Faun — Midgard

13718758_10153719779291546_4298147388132419634_n

Новый альбом одной из топовых pagan / medieval / folk формаций Faun — Midgard продолжает идеи и звучание предшественника Luna. Midgard знакомит слушателя с миром, где люди живут под покровительством богов, в срединном саду, который одновременно и защищен, и имеет опасное соседство с другими мирами. Собственно, таким контрастом пронизан весь альбом — одни треки его безмятежны, другие выдержаны в мрачной, почти ритуальной pagan эстетике.

После короткого пролога альбом открывает мирный и светлый Federkleid (узнаете родные мотивы?). Следующий трек Sonnenreigen (Lughnasad) определенно станет самым узнаваемым с этого релиза (если уже не стал). Гимн торжеству начала жатвы — звенящий, пронзительный, ритмичный. Alba дает абсолютно другое настроение — задумчивое, пространное. С Nacht des Nordens начинается темная сторона этого сказания, сначала с тревожности, печали, которая на Macbeth перетекает в настоящую сложную трагедию. Gold Und Seide разбавляет мрачный настрой на первый взгляд легким folk-экзерсисом. Brandan шлифует его medieval опусом по всем канонам. Коллаборация с коллективом Wardruna — Odin вышла ожидаемо монументальной в своей скандинавской тоске, доблести и ярости. Rabenballade и потом Lange Schatten воспринимаются как катарсис этой ярости. Aufbruch, Alswinn, Räven здесь как эпилог-триптих в охристой гамме.

В целом альбом получился по-хорошему предсказуемым, логичным и стильным. Убаюкивающие мелодии, понятные и сильные образы из германо-скандинавской мифологии, прописные истины и первозданный мир — все это чудесным образом (и посредством аутентичных инструментов и кристально чистого вокала, конечно) отображено в звучании. Шикарный альбом. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/FAUN-MIDGARD-review.html

Seelennacht — Life Is for Rent

13906942_1074442215969607_5994953214975030141_n

Вслед за freedownload релизом Schwarz Bewegt Марк решил представить сингл Life Is for Rent, предваряющий третий студийный альбом, который должен выйти в скором времени.

Life Is for Rent прежде всего интересен тем, что Seelennacht продолжает развивать futurepop тему в своем звучании, уходя все дальше от стандартного synth-goth. Но это даже радует. Заглавный трек показывает хорошее качество, прохладный меланхолический настрой, интересную структуру и мелодизм. Плюс очень узнаваемый и характерный вокал Марка. Но на данном ЕР пальму первенства отдам все-таки треку Alive. Он более мягкий и более лиричный, есть в нем какой-то очаровывающий synth-флер. Запоминается мгновенно — так что вполне может стать хитом. Версия Life Is for Rent от Project Caretaker отличают созерцательность и немногословность. Инструментальный опус Aufgang своей эпичностью чем-то неуловимо напомнил поздние творения Unheilig и ASP.

В целом весьма интригующий релиз, не вызывающий дискомфорта при прослушивании и оставляющий только положительные эмоции. Ждем полноформатную работу. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/SEELENNACHT-LIFEISFORRENT-review.html

Joachim Witt — Thron

tab_width

Joachim Witt вновь представил свой лонгплей. Уже по традиции релиз на Pledge Music состоялся за месяц до официальной даты. В этот раз Витт представил очень мощный метал-саунд в противовес воздушным «электронным гимнам» Ich и Neumond. Впрочем, электрочасти и здесь хватает.

Начинается альбом со сдержанного Einheit c красивой клавишной партией и ярким триумф-мотивом. Geh Deinen Weg наполнен какой-то своей меланхолией и романтикой, которая находит свою кульминацию в эмоциональном припеве. Романтичный настрой поддерживает Rain from the Past, но здесь больше симфоничности, пафосности, некой «форматности». Tag Fuer Tag показывает «темную» сторону. Структура трека, риффы, вокальная линия, непременное соло делают из него добротную метал-балладу. Мой любимый трек на этом альбоме So Oder So стал таковым из-за неуловимого отношения к synth-rock саунду. Я люблю такие тонкие намеки. Дальше — больше: tribal колорит и NDH от маэстро Витта Alle Nicken «качает» больше, чем недавние этюды от новомодных представителей жанра. Трек также уходит в список моих личных фаворитов. Winterwald тоже можно отнести к «электронным гимнам», соответствующим современным трендам сцены. Трагичная баллада Wenn Du Mich Rufst придется по нраву многим, Weit Ist Der Weg и Lebe Dein Leben очаровывают своей лаконичностью и «элегантностью» — в этих треках ничего лишнего. Еще один хит с этого релиза — одноименный Thron — эпичный и запоминающийся, построенный на контрастах, который четко завершает трек-лист.

