Архив метки: рецензии

Музыка

Tanzwut – Eselsmesse

Оставить комментарий


Tanzwut присуща некая цикличность и творческие «метания» из крайности в крайность, в хорошем смысле. Забойные танцевальные NDH релизы у них своевременно перемежаются с акустическими, почти аутентичными альбомами. Последние, кстати, почему-то публикой воспринимаются в штыки. Видимо Tanzwut – тот  случай, когда клише «индастриал-метал с волынками» начинает уже жить своей жизнью, хотя это уже довольно далеко от первоначальной концепции коллектива.  Не буду спорить, что сочетание забойных риффом и звука средневековых инструментов это то,  в чем несравненно хороши Tanzwut, но и их акустические вещи – это именно «душа» и «сердце» этого коллектива.

«Eselsmesse» открывается с довольно забавного интро, а инструментальная «Asinum Chorum» сразу погружает в атмосферу средневековой уличной ярмарки. «Der Eselskönig» – довольно задорна и агрессивна за счет акцента на ударные композиции.  Идущая после нее инструментальная «Saturnalia» не дает отвлечься от основной идеи «Ярмарочного козла». На «Lux Hodie» безудержное веселье сменяется на тягучую меланхолию. Безусловно, очень красивая песня во всех смыслах – и по своей структуре и по своему содержанию.  Приятно было услышать женский вокал на «Unsere Nacht» — он стал главным украшением этой песни.

Треки с узнаваемым вокалом Teufel’я перемежаются с чисто инструментальными – идеальный баланс для альбома  в таком ключе.

«Eselsmesse» — замечательный образец атмосферной колоритной «средневековой» музыки созданный очень кропотливо и качественно.  Конечно, этот музыкальный материал для «фанатов жанра» и, к сожалению, не слишком характерен для Tanzwut в свете недавно вышедших у них релизов. Но для меня, почему-то большую ценность имеет «Eselsmesse», нежели  «типичный» для Tanzwut  (и при этом совершенно «проходной»)  «Höllenfahrt». 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/TANZWUT-ESELSMESSE-review.html

Музыка

Nova-Spes — Black Sheep On White Fields

Оставить комментарий

У Nova-Spes довольно интересная творческая история, которая тянется с 2001 года. Около трех лет назад их релизы начали выходить на лейбле Danse Macabre, что удвоило популярность  этого проекта. Nova-Spes сравнивают с такими иконами как Depeche Mode, Camouflage и ставят в один ряд DeVision и And One.
«Black Sheep On White Fields» был выпушен после некоторого затишья в творчестве Nova-Spes. В стилистическом плане — здесь очевиден «уход» от традиционного синтипопа в сторону «производной» от него, именуемой ныне hellectro.  Выражается это довольно атмосферными индустриальными ходами и приемами. Собственно, Nova-Spes всегда были сильны в новаторстве. Но при всем при этом остался мелодизм ,присущий именно синтипопу, и узнаваемый своеобразный вокал.
Black Sheep On White Fields воспринимается довольно ровно. Звучание довольно приятное, но при этом сложно отметить ту или иную композицию. Рискну, наверное, отметить как самые характерные треки — Perfect World и Follow My Words. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/NOVA-SPES-BLACKSHEEPONWHITEFIELDS-review.html

Музыка

Burzum — The Ways Of Yore

2 комментария

Можно сказать, что новый альбом Варга «The Ways Of Yore» продолжает тему предшественника «Sôl austan, Mâni vestan». И в этом первая его заметная черта – он вроде бы создан в этом же ключе, но при этом абсолютно с другим настроением. С первых минут «The Ways Of Yore» очевидно что это более этнический и колоритный подвид эмбиента.
Первый трек «God from the Machine» и трек «Heil Freyja» мне очень сильно напомнили музыкальный материал Джармуша в рамках проекта SQURL. В частности – его саундтрек для фильма «Выживут только любовники». Вдруг, мы когда-нибудь услышим плоды сотрудничества Викернеса и Джармуша? Наверняка, это был бы фееричный творческий союз двух ретроградов и знатных мизантропов :)
Но вернемся к «The Ways Of Yore». Альбом на порядок «светлее» и «позитивнее» (насколько это может быть у Burzum) предыдущих работ. Но!И в этом состоит вторая отличающая черта этого альбома – в него нужно вслушиваться. Даже, наверное, погружаться с головой – иначе не услышишь всей «светлой стороны». «Sôl austan, Mâni vestan» в этом плане был понятнее и бесхитростнее. Да, новая работа Варга все также размерена и медитативна (особенно трек «Heill Odinn»), но при этом достаточно загадочна и эфемерна. Есть некоторые мелочи, которые открываются со второго, третьего прослушивания.И, конечно, здесь необходимо соответствующее настроение для точного и объективного восприятия такого материала.
«The Ways Of Yore» получился, как уже говорила ранее, ярким, этническим, фолковым и здесь бо́льшую роль играет вкрадчивая лаконичная вокальная линия, чем это было на предыдущем альбоме. «Обновлённый» Варг – признанный мастер атмосферной сакральной музыки, и это еще раз подтверждается новым релизом. 9/10
Кино

