Действие истории разворачивается в недалёком будущем. На автомобильном заводе Илона Маска во Фримонте (Калифорния, США) происходит несчастный случай: новейшая модель Tesla Cybertruck случайно падает с платформы и погребает под собой главного дизайнера Франца фон Хольцхаузена. С помощью батареи грузовика и технологии Neuralink Маск тайно пытается воскресить погибшего, однако непреднамеренно загружает сознание дизайнера в машину. На свет появляется чудовище Франкенштейна – ещё не искусственный интеллект, но уже и не человек. И, как и его литературный аналог, он жаждет крови и мести. Из окрестностей Фримонта начинают поступать сообщения о таинственных исчезновениях и убийствах. На тревожную статистику закрывают глаза до тех пор, пока на крыльце штаб-квартиры Tesla не находят отрубленную голову Илона Маска. Франц объявляет о своём возвращении из могилы по электронной почте. Он хочет воссоздать безрассудный эксперимент миллиардера, сотворив армию себе подобных разумных грузовиков. Для этой цели ему понадобятся тела. Множество мёртвых тел. Положить конец царству террора могут лишь отважные жители города. Вооружившись до зубов, они начинают свою охоту на металлического зверя…

Как вы можете видеть, Elay Arson продолжает заниматься небольшими предсказаниями и с упоением описывает реальность, которая нас всех поджидает. На альбоме Franz начали появляться вполне конкретные личности, и этот источник вдохновения отображается на саунде как в виде пафоса synthwave/heavy metal оперы со всеми вытекающими кровью и мозгами последствиями.

Pop wave утопия Another Day in Fremont сменяется каноническим retrowave/outrun Pointy Steel Overture. А вот с Crushed by Your Own Creation и затем Billionaire, Boyfriend, CEO начинается industrial экшн, переходящий в модный понтовый бит, потом мутирующий куда-то в synth rock/extreme metal. Крайне странная вещь. Почти такая же странная, как футболка Cradle Of Filth на Канье Уэсте (да, мы до сих пор не можем привыкнуть). Get In Loser, We’re Reanimating the Dead ровнее и проще — в духе прежнего материала Elay Arson. C Icon of Evil (feat. Hard Men Working Hard) начинается основное действие glam/heavy metal оперы, а с этюдов в духе Mysterious Disappearances Reported — основной хоррор и саспенс. Aggro industial на synth минималках Humanity is Fired (feat. Hard Men Working Hard), и мы все ближе к кровавой, членовредительской развязке — плотный поток риффов No One is Getting Out Alive (feat. CZARINA), где есть место ethereal/dark synth/horror synth, готовит нас к этому. Типичный heavy metal Kill the Truck (feat. Hard Men Working Hard) вписывается в повествование идеально. Trip hop/pop wave тема They Say I’m Crazy (feat. Becca Starr) идеально ложится на завершающие титры.

Пройдемся по блокам трейлеров и демок — если с первыми все понятно, простенько и со вкусом, то демки нам дают пищу для размышления. Например, Tesla Cybertruck Murder Spree имеет происхождение от carpenter wave/horror synt, а The Severed Head of Elon Musk (Demo) добавляет слэшера и вместе с ним sci-fi сюрреализма, а Kill the Fucking Truck Already (Demo) еще раз прокатывается по retrowave составляющей

Как фильм посмотрели. Добротный такой нф-триллер с интригующим сеттингом, хорошо продуманной вселенной, продуманными характерами и паттернами действий персонажей и, конечно, со впечатляющим антагонистом. Elay Arson продолжает удивлять и открывать новые горизонты в своем жанровом сегменте. 9/10

На этот раз, в эту пятницу, вместо дайджеста — новый обзор.

На своем четвертом концептуальном лонгплее Elay Arson рассказывает очередную дистопическую историю о недалеком будущем, где уцелевшие мегаполисы стоят посреди пустошей за сотни миль друг от друга, а все, что осталось от «гражданского» общества, — это серьезное классовое неравенство, разврат и корпоративные войны. В ходе одной из таких войн крупнейшая на Земле биотехнологическая фирма, компания Irons-Nelson Corporation, только что создала человеческий имплант, способный сгенерировать такой мощности взрыв, что может истребить целый мегаполис за раз. Это было бы оружием судного дня, но их прототип под кодовым именем Dusk Incarnate (как понимаем, носитель смертоносного импланта) сбежал. Точнее, сбежала. Отчаянно желая сохранить это в тайне, доктор Айронс сам обратился к одному из последних некибернетически прокачаных охотников за головами, чтобы найти Dusk Incarnate. И эта лютая смесь из «Безумного Макса», «Бегущего по лезвию» и «Призрака в доспехах» иллюстрируется при помощи рекордного для Elay Arson количества фитов.

