Архив метки: рецензии

Friends Of Alice Ivy — The Last Days Of Fenwyck

18156894_1498707283484233_3404101452846187076_n

Новый альбом славного ethereal wave проекта Friends Of Alice Ivy пронизан викканской мистикой, анимизмом и прочими сопутствующими тонкими материями. Но на самом деле, сам факт выхода такого альбома сроднен чудесному провидению. Ибо ethereal в том «классическом» виде, в котором его представляют Friends Of Alice Ivy, уже почти не встретишь, а Кайли и Эмпс еще и находят вдохновение для концептуальных альбомов внутри жанра, чем и является The Last Days Of Fenwyck.

В основе альбома лежит история о Фенвике, мудром олене, олицетворяющем таинственное прошлое, который наблюдает за происходящим в мире. Трек-лист здесь как 6 неоязыческих притч, где каждая наполнена своей атмосферой, символами, эмоциями. Трек по имени главного героя — Fenwyck — звенящий, возвышенный, где есть и гипнотические пульсации dark trip wave и неоклассический флер. Blackthorn больше “пронзает» coldwave жанр, впрочем, настолько, насколько позволяет общий саунд релиза. Albion ожидаемо окутывает слушателя туманами, образованными из неоклассического звучания и trip-hop ритмов, и сквозь него, как рассеянный луч света, — нежнейшее, вкрадчивое сопрано Кайли. Wycca — конечно, самый заметный, можно сказать, ключевой трек здесь. Акцент перемещается на ethereal/dark trip wave, на чистый darkwave и на завершении растворяется в dark ambient, гармонично перетекая в следующий трек Rooks.

Rooks по звучанию монолитен, спокоен, скроен по большой части, действительно, из dark ambient жанра. Brambling соткан из воздуха, клавишных, меланхолии — идеальное завершение лонгплея.

The Last Days Of Fenwyck, несмотря на свою лаконичность, воспринимается как масштабная панорама из эзотерических образов, таинственных существ, струнных, клавишных, еле слышных меланхолических вибраций, пронзительных мелодий, волшебных трав, дивных птиц, оленей с печальными глазами, рогов Бога и трех ликов Богини. Концепт этого релиза глубже, чем описанная словами его внешняя сторона. The Last Days Of Fenwyck — это музыка-философия, саундтрек для погружения в иные миры — где-то отрешенный, где-то тревожный, но при этом захватывающий сознание полностью. 9/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/FRIENDSOFALICEIVY-THELASTDAYSOFFENWYCK-review.html

Funker Vogt — Der letzte Tanz

Funker_Vogt_Der_Letzte_Tanz_Front_1200_px

Свершилось! Спустя 4 года после выхода Companion in Crime, после всех скандалов и «хождений по мукам» в поисках вокалиста Funker Vogt анонсирует новый альбом и представляет первый сингл с него. Der letzte Tanz состоит из одноименного трека, трех его версий, среди которых работы от Patenbrigade: Wolff и Winterhart и дополнительный трек с броским названием Blut und Schmerz.

Что до звучания, то оно демонстрирует, что за 4 непростых для Funker Vogt года они не утратили своего EBM-запала, суровой мужской futurepop-романтики и прочих своих стилистических градаций. Новый (но хорошо знакомый всем) вокалист Chris L. здесь явно на своем месте, в силу сложившихся обстоятельств это лучший выбор и ценное кадровое приобретение для Funker Vogt. А Der letzte Tanz — трек хитовый донельзя: четкий, пульсирующий, хлесткий, в традициях современного EBM. И хороший подбор колабораций — Patenbrigade: Wolff демонстрирует «технический» потенциал оригинального трека, его «незримую» аmbient-сторону, а Winterhart одарили Der letzte Tanz страстью и «куртуазностью» martial industrial жанра. Blut und Schmerz намекает на стилистическое разнообразие грядущего альбома, на то, что помимо агрессии/экспрессии, боевиков для танцполов на нем будут драма и меланхолические фрустрации.

