Пассажиры: Райский сад в открытом космосе

kinopoisk-ru-passengers-2852356

Этот фильм был одним из самых ожидаемых в этом году, особенно для фанатов жанра художественной околонаучной фантастики. К слову, в этом году какой-то «фантастический бум», причем разной степени направленности — от перезапуска мегалегендарных франшиз «Звездные войны» и «Стартрек» и хорошо забытого старого околонаучного, философского «Мира Дикого Запада» Нолана, который претендует на лавры лучшего сериала всех времен и народов, до легких мелодраматических экзерсисов типа «5-й волны» и «Равных» — хотя у последнего были все шансы «выстрелить», но не случилось. И «Пассажиров» можно поставить в один ряд с этим фильмом.

А началось все со сценария, задвинутого в одиозный «черный список», смены режиссеров и киностудий и мучительного подбора актеров. В итоге за «Пассажиров» взялась Sony Pictures Entertainment, в кресло режиссера сел Мортен Тильдум, Крис Пратт сменил Киану Ривза на посту главного героя, а его партнершей стала Дженнифер Лоуренс. Действие фильма происходит в умопомрачительных интерьерах космического корабля «Авалон», который держит курс с Земли на планету-колонию Родная Обитель-2. На борту корабля 5000 пассажиров и около 200 членов экипажа, и поскольку путь до нового места жительства занимает почти 100 лет, пассажиры и экипаж погружены в режим сна в специальных капсулах. Вот только капсула главного героя Джима дает сбой, и он просыпается раньше положенного срока на 90 лет. И попадает в роскошный, футуристический мир «Авалона», где он совершенно один, без связи с внешним миром и без перспективы долететь до пункта назначения. Но после некоторых обстоятельств на корабле просыпается еще один «пассажир».

У данного фильма довольно крепкая фабула. Планеты-колонии, идеи нового сообщества, где каждый найдет себе свое призвание, «миграционный бизнес», дилемма каждого человека (новый дивный мир или же «географическое самоубийство», ибо пассажиры Авалона уже никогда не увидят своих друзей, родных (?), всех современников из-за временного скачка). Все это можно было бы развить в мощную утопию, но создатели приняли решение идти по другому пути, представив вместо эпичной драмы мелодраму, love story, первая часть которой имеет привкус творчества Фаулза (точнее его бессмертного произведения «Коллекционер» — это лишения любимого человека полноценной жизни, в обход его воли из лучших эгоистических побуждений), а вторая наполнена аллюзиями на библейский райский сад с Адамом и Евой. Наверное, в этом и есть главной недостаток фильма (да простит меня романтично-ранимый зритель). На протяжении фильма нас постоянно дразнят, например, без ответа остается вопрос, куда делась колония Родная Обитель-1, нам говорят, что жизнь на Земле стала неподъемно дорогой, но обходят подробности. В сцене, где Джим и Аврора, гуляя по отсеку с капсулами пассажиров, стараясь угадать их профессии, Аврора говорит следующую реплику: «Акушерка? Даже удивительно, что они еще остались». То есть нам всеми силами намекают на какой-то катаклизм, но не объясняют его суть. Зато любовная линия развита досконально, как и гардероб главной героини. Но судя по восторженным откликам — зрителю нужно было именно это.

Но в фильме есть две безоговорочно сильные стороны — это визуальная составляющая и актеры второго плана. «Пассажиры» отличаются зрелищностью и в хорошем смысле пафосностью происходящего — от фешенебельных кают первого класса, до лабиринтов коридоров, от съемок «в открытом космосе» до сцены с потерей гравитации. И конечно, кульминационная сцена. В этом плане от «Пассажиров» не оторвать глаз. Как и от игры Майкла Шина и Лоренса Фишбёрна — их роли не столь велики, но Шин на себе вытянул всю комедийную часть, а Фишбёрн — трагическую. Что же до главных ролей — дуэт Лоуренс — Пратт — они вполне эмоциональны, где нужно экспрессивны и хороши собой. Больше от них ничего и не требовалось.

