Editors относятся к тому числу топовых групп, чей жанр нельзя четко обозначить. Когда я готовилась к этому обзору, новый альбом In Dream критики уже успели окрестить и пост-панком, и альт-роком, и ньювейвом, где-то я даже наткнулась на упоминание о дарквейве. Истина, как обычно, где-то рядом. На мой взгляд, Editors свое собственное сложившиеся звучание уже имели во время выхода дебютной работы десять лет назад. Проект всегда был очень стабильным, несмотря на внешние обстоятельства и смены в составе, поэтому новый лонгплей воспринимается как само собой разумеющиеся — именно так и должны звучать Editors к пятому студийному альбому – в меру меланхолично, в меру «лампово», в меру абстрактно и в меру олдскульно.

Открывает альбом уже хорошо известный трек No Harm – легкий, нежный, тонизирующий и убаюкивающий. No Harm погружает слушателя в темные воды повествования альбома, совсем как на кавер арте. Кстати, здесь стоит отметить, что In Dream — это отличный пример взаимодействия музыкального и визуального контента. Художник Рахи Резвани проделал большую работу над оформлением альбома, а также выступил как автор видео и промо-фотосессии. Получилось очень гармонично, в рамках темы и настроения In Dream и в рамках творчества самого Резвани.

И вот мы плывем в Ocean Of Night. Наш пульс ускоряется, блюзовое настроение форсируется, за счет клавишных партий появляется динамика. Плюс очень запоминающийся мотив сделает этот трек хитом. Forgiveness выступает здесь в качестве тихой гавани, подходящей для ротации на радио. По-хорошему простой трек, с понятной структурой и, как раз таки, с обращением к нью-вейву. Чего не скажешь о Salvation. Здесь все эпично, симфонично и достаточно депрессивно. Точнее, это тот вид депрессии, которой граничит с отчаянием и с эмоциональным очищением одновременно. Для меня Salvation – фаворит на этом релизе. Life Is A Fear создан со всей страстью synthpop-музыки, депрессия сменяется прохладной отчужденностью и четким ритмом. И здесь я начинаю догадываться, что альбом все-таки построен на довольно сильных контрастах, потому что следом идет очень спокойный, трип-хоповый трек The Law. Очень вкрадчивый, сакраментальный и очень красивый трек. Our Love отвечает за актуальность и научную новизну In Dream. Достаточно лаконично, хитово, именно то, что будет широко цитироваться. Начало All The Kings нетривиально, с вокальной линией приходит осознание, что мы все еще слушаем Editors. Но, однозначно, этот трек выделяется с трек-листа. Почти эмбиентовая баллада At All Cost дает нам возможность подвести подытог альбома, перевести дыхание, собраться с мыслями перед финальным рывком.

Вот Marching Orders – это лучшая финальная песня всех времен и народов. Такой ослепляющий свет в конце туннеля, гимн всему прекрасному, растянутый на 8 минут. Пафосно, конечно, но тот случай, когда это вполне оправданно.

Хороший, зрелый и качественный альбом, абсолютно универсальный по своему эмоциональному настрою – можно слушать и в моменты жестких приступов апатии, и как саундтрек к самым радостным событиям жизни. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/EDITORS-INDREAM-review.html

Интересный EP от итальянского, хорошо известного в узких кругах, проекта Helalyn Flowers. Интересен он в первую очередь тем, что здесь засветился Крис Поль, а все мы знаем, что данный деятель темной сцены уже давно взял на себя роль своеобразного философского камня – к чему бы ни притрагивалась когтистая рука Криса – все превращается в золото. На данном релизе два оригинальных трека и по две версии к нему. Заглавный Beware Of Light представлен и с вокалом Криса, и с вокалом Ноеми Авроры – и эти две версии разительно отличаются друг от друга. Если оригинальная версия звучит в духе продуктов Alfa Matrix в меру динамично и мелодично, то голос Криса делает этот трек сразу хитом всех немногочисленных гото-танцполов, где каждый будет подпевать. Хотя, казалось бы, – просто вокальная линия, один из инструментов.

Также порадовала версия Beware Of Light от XMH, выполненная тоже с большой долей самобытности этого проекта.

Karmageddon призван показать другую, более «тяжелую» сторону Helalyn Flowers – и поэтому изобилует электробитами, гитарными риффами и настроениями индастриал-метала. И версии от The Psychic Force и Aesthetische подчеркивают эту агрессивную сторону Karmageddon.

