Архив метки: рецензии

Rodney Cromwell — Rodney’s English Disco

Rodney's English Disco.indd

Rodney’s English Disco — это компиляция трудов Rodney Cromwell, за последние три года оформленная как EP. Первая его часть — это оригинальные треки, вторая — их ремиксы. Однако Rodney’s English Disco имеет амбиции как концептуальный релиз — отражение нестабильной политической обстановки в Великобритании через призму протоэлектроники 70-х и 80-х годов. По сути, это классический ортодоксальный electropop, который завещали нам Kraftwerk.

Но начать обзор хочется с видео для трека Comrades. Визуальная ностальгия по советской эпохе периода застоя была создана Дарием Карякиным, здесь же, наверное, стоит упомянуть и  работы латышского фотографа Елены Осмоловской для оформления релиза в созвучной советской фантастической эстетике. Видеоряд точно и верно иллюстрирует звучание Comrades — спокойное ретро, приглушенный винтаж, теплые ламповые узнаваемые элементы и образы, которые вместе воспринимаются как эпичная minimal electro/retro-electro симфония.

Следующий трек Barbed Wire — больше post punk и indie в общепринятом его понимании. Technocrats замешан на ретрофутуризме и на роботизированной electropop-классике. И трек про деструктивное свойство мелочного эскапизма — Dreamland — представлен в милых dreampop тонах.

Перейдем к ремиксам. Comrades у Vieon приобретает еще больший градус электровинтажности, Barbed Wire в прочтении Rémi Parson — мрачные меланхоличные coldwave настроения. Chris Frain представил Technocrats как retrowave, а дебютный ремикс Alice Hubble для Dreamland раскрыл dark synth потенциал этого трека.

Тот случай, когда EP оставляет больше эмоций, чем полноформатный релиз. Rodney’s English Disco — стилистически целостный, неглупый материал с внятным посылом для аудитории. 8/10

Lords Of Acid — Pretty In Kink

cover

Легенды всегда возвращаются. Прошло 10 дней после релиза нового альбома Lords Of Acid — Pretty In Kink, но вибрация от взрывных волн ощущается до сих пор. Этот альбом, безусловно, стоил всех своих мучительных ожиданий. Сами Lords Of Acid заявляют, что Pretty In Kink хранит в себе запал «классических» альбомов проекта, таких как Voodoo-U и Farstucker, но, по нашему скромному мнению, Lords Of Acid ушли дальше. В Pretty In Kink еще больше electro-industrial, еще больше the raw techno-carnality, еще больше trip-hop и провокационных тем.

Последовательный, но характерный для зрелых Lords Of Acid трек Break Me свою чувственность и эмоциональность переносит в Ma Fille De Joie, а с Sex Cam Girl начинается шоу из треша и угара под плотный, упругий electro-industrial саунд. Flow Juice состоит из этого же, плюс на первый план выходит тот самый заявленный the raw techno-carnality. В претенденте на главный хит с этого лонгплея Like Pablo Escobar проявляется aggro industrial шик, Before The Night Is Over силен в своей (dark) trip hop составляющей. Androgyny удивляет (в контексте Pretty In Kink) своей созерцательностью и «прохладностью». Впрочем, следующий за ним Goldfinger тоже удивляет, но более традиционным для Lords Of Acid способом — нестандартным построением и удачным «сочетанием несочетаемого».

С What The Fuck! начинается наиболее яркая часть трек-листа. Здесь лютая ярость, обращенная в trip hop и raw techno формы. So Goddamn Good продолжает эту тенденцию внутри релиза — в совершенно ином настрое. Немного elecroclash/electropunk, больше запоминающихся мотивов — еще один хит. И, конечно же, должен быть ностальгический и стремительный боевик для танцполов — My Demons Are Inside. И завершается все треком, который резюмирует все вышесказанное — психоделический horror synth/electro industrial We Are The Freaks.

Крепкий со всех сторон релиз, который слушается на одном дыхании и который при всей самобытности Lords Of Acid крайне актуален для современной сцены. 9/10

Fury Weekend — Rangers After Dark

a1807935976_10

Новый эпизод стильного retrowave road movie. Rangers After Dark вернулись, чтобы после лоска и шика LA показать нам драйв и ярость synthwave. Трип начинается с Black To the Future — НФ-эпос, сложный, многогранный, но с очевидными эстетическими притязаниями. The Vanishing, Pt.II отвечает за атмосферу и каноны жанра, Midnight King и NIghtstalkers вносят мистику в повествование.

В целом звучание в этой главе истории получилось более интенсивным. Акцент с созерцательности и dark synth-саспенса смещен на экшн. Fury Weekend продолжают исследовать разные локации в  synthwave-квесте, и за этим по-прежнему интересно наблюдать. 7/10

Confrontational — Stranger In The Mirror (Feat. Tobias Bernstrup)

a1149451504_10

Небольшое послесловие после внушительной трилогии проект Confrontational представил в коллаборации с легендарным Тобиасом Бернстрапом. Что может украсить horror synth/synthwave/retrowave лучше чем узнаваемый, отрешенный вокал мастера незабываемых перфомансов? И если первый трек Stranger In The Mirror по-прежнему ведет куда-то в сторону italo, electropop, dark synth (хотя сейчас подумалось, что там присутствует легкая примесь coldwave), то второй трек это бомба. Summertime Love это кавер версия хита Сабрины Салерно, больше известного под названием Boys Boys Boys. Аутентичное итало в стильном, уверенном обрамлении retro wave/synthrock. А томный голос Тобиас расставляет грамотные, эмоциональные акценты в звучании трека.

Впрочем, неудивительно что Confrontational оказались поставщиком самых колоритных хитов сезона на своем сегменте сцены. 9/10

Heathen Apostles — Bloodgrass Vol. II (EP)

a3227652350_10

Heathen Apostles продолжают серию тематических EP Bloodgrass. Если прошлый релиз был ориентирован на переосмысление bluegrass, то данный релиз уже формирует характерные черты обновленного жанра.

Deadly Nightshade открывает EP как самая мрачная вариация southern gothic из всех известных. Она преисполнена блюзовой тоской, дарк-фолковой депрессией, языческой мистикой. Paint the Stars — трек с более привычным звучанием для современного творчества Heathen Apostles. Стремительно, лаконично, но при этом здесь множество элементов, создающих сложный dark roots/bloodgrass орнамент.

Кроме того, этот трек проиллюстрирован, как всегда, стильным и атмосферным видеорядом. На этот раз режиссером выступил Хорхе Джарамиль, портфолио которого состоит из множества макабрических, технически сложных визуальных проектов с узнаваемой стилистикой самого Джарамиля. Неудивительно, что сотрудничество с Heathen Apostles получилось столь продуктивным.

Ramblin’ Man — небольшое откровение от Heathen Apostles. Блюзовое настроение, но не то, что было представлено ранее. Больше созерцательное, чувственное, на полутонах и полуулыбках. D.O.A мелодичен и лиричен, сразу впечатывается в память. Shady Grove тоже находится рядом с gothic country и bloodgrass стилистикой, а финальная Fever Jane — вкрадчивая спокойная баллада, украшенная голосом Мазер, для которой нет границ и пределов в вокальном мастерстве.

Достойное возвращение темы Bloodgrass — без кризиса идей, без клише и штампов. 7/10