Архив рубрики: Музыка

Theatres Des Vampires | Blutengel

Theatres Des Vampires — Moonlight Waltz

У этой группы мало что изменилось со времен Pleasure and pain. C тех пор, они стабильно, каждые два года выпускают одинаково хорошие, «ровные» альбомы. Я даже не знаю, как к этому относиться. С одной стороны такая верность себе радует – это тот же Театр вампиров, та же шикарная Соня Скарлетт. Никуда ничего не делось и не угасло. Но с другой стороны, каждый новый альбом до омерзения предсказуем. Это конечно, не самоплагиат, и нет чувства, что где-то ты уже это слышал. Просто ты знаешь, что будет быстрый и хитовый гатишный «боевик», на который как правило снимут клип, будет лиричная, то же с агрессивным металлерским звучанием заглавная песня. Будет пара сопливый красивых баллад по вампирское одиночество и будет тема а-ля darkwave или синти-поп с характерным клавишным вступлением. Еще раз повторюсь – это не плохо, и не хорошо. Это факт. Theatres des Vampires приятно слушать, приятно под них танцы сплясать, но как правило длиться все это недолго. Но не беда – через пару лет они выпустят точно такой же альбом, с такими же песнями, просто с другим названием. Это же вампиры – они вечны и бессмертны.

Кстати, небольшое приятное удивление все-таки композиция Figlio Della Luna. Италоязычная баллада, причем баллада нехарактерная для Театра. Под нее можно смело упиваться дорогим вином в итальянском цивильном ресторанчике, никто не поймет, что играют гатишные и кровавые вампиры. Опять же вопрос восприятия – но мне такие темы нравятся.

Еще темы, на которые можно обратить внимание: Carmilla (ну куда ж без клипов с гробами и кровякой))), Medousa (лучше бы на эту песню клип сняли), Black Madonna, Le Grand Guignoi.

Blutengel — Über Den Horizont

Я конечно, понимаю, что писать рецензию на EP – большое извращение. Но y героя моих эротических снов Криса Поля выход EPшников происходит иногда веселее чем выход полноценных альбомов. Вспомнить тот же My Saviour. Здесь, тот же случай – уже много-много лет мужчина моей мечты делает абсолютно одно и тоже – но как убедительно делает! Крис Поль конечно, великий бизнесмен от шварц сцены – и понятно что Blutengel коммерческий продукт, созданный специально для того чтобы крутить их новые альбомы и синглы на всяческих готоплясках. И в этом ничего плохого нет. Я, конечно, понимаю, что готические высокоинтеллектуальные тонкодуховноорганизованные задроты сейчас метнут в меня фаербол – но покуй, пляшем)))

Как обычно, композиция Uber Den Horizont и до хрена ее вариантов, и более-менее лиричная тема «до кучи». Понимающим слушать обязательно)

 

Oomph! — Truth or Dare


Решилась я все-таки послушать этот альбом, несмотря на нелестные отзывы. И очень жаль, что нелестные отзывы вполне справедливы.

Начнем с того, что Truth or Dare является, по сути, сборником известных хитов Oomph!, но исполненных на английском языке. На риторический вопрос «а нафига?» смеем предположить, что много денег не бывает. Казалось бы, всего лишь язык, всего лишь один инструмент и многих составляющих саунда, но стоит лишиться колорита и харизмы языка (неважно какого – немецкого, чешского, португальского) – и заметить его на сдержанный английский – неплохая, в принципе, музыка становиться унылым говном, простихоспади. Я, например, не могу представить XIII Stoleti без чешского языка, хотя многие говорят о его неблагозвучности. Вот и поэтому Oomph! на английском не звучит для меня.

Шикарный дует с L’âme Immortelle – Brennende Liebe — становиться дико скучным Burning Desire. Ready Or Not (I’m Coming) (в оригинале Augen Auf!) дико бесит припевом не в размер. Song of Death с Apocalyptica – торжество дурновкусия — сама идея дуэта Apocalyptica – уже гиблое дело, ибо упомянутый выше коллектив только что с столбами дуэты не писал, сам себе испохабил и концепцию и репутацию. Я боготворила их во время выхода альбома Cult — но, к сожалению, это стало точкой кипения их творчества.

