпочитаю то или это … Мне нравится все, кроме всего, в этом случае. Мне очень нравится современные ужасы, пока это своего рода оригинальная идея, а не очередная копия копии римейка фильма 80-х годов

От кино к музыке. Что сейчас происходит на horrorpunk сцене? Что изменилось за последние 16 лет?

Я думаю, что все изменилось с того момента, когда старая horrorpunk сцена развалилась на части. Все больше и больше людей стали отходить от horrorpunk’а, стало сложно проводить концерты, например, только с horrorpunk группами. Но есть и хорошие новости: по крайней мере, в Германии успело появиться новое поколение, которое реформировало или, может даже, возродило сцену horrorpunk’а и оно растёт с каждым днем, что дает нам надежду!

В рамках Horror Punk Festival вы выступаете с Argyle Goolsby and the Roving Midnight, Nim Vind, Molly Fancher, The Hyde. Вы когда-нибудь раньше делили одну сцену? Какие у вас впечатления от этих команд?

Мы знаем Goolsby еще со времен Blitzkid и парней Nim Vind с самого начала их возникновения, и мы выступали вместе несколько раз в течение многих лет. Иногда я играю на второй гитаре в the Roving Midnight тоже, поэтому я думаю, что могу сказать «да» — мы выступали вместе в прошлом, хаха)))) Особенность этих групп заключается в том, что они так же, как The Crimson Ghosts, полностью любят то, что они делают, и жонглируют эмоциями и энергией так же, как и мы … это идеальная линия поведения, если вы спросите меня. Что касается Molly Fancher и The Hyde — мне любопытно и мы с нетерпением ждем увидеть их вживую, так как мы, очевидно, никогда не играли на одном шоу вместе.

Есть мнение, что живые выступления становятся убыточными за счет резкого падения посещаемости. «Сворачиваются» многие крупные прежде фестивали, вся культурная жизнь сосредотачивается в только крупных городах. Вы замечаете для себя эту проблему?

О, да. К сожалению, интернет не приносит только хорошее, но он также «заточен» под то, чтобы скачивать музыку бесплатно и перестать поддерживать группы, которые эту самую музыку и создают. Я имею в виду не то, что наша группа делает это только из-за денег, а то, что люди забывают о том, что мы, как музыканты, должны платить деньги за инструменты, за записи и т.д. И если фанаты не поддерживают нас покупкой мерча или компакт-дисков, становится все труднее создавать новый альбом. Те же люди начинают ныть о группах, не выпускающих новые вещи. Еще одна «великая» вещь — люди, жалующиеся на группы, что те не играют вживую где-то рядом с ними, но, в любом случае, не собирающиеся приходить на концерты. Это печально, но интернет сделал из людей много нытиков и скулящих п*зд, которые никогда не покидают свой дом, но зато критикуют все что они видят…

Будут ли тур в поддержку нового релиза? И будете ли вы играть треки с нового альбома (или ранее не изданные) на Horror Punk Festival?

Я очень надеюсь, что мы отправимся в тур с новым альбомом, но все зависит от того, найдем ли мы достойное букинг-агенство, потому что со своей работой я не могу позволить себе 24/7 проводить в туре. И, черт возьми, конечно, вы услышите новый материал от нас, а также некоторые те мелодии, которые вы, ребята, знаете и любите годами уже!

Можно сказать что вы «болеете» той музыкой, которую представляете? Вы очень дружны с Argyle Goolsby и другими музыкантами, можно ли сказать что horrorpunk это образ жизни? Своеобразное братство?

Я никогда бы не сказал что-то подобное! Мне нравится играть и создавать! Например, что касается того же Goolsby — вы можете ясно видеть как много мы проявляем взаимопомощи друг другу, которая, на мой взгляд, является именно тем, что «сцена» и означает. Группы помогают друг другу… поклонники помогают друг другу и помогают группам… Разве это «болезнь»?

Выражаем благодарность коллективу Unlight Music Promotion за помощь в подготовке интервью. Следующие на очереди Argyle Goolsby and the Roving Midnight.

https://gothic.com.ua/Interviews/3666.html

Одним из топовых летних релизов на Out of line (а их всего пока два) стал новый альбом Suicide Commando — Forest Of The Impaled. В этот раз «ум, честь и совесть» бескомпромиссного dark electro Йохан Ван Рой представил мелодичную и созерцательную сторону своего творчества, обрамленную концептом из «темной составляющей человеческой психики», «борьбе с демонами» и всего такого прочего. Драйф, динамика и эмоциональность, понятное дело, никуда не делись и даже дополнились хоррор тематикой. Но все равно – это немного другой Suicide Commando.

