Архив метки: рецензии

Глоток

Один из моих любимейших фильмов, который я могу пересматривать сотни раз. А еще там потрясающий саундтрек.
«Глоток» редкое сочетание  удачного сюжета, блестящего актерского состава и полной отрешенности от мейнстрима.  Роб Стефанюк (который одновременно выступил и режиссёром, и сценаристом, и главным героем) сумел создать действительно стильную комедию, избежав всех штампов. Здесь нет дебильного юмора на сортирные темы, здесь есть только вампирский треш и абсурд. А еще много хорошей музыки.
Сюжет: есть среднестатистическая рок-группа, которая, естественно мечтает о славе и активно гастролирует по городам и весям. В одну прекрасную ночь на басистку группы нападает вампир, и жизнь (а впрочем, и карьера группы) резко меняется.  Музыканты становиться вампирами, хиты записываются сами по себе, счетчик посещения сайта зашкаливает, публика требует их выступлений. Однако не все так просто – на след вампирской группы нападает  Эдди Ван Хелсинг, (в исполнении Малкольма МакДауэлла).
Кстати, о звездном составе – помимо чрезвычайно харизматичного Малкольма МакДауэлла, в картине задействованы Элис Купер (в роли бармена и по совместительству самого-главного-короля-вампиров), Игги Поп (звукореж в студии, куда приехала записываться группа) и Моби. Моби в роли лидера треш-группы из Баффало чьи фанаты кидаются сырым мясом – это нечто. Кстати, многие зрители его узнали – настолько это вызвало когнитивный диссонанс с его реальным образом.
Данную комедию сложно перепутать или сравнить  с другим фильмом. Никто еще не смешивал фонтаны бутафорской крови, гротескных вампиров, рок-музыку и интеллектуальный юмор. Редко современные фильмы растаскивают на цитаты – и это тоже своеобразный «знак качества»: «То, что случилось на гастролях — должно остаться на гастролях»,  «Вы придурки, вы съели единственного парня, который крутил нашу музыку!», «Я дал вам бессмертие. Я дал вам контракт на запись».
Фильм, если вы каким-то чудным образом еще не посмотрели, обязательно смотреть. Такие ленты – как глоток свежей крови среди потокового кинематографического тухлячка.

Пустоголовые


Милая, легкая, непошлая комедия с очень сильным актерским составом — Брендан Фрейзер, Стив Бушеми, Адам Сэндлер. Брендан Фрейзер – просто красавчик (тем более данном антураже),  Адам Сэндлер везде Адам Сэндлер. А вот Стив Бушеми … Я всегда преклонялась перед его талантом и харизмой.  Одинаково отлично играть и серьезных драмах, и во второсортных комедиях – это не иначе как дар. В роли музыканта он настолько органичен, но если бы не его всемирная слава, я бы подумала что он действительно, лет 20 к ряду, играл какой-нибудь треш-метал.
Сюжет довольно простой:  очередная метал банда мечтает о славе, но для этого нужен радио эфир (эх ностальгия))). Естественно, записи их брать не хотят, и трио берет «на таран» радиостанцию, вооружившись игрушечными пистолетами. Дальше идет калейдоскоп из комичных событий  — полицейское оцепление – самовозгорание демо-пленки – истеричная девушка – топла фанатов у входа – продажная дирекция радио и т.д.  Из запоминающихся смешных моментов – сцена когда Бивис и Батхэд дозвонились в радио-эфир, и выкрик Лемми из толпы фанатов.
В общем, легкая наивная расслабляющая комедия, рекомендуемая к просмотру в конце напряженной рабочей недели.

Blutengel | Project Pitchfork

Blutengel – Monument

Безусловно, первый самый ожидаемый релиз в этом году.  Крис Поль анонсировал его с большим пафосом (хотя он все делает с пафосом), и не обманул чаяний своих верных поклонников, к коим отношусь и я. Для меня, так у Blutengel никогда не было откровенных провалов , материал всегда подавался на высоком уровне, хотя порой Blutengel грешат самоплагиатом.  Но в этот раз придраться не к чему даже самым въедливым критикам.  Крис существенно сократил женские вокальные линии, и это весьма неплохо. Не то чтобы у меня есть претензии к Ульрике, она чудесна, но порой женский вокал «перегружал»  звучание.  «Monument» на порядок мелодичнее предшествующих альбомов – еще один плюс. Мрачная атмосфера, «ангст и шмерц» (в хорошем смысле ), вампирская эстетика сохранены и приумножены — и вот за это Blutengel горячо мы любим). На новом альбоме есть и танцевальные «боевики» и красивые лирические композиции,  но при этом альбом представляет собой единое целое и слушается на одном дыхании. Воздвигнуть «Monument» в честь юбилея группы у Криса получилось, причем весьма успешно.