На альбоме присутствует еще пара дуэтов и атмосфера махровой коммерции. Может для поклонников Oomph! – это интересный материал, но если бы я была поклонником данного коллектива – то данный релиз расценивала бы сугубо как плевок в трепетную душу.

Lesbian Bed Death – I Use My Powers For Evil

Огромное спасибо Urbeck’у за наводку. Эта та музыка, которая оказалась как нельзя кстати. Обычно, я здесь пишу рецензии на свежие альбомы – но сейчас решила сделать исключение. Ибо действительно открытие.

Lesbian Bed Death – I Use My Powers For Evil

Lesbian Bed Death нестандартный gothic-rock с женским вокалом, рок-н-роллным духом и веселыми текстами. Взять хотя бы первую песню с альбома Goth Girls Are Easy  – весело, задорно и про готелок.

Мы имеем 14 треков, под которых можно весело отплясывать на готопати или носиться на винтажных машинах или пить виски теплыми ночами. Никаких депривных нот. Музыка для предстоящего лета.

Larriiiiiiiiva!!! Концерт Tito&Tarantula

 

В восторге. Пришла с концерта Tito&Tarantula. А концерт в свою очередь прошел на ура, несмотря на кислую публику.

Несколько слов о месте проведения – сам Олимпия парк мне понравился – уютно и просторно. И в барах цены не кусаются. Звук хороший.

Тарантулы молодцы – несмотря на усталость, отыграли замечательно. А какая там басс-леди! Caroline «Lucy LaLoca» Rippy! Как она играла, как она держалась на сцене, как она выглядела. Да простит меня Tito, но весь концерт я смотрела только на нее.


Сет-лист этого тура стандартный – так что повешу сюда такую картинку – кому интересно.


После концерта я вызвала такси – и пока машина ехала, я около часа тусовалась в Олимпии. Честно говоря – домой не хотелось. Так что выхода не было.

Кстати, когда я уже выходила я столкнулась лоб в лоб с самим Тито и Каролиной)))Пока я «рассыпалась» в респектах и обнималась с Каролиной, Тито сказал что заметил меня еще со сцены (что, в-принципе, неудивительно – с моим-то ростом и теперешним цветом волос)))). Ну а потом, последовал стандартный ряд «лещей» по поводу, глаз (точнее – линз), волос, роста и образа в целом. Ряд стандартный – но мне чрезвычайно приятно^_^

Pecadores | Zeromancer

Pecadores — Rogai Por Nos, Pecadores!

Первое что заинтересовало — это обложка. Люблю я тему «греха и соблазна». Но послушав релиз, осталась разочарована. Альбом немного затянут и монотонен. Песни полностью идентичны. Исключение, пожалуй, Humility — за счет элементов с женским вокалом.

Если абстрагироваться от своих собственных впечатлений —  в целом неплохой, добротный альбом для своего жанра. Но ничем невыдающийся из миллиона других таких industrial-альбомов (кроме того, что группа из Бразилии и того, что один из них раньше был христианским пастором).

Слушать только фанатам жанра.

Zeromancer — The Death Of Romance

Группа давно и хорошо известна. Но для меня всегда оставалась своеобразной «темной лошадкой» — никогда не знала что от них ожидать. Но в итоге – замечательный альбом. Несколько мягковатое, мелодичное звучание. Но это и придает особый шарм The Death Of Romance.

Zeromancer порадовали разнообразным музыкальным материалом. Стоит отметить очень красивую, депрессивную и романтичную Mint.

А вот дальше – интересней, ибо меня преследовало чувство déjà vu. Не в коем случае не хочу столь прекрасную группу уличить в плагиате, но песня Virgin Ring подозрительно похожа на Zydrate Anatomy из саундтрека к фильму Repo! The Genetic Opera, равно как и песня V до боли напоминает Rock is dead старичка Manson’а. Но с другой стороны, покажите мне команду, которая этим не грешна? Классика жанра, она и есть классика жанра.