Малефисента

3 комментария

Новое прочтение всем известных сказок сейчас очень уверенно набирает обороты в кинематографе. Сюжеты становятся все «серьезнее» и мрачнее, картинка все зрелищней, а элементарный антагонизм  героев переходит в драматичность и сложность характеров.  Хотя вряд ли это прочтение можно назвать новым – скорее это, наоборот, «обращение к корням» – вспомнить можно те же сказки братьев Гримм, в оригинале они довольно кровожадны. Для этого жанра есть емкое определение – «сказки для взрослых мальчиков и девочек». «Малефисенту» ждали очень давно. Ибо в последнее время не появлялось таких колоритных «отрицательных» образов.  И долго ждали от Анджелины Джоли  такого яркого мрачно-фэнтезийного амплуа. Ее внешность подразумевает, что рано или поздно такая роль у Джоли должна была появиться.
Безусловно, фильм очень красивый – настоящее визуально эстетическое удовольствие. В картинке хочется раствориться, а на Малефисенту как на огонь и воду можно смотреть бесконечно. Ее образ напоминает о готических соборах Реймса и Руана, и вместе с этим он в нем есть очевидные признаки окультизма и язычества. В нем нет случайных или спорных мелочей – художники-гримеры и художник по костюмам Анна Б. Шеппард проработали все  от и до.

Читать далее Малефисента →

Кино

Выживут только любовники

5 комментариев

orig

Несколько лет назад, просматривая сотый раз культовый «Голод» Тони Скота, я задалась вопросом, скорее риторическим – почему нет кинолент, которые могли бы стать в один ряд с этим произведением? Я говорю не об элементарной «схожести», а скорей об уникальном симбиозе вампирской темы с духом времени и с хорошо выраженной эстетической составляющей.  Долгое время у меня не было ответа на этот вопрос, я и не надеялась его найти.

Не думайте, что я сейчас буду вдаваться в сравнительный анализ «Голода» и «Выживут только любовники».  Это было бы недальновидно и глупо с моей стороны. У этих фильмов нет ничего общего, кроме некоторых незримых материй, которые выстраивают ассоциативный ряд.

Кроме того, «Любовников» нельзя сравнивать ни с какой-либо другой работой Джармуша.  И дело, тут не в его погружении  в «другую Вселенную:  в мир коммерческого хоррора» ( c этим тезисом Ника Шейтера из статьи для Rolling Stone я не согласна категорически). Это не «другая Вселенная» Джармуша. Это наоборот — его мир, абсолютно личная и интимная картина для него.  Это его любимые книги героиня Тильды Суинтон складывает в чемодан,  ретроградство героя Тома Хиддлстона – это знаменитое ретроградство самого режиссёра (нельзя его так точно передать если сам не страдаешь/наслаждаешься  им). И это через его стекло, окровавленное стекло старинной ритуальной рюмки, мы смотрим происходящее на экране.
Джим Джармуш рассказывает нам о сотворении мира. О своем райском саде, о своих Адаме и Еве, о светлой и темной стороне одного целого и об их истории грехопадения.

Адам – мрачная сторона. Он обитает в опустошенном Детройте, в своем пыльном раю который состоит из старых вещей и антикварных музыкальных инструментов. Он ревностно охраняет этот рай, который по крупицам он создавал сам в прямом и переносном смысле. Адаму уже 500 лет, он довольно презрительно и прохладно относится к роду людскому, называя их «зомби».  Адам – это суицидально настроенный музыкант, Доктор Фауст, Доктор Strangelove, лучший Гамлет, декадент в одном лице.

Ева – светлая сторона. Она мудра и сильна. Она легко подстраивается под эту жизнь, ей легко примириться со своей природой. Она жрица, она муза в светлых одеждах. Ее мир – это теплые ночи Танджера, огромные стопки книг, общение со старым другом и звонки по скайпу возлюбленному. Она намного старше Адама, и его фрустрации и депрессии относится снисходительно и деликатно одновременно.  Она для него ангел-спаситель, впрочем, как и он для нее.

Они вместе пережили  и татаро-монгольское иго, и инквизиции, и три свадьбы. Периодически они разлучаются, но не могут друг без друга. И вот Ева летит из Марокко в урбанистические пустыни Детройта.

Дальше  повествование состоит из безумно красивых кадров и диалогов. Этот фильм невозможно смотреть, его можно лишь созерцать и растворяться в его саундтреке.  Мы видим идиллию двух влюбленных вампиров, их бессмертие и их будни без ничтожной суеты и забот, наполнение лишь разговорами, музыкой, литературой и парой рюмок крови.  Наверное, любой хотел бы жить вечно и жить именно так.

«Выживут только любовники»  уже окрестили «кинолентой для эстетов». Что ж, пускай будет так. Должны быть произведения, которые «греют душу», которые хочется пересматривать вновь и вновь, и открывать для себя что-то новое, а не задаваться сотый раз вопросом «что хотел сказать режиссёр».

Этот фильм – медитативный от и до, здесь нет экшена и нет затянутости одновременно. Даже когда появляется змей-искуситель –  «дурная» сестра Евы, и следует последующий побег героев из рая – это развитие сюжета не нарушает идиллию и утонченность повествования.

Буду ли я пересматривать этот фильм? Безусловно. Сотни раз. Да простит меня «Голод». 10/10