Архив рубрики: Музыка

Музыка

Project Pitchfork — Fragment

Оставить комментарий

Project Pitchfork

Новая часть астрофизической трилогии Project Pitchfork, начало которой было положено альбомом Akkretion в начале этого года. И если он был достаточно последователен, но откровенно скуп на хиты и эмоции (исключение только — The Collision), то Fragment с легкостью исправляет это.

The Great Storm уносит сразу в пространство sci-fi ориентированного electro industrial. Здесь каждый звук, каждая деталь, каждая строчка на своем месте, атмосфера нагнетается в геометрической прогрессии и разряжается следующим треком — In Your Heart, где мелодия преобладает над всем, перекликается с ранним саундом Project Pitchfork, вызывая эйфорию и светлую грусть одновременно. Peruse How Infinite You Are уходит в аскетичность, одноименный A Fragment представляется около space ambient эпосом, разбитым на electro industrial/EBM/future pop куски. В A Clockwork проявляется что-то из олдскульного darkwave, но без особого энтузиазма, в рамках «размышления на тему». There Is Much More, напротив, устремлен ввысь, в будущее — звучит достаточно свежо, интересно, интригующе и характерно для современного саунда Project Pitchfork. Один из сильных треков альбома. On This Small Blue Planet отличают клавишные партии, которые вводят в «космическое» повествование dark cabaret/dark folk флер. Если бы планета была красной, можно было бы представить под этот трек тоскующих колонистов на Марсе. Или тех, кто бежал на темную сторону Луны. Hearts Got Wings — танцевальный, драйвовый боевик для концертов с едва различимым влиянием retrowave/dark synth. Трек And Everything Reflects показался чем-то новым для музыки Project Pitchfork. Специфическая структура, ассоциации с ретрофутуризмом — такие треки делают трилогию многогранной и захватывающей. The Universe вновь обращаемся к жанровому симбиозу electro industrial/EBM/future pop/new age.

Бонусная часть релиза стартует с головокружительного You Knew It Woundn’t Be Easy, который подхватывает спокойный и умиротворенный And Yet You Are Here. А ремиксы на The Great Storm, A Fragment, In Your Heart расставляют очевидные приоритеты насчет главных хитов с этой части трилогии.

Вторая глава дала общему концепту развитие, проработку деталей, сюжетных линий, и поэтому звучит она гораздо убедительней, объемней и, как ни странно, понятней. Но еще рано называть Fragment релизом, определяющим трилогию. Дождемся ее третьей части. 8/10

Музыка

Electro Spectre — A Man-Made Sun

Оставить комментарий

cover

Новый альбом Electro Spectre — A Man-Made Sun продолжает традиции саунда проекта в полной мере. Будто и не было этих томительных ожиданий нового релиза, перемежаемых синглами, компиляциями ремиксов и best of — будто мы просто слушаем продолжение Beautiful Lies.

Начиная с меланхоличной The Garden Of Lonely, Electro Spectre обволакивает звучанием качественной и сложной electro pop/synth pop музыки. Из нововведений — женский бэк-вокал, который органично вписывается в устоявшиеся тон и тембр проекта. Truth Of You And Me обдает холодом, а The Way You Love, напротив, согревает универсальностью и понятностью electro pop форм. Уже известный хит Little Wonder служит отличным развитием истории о A Man-Made Sun. Lovers Don’t Forgive заменяют динамику и драйв лирикой, светлой грустью и едва заметным обращением к retrowave. The Passions Never Change добавляет в жанровые притязания релиза ambient настроения, Been Too Long отвечает за пронзительность и эмоциональность лонгплея.

The Secret Path — лаконичный, простой, но совершенно очаровательный трек. Tic Toc, возможно, станет следующим хитом — очень запоминающийся мотив, трендовое звучание, общая масштабность. Созерцательный, ровный, почти трип-хоповый Almost All Of Me открывает новую грань — таких треков у них раньше не было, но такие темп, настрой, тематика им очень идет. Баллада The Colour Of Your Love хоть и привычнее для целевой аудитории Electro Spectre, но и здесь есть нечто новое — вариации около synthwave жанра, непринужденные, без видимого обращения, но все же. Новая версия одного из старых хитов Electro Spectre — Your Love is a Criminal делает ставку на танцевальную ориентированность. Tic Toc (Asian Cut) тоже раскрывает этот потенциал оригинального, а новая версия Shine On Lover исчерпывает эту тенденцию трек-листа.

Ожидаемо хороший альбом от Electro Spectre. Ничего существенно не поменялось в царстве скандинавского synthpop, но в конкретном случае такая стабильность и верность себе больше радуют, чем нет. 7/10

Музыка

Mlada Fronta — No Trespassing

Оставить комментарий

Mlada Fronta

Еще одни фатальные перемены, на этот раз от давно и всем известного проекта Mlada Fronta. На самом деле, смена курса произошла альбомом ранее и No Trespassing уже призван закрепить результат на synthwave/horror synth/retro wave поприще. Этот альбом — откровенный реверанс «эпохе 80-х, атмосфере хоррор-слэшеров и аркадных игр». Mlada Fronta называют No Trespassing концептуальным релизом, который всецело посвящен этому десятилетию и его поколению.