На этот фильм определенно стоит сходить. Но не фанатам фантастики, а тем, кто признает за кинотеатрами эскапическую функцию и именно поэтому туда и ходит. «Пассажиры» — очень легкая, романтическая и красивая лента. Не более. И думаю, ее нужно было выпустить в прокат накануне Дня святого Валентина. 7/10

https://www.sakhalin.info/weekly/126019

Luciferian Light Orchestra — Black (EP)

blcktyx6t7w

Удивительно, но прошло уже полтора года с презентации Luciferian Light Orchestra как самостоятельного проекта. С тех пор прошла «обкатка» проекта живыми концертами, огнем и медными трубами. И как-то Luciferian Light Orchestra гораздо меньше ассоциируется с Therion, что очень хорошо. Вот и Black в своем звучании проявляет еще большую самобытность, все так же развиваясь в сфере винтажного occult rock и proto doom музыки, иногда чуть выходя за рамки. Вот только казус — 3 трека из 4 были созданы изначально для Therion. Но даже сейчас, после Генсбур-эры, представить эти треки в дискографии Therion сложно. Мистика, не иначе.

Но EP начинается с того, что не вошло в дебютную работу. Степенный и нежный Evil Masquerade, но при этом у него есть свой яд. Звучание у него чуть легче, чем обычный саунд Luciferian Light Orchestra, хотя нельзя сказать, что он уступает в техничности или в концепте. Загадочный трек. Но любить все будут Where The Lilies Grow. Это хит, и он был бы хитом и в 1995-м, и в 1975-м. Этакое «золотое сечение» данного жанра. Припев шикарнейший, останавливающий сердце. Serpent Messiah — динамичный и стремительный, по настрою несколько выбивается из привычного саунда, винтажно-оккультное в нем проявлено в меньшей степени, он более современно металлизирован, чем другие треки проекта. Thunder Perfect Mind — эпичен и прекрасен, сочетает в себе воздушность и экспрессию, маршевые ритмы и психоделические гипнотизирующие риффы и клавишные. Сложная структура, он весь на контастах и противоречиях, но при этом, удивительно, не перегружен, в треке нет ничего лишнего.

Очень удачный релиз, показывающий вектор развития Luciferian Light Orchestra (несмотря на «вторичность» его материала) и по-прежнему интригующий целевую аудиторию. 9/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/LUCIFERIANLIGHTORCHESTRA-BLACK(EP)-review.html

Anders Manga — Bad Impressions

cover

И вновь изящный подкол слушателей от Андерса Манга. После релиза-саундтрека, компиляции Old Haunts, записав новый альбом Bloody Hammers с хитами проекта Anders Manga, он выпустил отличнейший сингл Sacrificial Night и дал надежду поклонникам на новый лонгплей зимой. Но вместо этого (или же в качестве прелюдии) мы вновь получаем Bad Impressions — своеобразные Les Épaves различных этапов творческого пути Андерса и в рамках своего проекта, и в истории Bloody Hammers. Причем автор преподносит их нам чуть ли не в первозданном виде и заранее извиняется за качество этих треков. Но публикует их на bandcamp под вывеской Anders Manga.

Стоит ли говорить, что 99% Bad Impressions — это каверы на личный чарт Андерса, и некоторые из них публиковали как каверы от Bloody Hammers? Оттуда весь этот слышимый, почти кожей ощущаемый proto doom винтаж, вместе с хаммеровской кинематографичностью. А остальное же, что туда по дате и по жанру приписать нельзя — просто схоже с этим материалом по своему ассоциативному ряду и общему настрою. Итак, здесь есть кавер на легенду той эпохи The Velvet Underground — Venus In Furs, лаконичный кавер на хит 10-летней давности The Unwinding Hours — Peaceful Liquid Shell, кавер на Pentagram — Forever My Queen — к слову, трек достаточно цитируемый, но Bloody Hammers он очень был «к лицу» — как раз их атмосфера и тематика, как, впрочем, Night of the Vampire Роки Эриксона.

Жаль, что в свое время не получила должного внимания и признания версия Андерса на If I Can Dream Элвиса Пресли. Ибо очень неожиданно, но вместе с этим очень свежо и интересно воспринимается околодарквейвовый Элвис.