Сингл Funker Vogt — Der letzte Tanz выйдет 19 мая, а релиз полноформатника Code of Conduct назначен на 2 июня. Все выходит на лейбле RepoRecords. 8/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/FUNKERVOGT-DERLETZTETANZ-review.html

SadDoLLs — Blood of a Kind

-rO04ru8za0

Греческая формация SadDoLLs представила этот альбом достаточно давно, но все равно есть повод поговорить о нем. Ибо Blood of a Kind — яркий пример «через тернии к звездам», то есть, того, что из вполне себе предсказуемой трибьют-команды при должном упорстве может получиться коллектив со своим самобытным звучанием. SadDoLLs живут в мире вампиров, зомби, прочей потусторонней нечисти, где есть кровь-любовь, терновые венцы, sex, hell & misery и прочие атрибуты вопиющий и вопящей готики. Обычно это вызывает два вида эмоций — если оно все притянуто за уши, вторично и уныло, то весь этот ангст и шмерц достаточно комичен, особенно для 2017 года, а если же все «просто и со вкусом», с должным вниманием к деталям, к истокам заданного жанра, то это пусть и вторично, но для ностальгирующей публики самое то. Но SadDoLLs, как ни странно, нашли третий путь, подключив сюда средиземноморский мрак, который подарил слушателю темной сцены много славных коллективов с той стороны. Плюс SadDoLLs адекватны в своих жанровых чаяниях и их уместности на данный момент. В общем, к четвертому полноформатнику Blood of a Kind группа пришла в хорошей стилистической форме с достаточно интересным, запоминающимся саундом. То, что сама формация позиционирует как darkwave metal, на деле — симбиоз из коммерческого готик-рока, doom metal, NDH, synth rock c едва заметным влиянием nu metal/альтернативы начала 00-х.

Первый трек — звенящий и меланхоличный Dunkelstein — здесь больше для старта, сложно воспринимать его как самостоятельный трек вне контекста альбома. Creep It Into You — тот самый ранее описанный коммерческий, метализированный готик-рок, вызывающий мощный ностальгический трип. Cold Blood Inside вроде бы идет на утяжеление саунда, но с другой стороны — один из самых мелодичных треков здесь.

А далее — макабр и чтение готических новелл в слух. Zombie Love — абсолютный NDH-хит со всеми вытекающими — станет одним из цитируемых треков на данном релизе. Sex In Church тоже не пройдет незамеченным — здесь, помимо непривычной вокальной линии, есть влияния из electro industrial, достаточно грамотно вписанные в общий метал-саунд. В этом же ключе развивается Kiss You In Hell — плюс цепляющий мотив, который намертво засядет в вашей памяти. Кстати, о мертвых — здесь есть достаточно незатейливый, но приятный трек Pale white Dracula с некоторой претензией на атмосферность звучания, которая растворяется в достаточно типичных металлерских риффах. Die Better по настрою имеет больше общего с первой частью релиза, можно сказать, закольцовывает релиз. А послесловие в виде Misery Revisited вносит своеобразный саспенс, элемент интригующей недосказанности.

В целом, достаточно ровный, «спокойный» релиз без очевидных промахов, с хитовыми треками. Лонгплей, что называется, «для своей аудитории». 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/SADDOLLS-BLOODOFAKIND-review.html

Стражи Галактики. Часть 2 — тот Marvel, который танцует

kinopoisk.ru-Guardians-of-the-Galaxy-Vol-2-2947037--o--

Первая часть экранизации этой линейки комиксов «Марвел», где герои вместо обычной/привычной «земли бренной» охраняют Вселенную, была больше похожа на селевой поток, смывающий все на своем пути, чем на стандартный супергеройский блокбастер. Фраза «Я есть Грут» стала встречаться повсеместно, популярность енотов-полоскунов взлетела до небес, а народ начал массово ностальгировать по кассетным плеерам Sony Walkman и слушать хиты 60-70-х. Впрочем, в чем деятелям Marvel Studios не откажешь, так это в коммерческом чутье и своевременности выпускаемых ими продуктов. А в случае со «Стражами Галактики» звезды действительно сложились удачно — абсолютно новые герои (а не раз пять перезагруженные и ремастированные), яркая фантасмагория космического мира, разные расы, локации, космические корабли, галактические баталии. Порой это выглядит, будто «Звездные войны» встретили «Пятый элемент», но все-таки оригинальный сюжет не дает «Стражам» рассыпаться на отдельные составляющие. Это подтверждает вторая часть, где идет уже акцент на пущий драматизм и на классическую тему/конфликт «отцов и детей». Но при этом курсе на традиционные ценности не страдает комедийная составляющая — шутки так же остры, и их достаточно много, енот — так же суперзвезда, а трогательный малыш Грут способен покорить даже самую циничную публику.

