Очередной альбом Wisborg ожидаемо пошел по тропе экспериментов с dark synth, gothic electro и coldwave. Но с другой стороны, они пока не отказываются от своего основного gothic rock саунда. В итоге эти колебания, смены настроений задают свою динамику — слушать Into The Void как минимум нескучно.

Альбом сразу начинается с хитового запоминающегося трека I Believe In Nothing. С Fall From Grace начинаются первые поползновения в coldwave/synthpop, а томный опус Perfume & Cigarettes укореняется в этой декадентствующей synth-goth атмосфере ранних хитов Clan Of Xymox и The Frozen Autumn. L’Amour Fait Mal, записанный с Dani Divine, — так и вовсе dark pop хит по всем канонам, что крайне необычно для Wisborg, хотя этот саунд, не сказать, что не идет им. Vampyre находится в опасной близости к мрачно-романтично готик-роковым хитам, а во второй части трека идет чуть ли не откровенный трибьют TON. An Erotic Funeral показался слишком «метализированным» и немного монотонным треком. Впрочем, как и инструментально патетический Vampyre, Pt. II. А вот Platonically Arousing открывает еще одну новую, пока неисследованную грань творчества Wisborg. Эпичное, сложное произведение Oblivion завершает этот лонгплей.

Into The Void вряд ли можно назвать целостным релизом с одним настроением и тоном. Альбом показывает, что для Wisborg нет определенных жанровых рамок, стилистических условностей — проект определенно действует по наитию, полагаясь исключительно на свои источники вдохновения. Посмотрим, куда это их приведет. 8/10

Новый альбом Wisborg — From The Cradle To The Coffin, несмотря на короткий промежуток и визуально-титульное сходство с дебютной работой, продвинул проект дальше пыльной темной романтики darkwave и gothic rock. Оказалось, что Wisborg «умеют в» более актуальные подвиды synth goth.

Хотя начинается все с неоклассического изыска Danse Macabre. Идущий следом Spirits That I Called представляет небольшое разнообразие в саунде, хотя придерживается формата типичного gothic rock хита начала 00-х. Don’t Dig Deep In The Shallow уже достаточно нарочито проявляет synth rock и dark pop составляющие. The Reaping при общем пафосе имеет достаточно интересные решения по структуре и по части вокальных линий, а инструментальный Vanitas здесь для смены настроения перед Blood Is Life, где преобладают около doom, gothic metal тенденции. А вот Beautiful & Broken — это уже нечто иное. Свежее дыхание dark synth плюс незримое влияние, точнее, вдохновение Гэри Ньюманом, NIN и другими гениями жанра делают этот трек претендентом на хит. Эпичный Sardonic Laughter Of Doomed Lovers, с одной стороны, созерцателен, преисполнен меланхолии, с другой стороны, снова обращение к «винтажному» gothic metal. Apocalypse более привычен для Wisborg своей gothic rock направленностью, Cruelty Of Time завершает релиз как среднеарифметическое всего альбома.

Wisborg начали экспериментировать со звуком, пускай и очень осторожно и умеренно, но это показывает, что проект намерен развиваться в смежные жанры. Это воодушевляет. 8/10

Ганноверский дуэт Wisborg свой саунд построил на сочетании dark wave/synth goth и gothic rock, «визуально» подчеркнув его эстетикой «Демонического экрана» немецкого экспрессионизма. Да, это тот самый европейский darkwave/synth goth/gothic rock, который мы потеряли. Больше 10 лет назад. 

Впрочем, начинается все достаточно форматно. Seconds Gone показывает метализированный готик-роковый саунд в духе Zeraphine и иже с ними коллективов того времени. In The Haze Of A Drunken Hour — трек куда более интересней за счет около doom metal настроений — неспешных, мрачных, присущих «стороне ночи».

Becoming Caligari содержит в себе чуть ли не horror punk/psychobilly динамику. Простота и лаконичность форм, которые намертво вбиваются в память. Но уравновешивается это dark synth фрагментом, полагаю, внедренным сюда для нагнетания соответствующей атмосферы.

В The Sick Rose так и вовсе очевидна synth-направляющая в звучании. Что делает его самым «заметным» треком релиза. Лиричная, клавишная Desire здесь больше про теплую, ламповую готику котика. Сладкий мрак, меланхолические томления, темный романтизм — вот это все. Venus In Chains демонстрирует post-punk сторону лонгплея, а Temptation & Hesitation пропитан darksynth саспенсом. Winter Falls — около synth goth меланхолия. Инструментал Awaking Spring эффектно закрывает релиз.

При всей узнаваемости источников вдохновения Wisborg материал получился разношерстным и неоднородным. The Tragedy Of Seconds Gone — такая ностальгическая ретроспектива одного из сегментов темной сцены. Для определенного круга лиц. Под определенный настрой. Но за этот вокал можно простить все что угодно, да и у Wisborg все-таки есть вектор для дальнейшего развития. 7/10