И еще крайне цитируемая легенда Cars Гэри Ньюмана. Но здесь все ожидаемо и спокойно. Gypsy — уже мегахит самого Anders Manga, даже странно, что этот трек здесь делает, несмотря на его прото-версию и «сырое» качество. Баллада W.A.S.P. — Sleeping (In the Fire) в прочтении Андерса Манги приобретает меланхоличность и прохладность gothic electro. И вновь классический оккультный doom metal — Clear Windowpane, оригинал которой принадлежит Saint Vitus, трагедия от Cheap Trick — Heaven Tonight. И закрывают релиз три кавера на узнаваемые хиты: Rush — Red Sector A, грэмминосный Moon Over Bourbon Street Стинга и, конечно, Changes Боуи.

Что я хочу сказать… Эту компиляцию будет весьма кстати использовать как саундтрек к зимним праздничным каникулам. Самое то — проверенные хиты под общим coldwave/darkwave/gothic electro знаменателем. А мы по-прежнему будем ждать лонгплей с абсолютно новыми треками… 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/ANDERSMANGA-BADIMPRESSIONS-review.html

Guillotine Dream — Lemuria EP

lemuria-cover

Guillotine Dream – формация из Англии, возникшая в далеком 1987 году и пережившая реанимацию не так давно, представляет тот сырой, оккультный gothic rock, которому начало положили Fields of the Nephilim, подхватили The Garden Of Delight и в современности продолжили Merciful Nuns. Та же медитативность, любовь к четным числам и эзотерике. Заглавный трек сразу же и начинает с этого. Мрачно, тревожно, непринужденно и аккуратно перекликаясь с элементами из proto doom жанра. Darkling Rooms на фоне это звучит вкрадчиво и просто, но более аутентично. Signs снабжена хоррор-эстетикой и всеми чертами готик-рокового хита, при всем очевидном заигрывании с пост-панком. На Falling сбавляются обороты, а мрачная атмосфера, напротив, нагнетается, что делает этот трек самым ярким на этом EP. В Man ov Fyre видится что-то блюзовое, экспериментальное, в духе музыки Ника Кейва образца 90-х. Заканчивает релиз сложный 10-минутный эпос Ghost Walk — чуть психоделический, чуть ностальгический. В общем, это регулярное обращение к doom эстетике можно объяснить тем, что участники Guillotine Dream играют еще и в группе под названием My Silent Wake, для который этот саунд более привычен.

Что же до Guillotine Dream — релизом они демонстрируют довольно убедительное возвращение к жизни, со стилистически целостным звучанием. Для фанатов жанра их музыка будет как нельзя кстати. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/GUILLOTINEDREAM-LEMURIAEP-review.html

Aesthetic Perfection — Love Like Lies (Single)

cover

После спокойного по всем фронтам LAX Даниэл Грейвс представляет более любопытный сингл Love Like Lies. Любопытен этот релиз тем, что после «ухода» Aesthetic Perfection в dark pop саунд на ‘Til Death, на том же летнем LAX (реанимированный Blood Spills Not Far From the Wound в расчет не берем), на этом сингле мы вновь наблюдаем осовремененный EBM и electro industrial (правда, не столь нарочито, как оно было в прошлом). Оригинальный трек Love Like Lies «качает», он динамичен, ритмичен, в меру агрессивен. Hey!Hey!Hey!Hey! Самое то, чтобы согреться суровой зимой. С другой стороны, он не лишен своей лиричности. На ремиксе от CHVRN Love Like Lies приобретает шибко модное witchhouse звучание, благо, без особого фанатизма, а версия от MXD BLD форсирует события в пользу harsh electro, но опять же — в пристойной, удобоваримой форме. Auto Auto же идет от противного — представляя почти акустическое minimal/IDM прочтение Love Like Lies. На мой взгляд, самый интересный и неожиданный эксперимент.

Крепкий сингл, самое то для нового сезона. И интересный вектор для развития новой эры Aesthetic Perfection. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/AESTHETICPERFECTION-LOVELIKELIES-review.html

‡▼IØLΔNØIR.CØM‡ 18+