Архив рубрики: Музыка

Rabia Sorda — The World Ends Today

cover

Если предыдущая полноформатная работа Rabia Sorda была преисполнена мелодизма, личностно-лирических тем, то The World Ends Today — альбом-манифест. Остросоциальный и очень злой. Многие вещи могут круто поменяться за 5 лет. Впрочем, в этом локальном «апокалипсисе сегодня» есть кое-что от прежних работ.

Основная часть релиза начинается (после TWET!) с Perfect Black — мрачного, самобытного и сразу же дающего представление о последующих треках. Aggro industrial, металлизированный dark electro, кое-что из мексиканского макабра — все это снабжено специфическими риффами, вокальной линией и так далее. So Slow it Hurts чуть сбавляет темп, но ненадолго. Еще один пропущенный телефонный звонок (Estás ahí?) и Violent Love Song! Стопроцентный хит. То, что нужно старым и новым поклонникам Эрка. Мелодия и «мясо». Замечательно будет звучать на концертах, да и в общем плане трек удачный и очень характерный для современного саунда проекта. 

We’re not Machines, раскрывающий одну их основных идей релиза, шикарен в своем electro punk запале и по форме, и по содержанию. Estas Conmigo… и еще один ключевой трек Shut Up and Dance! В чем-то этот трек перекликается с поздним Combichrist (который про redneck industrial metal, хехехе), только Rabia Sorda сумели подать ту же идею в более выгодном свете. Первый претендент на около industrial балладу в трек-листе — это Nobody. Простой, но этой простотой цепляющий опус. Dekadenz больше стремится к осовремененному dark electro саунду, Rebellion of The Wicked — к осовремененному так же металу — хотя тут есть что-то от провокаций дядюшки Эла из Ministry. 

Также к числу топовых, удачных треков можно отнести The World Ends Today — звучит он очень круто, отвечает современным трендам сцены, при этом не выбивается в общего концепта. Despierta и затем Møther — мрачная, густая баллада, периодически срывающаяся на крик. Очень сильная в эмоциональном плане работа. Don’t Run! (The Evil Within) лаконичен и сдержан (насколько это может Rabia Sorda), Words in Scars в том же ключе, но чуть динамичнее и живее. Никогда я не привыкну к русской речи, особенно в тех релизах, где меньше всего ее ожидаешь услышать. Это я о «Перезвони мне».

Вторая часть релиза начинается с Demolición, который бы органично вписался в саундтрек одного культового хоррора Роберта Родригеса. Трек, который подарил название этой части релиза Explota! (La Bomba En Mi Cabeza), показывает совершенно иную хоррор-эстетику, более сложную, гнетущую. Декламация Hasta Nunca…, Guten Morgen! И дальше идут ремиксы от Cypecore, Chemical Sweet и других.

The World Ends Today, как и было заявлено, — сложный и жесткий релиз, но без утраты каких-либо основополагающих вещей саунда и стилистики Rabia Sorda. Рано или поздно Эрк записал бы такой альбом. 8/10

Brandy Kills — The Silent And The Blocked

a2506715242_10

Новый релиз с ранее неизданными треками. А, может, и изданными — какая, впрочем, разница? Для Brandy Kills не нужен информационный повод, их музыка не измеряется выпущенными лонгплеями и синглами. В прошлый раз мы говорили о русскоязычном «В ее венах», сегодня поговорим о The Silent And The Blocked.

The night of death and the holy rose презентует horror synth вариации характерного, узнаваемого саунда Brandy Kills. Sin in me разбирает их уже более подробно, с карпентеровскими пульсациями, джалло-саспенсом и dream pop атмосферой. Холодный Jetpack звучит как классический плотный сплав coldwave и post punk, с напылением из retrowave стилистики. Icy Helly соткан из флуоресцентных призраков, ностальгического бита и dark trip hop магии. Burn the witch вплетает в повествование модную оккультную тему и снова делает ставку в трек-листе на horror synth, психодел 70-х и прочие хелтер-скелтеровские настроения той эпохи. Sentinel – привычный, неспешный  cold/dream/dark рор от Brandy Kills. Плотный и релаксирующий. Sin and obey рассыпается между trip hop, vaporwave и synth goth. Deliverance – почти канонический synthwave, а завершающая Vendetta  вспоминает олдскульный post punk обычай.

С одной стороны, это всем известный и всеми давно и горячо любимый Brandy Kills — с его спецификой, вокальными линиями и моментами саунда, которые ни с кем не перепутаешь. С другой — The Silent And The Blocked вписывается в тренд новой темной сцены, содержит все интересные ныне темы — от неонуара до аналоговой мистики. 7/10

Desastroes — Hvnger

Desastroes - Hvnger (EP) (2018)

Видимо, взяв паузу в работе над трилогией PA:RA:SIT, Desastroes представляет кровавый EP Hvnger. В каком-то смысле это готический олдскулл, gothic electro в том виде, каким мы его помним и любим. Хотя есть несколько нюансов…

Итак, формат данного релиза, наверное, не подразумевает его потрекового обзора, поэтому остановимся на более ярких работах. Заглавный Hvnger по-настоящему раскрывается в прочтении TerroloKaust — страшная сказка про вампиров становится стильной мистической сагой, а вот ES23 представляет более созерцательную и в чем-то даже традиционную darkwave/synth goth подачу.