Музыкальный материал свеж и не заезжен, а поэтому слушать рекомендуется в обязательном порядке.

 

HIM | Charlotte’s Shadow | Unheilig

HIM — Screamworks Love in Theory and Practice

Хим – как много в этом слове! В ассоциативном ряду разом возникают толпы херочек, слезки, бритвы и прочая псевдо-готическая атрибутика. А ведь если бы кто-то в конце 90ых не повесил бы на группу ярлык «готика», все бы, наверное, было по-другому. Неплохая ведь музыка, если отойти от стереотипов. Только к готике имеет мало отношения.

Наверное, Вилле Вало либо наконец-то это понял, либо просто взял курс на другую публику – но в данном альбоме гораздо меньше мрачного пафоса. Порадуемся за это. В итоге мы имеем альбом, в целом позитивный по своей атмосфере, с несколькими лирическими балладами. Осталось нетронутым фирменный «химовский» саунд. C первых аккордов первой песни на альбоме – сразу понимаешь что это HIM.

Если выделять отдельные песни – типичная до боли (для HIM разумеется) Heartkiller, которая скорей всего станет хитом с этого альбома, и завершающая красивая лиричная баллада The Foreboding Sense of Impending Happiness. Все остальное как-то проносится одним большим треком, не возможно одну песню отличить от другой. Здесь, конечно, они «наХИМичили» с однородность музыкального материала. Получилось слишком «прилизанно». Пару слов об оформлении диска – несмотря на многочисленные вопли и крики из серии «Что курил художник?», лично мне обложка нравиться. Напоминает работы в стиле Pop-art и непохоже не на что другое. И немаловажно – передает настроение альбома в целом.

Вердикт – слушать фоном и ностальгировать по гатишной молодости.

Charlotte’s Shadow — Under The Rain

Интересная биография этой группы. Коллектив собрался в 2001 году в Дублине, где дал ряд концертов. Затем команда отправилась в Германию, там они были частыми гостями на радио, а в настоящий момент перебазировались в Испанию, где рекрутировали нового басиста. Группа также активно раскручивается в Новой Зеландии. Контракт у них с французским лейблом. Вот и поди и разбери, какой у них «порт приписки». Но собственно это не так важно.

Стиль группы — gothic rock, причем Charlottes Shadow явно замахиваются на тот самый олд-скульный готик-рок. Хотя сделать что-то новое и не повторить при этом великих The Sisters of Mercy невозможно, но команда не плохо справилась с задачей. Утяжеленные перегруженные гитары, наивно звучащие клавишные – классика жанра. Единственное немного режет уши это вокал – складывается такое впечатление, что характерный для Gothic rock ‘а вокал — мужской, ортодоксальный глубокий готический — вымучен и притянут за уши, а поэтому звучит искусственно.

А еще группа проявила чудеса «оригинальности» — сыграв кавер на Tears for Fears — Mad World. Извините, на эту песню кавер не делал только ленивый. От Evergreen Terrace (которые сделали свою версию этого хита весьма посредственно) до Spectra Paris (которые, в свою очередь, исполнили Mad World очень хорошо).

В итоге, что можно сказать: если вы знакомы с gothic rock‘ом – слушать этот альбом обязательно, если gothic rock для вас еще не знаком – лучше начните с The Sisters of Mercy, чтобы, не дай готический бог, не испортить впечатление.

Unheilig — Grosse Freiheit

Этот альбом я ждала больше всех. Onemen проект Unheilig для меня всегда был чем-то особенным. И в этот раз Граф не повел — Grosse Freiheit шикарный альбом, который хочется переслушивать вновь и вновь.

