Архив рубрики: Музыка

Музыка

Unity One — Awakening

Оставить комментарий

a3385585500_10

Самый масштабный дебют сезона, который сложно назвать дебютом. За 7 лет проект Unity One на отечественном сегменте synthpop/futurepop сцене стал чем-то само собой разумеющимся, величиной постоянной и стабильной. Поэтому Awakening в сознании воспринимается как долгожданный новый лонгплей, новая глава в истории. Но все же по факту это дебютная работа. Причем работа филигранная, четко выверенная в своих пропорциях с узнаваемыми мотивами и на более чем 50% состоящая из хитов.

Трек-интро The Unity — мрачное произведение с симфоническим запалом, общим возвышенно-созерцательным настроем в духе классических космоопер. Join The Light — лаконичный, почти «классический» futurepop, со стандартным для этого жанра построением трека. С Infrared начинается «громкая» хитовая часть Awakening. Infrared привлекает узнаваемыми мотивами, лаконичностью и легкостью форм. Следующий за ним Today — напротив, выступает за многослойность звучания, градации от futurepop до около trance музыки. Leave Me Confined — динамика, ритм, обилие всего и вся — бепроигрышный вариант для живых выступлений. За лиричность и эскапические чаяния здесь отвечает Tomorrow, а Reflection завершает этот блок релиза как обращение в нечто ностальгическое в контексте рассматриваемого нами жанра. Reality немного сбавляет темп и действует, скорее, на полутонах жанра, Timeless Dream привносит немного созерцательности за счет lo-fi, dark trip wave элементов. И после этого Bring The Storm воспринимается как futurepop-симфония «на века». Один из самых сильных треков на этом альбоме. Одноименый трек Awakening — еще один трип в «ностальгический» саунд. Но в этот раз в спокойных, «теплых/ламповых» тонах. Завершается трек-лист версией-репризой Reality.

Основательный и многогранный альбом, в котором, помимо всего прочего, присутсвует и узнаваемый почерк Unity One. Такой материал определенно стоил столь долгой и, очевидно, плодотворной работы. 8/10

Музыка

Shiny Darkness — Oddities For Sophisticated Betrayals

Оставить комментарий

Shiny Darkness - Oddities For Sophisticated Betrayals (2018)

Интересно наблюдать за такими проектами, как Shiny Darkness. Их предшествующая полноформатная работа Season 4 сильно отличалась от того, что Shiny Darkness делали до момента ее выхода. Концептуальный Oddities For Sophisticated Betrayals, если не откат до заводских настроек, то где-то около того. Опять выбрано форматное, интеллигентное synthpop звучание в монохромных, меланхолических тонах. Но здесь все-таки нашлось место и исключениям, и откровениям от французского квинтета.

The Ones Who Fight открывает релиз electro pop вариациями, которые развиваются в винтажный new wave. Highway Life — словно наследие времен релиза Mother — похожая вокальная линия, тот же оммаж монстру-флагману synthpop музыки. Get Out непредсказуемей в этом плане — внезапный coldwave, лиричный и мягкий. Rise звучит форматно со всех сторон, а Stop Pretending, напротив, проявляет жанровую самобытность и отвечает на synthwave тренды и, возможно, станет одним из хитов с Oddities For Sophisticated Betrayals. На любом synthpop/electropop альбоме рано или поздно появится печальный трек под названием Shadow. Вот и Shiny Darkness не избежали этой участи. Их Shadow имеет узнаваемые позывные и динамичность, несмотря на общий созерцательно-меланхолический настрой. Трек крайностей Love Hate Lust Prey по звучанию придерживается многослойности, абстрактности образов. Он снабжен synthrock риффами, декламацией-речитативом, «сложносочиненными» структурами и поэтому стоит особняком на этом лонгплее. Virtual Reality — еще один форматный, предсказуемый трек. И сразу после него — бриллиант трек-листа — We Were The Kings. Безусловный хит — яркий, пульсирующий и узнаваемый прежде всего в контексте самих Shiny Darkness. Stars And Scars тоже напоминают о первых релизах проекта, да и общий запал у трека достаточно ностальгический. The Rest Of Your Life закрывает альбом dark synth опусом.

В целом альбом воспринимается позитивно. Легкий, ненавязчивый, осовремененный synthpop, без попыток перекроить жанр. Или себя под жанр. 7/10

Музыка

All of Them Witches — Hunters Moon

Оставить комментарий

a3832090194_10

Месяц назад вышел альбом one-man проекта Гари Даймса All of Them Witches — Hunters Moon. Сложное, оккультное сочинение, инспирированное, конечно же,  хоррорами 70-80-х, в которые входят шедевры Карпентера, Ромеро, Ардженто, джалло и прочий психоэротизм. По-моему, уже можно переименовывать данный музыкальный жанр в carpenterwave и продвигать его в сочетании с argento synth.

Итак, Hunters Moon открывает трек под названием Copper Bones. Звенящий, гулкий dark synth/dreamwave, который резко сменяется horror synth слэшером It’s Not Cranberry Sauce.

