Архив метки: рецензии

Distorted World — Storm and Silence

cover

Анонсированный год назад лонгплей Distorted World — Storm and Silence наконец-то выходит на Insane Records. Но ожидания явно того стоили, ибо Distorted World реализовали все то, что «пообещали» синглом Drowning — обновленное gothic electro звучание с dark electro/gothic electro константой, где появились/проявились futurepop и EBM.

Открывает альбом пронзительный симфо-экзерсис New Ice Age, стремительно переходящий в около EBM-реалии. Тут же, помимо необычной структуры, сразу бросаются новая подача материала и акцент на дисторшн-вокал. Мрачно, эпично — и сразу определяет жанровую тематику альбома. Perverting The Art не так «беспощаден», но тоже отдает чем-то зловещим, саундтрековостью в духе хорров-студии Hammer. Женский вокал отлично разбавляет атмосферу и расставляет нужные акценты. На The Land Of No Return женский вокал берет основную роль, но при этом градус gothic electro в воздухе не увеличивается, саунд не смягчается — наоборот, становятся более очевидны «мантровые» пульсации, присущие больше союзу electro industrial и darkwave рассвета 90-х. В каком-то смысле прото gothic electro. Впрочем, мы отвлеклись.

Safe And Sheltered уже давно известен аудитории и по синглу, и по компиляциям — и здесь занимает логичное место в листе, подготавливая слушателя для Stygian Shadow, где futurepop/TBM составляющая альбома расцветает во всей красе. При том, что структура трека стремится больше к TBM. Одноименный Storm And Silence очевидно занимает особенное место на данном релизе. Есть в нем одновременно что-то и ностальгическое, и трендовое, и «классическое» для рассматриваемого жанра. Но, собственно, он и по идее своей должен быть построен на контрастах. Drowning подкупает своим мелодизмом и созерцательностью и хорошо идет в одной последовательности с уже известным треком Cerulean Sea. Театрально-макабрический Silhouettes That Used To Dance здесь воспринимается как разнообразие саунда, без стилистического, жанрового выпадания. Впрочем, как и synthwave экспириенс c хоралами из new age — Nothing Is Sacred.

Обновленый March Of The Rotting Flesh весьма удачно вписывается в бонусную часть альбома, и порадовал ремикс от Leaether Strip от The Land Of No Return. Но Ларсен в последнее время прям, как царь Мидас, — все, к чему прикасается, превращает в золото.

В целом получился целостный, почти концептуальный альбом, четко обозначающий принципы нового звучания Distorted World. Проект развивается семимильными шагами, и это радует. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/DISTORTEDWORLD-STORMANDSILENCE-review.html

Blutengel — Leitbild

blutengel_-_leitbild

…И вот он… В строгом костюме, уверенной походкой встает за трибуну, взгляд его суров, а слова убедительны. Спикер вещает нам о новом дивном мире, слова его парят под сводчатым потолком, эхом отражаясь от стен…

А если серьезно, Leitbild, наверное, — самый зрелый и негротескный альбом в истории Blutengel. Конечно, Крис держит рамки «социальности», и в его материале до сир пор присутствуют эскапизм и «темная романтика» gothic electro. Но вместе с тем как звучание Blutengel все больше окрашивается в futurepop и прочие синт-меланхолические тона, тематические его притязания становятся более убедительными и лаконичными. Это проскальзывало уже в релизе Monument (и теперь очевидно, что католический мистический предшественник Leitbild — Omen — был больше экспериментом). Достойный путь развития.

Открывает многосоставной обширный релиз пафосное интро Welcome to Your New Life. Впрочем, его вторая часть мне ближе и роднее — этакий классический трек от Blutengel. Lebe Deinen Traum уже слышали и видели, а вот Waste My Time несет открытия и сразу попадает в список фаворитов. Хороший такой, крепкий хит в духе современного творчества Криса.

Одноименный Leitbild даже несколько шокировал. Ибо в нем присутствует EBM-запал, в такой ярко выраженной форме, чего за долгую дискографию Blutengel у них не припомню. Вот у Terminal Choice — да. Но это не типичное «возвращение» к корням, а современное видение от и до. От структуры до текста. Но дальше еще интереснее — готик-рок! Естественно, не в чистом виде, но в Black очевидны мотивы тех же Сестер (а именно их хита на все времена Temple of love) и иже с ними. Звучит это очень «экзотично» с одной стороны, с другой — привлекательно и свежо. In the temple of love — everything is black, lol.