Project Pitchfork – Black

Новость о выходе нового альбома вызвала у меня смешанные чувства. Ибо не разделяю тенденции штамповать альбомы каждые два года, даже у очень успешных исполнителей. Тем более, что последний альбом Project Pitchfork был явно «не фонтан». Однако, новый «Black» — это своеобразное «исправление» ошибок.  Сохранен ритм и баланс материала, при этом звучание может быть немного монотонно, зато более внятно, чем не предыдущем альбоме. Общее настроение альбома – романтическая грусть, где-то более пафосная, где-то более интимная, где-то достаточно экспрессивная. Присутствует много ярких образов, при этом, не нарушая целостности концепции альбома. Да это – «черная тьма», при этом мягкая и уютная. В последнее время Project Pitchfork скупы на «топовые хиты», такие как «Existence» и «Timekiller». Но песня «Acid Ocean» вполне этого достойна. Безусловно, это хит сезона и самая запоминающаяся вещь на данном релизе. Так же стоит выделить треки «Rain» и «Storm flower».  «Pitch-black» по звучанию больше похож на сайд-проект Шпиллеса «Santa Hates You». К слову – поражает успешная работа Шпиллеса на «два фронта»  без потери качества. Возвращаясь к новому альбому Project Pitchfork –вердикт — иметь в своих коллекциях качественной dark electro музыки, всем и в обязательном порядке.

Ultimate Soldier | WORMZ | Terrolokaust

Ultimate Soldier – Cage

Данный релиз вызывает ностальгию по первым творениям industrial-electro 90ых. На фоне того что сейчас происходит на темной сцене — материал довольно самобытный. Интересная вокальная линия — на любителя, но видимо я таким любителем и являюсь. Заглавный трек релиза, безусловно, самый характерный, но, на мой взгляд, немного монотонен и затянут.  Еще стоит отметить You Can’t Stop Progress из-за своего навязчивого припева и оригинальной концовки.  Для DJ-сетов данный материал, конечно пойдет. Для самостоятельного прослушивания – нужно быть фанатом жанра. 4/10

WORMZ — Emergency Alert System

Удачные сайд-проекты можно пересчитать по пальцам одной руки. И, к сожалению, творение клавишника Alien Vampires исключением не является. Да Dark Electro, да TBM, да Harsh (хотя там больше визгов о Harsh style, чем его присутствия)  – но как-то это все совсем вторично.  Использование женского бэк-вокала — интересный ход, но совершенно не спасает положение. Хотя трек Godfuel вполне мил, и, наверное, самый запоминающийся на этом релизе. А так ничего особенного, тексты все о том же, «ходы» все те же. 3/10

Terrolokaust — Just One Fix

Тот случай, когда клип нужно смотреть отдельно от трека. Сам по себе трек хорош,  приятна вокальная линия (что даже удивительно для современного Dark Electro и Industrial ). Но клип! Честно говоря, уже начинает немного бесить концепт «борьбы с системой» у чуть ли не у всех представителей данного жанра. Сюжета никакого, но даже не это плохо. Мало внятная нарезка кадров на тему «секс-насилие-накротики-телки-пляшут-в-клубе-машины-люди-кровь-сопли» — это уже было и не раз. Причем было снято намного круче, и идея была выдержана намного лучше. А в данном случае это просто «Смешались в кучу кони, люди, и залпы тысячи орудий слились в протяжный вой ©». Неинтересно и невкусно. А музыка, еще раз повторюсь, хороша.