Hele Bay – саспенс и культ, а также локации горячих итальянских хорроров прямиком из 70-х. В общем плане, что выделяет этот релиз от коллег по цеху — акцент здесь действительно на протоэпоху dark synth жанра — скорее, 70-е, чем 80-е, все-таки больше Ардженто, чем Карпентер, европейская авторская интеллектуальность, а не голливудский размах, не монстры, а потусторонние обезличенные силы. Но следующий Westward Foams несколько опровергает эту теорию — вполне стандартный зловещий кинематографический synthwave/retrowave. The Arrival уходит в dark ambient и dungeon synth, Triple Stones сквозь Chattox возвращается с трендовыми вибрациями/вариациями. The Otherworld – опять «страшные сказки» на dream wave мотив, Silently Stalking поддерживает эту идею, добавляя elecroclash/retrowave цикличности. Blue Harvest придерживается классической формы жанра, а Empathy Boxes вновь проявляет dark ambient фрустрации.

Hunters Moon имеет неплохую «бонусную» часть из ремиксов на оригинальные треки, среди которых можно выделить работы Xander Harris и Ian Alex.

All of Them Witches — Hunters Moon, несмотря на модный witchcraft аутфит и horror synth содержание, ощутимо отличается от подобных релизов. Этот релиз более отрешен, фантасмагоричен и вместе с тем более последователен. Здесь нет ярких треков, они, скорее, представлены как 11 периодов одного явления. Но это не лишает Hunters Moon интриги и уместности в рамках современной сцены. 7/10

Музыка

S Y Z Y G Y X — Hex’n Equinox

Оставить комментарий

a4278226566_10

Легендарная Cleopatra Records представляет новый EP postpunk/synthwave дуэта S Y Z Y G Y X. Впрочем, не только postpunk и synthwave жанром сделан этот релиз. В Hex’n Equinox нашли отражение такие очевидные источники, как композиторский гений Карпентера, постиндустриальное новаторство Трента Резнора и бунтарский дух 80-х/90-х. Но у S Y Z Y G Y X это вылито в witchhouse форму. Нагнетающие Blinding Lights сливаются в эфемерный retro synth/vapor wave с electroclash мотивами, космоопера Ode to Andromedae имеет совершенно логичный для нее space ambient sci-fi аутфит,  а следующий за ними Wasted Youth объединяет эти две ретроспективы c одним dark pop знаменателем. Missing Time представляет retrowave самой его радикальной формы, в то время как Blood Moon отвечает за horror тематику релиза и, соответственно, за оммаж Джону Карпентеру. Phantom Power также пришелец из мира dark synth и sci-fi, а завершающий Abduction Phase.ю перекликаясь c Ode to Andromedae, создает целостность повествования Hex’n Equinox.

Еще пока непривычно видеть на Cleopatra Records такие релизы, как Hex’n Equinox, но общая тенденция радует. У S Y Z Y G Y X есть потенциал, навык работы в разных смежных жанрах — со временем они могут «мутировать» во что угодно. И такая «гибкость» сейчас весьма кстати. 7/10

Музыка

Elay Arson — Spirit | Death

Оставить комментарий

Elay Arson

Synthwave сейчас находится на том этапе развития, когда после укрепления стилистки, определения форм, терминов и так далее происходит симбиоз с другими жанрами, развитие аутентичности, актуальности звучания. В этом плане synthwave — достаточно «гибкая материя» — мы уже видели удачные примеры его коллаборации с глэмом (последний альбом Carpenter Brut), post industrial, sci-fi эстетикой (Perturbator — New Model), а уж всяким внедрением synth rock, dark ambient, digital hardcore уже никого не удивишь. Но Elay Arson пошли дальше, помимо металлизированного саунда они взяли нетривиальный концепт — предания коренных народов Северной Америки (в частности, Апачи и Хопи, близких Даниэлю Ларсону), их мифология, история притеснения, геноцида и апокалипсиса. За антиклерикальным кавер-артом в гелиотропных тонах скрываются 10 треков — где-то правят духи, где-то вполне очевидная «бытовая» смерть. Но настроение здесь одно, и пропитано оно нервозностью, страхом при общей «невозмутимости» повествования.

Стартовый трек Sunrise — драматичное, клавишное интро, которое подготавливает слушателя к Tawa. Здесь уже интенсивный, мощный synthwave/dark synth/metal саунд, характерный для проекта Elay Arson. Cheveyo более абстрактен — на первый план выходят out run, horror synth, эмбиентовые веяния. «Кинематографический» Masauwu, Fire Keeper, напротив, имеет все черты около post black metal музыки. Без нарочитой брутальности, но все же. Sussustanako обращен к этим же поджанровым градациям, а Masauwu, Skeleton Man, напротив, стремится к стандарту жанра — созерцательный, липкий, гипнотизирующий vapor retrowave. Mescalero Prophecy обладает магией хаммеровских фильмов ужасов, Fifth World Gate (feat. Carbon Killer) — традиционный союз synthwave c synth rock со специфическими риффами. На фоне этого трека Final Midnight Ride (feat. Ultraboss) больше претендует на аутентичность. Плюс запоминающееся соло. End Times под занавес дарит немного proto doom вибраций.

Лаконичный и легко идентифицируемый среди подобных на своем сегменте сцены альбом. Даниэль не побоялся уйти чуть в сторону от очевидных источников вдохновения жанра и за это ему спасибо. За такими альбомами, как Spirit | Death, — развитие и новая паства. 9/10