Кстати, об актерском составе и новых героях. Звездная одиссея начала собирать крупных звезд — Курт Рассел в роли человека и парохода, то есть, отца Звездного Лорда и планеты. Хотя для этой роли и подразумевался другой актер, Рассел здесь органичен в своей «эпичности» и «божественности». Равно как и Сильвестр Сталлоне, появляющийся на экране как высокопоставленный брутальный командир одного из отрядов Опустошителей Стакар. И Рассел, и Сталлоне придали некий колорит повествованию фильма, что весьма кстати. Что касается новых «знаковых» персонажей, которые потом разберут на мемы, цитаты и принты для футболок, то это, конечно же, обаятельная, кавайная Мантис (Пом Клементьефф), внезапно образовавшая с Драксом-разрушителем выгодный комедийный тандем, и раса чопорных суверенов с их верховной жрицей Аишей. Суверенам также досталась львиная доля шуток в фильме, особенно интересна сцена прибытия суверенов на планету Контраксия, где слуги Аиши раскатывают синюю ковровую дорожку. Да на самом деле, много таких сцен — «Стражи Галактики. Часть 2» не из той категории фильмов, где «все самое удачное уже показано в трейлере».

К вопросу о традиционных для «Марвела» (да и не только) сценах после титров, словно извиняясь за «Логана», где такая сцена отсутствовала (а преданный зритель, как Хатико, сидел до конца и так обманулся), для «Стражей» подготовили сразу пять сцен, в одной из которых, можно сказать, анонсируются события третьей части и пополнение в команде «Стражей». Впрочем, не будем спойлерить.

На фильм «Стражи Галактики. Часть 2» идти определенно стоит. Несмотря на всю масштабность, обилие героев, общую динамику, это достаточно «легкий» кинопродукт — можно сказать, самая позитивная «линейка» киновселенной Marvel. C шутками, танцами, ретро-флером 70-х и приятным актерским составом. 8/10

https://www.sakhalin.info/weekly/132206

Welle: Erdball — Gaudeamus Igitur

IFVG-XNRjts

Welle: Erdball чудесны и удивительны, не только тем, что до сих пор без утраты энтузиазма и вдохновения делают «теплый, ламповый» retro-minimal-electropop, но и тем, что могут моментально, в пару штрихов, создать позитивную атмосферу. За окном май, а Welle: Erdball уже заранее приглашают в летнее путешествие — легкомысленное, гедонистическое, романтичное и веселое. И, как обычно, Welle: Erdball не откажешь в стильности, во внимании к мелочам. От воспевания милого «электровеника» Vespa 50 — мотороллера-хита продаж 60-х — до признания в любви самой «самой целуемой девушке в мире» родом из 50-х (да, макабр тут тоже присутствует). От открытия пляжного сезона в купальниках Pin Up закрытого кроя до погружения на двадцать тысяч льё под водой в компании капитана Немо. В этом альбоме есть все. Так будем же веселиться, пока мы молоды!

Открывает релиз тарахтение того самого зеленого Vespa 50N Special — bitpop в объятиях retrowave, динамичный и стремительный. Вагантская песнь студенчеству — Gaudeamus Igitur здесь, конечно, выделяется и диссонирует, но, с другой стороны, раз это и есть тема данного релиза, вся его «радость», «молодость» и «изящные, красивые девушки» — то почему нет? 20.000 Meilen unter dem Meer — один из моих фаворитов здесь. Абсолютно хитовый трек, с узнаваемым «аналоговым» мелодизмом Welle: Erdball, приятным мотивом, логичным построением. Die letzte Chance zu leben «летний хит 1965 года» — трогательный retropop, чуть меланхоличный, но больше жизнеутверждающий, а лирично-романтичная L’inconnue de la Seine здесь как украшение всего альбома. Nur mit mir allein и Polyarmorie придерживаются одной линии, одного настроя, только у Polyarmorie он более интригующий. Ну как же без «звучания эпохи» Commodore-64? Stirb mir nicht weg на страже этой традиции.

Tax-5 Remix раскрыл потенциал уже известного нам 1000 Engel. Все-таки шикарный по всех смыслах и во всех версиях трек, и дело тут даже не в надувных крыльях во время шоу. Есть в нем некоторая эпичность и вместе с тем умиротворенность. Еще одна работа от Tax-5 — версия 20.000 Meilen unter dem Meer, придающая оригиналу более «глубинную» атмосферность. И скрытый трек — отбивка/джингл Die allerletzte Chance, мотивирующая не пропустить все вышеописанное веселье.

Gaudeamus Igitur замечательно справился с задачей стать самым летним альбомом 2017 года, несмотря на то, что календарное лето еще не началось. Да и в общем, лето — это не температура воздуха, а состояние души. А душа после Gaudeamus Igitur поет и парит ;) 8/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/WELLE:ERDBALL-GAUDEAMUSIGITUR-review.html