4-й студийный альбом Helalyn Flowers — Sonic Foundation запланирован на весну 2016 года, но «первые ласточки» уже заинтриговали и порадовали. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/HELALYNFLOWERS-BEWAREOFLIGHT-review.html

Наверное, самое трагичное, морально гнетущее и эмоционально сложное из того, что я слушала в последнее время. Новый концептуальный труд Александра Каште оставляет неизгладимое впечатление и в музыкальном, и в эмоциональном плане. Мне было очень трудно начать этот обзор, трудно его было писать (заняло несколько дней – беспрецедентный случай для меня). Я и сама нахожусь немного в «разобранном» состоянии (плюс осеняя хандра детектед), а тут настоящая симфония настоящей невыдуманной трагедии.

Личность Каште и Samsas Traum как музыкальная единица всегда были одиозными и несколько скандальными. Менялись периоды, менялись источники вдохновения (я думаю) – менялось звучание Samsas Traum. Но я не ожидала от этого проекта услышать такой альбом, как Poesie: Friedrichs Geschichte. Никто не ожидал. Дело даже не в том, что данный материал абсолютно нетипичен для Samsas Traum. Poesie: Friedrichs Geschichte показывает слушателю даже не «другую грань» проекта, а совершенно иное настроение, посыл, совершенно иные цели и задачи. Что-то вневременное, однозначное, точное, с острыми краями, жесткими рамками, осязаемое, но при этом рождающее шквал самых разных мыслей в голове и какое-то ужасное щемящее чувство тоски.

Poesie: Friedrichs Geschichte рассказывает историю взросления мальчика в эпоху национал-социализма. Его зовут Фридрих, и у него есть одна страсть — писать стихи. Его одержимость непонятна обществу, на Фридриха ставится клеймо «шизофреник», и он попадает в жернова программы Тиргартенштрассе 4. Данная акция была отображением евгенической программы, сторонники которой руководствовались «терапевтическим идеализмом» и стремились к построению общества на основе принципов медицинской рациональности, а также к полному отказу от институтов изоляции. События, описываемые в Poesie: Friedrichs Geschichte, происходят в Хадамаре – в небольшом городке в Гессене, где в период с 1939 по 1945 были ликвидированы 14 500 человек с ограниченными возможностями и психическими заболеваниями, причем разных возрастов, социальных слоев и происхождения. 12 треков Poesie – 12 ступеней, по которым Фридрих спускается в небытие, чтобы затем развеяться пеплом над Хадамаром. Неприятие, одиночество, страх, злость, отчаяние — Samsas Traum завернул все это в музыкальное полотно, сотканное из трип-хопа, неоклассики, прог-рока, брейкора, симфо-метала и всех видов электро-музыки. Большая часть лирики альбома подана слушателю в виде речитатива (что, собственно, неудивительно). Лирика здесь призвана пронзать и испепелять.

Например:

Melden Sie dem Reichsminister Schwachsinn jeder Art, ob man
Kriminelle, Geisteskranke bei Ihnen verwahrt,
Schizophrene, Epileptiker, Verstörte und Senile,
melden Sie Dauergäste, Neger und Debile

 или

Was weißt du schon von mir, wenn du nicht mit mir stirbst?
Denn dafür sind wir hier, die Last gerecht zu teilen
Und Hände zu ergreifen, wann immer sie uns suchen –
Was weißt du schon von mir, du hast mich nie gekannt.

 Этот релиз разительно отличается от разных «уроков истории», которые порой нам подкидывают разные проекты шварц- и околошварц-сцены. Как правило, концептуальные релизы носят чисто созерцательный характер, без калькирования на сегодняшний социум. У Каште же наоборот – посредством собирательного образа Фридриха, посредством его строк и мыслей выносится вердикт современному миру. Помимо традиционной притчевости, у Poesie: Friedrichs Geschichte есть некий прикладной смысл. В этом плане интересен один из тезисов автора в официальном релизе на indiegogo, где Каште отмечает, что Samsas Traum «не будет петь о Средневековье, одеваться, как вампиры, и носить респираторы на сцене. Нет, потому что мы работаем с реальной тьмой. Почему? Потому что жизнь, любовь, свобода и равенство всех людей являются высшим благом, которое стоит воспевать в своем творчестве — и потому реальная тьма необходима, чтобы осознать хрупкость жизни — понять и усвоить это».

