Архив рубрики: Музыка

Untoten — Like A Lost Child


Не прошло и года после выхода альбома Zeitmaschine, как Грета и Дэвид представляют на суд публики новый релиз  «Like A Lost Child».

Untoten – это моя боль и печаль. Я очень люблю этот проект, но любовь эта болезненная. У них был очень хороший потенциал, они могли выдавать очень интересный, самобытный материал, умели создать атмосферу беспросветной тоски, могли бы стать легендами, но не стали. Последние альбомы их – это бледная тень самих себя. Пускай даже эта тень качественно и «пристойно» звучит.  Нет, конечно, глупо было ждать от них новых Alexanderplatz или Die Out By The Sea, но то, что вышло в рамках Zeitmaschine – не Untoten вовсе. Нет, релиз сам по себе вышел не таким уж плохим, если расценивать его вне их дискографии. И возможно поэтому, Дэвид решил столь скоропостижно выпустить следующий альбом. Кстати, после «Like A Lost Child» он пообещал сделать паузу в истории Untoten. Правильное решение.

«Потерянный ребенок» порадовал. Он действительно напоминает расцвет  Untoten, хотя и немного не дотягивает до «той самой» атмосферы. Здесь вместо кровавой депрессии – легкая меланхолия и грусть, вместо литаний Сатане – щебетание птиц и детские воспоминания, вместо холодного  ортодоксального darkwave – осовремененная его вариация, с ярко выраженной электро-составляющей.  «Like A Lost Child» звучит как старинная шкатулка наполненная странными фантазиями и страхами, которая была у вас когда-то в детстве.

Неудивительно, что все выделяют трек «Mama» — действительно очень сильная в эмоциональном плане работа, я даже бы сказала в чем-то трагичная. Что касается остальных песен – для себя я выделю еще Auf Immer Und Ewig. Благо, что на этом альбоме все-таки есть запоминающиеся композиции.
В целом, я бы рекомендовала  «Like A Lost Child» к прослушиванию — есть в нем некий проблеск прежних Untoten, пускай и очень слабый.  И будем ждать новый альбом Дэвида "Pestcontroller" в рамках Soko Friedhof , который выйдет в феврале. 8/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/UNTOTEN-LIKEALOSTCHILD-review.html

Liv Kristine — Vervain

Всегда скептически относилась к female fronted metal, но Лив Кристин Эспенес-Крул и все ее проекты – для меня большое исключение. Почему? Ранние альбомы Theatre Of Tragedy для меня шедевры, а кристально-чистое сопранно Лив ассоциируется у меня именно с той непередаваемой меланхоличной атмосферой.  Позже, когда возникли Leaves eyes (по сути те же Atrocity, к которым я тоже всегда положительно относилась,  плюс вокал Лив), они тоже разительно отличались от того, что делали их коллеги по цеху в то время.
Единственное, я не до конца поняла предшественник Vervain – альбом  Libertine. Он показался мне весьма поверхностным , слишком «на злобу дня» и не раскрывал в полной мере всю красоту голоса Лив Кристин. Альбом Vervain окончательно сломал жанровые рамки между двумя проектами – сольным «облегченным» и «мейнстримовым» Liv Kristine  и симфо-металлерским Leaves eyes. Релиз  внезапно получился довольно мрачным, тяжелым, хотя и мелодичным. Можно сказать, это типичный продукт от Napalm Records, с соответствующим высоким качеством.  Также стоит отметить, что Vervain — это своеобразное «возвращение к корням», к звучанию тех самых первых альбомов Theatre Of Tragedy. Кстати, в разных интервью, Лив упоминает о том, что сильно ностальгирует по тем временам.  Интересен и выбор названия для альбома – Вербена, растение которое является смертельным ядом для вампиров (да, я тоже периодически посматриваю дамские вампиро-мыльные сериалы).  Кроме того из вербены в древности готовили приворотные зелья, которое помимо своего основного назначения могли оберегать от злых духов. В общем, «все как мы любим» — готичность, мистика, любовь и прочие радости нашей юности.
Сразу выделяются треки-хиты – это, конечно же, уже многим известная Love decay, записанная совместно с Мишелем  Даркнесс из End of green. Love decay — образец милого сердцу коммерческого готик-рока, родом из начала-середины 00ых. Собственно, End of green до сих пор стараются работать в этом жанре, поэтому неудивительно, что именно Мишеля пригласили для записи этого трека (хотя и в «одиночном» исполнении Лив Love decay звучит не менее чудесно). К слову, у Лив огромнейший опыт сотрудничества с различными вокалистами , она знает как будет звучать ее голос в той или иной композиции, знает как правильно построить вокальную линию, чтобы она выгодно раскрывала харизму обоих вокалистов. Это хорошо заметно и в Stronghold Of Angels –  (совместной работе Лив Кристин с Доро Пеш) где присутствует сочетание двух абсолютно разных видов женского вокала, выигрышное для обоих сторон.
Что касается «самостоятельных» треков на альбоме — то здесь присутсвует привычное процентное соотношение драйвовых «боевиков» и лиричных баллад — такое же как и на других альбомах, в рамках  Leaves eyes.  Довольно тяжелые, типичные симфо-метал треки My Wilderness, Vervain,  Elucidation уравновешиваются спокойными и проникновенными композициями  Lotus, Creeper , Two And A Heart, Oblivious, которые, опять же, напоминают о «золотом времени» Theatre Of Tragedy .
Предвижу, что альбом Liv Kristine — Vervain  будет понят далеко не всеми. Большая часть аудитории его воспримет как очередной неплохой релиз от знаменитого лейбла. Чтобы проникнуться Vervain, нужно знать его предысторию и понимать какое настроение и атмосферу пыталась воскресить в своих песнях Лив Кристин. Именно для  небольшой группы ностальгирующих слушателей, этот релиз — настоящий подарок. 7/10