К новой работе мы идем через The Gates Of Oblivion – масштабное произведение, состоящие из хоралов, тревожности, скорости, типичных для Ван Роя семплов, битов и характерных приемов. My New Christ, полагаю, станет одним из цитируемых треков на данном лонгплее. Динамика, лаконичность, характерное для Suicide Commando построение трека. В Too Far Gone есть какие элементы, ассоциации с предтечей жанра. И общая мелодичность, «гладкость» этого трека импонирует. Death Lies Waiting также отличает обстоятельностью повествования, а вот The Pain That You Like, созданный в колаборации с небызвестным «голосом» Front 242 Жаном Люком Де Мейером, конечно отличает EBM причастность. Poison Tree и основополагающий здесь The Devil – душа и «абсолют» данной полноформатной работы. И главные претенденты на хиты. Chasm Of Emptiness – приятно монотонное, пульсирующее произведение. Как некая dark electro медитация – определенно, украшение всего релиза. Crack Up и Schiz(o)topia – опусы на стыке dark electro и EBM, а финальный We Are Transitory показывает хоррор состовляющую во всей красе.

После столь исчерпывающей основной части релиза, оценить по достоинству бонусную часть (в данном случае – не одну) довольно сложно. Да и честно говоря, не радует эта тенденция выпускать 4-х томные релизы – впечатление смазывается, восприятие притупляется, и действительно стоящие ремиксы и версии выпадают из поля зрения. Впрочем, это мое личное мнение. Если Out of line придерживается этой стратегии, то значит она себя оправдывает. Поэтому сосредоточимся на основном материале релиза. Forest Of The Impaled – достаточно личная, но при этом понятная, в тех же в рамках дискографии Suicide Commando, работа. Узнаваемая, характерная, но и не лишенная некоторой «научной новизны». Убедительный и солидный во всех смыслах релиз 7/10.

https://gothic.com.ua/CD-reviews/3670.html

Shadows And Mirrors — многообещающий проект на synthwave сцене, который прежде, до Summerland, демонстрировал достаточно мрачную сторону этого жанра. Впрочем, Shadows And Mirrors до сих пор позиционируют свою музыку как highly refined dark synthwave, dark synth, но на концептуальном Summerland превалирует retrowave, electro pop, с редким привлечением винтажного вида synthpop и new wave. Итак, действие третьей полноформатной работы Summerland происходит в жарком Лос-Анджелесе в июле 1985 года. Nature of Man знакомит с главными героями — вкрадчиво, лаконично и интригующе. Но без лишних сантиментов. Этот трек ближе к прежнему саунду Shadows And Mirrors — тот же тревожный dark synthwave/dark pop. А вот одноименный Summerland уже передает всю самобытность и научную новизну данного релиза. Легкий, действительно летний трек, мелодичный и медитативный, с грамотно внедренным вокалом, который не отвлекает все внимание на себя. Все в меру, все звучит достаточно актуально.

The Chase увеличивает градус страстей и эмоций, вокал, речитатив расставляют нужные акценты. Будущий хит с этого альбома Sunset Dreams — достаточно меланхоличен, с запоминающимся моментально мотивом. Динамичный Rush Street больше обращен к electro pop, а The Disappearance of Paul Allen ближе к outrun и space ambient жанрам. Midnight Bitch вновь провоцирует темную сторону Shadows And Mirrors, а Suicide Romance усугубляет эмоциональностью, драматизмом и synthrock приемами. Он и на самостоятельном сингле усугублял, а в этом трек-листе так особенно — все опасности темных летних ночей, проведенных наедине с собой и со своими демонами. Но Dreamland разряжает обстановку звенящим вокалом Мали и характерным synthwave построением трека.

«Позывные» одного из самых ярких треков релиза — Sunset Dreams — и финиш в виде достаточно простого, но стильного Nightmareland.