Порадовал трек Scars – есть в нем свое мрачное очарование, а уже также известный широкой публике Unser Weg «цепляет» своим мотивом. И долгожданный в трек-листе выход на передний план Ули на треке Immortal — он именно такой, каким и должен быть в контексте данного альбома. Вкрадчивый, без излишеств и «наворотов» — весь акцент на кристально-чистый вокал Ульрике. The Days of Justice, уже родной Complete и Gott: Glaube идут одним пластом, Say Something меняет декорации и настроение из-за, во-первых, synth rock подачи, во-вторых, из-за почти неузнаваемый, непривычной для Криса вокальной линии. Wasting the Years — внезапно гитарная баллада. Также что-то новое прослеживается в вокале Криса на Alle Wunden, хотя сам по себе трек довольно типичный. А вот The Way You Feel и Der Himmel brennt, напротив, достаточно экспериментальны для Blutengel.

Бонусная часть поражает своим разнообразием. Скрытый потенциал в треке Eternal Souls подчеркивается версией Pseudokrupp Project. I Surround You, One Last Time и The Plague хороши каждый сам по себе, и я ошибалась насчет Killing Memories — версия этого трека вышла на Leitbild, хоть и не в основной части. Логична и ожидаема версия трека Leitbild от Ost+Front (ибо их «тема»), как и наличие симфонического Der Himmel Brennt и акустического Wasting the Years. И, конечно, в истории всегда должно быть место для новой версии Seelenschmerz. Хит на все случаи жизни, всегда актуальный, и даже страшно представить, что он вышел 16 лет назад.

Что ж. Blutengel — Leitbild хорош со всех сторон, в этом никто и не сомневался еще с момента анонса. А мы имеем замечательный запас новых треков от Криса, который поможет скоротать нам время до прихода весны. 8/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/BLUTENGEL-LEITBILD-review.html

Обитель зла: Последняя глава — без начала и конца

kinopoisk.ru-Resident-Evil_3A-The-Final-Chapter-2885045

Понятно, что 15 лет для франшизы по меркам современного кинематографа — не срок, но для «Обители зла» — все-таки достижение. За исключением второй и третьей частей режиссером был Пол У.С.Андерсон (но как продюсер и сценарист он «присутствовал» во всех частях). И, конечно же, Милла Йовович в роли Элис, с чьим образом «Обитель зла» неразрывно связана. В общем плане за эти 15 лет экранизация мегалегендарной игры Resident Evil стала таким уютным семейным предприятием, что ей прощались и существенные огрехи в сюжете, и уже явное расхождение с игровым оригиналом, и присутствие штампов, и многое другое. Зритель стабильно ходил на эти фильмы 15 лет, не расплываясь во восторге, порой задаваясь вопросом «Что там можно было еще снять?». Но ходил, повторюсь, стабильно и исправно и ходил бы так дальше, но тут Пол У.С.Андерсон принял благородное решение завершить все это «Последней главой». Действительно, история уже давно требует логической развязки. Но насчет того, станет ли глава последней и насколько она логична, здесь возникают большие сомнения.

Фильм начинается с небольшой ретроспективы, кратко рассказывающей о ключевых событиях в предыдущих фильмах. Затем мы видим постапокалиптические пейзажи — результат эпидемии Т-вируса корпорации «Амбрелла». Нестареющая Элис все также отважно сражается с полчищами зомби и мутантов, пока вдруг на связь с ней не выходит «Красная королева» — искусственный интеллект, отвечающий за обеспечение деятельности и защиты корпорации. Красная королева говорит о том, что существует антидот, нейтрализующий действие Т-вируса, но, чтобы добраться до него, Элис нужно попасть в Улей, находящийся в Раккун-сити, в ближайшие 48 часов. Там помимо антидота Элис найдет все ответы на свои вопросы. Во время поездки в Раккун-сити в лучших традициях «Безумного Макса» выясняется, что доктор Айзекс не был убит в третьей части и его отряд истребляет оставшееся в живых человеческие поселения. Одно из таких поселений как раз оказывается в Раккун-сити, где Элис встречает старую знакомую Клэр Рэдфилд, которая с другими добровольцами решает помочь Элис проникнуть в Улей.

