Архив метки: рецензии

Музыка

PIG — Risen

Оставить комментарий

cover

Risen — своеобразное продолжение альбома The Gospel, вышедшего два года назад. Еще больше отсылок к клерикальным реалиям, еще больше «девиаций» веры, еще больше industrial, еще больше самого Реймонда Ваттса. PIG нашел ту самую тематику, ему все еще есть что сказать на этот счет. Кроме того, Реймонд воспринимается убедительно и органично в этих (анти)религиозных аутфитах.

The Chosen Few стала первой проповедью, уже иллюстрированной видео. И надо признать, достаточно стильным и сильным, при всей его незамысловатости. Что до трека — медитация, нагнетающийся религиозный экстаз в aggro-industrial риффах.

Morphine Machine начинает проявлять ярость, хотя по звучанию выполнен в том же ключе, что и предшествующий трек. В Loud Lawless & Lost внезапно присутствует что-то из retrowave/new wave. The Revelation — aggro-industrial в его чистом, осовремененном виде — сменяется на Truth Is Sin околоблюзовой созерцательностью, trip-hop неспешностью. The Vice Girls прост и лаконичен, даже несколько форматен. Rise & Repent (Descent Mix) направлен в electro-industrial сторону, Leather Pig примерно туда же, но с оглядкой на классическое для PIG звучание жанра. Проникновенный, сентиментальный When I’m Done (Delivered Mix) сменяется остросюжетным The Cult Of Chaos, а следующий за ними трек The Hangman’s Wooing имеет едва различимый винтажный флер. Prey & Obey (Disobey Mix) по-прежнему взывает к каноничным industrial образам, становясь тем самым ключевым треком и здесь. Hard Machine (Lard Machine Mix) соответствует современным тенденциям жанра, звучит объемно и круто, а завершает Risen своеобразная исповедь Ecstacy & Exorcism (Excoriation Variation Mix).

Львиную долю трек-листа PIG «засветил» на предшествующих EP, но это не сказывается на целостности Risen. Воспринимается он легко, на одном дыхании, особенно целевой аудиторией. Единственное, нет того «вау-эффекта», который оставлял альбом The Gospel — впрочем, ничего удивительного или негативного в этом факте нет. Risen — работа для Ваттса более личная и лиричная, нежели предшествующие его лонгплеи. 8/10

Музыка

Mist — Free Me Of The Sun

Оставить комментарий

cover

Mist продолжают трип в дивный мир occult rock/doom музыки с долгожданным полноформатным альбомом Free Me Of The Sun. В чем главная сильная сторона нового произведения Mist, так в этой его целостности и жанровой завершенности. Трек-лист идет на одном дыхании, с единым настроем. Впрочем, есть ключевые треки, на которых держится структура релиза.

The Ghoul открывает альбом как самая мрачная вариация doom звучания. Оккультная, злая, раскатистая, как гром. Ora Pro Nobis более филигранна — здесь есть место ritual ambient вибрациям, occult вдохновениям 70-х. White Torch и December чуть проще, хотя этот трек преисполнен винтажной ностальгической мистики. А с Altar Of You начинаются вполне убедительные литания Люциферу, в нужном для этого дела темпе. Один из ярких и почти аутентичных (в своих стилистических притязаниях) треков здесь. Disembody Me вновь возвращает густую прото doom тоску в повествование, The Offering, напротив, берет экспрессивностью. Demonized интересен прежде всего структурой, Delirium — техникой, абстракцией, незаурядными поджанровыми сочетаниями, а Free Me Of The Sun, который начинается почти как дарк-фолковая баллада, находит развитие как абсолют жанра. 

Стоил ли Free Me Of The Sun ожиданий аудитории? Конечно, да. Особенно для фанатов жанра — при всей строгости его канонов Mist нашли способ проявить самобытность и привнести что-то новое в саунд. 8/10

Музыка

Gör FLsh — For The Kvlt

Оставить комментарий

a2090100955_10

И еще один нестандартный подход к synthwave жанру. Gör FLsh на втором полноформатнике For The Kvlt представляет новый симбиоз synthwave/outrun и sludgе/doom-metal. VHS-мистика и близость к witchhouse эстетике прилагаются.

После интро First Blood трек Les Tenebres (Pt. I) ведет по пути сложносочиненного synthwave: риффы, дисторшн, специфическое построение, horror synth элементы — все это звучит достаточно впечатляюще. Killing It лаконичнее, но одновременно пафоснее по общему настроению. И этот трек имеет крен в металлизированное звучание. Впрочем, Long Roads тут же уравновешивает этот жанровый дисбаланс — здесь, напротив, преобладает созерцательная retrowave составляющая. Мрачный опус Our Distorted Lives — как кульминация всего релиза. Новоиспеченный поджанр slasherwave в чистом виде. После него трек For The Kvlt кажется чуть сдержаннее в своей кровожадности. Try, Fail, Repeat выполнен в эмбиентовой манере повествования, с последующим утяжелением звучания, On The Altar — в witchhouse-вариациях, со всей horror synth тревожностью. Les Tenebres (Pt. II) — самый «форматный» трек в контексте релиза. Финал в виде Last Blood обладает кинематографическим магнетизмом, идеальный саундтрек к произведению на стыке артхауса и хоррора.

За такими релизами, как For The Kvlt, будущее в виде развития жанра и выявления его «научной новизны». Да, порой в общем плане звучит он не совсем однородно, но второй полноформатный лонгплей, как правило, как раз для экспериментов, проб и ошибок. 7/10

Музыка

Anders Manga — We Drink Your Blood

Оставить комментарий

a1963412345_10

Очередной сюрприз от Андерса Манга. We Drink Your Blood стал одним из первых хитов метал-формации Powerwolf в 2011 году. Забавно, что Андерс обратил внимание именно на Powerwolf и именно сейчас, но его кавер-версия We Drink Your Blood получилась крайне убедительной и целостной в жанровом плане. Его версия ассоциируется с любимыми Андерсом винтажными вампирскими кинолентами. Это вновь 70-е, красивые женщины, киностудия Hammer, винил со стильным оформлением, хелтер-скелтер, мистика, реки крови, horror sуnth и возвращение к своим собственным darkwave/synth goth/gothic electro корням. 9/10

Музыка

Lust for Nothing — Lust for Nothing

Оставить комментарий

a2664280392_10

Новая творческая ипостась Майкла Ская, знакомого по gothic electro проекту Sys2matik Ovrl0ad. Lust for Nothing продолжает этот путь — ностальгический gothic electro/synth goth в монохромных тонах. Дебютный EP начинается с трека All That Remains, который своим звучанием напоминает времена становления вышеупомянутых жанров. Almost Anything несет в себе сентиментальность electropop музыки, One Last Goodbye имеет претензии на synth rock, но структура трека нехарактерна для такого жанрового сочетания. Take These Feelings возвращается к винтажному gothic electro.

Несмотря на всю свою странность и техническую (скажем так) неоднозначность, Lust for Nothing уверен в той жанровой нише, которую собирается занять. Релиз вне трендов и вне современных реалий, но что-то в этом есть. Посмотрим, как будет развиваться эта история. 7/10