Ностальгический трип начинается с Deathdreams — остросюжетный carpenter wave в лучших его традициях. The Warriors — мрачный, сюрреалистический подвид horror synth музыки, который готовит слушателя к ключевому треку релиза, одноименному No Trespassing — сложное многослойное атмосферное повествование, разворачивающееся вокруг классического synthwave. Magnus The Avenger, не снижая скорости, демонстрирует более мелодичную и созерцательную сторону релиза, а From Hell его брутальность и экшн. Faceless Man продолжает исследовать хоррор-специфику лонгплея, вновь привлекая carpenter wave и традиционный для него саспенс. Arcade Rider и The Night Hunter сосредотачиваются на ровном, последовательном retro wave. Dead Or Alive вновь набирает скорость, Imminent Danger разбавляет повествование sci-fi стилистикой.

Mlada Fronta показывали высокий уровень и в предыдущей своей жанровой реинкарнации, но в synthwave они показали личный взгляд на сложившийся тренд, сделали его почти аутентичным, так как все реалии 80-х действительно имели место в музыкальном становлении проекта. Тот случай, когда возвращение к корням произошло весьма вовремя. 8/10

Музыка

Third Realm — Dystopian Society

Оставить комментарий

cover

Все еще сложно привыкнуть к новому амплуа Third Realm. Хотя обновленное звучание нам импонирует, и самому проекту оно, безусловно, идет, но столь ощутимые контрасты в истории того или иного проекта всегда сбивали с толку. Впрочем, это дело привычки. Dystopian Society полностью обращен в будущее, в sci-fi эстетику, антиутопии, кибернуар, что в саунде нашло свое отображение как жанровые симбиозы из dark synth, electro industrial, synthwave, outrun c учетом предыдущих опытов Third Realm.

Disaster представляет весьма уверенное ностальгическое dark electro и retrowave начало. The Age of Rebellion выдержан в более привычной для проекта стилистике, а Feel My Bassline уже расширяет границы за счет олдскульного electropop, retro wave и dark synth-объемов. Pleasure & Movies здесь как сочетание старого и нового: gothic electro, future pop/dark sуnth. Звучит достаточно убедительно и хитово.

После эпичного Trapped in Your Mind и нагнетающего мрак Blood on the Bones — трек, название которого говорит само за себя, Cyberpunk (хотя в прочтении Third Realm он получился несколько простым и односложным). А вот I’m Nothing удивил своим накалом страстей, эмоцией и переосмыслением предыдущих работ. С одной стороны — это тот Third Realm, к которому мы привыкли, с другой — в нем много того, что уверенно отвечает современным трендам сцены. И вновь outrun, эскапизм space ambient и sci-fi стилей — Somewhere Out There.

И под занавес безумно красивый, проникновенный трек Endless Melancholy c retrowave/dream pop пульсациями и периодами.

Несмотря не общий заметный и ныне широко котируемый концепт, альбом Dystopian Society получился больше разноплановым, чем скованным жесткими рамками одной темы. Что, наверное, даже хорошо. 7/10

Музыка

Pastel Ghost — Ethereality

Оставить комментарий

cover

Три года назад дебютным альбомом Abyss Вивиан Мун пересмотрела достаточно статичный dream pop/dream wave/ethereal жанр, смело сочетая его с vaporwave, rave, indie, witchhouse элементами. И этот вариант пришелся по нраву целевой аудитории, проект Pastel Ghost закрепил результат Abyss Remixes, где были работы от Sidewalks and Skeletons и Mr.Kitty. Однако путешествие по неоново-гелиотропным волнам пастельных оттенков продолжается. Альбом Ethereality представляет 10 новых треков, наполненных меланхолией и отрешенностью.

Possession пульсирует чистым dream pop и лаконичным synthwave, Emotion чуть мрачнее, но при этом чуть форматнее — получился такой ностальгирующий dark trip wave, адаптированный под танцпол. 3ndl3ss стремится к coldwave, Sakura — в абстрактные миры и тонкие материи, а Iris представляет незатейливое сочетание electroclash, vapor wave и dream pop. Mercury вновь уходит в dark synth, делает ставку на самобытную структуру. И это верно — один из запоминающихся, красивых треков релиза. Tears по звучанию напоминает олдскульные сочетания ethereal и coldwave. Amethyst привычен и понятен в рамках музыки Pastel Ghost, Underwater сосредоточен на dream wave, Ethereality вновь отвлекается на vaporwave, делая финал объемным и необычным по отношению к общему звучанию.

Ethereality — достойный продолжатель идей и саунда Abyss. Такой же целостный, ровный, легкий и стильный во всех аспектах. Пока Pastel Ghost есть что сказать в своем поджанре, интерес к проекту будет только подогреваться. 8/10