Что же до звучания, здесь тоже есть своеобразный рекорд — то sythwave почти окончательно перебивается post black metal и progressive, то, наоборот, взывает к popwave. В этом плане альбом построен на контрастах, но начинается все с металлизированной тьмы — Code Name Dusk Incarnate. Barely Holding On выходит на свет под тревожные, характерные для Occam’s Laser horror synth вибрации. EMP Blast (feat. FacexHugger) показывает более спокойный, форматный dark synth материал, готовя слушателя к Cocaine Nightmare — потенциальному хиту релиза с ярким retrowave/outrun обрамлением. Классический popwave хит Killer Intent с вокалом Megan McDuffee неплохо разбавляет общую стилистику, тяготеющую к кибернуару. И вновь Sci-Fi триллер — Iridescent Monster, который сменяется характерным, ироничным треком So Called Cultured People. Еще один пример более-менее «чистого» synthwave — Switchblades (feat. The Encounter). Highway Machine Gun Fight (feat. Wickline), граничащий с synth rock, примечателен своим переплетением вокальных линий и манерой повествования, которая выбивается из общего антиутопического ландшафта и при этом определяет его, выступает в качестве своеобразной кульминации. Overloaded (feat. Dreddd) с его объемным, многослойным звучанием усиливает атмосферу, расставляет акценты. Красивый, чуть олдскульный Laser Castle (feat. Nova and the Ghost) под финал перетекает в мощную, захватывающую dark synth симфонию Classified Debriefing.

Elay Arson развивается, выбрав путь экспериментов и сочетаний, не ограничивая себя шаблонами жанра, хотя как концепт выбирает достаточно устойчивые сюжеты и их сеттинги. Видимо, для проекта эта тема еще не исчерпана. 8/10

Elay Arson представляет новый четырехтрековый релиз Borrowed Memories, где продолжает исследовать synthwave/dark synth жанр с неожиданной точки зрения. Так, например, данный EP открывает кавер на бессмертный шедевр Led Zeppelin — Immigrant Song. Совместно с Becca Starr из The Vandammage Elay Arson делают из оригинала сложное retrowave/synthrock/outrun произведение, не теряя его узнаваемости. Hotline LA — характерный для проекта трек, мрачный, нагнетающий, с объемной dark synth атмосферой, плотными synth rock риффами и легким “вкраплением» carpenterwave. Коллаборация с Dreddd — Gods Among Men — предсказуемо привлекает horror synth, dark ambient мотивы, чуть метализирует саунд — но звучит это все прекрасно. Final Midnight Ride (feat. Ultraboss) заканчивает Borrowed Memories как абсолют synthwave в избранной тематике: емко, громко, с учетом всех нюансов жанра.

Borrowed Memories явится миру 3 августа, но предзаказ можно будет оформить с 30 июля на официальной bandcamp странице проекта. Кавер-артом занимался известный на synthwave сцене художник Ariel ZB. 7/10

Synthwave сейчас находится на том этапе развития, когда после укрепления стилистки, определения форм, терминов и так далее происходит симбиоз с другими жанрами, развитие аутентичности, актуальности звучания. В этом плане synthwave — достаточно «гибкая материя» — мы уже видели удачные примеры его коллаборации с глэмом (последний альбом Carpenter Brut), post industrial, sci-fi эстетикой (Perturbator — New Model), а уж всяким внедрением synth rock, dark ambient, digital hardcore уже никого не удивишь. Но Elay Arson пошли дальше, помимо металлизированного саунда они взяли нетривиальный концепт — предания коренных народов Северной Америки (в частности, Апачи и Хопи, близких Даниэлю Ларсону), их мифология, история притеснения, геноцида и апокалипсиса. За антиклерикальным кавер-артом в гелиотропных тонах скрываются 10 треков — где-то правят духи, где-то вполне очевидная «бытовая» смерть. Но настроение здесь одно, и пропитано оно нервозностью, страхом при общей «невозмутимости» повествования.

Стартовый трек Sunrise — драматичное, клавишное интро, которое подготавливает слушателя к Tawa. Здесь уже интенсивный, мощный synthwave/dark synth/metal саунд, характерный для проекта Elay Arson. Cheveyo более абстрактен — на первый план выходят out run, horror synth, эмбиентовые веяния. «Кинематографический» Masauwu, Fire Keeper, напротив, имеет все черты около post black metal музыки. Без нарочитой брутальности, но все же. Sussustanako обращен к этим же поджанровым градациям, а Masauwu, Skeleton Man, напротив, стремится к стандарту жанра — созерцательный, липкий, гипнотизирующий vapor retrowave. Mescalero Prophecy обладает магией хаммеровских фильмов ужасов, Fifth World Gate (feat. Carbon Killer) — традиционный союз synthwave c synth rock со специфическими риффами. На фоне этого трека Final Midnight Ride (feat. Ultraboss) больше претендует на аутентичность. Плюс запоминающееся соло. End Times под занавес дарит немного proto doom вибраций.

Лаконичный и легко идентифицируемый среди подобных на своем сегменте сцены альбом. Даниэль не побоялся уйти чуть в сторону от очевидных источников вдохновения жанра и за это ему спасибо. За такими альбомами, как Spirit | Death, — развитие и новая паства. 9/10