Megaherz – Zombieland

К культовым «отцам-основателям» Megaherz у меня сложное и неоднозначное отношение. Сейчас я, наверное, «огребу» от нынешних поклонников  Megaherz (так же как и от поклонников Lacrimas Profundere в свое время))) но я считаю что вся «культовость» от них отчалила в 2002 вместе с Алексом Вессельски и его ледоколом. Были, конечно, после этого « взлеты», но «падений» с «проходными» альбомами было гораздо больше, к моему глубокому сожалению.

И вот в чем парадокс – и вроде бы опыта им не занимать, и Лех Вонхас вроде начал проявлять свою самобытность и вспомнил свое хард-роковое прошлое  и концепт для альбома они взяли более чем актуальный — Зомби-апокалипсис, но все равно – альбом «не цепляет» ничем выше перечисленным. Вплоть до того, что заглавная Zombieland мне очень сильно напоминает Zur Sonne – Zur Freiheit  Down Below и только этим она и выделяется с общего саунда. Кстати, для меня странно что Megaherz стали «легче» по своему звучанию, и практически отказались от колоритных (ими же когда-то изобретенных ) NDH-риффов. Больше бы агрессии и экспрессии – возможно бы и «выстрелил» Zombieland. А так они потеснили Unheilig в этой нише (особенно  это очевидно на треке Für Immer) – но вот только у Графа мелодизм композиций оправдан и к месту, клавишные партии довольно внятны, и он отказался  от названий из серии Schwarzer Engel.

Хотя есть на этом альбоме один позитивный момент, который способен перечеркнуть все выше изложенное негативное. Не поверите – это многострадальный, кем только на своем веку несыгранный, много раз «юзаемый» сами же Megaherz,  трек  Hurra wir leben noch. Это безусловный хит, который всегда актуален, даже для этого альбома, даже в такой версии.  4/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/MEGAHERZ-ZOMBIELAND-review.html

Die Antwoord — Ugly Boy

К Die Antwoord я отношусь очень трепетно, ибо это яркий пример грамотного и «правильного» мейнстрима в музыке и в современной культуре. С тех пор как коллега по работе меня познакомил с данным славным южноафриканским проектом, я слежу за их творчеством, но без особого фанатизма. Все-таки я специализируюсь на довольно узком сегменте современной сцены, и Die Antwoord с ним пока не пересекались. Хотя все к тому идет.