Но вернемся к повествованию альбома. Альбом открывает инструментальное эпичное Es ist der Tod, и сразу в потенциального слушателя летит снаряд Sauber, строки из которого я приводила выше. Трек рисует нам действительность, в которой живет главный герой со всей ее куртуазностью и пафосом «богов войны». Клавиши и гитарные риффы расставляют акценты, ритмический рисунок создает нужный торжественный и тревожный настрой. Симфо-звучание Und ich schrieb Gedichte и использование в этом треке чистого вокала уверенными размашистыми мазками рисует то, что испытывает по отношению к себе Фридрих. Язвительность и трагедия здесь смешиваются в какой-то жгучий, горький эликсир, который оставляет после себя ужасное послевкусие. Der Mönchberg (Heinrichs Gedicht) дает нам короткую передышку перед одним из самых трагичных треков на этом альбоме — Wir fahren in den Himmel (und ich kotze Angst). Трек этот довольно лаконичен, построен на рефренах и риффах (к концу мы можем заметить нечеткий призрак прежнего звучания Samsas Traum) – но этим он и пугает, и одновременно ошеломляет. Печальный, среднетемповый Fingerkränze открывает вторую часть альбома – мрачную и угнетающую. Кульминационный Richard, warum zitterst Du – это трек-ярость, трек-боль, немного разбавленный холодными клавишами. Иногда мне хотелось заткнуть уши, нет – трек прекрасен, даже слишком прекрасен в своей трагедии, ужасе и первобытном страхе. И поэтому он своим звучанием может вогнать в долгую и глубокую депрессию. После него Im Keller wohnt der Krieg воспринимается строгим гимном-реквиемом, а Gorgaß, посвященный Хансу Бодо Горгасу, врачу, который был одним из авторов и исполнителей программы Тиргартенштрассе 4, наверное, здесь самый «метализированый» трек, с мощными риффами и соляками, с тяжелым, эпично-зловещим звучанием, которое немного выделяется с общего повествования. Но на Leiche 10.000 настроение уравновешивается, входит в прежний ритм, и прибавляется что-то из нойза и индастриала. Предпоследний трек Es tut uns leid чуть более эмоционален и содержит потрясающую по красоте симфоническую часть.

Эпилог альбома — Was weißt Du schon von mir (Mein Name ist Friedrich) незримо подводит итог, который пеплом падает с неба на живописные пейзажи небольшого городка в Гессене. Все, больше нечего сказать.

Poesie: Friedrichs Geschichte – это одновременно пугающий своей безысходностью этюд в серых тонах, посвященный сложному историческому инциденту и определенно лучший альбом 2015 года. Вот только я его переслушивать больше не буду. По той же причине, почему я никогда больше не посмотрю «Иди и смотри» Элема Климова.  10/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/SAMSASTRAUM-POESIE:FRIEDRICHSGESCHICHTE-review.html

Moon Gates Project, выпустивший в прошлом году дебютный релиз Las Sombras De Los Recuerdos, который продемонстрировал аудитории отличный музыкальный материал на стыке таких жанров, как Industrial, Experimental, Dark Trance, и также помимо прочего успевший засветиться с ремиксом на последней работе Acylum, готовит новый альбом.

Работа будет носить название La Sombra Del Pasado, уже известен примерный трек-лист альбома. На данном этапе автор проекта Alexander Gonsalez ищет вокалистов и ремиксеров. Если вам интересны данный жанр и музыка Moon Gates Project, вам есть, что предложить проекту, – пишите сюда.

Примерный трек-лист La Sombra Del Pasado выглядит так:

01. … [Intro]
02. Between You And Me (feat. …)
03. La Sombra Del Pasado (feat. Bio-Genesis Procariota)
04. Soul’s Call (feat. Bio-Genesis Procariota)
05. La Sombra Del Pasado 2 (feat. Bio-Genesis Procariota)
06. Soul’s Call 2 (feat. Bio-Genesis Procariota)
07. Tu Nombre Es La Muerte
08. Devil Smile
09. Tu Nombre Es La Muerte 2
+ …

http://www.gothic.com.ua/news/3088.html

Пост-сингл от Тилля Линдеманна и Петера Тэгтгрена, содержащий один из самых запоминающихся треков с дебютного альбома Skills In Pills. Плюс трек на немецком G-Spot Michael (вряд ли по заявкам трудящихся, конечно, скорее рассчитанный ход со стороны Линдеманна, но от этого трек менее привлекательным не становится) и Smooth Version мегахита Praise Abort, фрагмент которого мы слышали в конце клипа.

А вот на клипах мы сейчас остановимся поподробнее. Одновременно с синглом вышло и одноименное видео, которое, если и не превзошло Praise Abort, то вызвало не менее сильные эмоции. Поскольку в этом клипе собрано все. Как там у Лермонтова: «Земля тряслась — как наши груди, Смешались в кучу кони, люди, И залпы тысячи орудий Слились в протяжный вой…»? Так вот, Fish On, можно сказать, представляет альтернативную версию «Бородино» — земля трясется, груди присутствуют, кони – аналогично. А еще какие-то мохнатые существа, фалосонокли в количестве двух штук, ранчо имени Эда Гейна, немытые тетки, вырабатывающие электричество, отрывание головы и вишенка на торте – Петер, играющий печальную мелодию на гармони в конце клипа. Это уже даже не треш, не сюрреализм и не фантасмагория. Это какой-то балканский эротический эпос c вывернутой наизнанку сексуальностью, с элементами футуристического вестерна.

Браво, Тилль и Петер. Радуйте еще. 9/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/LINDEMANN-FISHON-review.html