Порадовали обновленные Dark Light и Electric Butterfly, последняя так и вовсе представила новые грани звучания gothic electro в контексте Desastroes. Среди ремиксов, конечно же, нельзя не выделить работу от Mechanical Moth — его версия трека Komet поражает эмоциональной глубиной и dark trip hop решениями в саунде. Впрочем, в последнее время Mechanical Moth радует в разных сферах своей творческой деятельности. Что до ремиксов от Reichsfeind (трек Kopfgefängnis) и Imunar (Nur eine Maschine) — они хороши, каждый в своей стилистике, и неплохо прорабатывают потенциал оригинальных треков. У Imunar это еще получилось и весьма эпично. Завершает EP клавишная версия Elizabeth.

Hvnger получился разноплановым, ориентированным на широкую аудиторию темной сцены (насколько этот термин может быть здесь применим). От прослушивания одни приятные эмоции, что же до научной новизны и жанровых вариаций — все это к нам придет с новой частью трилогии. 7/10

Dark Insights — DNA

a3087108650_10

Новая порция сдержанного монохромного synthpop/EBM от Бьёрна Бекмана. Четвертый лонгплей DNA уверенно продолжает курс проекта, хотя появились хоррор-эстетика, специфическая эмоциональность, но в целом это все тот же Dark Insights.

Мрак начинается сразу же с Born to die. Узнаваемое, отрешенное и пульсирующие сочетание synthpop/EBM/futurepop. Desire смягчает и «очеловечивает» повествование за счет dreampop/coldwave вариаций и необычной для Dark Insights вокальной линии. В Be yourself наравне с хоралами, EBM-динамикой наблюдается нечто из horror-synth и synthwave, однако именно в этом треке оно не находит подробного развития. Memories представляет сентиментальную сторону synthpop. Love pain «возвращает» carpenterwave и в этот раз старается его возвести до абсолюта с учетом своей собственной жанровой самобытности. Тот же самый процесс происходит на треке 6-6-6. Fate имеет ярко выраженный EBM-знаменатель, Moments выбивается с трек-листа за счет «классического» electropop саунда — но без нарушения стилистической целостности альбома. Decryption замечательно вписывается в формат осовремененного synthwave жанра. DNA балансирует между synthpop/electropop и около EBM жанрами. End of days под занавес демонстрирует интересное сочетание из cold wave и synth goth. Звучит, хоть и несколько гротексно, но чем-то определенно цепляет.

Должны быть на темной сцене такие постоянные явления, как Dark Insights. Такие проекты помогают ориентироваться в ней и не допускают подмены понятий, хотя не исключают обозначения трендовых явлений в саунде. 9/10

Unity One — Awakening

a3385585500_10

Самый масштабный дебют сезона, который сложно назвать дебютом. За 7 лет проект Unity One на отечественном сегменте synthpop/futurepop сцене стал чем-то само собой разумеющимся, величиной постоянной и стабильной. Поэтому Awakening в сознании воспринимается как долгожданный новый лонгплей, новая глава в истории. Но все же по факту это дебютная работа. Причем работа филигранная, четко выверенная в своих пропорциях с узнаваемыми мотивами и на более чем 50% состоящая из хитов.

Трек-интро The Unity — мрачное произведение с симфоническим запалом, общим возвышенно-созерцательным настроем в духе классических космоопер. Join The Light — лаконичный, почти «классический» futurepop, со стандартным для этого жанра построением трека. С Infrared начинается «громкая» хитовая часть Awakening. Infrared привлекает узнаваемыми мотивами, лаконичностью и легкостью форм. Следующий за ним Today — напротив, выступает за многослойность звучания, градации от futurepop до около trance музыки. Leave Me Confined — динамика, ритм, обилие всего и вся — бепроигрышный вариант для живых выступлений. За лиричность и эскапические чаяния здесь отвечает Tomorrow, а Reflection завершает этот блок релиза как обращение в нечто ностальгическое в контексте рассматриваемого нами жанра. Reality немного сбавляет темп и действует, скорее, на полутонах жанра, Timeless Dream привносит немного созерцательности за счет lo-fi, dark trip wave элементов. И после этого Bring The Storm воспринимается как futurepop-симфония «на века». Один из самых сильных треков на этом альбоме. Одноименый трек Awakening — еще один трип в «ностальгический» саунд. Но в этот раз в спокойных, «теплых/ламповых» тонах. Завершается трек-лист версией-репризой Reality.

Основательный и многогранный альбом, в котором, помимо всего прочего, присутсвует и узнаваемый почерк Unity One. Такой материал определенно стоил столь долгой и, очевидно, плодотворной работы. 8/10