Сама концепция Die Antwoord обязывает их снимать сюрреалистические монументальные видео с кучей приглашённых медийных персонажей. Но в случае с «Ugly Boy» все настолько стильно, и настолько близко мне по духу – что я в трансе от восторга и эстетического наслаждения. Вопиющая и вопящая готика с крыльями и линзами, нуар, нарочитый китч, кровь, кишки, бурлеск шоу от Диты фон Тиз, горящая роза от месье Мэрилина Мэнсона,  модели-няши Кара Деленвиль  и Шарлотта Фри,  Джек Блэк, которого я не узнала с первого раза в гриме. Помимо этого в клипе из «узнаваемых» засветились Фли из Red Hot Chilly Peppers  и ATL Twins.  Кстати, клип, уже по традиции, режиссировал сам Ninja, и свою работу Die Antwoord посвятили памяти  Майкла Trigz Пэбли — известного татуировщика и художника, погибшего 9 октября.

http://www.gothic.com.ua/news/2710.html

 

[:SITD:] – Dunkelziffer


Шестой студийный альбом легендарных [:SITD:] стал одним из самых ожидаемых релизов 2014 года. Безусловно, Dunkelziffer стал шикарным подарком для фанатов проекта. Что же касается «остальной» аудитории – мнения весьма неоднозначные.  Опять же, как и с другими проектами  Schwarze scene столь крупного калибра, здесь сыграл злую шутку тот факт, что [:SITD:] когда-то задали себе высокую планку, которую очень сложно достичь каждым новым альбомом.  И поэтому некоторый сегмент аудитории окрестил новый альбом «проходным».
«Проходной» ли  Dunkelziffer на самом деле? Да, он гораздо «спокойнее» по своему настрою и концепту чем его предшественники. Внезапно  –  здесь много клавишных (особенно на Memorandum и Autoaggression).  И да – это альбом предсказуем, в хорошем смысле. Типичная EBM-машина под руководством Карстена, Тома и Франка.  Каждый альбом  [:SITD:] создается и прорабатывается по одной универсальной схеме. Плохо ли это? Отнюдь. Стабильность – признак мастерства.
Лирика и драматургия тоже следуют курсу, взятому на предыдущих альбомах – проблемы человечества, двойные стандарты религии, жестокость, насилие, военные конфликты и прочие «радости жизни».  Dunkelziffer еще и за счет этого тоже получился довольно минорным и депрессивным.
Релиз слушается довольно ровно и гармонично, единственный трек который выделается из общего звучания (и совпадение – это единственный трек с вокалом Тома) – это безумно красивая баллада Everlasting, настолько пронзительная, атмосферная и «зрелая» композиция, что порой кажется, что ее можно слушать вечно.  На мой взгляд,  именно она (а не Santa Muerte) вытягивает этот альбом из пучины небытия.  6/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/[:SITD:]-DUNKELZIFFER-review.html

Velvet Acid Christ — Subconscious Landscapes


И снова неожиданное и приятное открытие года для меня. Причем настолько приятное, что я хотела бы приобрести этот релиз на виниле. И по сложившиеся традиции, этот альбом уже успели разнести в пух и прах музыкальные критики, причем совсем незаслуженно на этот раз.
Конечно, это не тот психоделический Velvet Acid Christ, каким он был в начале своего пути.  Первая часть альбома получилось весьма экспериментальной —  в ней разом всем начало что-то казаться, причем каждому слушателю свое  — кому-то поп-саунд 90ых, кому-то Delerium, кому-то культовый для середины 00ых альбом Negative Format — Moving Past The Boundaries.  На мой взгляд, «неуместный женский» вокал дает некую медитативность и законченность треков первой половины. Отчасти такой подход очень напоминает саунд проекта  Collide — то же заметное влияние трип-хопа. Но я не ожидала услышать такую музыку от скандалиста и нонконформиста Брайна Эриксона, этим альбомом он меня удивил.
Вторая половина это уже более типичный и предсказуемый материал для Брайна. Высокотехничный, темный, мрачный и футуристичный. Электро-индастриал разлива VAC. Но, все-таки, все мои треки-фавориты сосредоточены именно в первой части  Subconscious Landscapes – это, безусловно, дающий настроение и направление всему релизу трек Barbed Wire Garden, в меру «трансовый» и зловеще-атмосферный Taste The Sin и грустный и darkwave’овый The Last Goodbye. Конечно, стоит отметить и Dire, и Zalflex, и Empusa.
Этот альбом обязательно стоит послушать. Неважно, какое место он впоследствии займет в дискографии VAC и в истории темной сцены в частности. Сам по себе релиз Subconscious Landscapes хорош и незауряден. И возможно должно пройти время, чтобы аудитория его оценила по достоинству. 8/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/VELVETACIDCHRIST-SUBCONSCIOUSLANDSCAPES-review.html

Парфюм от Криса Поля был, теперь игрушки :))

После выхода эпичного клипа Faderhead  "Fistful of Fuck You", Сами (по его словам) атаковали с просьбами сделать полноценную игру по мотивам  клипа.  Ликуйте,  слушатели Schwarze scene и Faderhead’а в частности! Ибо свершилось!