Казалось бы, история вполне себе имеет логику и смысл, если бы не реализация. Эпичное возвращение в родные пенаты предполагает и локации первого фильма, и раскрытие второстепенных сюжетных линий, и, если не присутствие ярких персонажей саги, то хотя бы упоминание о них. В «последней главе», если это и присутствует, то где-то в соотношении 1/5. Локации первого фильма сводятся к «лазерной комнате», замызганной временем и боями, мотивация Красной королевы объясняется чересчур просто, вызывая еще больше вопросов. Что же до персонажей — здесь нет долгожданных Джилл Валейтайн, Ады Вонг, Леона Скотт Кеннеди, Криса Рэдфилда — только его сестра Клэр и главные антагонисты Айзекс и Вескер. И казалось бы, напоследок «Обитель зла» порадует поклонников зрелищностью и спецэффектами — но нет. «Картинка» максимально приглушена — мой «любимый» прием современных кинематографистов — как будто 106 минут фильма всматриваешься в глубокую нору. А те сцены, что на поверхности, глубоко вторичны — мы уже видели подобное и в вышеупомянутом, реанимированном «Безумном Максе», и в третьей части самой «Обители зла», и еще в добром десятке постапокалиптических фильмов. Хотя нельзя сказать, что «Последняя глава» совсем безнадежна — у нее есть своя динамика — «рваный» монтаж, неплохая работа оператора, много «бу-эффектов» в первой половине ленты, держащих в тонусе зрителя. Но для финала это кажется недостаточным. И тем более ставит в тупик, что Пол У.С.Андерсон оставляет этот финал все-таки открытым. Но будем надеяться, что это сила привычки, не более.

Нельзя сказать, что «Обитель зла: Последняя глава» поставила жирную точку в истории о корпорации «Амбрелла» и проекте «Элис». Эта точка была поставлена ранее и больше в сознании зрителей и поклонников Resident Evil (причем сначала у вторых, потом у первых), а все остальное уже воспринималось больше «фантазией на тему». Но за упрямство и выдержку, а также за здравый смысл и чувство меры (?) Полу У.С.Андерсону стоит поставить 5. 5/10

https://www.sakhalin.info/weekly/127998

Leæther Strip — Where’s The Revolution

cover

Наверное, это одна из самых быстрых реакций на оригинал кавером, которую я могу вспомнить. Неделю назад вышел сингл великих и ужасных техноменов Depeche Mode под названием Where’s The Revolution (полноформатная работа — 14-й студийный альбом DM Spirit — выйдет же 17 марта). А сегодня Клаус Ларсен представил свою версию трека. Удивительная оперативность. Впрочем, Клаус никогда не скрывал своих трепетных чувств к легендарному коллективу, поэтому ему как фанату можно. И если же оригинал вызывает смешанные, двоякие впечатления (впрочем, об этом мы поговорим как-нибудь позже), кавер-версия от Leæther Strip аккуратно представляет свое видение — в Where’s The Revolution расставляются новые акценты — немного EBM, драматизм electropop/retrowave. Эта версия неплохо бы вписалась в недавно вышедший альбом самого Ларсена.

И как раз вышло монохромное пролетарско-миллитаристическое видео на этот сингл. Режиссером, естественно, стал Антон Корбейн. И естественно, это маленький шедевр и поздравление со 100-летием Октябрьской революции в одной массивной деревянной коробке.

https://gothic.com.ua/news/3550.html

Irrlicht — Bleiben Werden (EP)

Irrlicht - Bleiben Werden (EP) (2017)

Новый релиз от грандов darkwave музыки Irrlicht, который эмоций вызывает больше, чем полноформатные работы некоторых проектов. А все дело в грамотной, несколько «консервативной» подаче материала аудитории. Bleiben Werden состоит из 5 самостоятельных треков и двух ремиксов. После романтичного и легкого альбома Pres Du Miroir, вышедшего 3 года назад, Irrlicht еще больше углубились в synth-goth саунд. Открывает EP своеобразный «танец семи покрывал» Salome — глубокий атмосферный трек, ритмичный, с незримым присутствуем tribal-эстетики, естественно, с лирикой на языке оригинала. La Gamine, на который делается ставка как на главный хит данного EP, вполне может стать таковым. Мотив, построение, все эти пульсации — чем-то La Gamine напоминает саунд ранних Irrlicht, да и в общем плане звучание этого сегмента темной сцены, каким оно было 20 лет назад, но La Gamine нельзя назвать треком ностальгическим.

Kaufrausch — весьма интересный опус, где разом можно услышать и new wave, и EBM, и ambient. А Vergebung можно назвать классическим darkwave в осовремененной его форме. Пафосный, эпичный Königreich aus Stahl и пара ремиксов на La Gamine завершают EP на воодушевляющей ноте.

Bleiben Werden ценен прежде всего тем, что подобный материал сейчас почти никто не делает, а если делает — то совершенно в иной форме. Irrlicht в этом плане, можно сказать, аутентичны, но при этом без фанатизма и ретроградства. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/IRRLICHT-BLEIBENWERDEN(EP)-review.html