16-м студийным альбомом неопалимый во всех смыслах Joachim Witt немало удивил. Слушатели ожидали от него очередную порцию «светлой тоски», а получили несколько отличных хитов на стыке с NDH жанром и актуальное звучание. Thron заслуженно будет одним из лучших альбомов нового сезона или даже 2016 года. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/JOACHIMWITT-THRON-review.html

«Синг Стрит»: между Рио и Дублином

kinopoisk.ru-Sing-Street-2721199

Джон Карни — режиссер характерный, из тех, чью работу узнаешь с первого кадра или синопсиса. Если присутствует одновременно хорошая музыка, многострадальный Дублин, неподдельные эмоции, непонятые творцы — значит к созданию картины приложил руку Карни. Вот и «Синг Стрит» вышел абсолютно в этом духе. Со сладким привкусом 80-х и new wave эпохи.

Конор — подросток, живущий в Дублине вместе с родителями, братом и сестрой. Грянул экономический кризис, и Конор из частной школы переходит в школу Христианских Братьев Синг Стрит. С ее маргиналами, наставниками-самодурами и прочими «радостными» реалиями рабочего района Дублина 80-х. Однако в этой серости есть один луч света — таинственная незнакомка, которая каждый день стоит у дома напротив. Чтобы приблизиться к ней, Конор в срочном порядке собирает группу и готовится снять видеоклип. За короткий временной промежуток Конор превращается в Космо, нарекает себя футуристом, переживает музыкальное влияние от спикеров «новой романтики» Duran Duran до пионеров «веселой меланхолии» The Cure, а в личной жизни — от пьянящей влюбленности до полного разочарования и обратно.

Естественно, фильм наполнен музыкой более чем. Все наивно-романтичное повествование «Синг Стрит» проходит под саундтрек вышеупомянутых Duran Duran, The Cure (и в творчестве вымышленной группы Sing Street очевидны мотивы этих двух легендарных коллективов), а также Motörhead, The Jam, Daryl Hall & John Oates, Joe Jackson, M, Adam Levine. Впрочем, у всех фильмов Карни музыка является главным героем.

В чем прелесть «Синг Стрит», даже среди других фильмов Джон Карни, — он очень простой, понятый и светлый, но при этом очень атмосферный. Здесь нет особой драматургии или философии. Но зато у него очень, скажем так, «правильный» финал, который не перечеркивает полтора часа повествования до него, «не смазывает» впечатление. И, вопреки распространенным отзывам, этот фильм не о любви, не о подростковой трудности бытия (как относительно недавно вышедший «Хорошо быть тихоней» или легендарный и горячо мной любимый «Клуб «Завтрак»), не о муках выбора или необходимости побега из давящей действительности (как очень классный, но к сожалению, узко известный «Джипси 83»). Этот фильм о любви к музыке прежде всего. 8/10

http://www.gothic.com.ua/Sections/Cinema/3355.html

Scheuber — The Me I See

1468084018_scheuber_cd_front

Значимая часть состава Project Pitchfork — сооснователь и клавишник Дирк Шойбер — представил сольную работу The Me I See, которая, очевидно, станет самым сильным релизом сезона. Материал, который здесь представлен, Шойбер не собирался выносить на суд общественности, для него это было, прежде всего, своеобразным способом выйти из затяжной депрессии. Но слушателям повезло — альбом опубликован, и мы имеем удовольствие оценить 11 треков, наполненных личными фрустрациями, оглушительным, отрешенным, холодным synthpop/futurepop саундом.

Альбом начинается сразу с хитов — Everything отличают трагичность, головокружительные элементы, знакомые по Project Pitchfork, в меру пафосные, не в меру атмосферные. Human звучит меланхолично позитивно, вполне себе танцевальный трек с запоминающимся мотивом. В Out of Time есть место вкрадчивости, чему-то личному. Все это обрамлено в synth/electropop элементы. Averell достаточно динамичный futurepop трек, не лишенный при этом лиричности. Chyta опять же происходит очень близко по отношению к саунду Project Pitchfork, но, определенно, у этого трека, что называется, есть «своя история». Space видится мне своеобразным futurepop гимном, в то время как Godshape является неким откровением, опять же очень эмоциональным. Methods и Lovers Breath последовательны, ритмичны, где-то даже в этих треках присутствует гипнотический эффект. В 3rd Eye есть какая-то своя философия, лейтмотив всего альбома, а трек Let Go обращен куда-то ввысь. Это и свет в конце туннеля, и катарсис, и исход всего одновременно.

Scheuber в своем альбоме показал все, что ждали от темной сцены за последнее время. Лаконичный, простой, но цепляющий synthpop саунд, разбавленный мрачными текстами, дающий «ту самую» атмосферу, в которой можно раствориться. 9/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/SCHEUBER-THEMEISEE-review.html

‡▼IØLΔNØIR.CØM‡ 18+