Игрушка доступна для свободного скачивания по ссылке.  Среди персонажей игры, кроме Сами, засветились почти все видные деятели Schwarze scene, среди которых, естественно,  Крис Поль из Blutengel  и Стив Нагави из And One , и многие другие .

Enjoy :3

Billy Idol — Kings And Queens Of The Underground


Билли Айдол полностью оправдывает свой псевдоним – на мой взгляд, он действительно «идол»  эпохи New Wave наряду с Гэри Ньюманом, Питером Мерфи  и Дэвидом Боуи. Билли относится к той категории исполнителей, которые уже все всем доказали, борьба за признание публики для них закончена, и теперь для них главное — выпускать по-прежнему качественный материал, но не более. Хотя, и в этом правиле, есть исключения – выпустил же Питер Мерфи в этом году прекрасный и пронизывающий альбом «Lion».

Но «Kings And Queens Of The Underground» при всем его пафосном названии, не претендует на звание «альбом-откровение».  Он слишком легкий по настроению, слишком позитивный для всего этого. Здесь мы слышим узнаваемый, и по-прежнему прекрасный вокал Билли, знакомые рок-н-роллные риффы, знакомые темы для текстов песен. «Kings And Queens Of The Underground» — типичный альбом Билли Айдола, и никто не записал бы такой альбом кроме него.  В идеале, этот альбом нужно слушать в Феррари 250 GT Spyder California, мчась куда-то в закат по хайвею, ностальгируя под «Postcards From The Past» и «Ghosts in My Guitar».  Хотя можно ностальгировать и более бюджетно – дома, в удобном кресле.

«Kings And Queens Of The Underground» довольно мелодичный, здесь нет явных хитов, слушается он довольно легко и просто — на одном дыхании.  Странно, что эта «предсказуемость», как правило, раздражает меня у других проектов и исполнителей, а в случае с Билли – я отношусь к этому весьма спокойно. Видимо, фирменная демоническая ухмылка Айдола на меня до сих пор действует. 6/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/BILLYIDOL-KINGSANDQUEENSOFTHEUNDERGROUND-review.html

Liv Kristine – Love decay (feat. Michelle Darkness (End of green))


Этой осенью прям бум на мрачно-готично-романтичные видео. Как будто где-то портал в 2005 год открылся. Чему я, честно говоря, и рада.

Love decay оказался весьма готик-роковым, правда готик-рок этот типично End of green’ский и коммерческий, но все-равно вызывает положительные эмоции. Вокал Лив я сначала не узнала – слишком низкий для нее, но к припеву все нормализовалось.  С этой песней, на мой взгляд, окончательно стерлись рамки между проектами Leaves eyes и Liv Kristine. Сольный проект Лив, по идее, должен представлять ее «светлую» сторону, и «облегченный» саунд (по крайней мере, на альбоме Libertine было так), а «темная» симфо-металлерская сторона успешно раскрывалась в рамках Leaves eyes. В этом плане, и клип, и песня Love decay именно под вывеской Liv Kristine вызвали у меня «разрыв шаблона».

Видео ряд безумно красивый. Меланхоличные прогулки по столь атмосферному кладбищу в черных одеждах и на каблуках – о, готические боги, как мы по всему этому скучали! Со времен L’ame Immortelle — 5 Jahre — точно. Love decay можно пересматривать вновь и вновь –  место действия, работа оператора, вечно молодая Лив Кристин – в этом видео все безупречно. Ну а про Мишеля Даркнесс, наверное, можно скромно умолчать (хотя он меня действительно напугал в этом клипе) ;-)

Клип смотреть обязательно. 10/10

http://www.gothic.com.ua/news/2711.html