Отличный саундтрек для каникул, этот альбом создает настроение, тонизирует и влюбляет в себя с первых секунд. Вот что делает умелая подача материала аудитории и внятные жанровые притязания. И даже повальная мода на ностальгию по 80-м и 90-м здесь не причем. Почти. 8/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/3669.html

Шестой студийный альбом проекта с нарочитым, можно сказать, идейным gothic metal звучанием Dawn of Oblivion. Lest We Forget продолжает театральные макабр-воззвания, начало которым было положено на Phoenix Rising, только в более приглушенных тонах. Возможно, это последствия того факта, что Lest We Forget — не концептуальный релиз, а своеобразная компиляция треков, написанных в разное время при разных обстоятельствах. Не чистый best of – но по восприятию где-то рядом. Asphyxiate II открывает релиз как sympho и gothic metal в такой пропорции, как это делают, например, поздние The Vision Bleak. Soulmate более форматен по звучанию — мягче и мелодичнее, а Search for Equilibrium имеет все черты вновь модного dark folk жанра с прото doom веяниями. Acid Sea несет в себе запал рассвета gothic metal как жанра, есть в нем то уже «винтажное» меланхолическое очарование. Это можно отнести и к Schizophrenia, но там также сильно развита sympho составляющая. А вот Baphomet отличается, опять же, прото doom/оссult rock звучанием, своеобразной вокальной линией. Версия хита с Phoenix Rising — Anubis здесь все так же делает упор на tribal эстетику звучания, а завершающий опус Walpurgis Night здесь самый характерный и запоминающийся трек. Вокальные линии, построение, опять же градация от gothic до extreme (horror) metal – здесь все это находит свою гармонию.

Неплохой, ровный релиз, призванный еще раз подтвердить статус и жанровую нишу Dawn of Oblivion. 6/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/3668.html

От эпичных средневековых ведьм к викторианским грошовым ужасам. Новый альбом Cradle Of Filth так же, как и предшественник, сделал выбор в пользу мелодичности саунда, былой атмосферности, внимания к эстетическим деталям. The Seductiveness Of Decay лаконичен, не гонится за масштабностью форм, свой «готический романтизм» строит на 10 треках, где привычный melodic death/extreme metal встречает порядком подзабытые sympho metal и неоклассические элементы. После стремительного эпичного intro трека Exquisite Torments Await главное украшение нового релиза и определенно хит — Heartbreak and Séance. К слову, видеоклип выше всяческих похвал. Все эти викторианские томления и трагедии, протодекаданс, хрупкая статичность и образ Пьеты — давно не было столь визуально приятного видео. Ни у Cradle Of Filth, ни на данном сегменте metal-сцены.

Что же касается звучания Heartbreak and Séance — в нем все лучшее, что есть у Cradle Of Filth зрелого периода, — их типичное построение трека, но при этом все элементы на месте — все эти хоралы, риффы, соло, вокальная линия — не мешают друг другу, не наслаивается, общее звучание логично и приятно. Achingly Beautiful в этом плане уступает, но тут есть и другие преимущества в виде женской вокальной линии, клавишных, грамотных акцентов и шикарной sympho вставки. Wester Vespertine чуть более меланхоличен и драматичен, чем остальные треки лонгплея, а одноименный The Seductiveness of Decay имеет doom`овое начало с дальнейшим melodic death развитием. Vengeful Spirit выигрывает, опять же, из-за своих вокальных линий, вкрадчивого, неспешного повествования и обращения к neoclassical стилистике. You Will Know the Lion by His Claw динамичен, без каких-либо примечательных поджанровых градаций. Знаменитый викторианский мотив — Смерть и дева — здесь также нашел отклик в одном из характерных треков релиза. Death and the Maiden звучит достаточно пафосно, сложно, но имеет свое очарование. The Night at Catafalque Manor опять же стремителен и несколько монотонен (хотя клавишная интерлюдия превосходна), а кавер на Alison Hell с дебютного альбома треш-металлерской группы Annihilator в этот готический роман вписался как влитой.

12-я полноформатная работа Cradle Of Filth получилась достаточно интересной и по концепту, и по звучанию. При этом почти удалось избежать самоповторов и представить действительно «свежий» материал.

Официальный релиз Cradle Of Filth — Cryptoriana — The Seductiveness Of Decay назначен на 22 сентября на Nuclear Blast Records. 8/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/3653.html