Сонцесвіт | Madness Of The Night | Mystigma

Сонцесвіт – Tenebrae

Industrial folk metal?Metal – да, а вот Industrial folk – с этим сложнее. Данный коллектив больше похож NDH, ну а если вокальная линия на родной мове – это folk, то да есть элементы фолка. При упоминании столь не однозначного стиля, сразу на ум приходит Tanzwut – только они смогли грамотно и удачно скрестить industrialи folk. То есть не индастриал с элементами фолка, или, простихоспади, фолк с элементами индастриала.  А Сонцесвіт все-таки постигла участь многих команд подобного жанра – метала там больше чем всего остального. На выходе получаем неплохой «Neue Ukraine Härte»))), правда, ничем не отличающийся от тысячи подобных релизов.  А жаль. Оценка 4/10

Madness Of The Night  — Theatre Of Life

Шведский дуэт, свой стиль они указывают как« Alternative Gothic Punk Rock Metal maybe a new Genre».  Но жанр, особенно, на темной сцене далеко не новый – все помнят Switchblade symphony, Two Witches,  Inkubus Sukkubus,  Breath of life и ранних Theatres Des Vampires. Кстати, в клипе как раз чувствуется очень сильное влияние Switchblade symphony – та же зарисовку на тему « мистическая дева и мрачная природа». Прикольно, но утомляет. Я за разнообразие и сюжет.  Если не считать откровенно «никакого» клипа, но данный коллектив люто рекомендую к прослушиванию.  Ибо представителей данного жанра осталось очень мало.Оценка 6/10

Оригинал рецензии здесь

Mystigma – Unzerbrechlich

Об этом коллективе я услышала много лет назад. Причем это была одна единственная видеозапись, по-моему с WGT – и все. Больше ничего найти о Mystigma на тот момент не удалось – не каких альбомов, синглов.

И вот полноценный альбом. И что-то как-то не пошло.  Стандартный готик-рок. Но такой стандартный, что аж заурядный.  Все вроде бы как надо и вокал, и риффы, и кавер на Билли Айдола – но все мимо. Песни похожи одна на другую, кроме того самого кавера (но и понятно почему).  Хотя им пророчили славу чуть ли не героев новой волны готик-рока. Но судя по этому альбому они не чуть не харизматичнее тех же Merciful Nuns или Tunes of Dawn.  А жаль

Mantus — Wolfe

Самый приятный релиз уходящего года. Бесспорно.

Как только Mantus появился на темной сцене, их терроризировали «сходством» с Lacrimosa. Собственно, это «бич» всех дуэтов «гатишного» стиля – рано или поздно сравнят с Lacrimosa. И если, на первых парах творчества Mantus данное сравнение имело место быть, но сейчас они переплюнули Лакри по всем статьям.

Последние работы Mantus слушаются на одном дыхании. Сочетание мужского и женского вокала, гитарные, клавишные партии – квинтэссенция стиля  «gothic metal». Хотя, ИМХО, понятие стиля размыто, у большинства музыкантов и слушателей нет четкого определения,  что есть  «gothic metal» .  И много абсолютно разноплановых исполнителей пытаются «впихнуть» в это определение. Но если, мы подойдем к вопросу не так щепетильно,  то можно с уверенностью заявить что Mantus олицетворяют современный готик-метал.

Звучание шикарное. В этом альбоме они немного разнообразили свой саунд за счет добавления акустической гитары, виолончели.  И более «резво» использовали «электронику». Удивительно, как органично вписалась новая вокалистка.

А кавер на «Похоронный марш» Шопена добил окончательно.

Вердикт – слушать в обязательном порядке.

Фракенвини | Отель Трансильвания

Если о создании мульт-версии «Фракенвини» было давно известно, то «Отель Трансильвания» стал приятным сюрпризом. Насторожило русское имя режиссёра — Геннадий Тартаковский. Не подумайте чего – я рада соотечественников, но невольно вспоминается «шедевр»  Владимира Мариничева «Носферату. Ужас в ночи» ( для тех кто не в теме – тот мультфильм 2010 года не чем другим, как «пиздецом-летящем-в-ночи-на-чем-попало» назвать язык не поворачивается).

Но благо мои опасения не оправдались. Красочный, милый, добрый мульт о том, как граф Дракула после психотравмы, решил оградить свою дочурку, а заодно и всех своих знакомых от сурового и опасного мира людей, готовых при встрече поднять монстров на вилы.  При помощи зомби-гастарбайтеров он построил отель, куда монстры со всего света приезжают отдохнуть от семейных забот, повседневной суеты. Но в отель проникает мелкий человеческий тинеджер, и начинается котовасия с любовью, морковью, с кучей душещипательных моментов.

Собственно, довольно стандартный сюжет для подобных мультфильмов. Понравилась анимация, довольно «топорная» и гротескная – но что-то в этом есть. Огромные глаза у дочки Дракулы, когда они превращалась в мышь – прям мимими. Ну и потрепанный жизнью волк-оборотень с выводком волчат – прям няя).

А вот саундтрек говно. Ибо на злобу дня.