Атмосфера – эпическая, пронизывающая до глубины души. Первый трек погружает нас в некую таинственную сказку, и на ближайшие время пока звучит этот альбом, мы выпадаем из реальной жизни. Музыка, под которую нужно думать, вспоминать, ностальгировать, чувствовать. Лирические красивые песни сменяются танцевальными треками. Grosse Freiheit подходить и для размышлений наедине и для готоплясок на танцполе.

Немецкий darkwave вечен. Unheilig подтвердил это еще раз, являясь образцом верности себе. Можно было бы, и упрекнуть его в некоторой не оригинальности, но с другой стороны, стабильность – признак мастера.

The 69 eyes — Back In Blood

Как хорошо (иногда) соблюдать верность себе. Это я о новом релизе The 69 eyes «Back In Blood». Честно говоря, я уже заранее расстроилась, когда они заявили в анонсе нового альбома, о новом «брутальном» звучании. Но благо, понятие «брутальность» оказалось относительным, и в итоге мы имеем вполне слушабельный материал. Та же тема, что и в «Angels», то есть — «голливуд-виски-готелки-и-я-так-крут» + вампирская тематика. Но сделано все очень качественно. Чуть-чуть пафоса, чуть-чуть иронии – баланс выдержан. В общем – слушать в больших тусовках, плясать и подпевать: «The Good, The Bad, & The Undead»
P.S. Бонус — очень прикольное видео на «
Dead Girls Are Easy»

 

Red This Ever — Selfless | Duir — Simple me

Red This Ever — Selfless

 

Неплохое synth goth звучание. Но не за счет вокала точно. Вокал милый и приятный — но не то. Чем-то напомнило Tunes of dawn. Альбом в своем массе неоднородный и разнообразный. Есть моменты в духе какого-нить готик-метала, а есть — откровенно «на злобу» дня. Но впечатление это в целом не портит.Музыкальный материал интересен — нет такого чувства что весь альбом слушаешь одну песню. В итоге имеем  очень качественный продукт, который, не претендует на новизну. Обязательно слушать «Selfless» и «Nobody».

Duir — Simple me
Когда наткнулась на типичную «гатишную» обложку диска, сразу появилась мысль, что «внутри» какой-нить сопливый female-fronted-metal или что-то в этом духе. Удивительный альбом. Darkwave, причем, совершенно незаурядный. Вокал и атмосферность звука, от которого я до сих пор в приятном шоке. Неоднозначный и интересный альбом. Для любителей Diary of Dreams и прочих — рекомендую. Обязательно слушать «Queen».

XIII. Stoleti – Dogma | Marilyn Manson – The High End Of Low

XIII. Stoleti – Dogma

Одна из моих самых любимых групп. Легенды европейского готик-рока. Разочарования здесь и не могло быть.

В общем, в этом альбоме – все, за что я люблю эту команду. Характерный только для них саунд, оригинальные клавишные партии (может где-то они звучат наивно – но в этом вся прелесть), нетривиальные тексты, колорит чешского языка. И конечно, тот самый готик-роковый мужской вокал, монотонный и сочный.

Просто, атмосферно и красиво. Обязательно слушать – «Kabarette voltaire» и «Prokleti domu slunecnic».

Marilyn Manson – The High End Of Low

Последние два альбома старичка Менсона — шедевры. Чтобы там не говорил уважаемый мною Трент Резнор.

К сожалению, весь творческий путь Менсона – это пример как эпатажный попсовый имидж скрыл довольно талантливого музыканта. До меня это дошло после выхода «Eat me drink me». Я тогда была просто в шоке. Трагический надрыв, тоска, истерия – в каждой ноте в каждом слове. Хотя если бы от меня ушла Дита, я б не такое создала в депрессивном порыве)))

В этот раз – конечно, не такой шок, но тоже весьма не плохо. Более спокойное звучание (я даже бы сказала, в каком то смысле консервативное). На альбоме есть несколько баллад – и очень даже неплохих. Вот так из нескольких «полутонов» складывается очень хорошее впечатление. А в данном случае, меньше эпатажа – больше качества. Обязательно слушать — «Running To The Edge Of The World» и «WOW».