Да и собственно весь мультик, несмотря на его яркость, и мимимишность, к сожалению, на злобу дня. Слишком проходной, на один просмотр – а жаль, можно было много чего интересного наворотить, если бы сместить акцент с массовости на собственный стиль и сюжет.

И вот поэтому мне дорог Тим Бертон – в какой бы мейстрим он не уходил, его работы все равно «не для всех».  Даже на простом примере – после «отеля» детишки и их родители ушуршали, а в зале остались «три колеки» студентов старше 3 курса и люди моего возраста.

Каждое творение Бертона претендует на шедевр в своем роде. Особенно это касается анимации.И наверное, я бы пищала от восторга, но я сделала перед просмотром «Фракенвини» одну ошибку. Я посмотрела оригинальный фильм 1984 года…
Понятно, что Бертон, можно, сказать «король» ремейков – его версии порой «забивают» оригинал напрочь. Но это фильмы. Мультфильмов – ремейков у него не было.  «Кошмар перед рождеством» и «Труп невесты» — оригинальные идеи, и это делает их прекрасными мультфильмами.  А с «Фракенвини» ситуация неоднозначная. Это тот случай, когда нет ничего зазорного в самоплагиате и самоповторе, в конце концов, это Тим Бертон – ему можно все. Но все-равно что-то не то. Да нова идея с ожившей собачкой и адаптацией классического хоррора «для самых маленьких».  Но при этом место действия, второстепенные персонажи будто перекочевали с «Эдварда  руки-ножницы». Главный персонаж – мальчик Виктор (ну боги, неужели нет других имен?).

Не понимаю ажиотажа вокруг 3D. Хотя это к делу не относиться – но 3D в «Премьере» это отдельная песТня. Первые полчаса фильма я пыталась их одеть так, чтобы не уйти с синяком на переносице.  И весь фильм  я будто всматривалась в нору. Ужасно темное изображение. Но дело даже не в этом. «Кошмар перед рождеством» был снят по старинке (ибо 1993 год) – но он в 1000 раз атмосферней современных 3Dшных «шедевров» .  Так зачем нужно было снимать «Фракенвини» вот прям непременно в 3D? Мультфильм и так всем хорош, но зрелищность – не его сильная сторона (да и не должна быть ею).

Но в целом мультфильм, конечно же , хорош. Смотреть обязательно  и простым смертным и поклонникам творчества Тима Бертона.

Clan Of Xymox | Santa Hates You

Clan Of Xymox — Kindred Spirits

Культовая группа выпустила каверы на не менее культовые группы, записанные в разное время. Что кстати очень заметно, так что меня очень удивляют претензии к этому релизу по поводу его «однообразности». Нет там однообразности, есть только характерный подчерк Clan Of Xymox. У меня же претензия в другом – при всем уважении к оригиналам, но блин сколько можно делать каверы на «Heroes» Дэвида Боуи,  «A question of time» Депешей, «Сreep» Radiohead, «Blue Monday» New Order? Они уже просто из-за своей «заезженности» не воспринимаются.

Трек-лист, действительно, напоминает TOP-10 готичного или не очень танцпола. Порадовали кавера на систер и Joy Division. Удивил кавер на «venus» Shocking blue, но приятно удивил – очень интересное прочтения хита всех времен и народов.

В общем, альбом будет интересен для любителей всяческого олд-скулла (ностальгировать) и может служить прекрасным саундтреком для грядущего Хеллоуина.

Santa Hates You — It's Alive!

Честно говоря, до выхода этого альбома с Santa Hates You я не сталкивалась. Не видела пару клипов, слушала пару песен – но что-то они мне показались слишком сумбурными — и стилем, и звучанием.

Но новый альбом обрадовал. Приятный dark-electro, с хорошим звучанием – уши не кровоточат – уже спасибо. Партии чистого вокала абсолютно в тему.

Но тексты и концепт альбома отожгли, конечно.  Не всякий представитель быдло-треш-метала так сможет, ровно как и снимать такие клипы. Но в этом и есть «фишка» Santa Hates You. За этот «готичный треш в латексе и корсете» их стоит любить и слушать.

Сейчас пошел прям какой-то «бум» на классику horror-фильмов – собственно это и видно из названия релиза данной группы. В этом плане мои эстетические чувства ликуют).

И все-таки Santa Hates You до боли напоминает мне звучание  Пичфорков (особенно на последнем альбоме). Понятно, что на арене все те же лица, и что Шпиллс с благоверной «отрывается» и реализует то, что не может себе позволить в Project Pitchfork – но все-таки это вызывает неоднозначные ощущения от прослушивания.

The 69 Eyes — X

Вот и пробудились ХЕЛЛсинские вампиры после трехлетнего молчания. Видать, озвученная мысль товарищем Вало о ностальгии по безвременно ушедшей в музыке мистики, стала идеей фикс для финских коллективов.

«Глазья» взяли вновь взяли курс на мрачность и готичность, оставив блеск глэмрока. И как обычно, аж неприлично акцентировали на этом внимание : «говорящие» названия  песен « I Love The Darkness In You», «Red», «Black» (особенно строчка «I want to back in black»). Эта тенденция в их творчестве, безусловно радует, но создать новый «Blessed Be» или «Paris Kills» им не удалось.

Это достаточно качественный и ровный альбом, но восторга почему-то не вызывает. Что-то случилось с голосом Юрки – да пускай в лучшие времена он был чересчур «деланным» «позерски низким» — но в этом была своя прелесть. А сейчас он вызывает разочарование.

Не понятно, зачем было делать клип на откровенно скучную песню «Red» клип, который естественно получился «не-о-чем» несмотря на сиськи, теток и крутые тачки.

В общем печально все это. Ждали эпичное возращение, а получили реквием.

Lacrimosa | Lord Of The Lost

Lacrimosa — Revolution

Давно понятно, что Лакри уже не торт. «Свое» в их песнях было отлюбили еще в прошлом веке, так что восторгов их новые релизы не вызывают. Увы.

Радует, что новый альбом пободрее предыдущего, но все равно не то. Звучит однообразно, к «фирменной» атмосфере обратиться не может, до актуальности не дотягивает. Названия песен и тексты вводят в ступор. Irgendein Arsch Ist Immer Unterwegs — чего, чего, простите? ЧТО там у вас всегда в пути? Хотя после звИзды из Краснодара – ничего удивительного. Но, имхо, большое заблуждение, что если написать в одном из названий песен «жопа» — альбом станет лучше продаваться. Данный эпатаж выглядит как предсмертные конвульсии. Собственно, то же самое можно сказать про песню Revolution — попытка повтора хита Copycat. Немой вопрос застыл в глазах у слушателя и старых поклонников – «зачем?». К слову – подобных реплик из прошлого – на альбоме множество.

Не понятно, что хотел сказать/показать Тило треком This Is The Night — мюзикл? Цирковое представление? Кабацкие пляски? Мне почему-то напомнило серию Маунти Буш – «Сила кримпа».

Но все-таки в этой непонятной и неясной во имя чего «революции» есть один просвет –  If The World Stood Still A Day — очень красивая песня, только это совсем не Лакримоза…совсем…

Lord Of The Lost — Die Tomorrow

Чем мне безумно нравится немецкая Schwarze Szene (помимо музыки естественно), что, несмотря на весь этот глобальный декаданс субкультур, она все равно рождает качественные проекты. Например, как Lord Of The Lost.

Признаться честно, когда я услышала его года три назад – он особо не впечатлил. Ну очередной one-man проект, ну весьма слушабельное гатишно-дискотечное тынц-тынц. Но татуированный адепт гидроперита Крис Хармс не стоит на месте. Ну может и сотрудничество с коллегами по цеху пошло на пользу. Хотя я не могу сказать, что «совместные» песни – сильная сторона альбома. На Eure Siege няшного Криса «забивает» напрочь харизмой Алекс (ситуация называется – «с вилами против танка»), а голос Ульрики видно звучит хорошо только с другим Крисом ;))) (трек Never Let You Go).

А вот собственные песни Lord Of The Lost звучат куда веселее. Например, я знаю под что готики пойдут в пляс в новом клубном сезоне – Blood For Blood — запоминающийся ритм, вампирский текст — все как надо. Do You Wanna Die Without A Scar уже успел стать хитом.

Хочется отдельно отметить Words of Sadness. Воистину – никогда не знаешь, где найдешь то, что давно  ищешь. Шикарная, лиричная композиция в духе лав-метала образца нулевых (здесь можно смеяться в голос). Да я херка. Да песня как будто из ранних альбомов HIM – но черт, видимо мне этого так не хватает – что я тащусь с Words of Sadness как удав по пачке дуста. Так что всем древним готикам слушать этот альбом в общем, и этот трек в частности.