Архив рубрики: Музыка

Coma Alliance — Weapon Of Choice

Coma Alliance

Два мастодонта темной сцены Адриан Хейтс (Diary Of Dreams) и Торбен Уэндт (Diorama), чьи пути так часто и долго пересекались, наконец-то, вступили в Coma Alliance и представили дебютную полноформатную работу Weapon Of Choice. Чем она примечательна, кроме этих двух громких имен? Наверное, в первую очередь тем, что Coma Alliance сумели переосмыслить традиционные darkwave, coldwave, synth goth с не менее традиционным trip hop и получить при этом оригинальный материал.

После атмосферного dark ambient/minimal electro ориентированного Unusual — трек Sepia как один из претендентов на главный хит с этого релиза. Его synth goth остов и future pop фасад создают достаточно мощное впечатление. «Франкенштейн» сразу всех проектов Хейтса и Уэндта, где уже сложно понять, где чья часть тела. Royd более мягче и снисходительнее к слушателю, мешает эскапическое с философским, гипнотизирует, но не дает сбиться с главной сюжетной линии.

Starfruit отличает «строгость» minimal форм, которая развивается в synthwave и dark pop. Крутой и неожиданный трек. Trembler — осовремененный trip hop в лучшем его качестве, без игнора собственного почерка. Dark Vibes мог бы легко вписаться в один из альбомов Diary Of Dreams, а Miracle, напротив, при всем его нахождении в той же стилистической градации, что и Diorama, в дискографию этого проекта не впишешь. Finsta достаточно традиционен по своему звучанию и по жанровому контексту этого релиза. CA2 несет свои откровения — интересная структура, minimal electro  фон и эмоции coldwave… Coma Supreme — лаконичный и легкий, Buttons вновь призывает и привносит в общий сюжет trip-hop колорит, не говоря уже о следующим за ним Trip Job — название его исчерпывающее. Хотя, ладно, не слишком исчерпывающее — electro pop и dark synth элементы здесь тоже стоит отметить.

Понятно, что при любом жанровом раскладе Weapon Of Choice состоялся бы как качественный и атмосферный альбом. По-другому Хейтс и Уэндт не могут. Но радует, что они все-таки дали волю экспериментам со звуком, личными предпочтениями и абстрагировались, как могли, от своих личных проектов. 8/10

Dead Can Dance — Dionysus

Screen+Shot+2018-09-05+at+14.15.32

Девятый альбом Dead Can Dance. Первый альбом после шестилетнего «молчания». Два акта, посвященных дионисийскому началу. Дикое, инстинктивное, ничем не обрамленное, первозданное. Чистая энергия.

Акт первый. Sea Borne — Liberator Of Minds — Dance Of The Bacchantes. Его повествование начинается c ritual ambient вибраций. Рождение из духа музыки Dead Can Dance. Светлое, эйфорическое, как начало всех начал. Оно сменяется постепенным, острожным прозрением, чтобы вновь забыться в tribal дурмане.

Акт второй. The Mountain — The Invocation — The Forest — Psychopomp. Предвестник хаоса и разрушения пока еще облачен в dark folk/dark ambient/new age, но постепенно он вырывается на поверхность, и все живое (и неживое) с почестями встречает его, торжествуя. Затем приходит познание его и окончательное принятие.

…хотя описывать словами Dionysus, заковывать в строчки гений Dead Can Dance — то еще кощунство. Этот альбом исключительно для простора фантазии его слушателей, для поиска скрытых смыслов, разных прочтений и трактовок. Для того, чтобы прочувствовать блаженный восторг Диониса. 9/10

Black Tape For A Blue Girl — To touch the milky way

cover

Если предшественник этого альбома These Fleeting Moments ознаменовал эпичное и торжественное возвращение Black Tape For A Blue Girl, то To touch the milky way — это уже что-то более личное и узконаправленное. Но не лишенное монументальных форм и сложных структур.

Две части I close my eyes and watch the galaxy turning открывают релиз в эмбиентовом ключе, а их продолжение Does anything remain? сворачивает в сторону neoclassic и ethereal. Нежный, аккуратный трек In my memories сменяется ярким проявлением олдскульного ethereal и darkwave — the Stars. Созерцательность и безмятежность On some faraway beach на All of the things i wanted переходит в art rock пафос. Одноименный To touch the milky way, нагнетающий драматический флер клавишами и гитарным соло, завершает релиз.

To touch the milky way — достаточно неожиданный альбом, но похвально, что Black Tape For A Blue Girl все-таки не стали повторяться, «закреплять результат», а сразу начали проявлять самобытность и новаторство. Несмотря на всю «камерность» и «немногословность» двенадцатого студийного альбома, проект посредством его звучания создал объемные, подробные иллюстрации к процессам микрокосмоса. «Стремление к истинному пониманию себя и своего потенциала — устранение фасада из страхов, препятствий, которые нас удерживают. Лирика из глубины психики, обнажающая желание чувствовать себя живым, преодолевать собственные границы» — Сэму Розенталю удалось воплотить в To touch the milky way все выше заявленное. 7/10

Lycia — In Flickers

cover

Легендарный, неоднократно воскресавший из небытия проект Lycia представляет аудитории новый альбом In Flickers. В этот раз Lycia отошли от экспериментов со своим звучанием и представили более традиционный для них атмосферный материал на стыке dark folk/ ambient/ethereal/post rock. In Flickers – сочинение меланхоличное, даже немного депрессивное, но за это же мы и полюбили Lycia?

Тонкий ностальгический In Flickers с отголосками post punk/gothic rock баллад сменяет A Failure, которая преисполнена «классическим» darkwave звучанием, этот трек как вневременной абсолют музыки Lycia. The Path исследует вновь актуальный жанровый симбиоз dark folk, ambient и ethereal, She вычленяет из него именно dark folk, а следующий за ним 25 Years показывает истоки, протоформы данного саунда. С ворохом приятных воспоминаний из прошлого. Mist — вновь мягкое, но настойчивое упоминание о darkwave/synth goth. Тихий, фолковый 34 Palms контрастирует с томным dark trip wave опусом Rewrite. Мистическая фантасмагория Late Night Solitude и эмоциональный трип в события 20-летней давности Autumn Into Winter завершают релиз и раскрывают его концепт, идеи полностью.

Отличный аутентичный, «ламповый» релиз в духе старых традиций Lycia. Все их тоска, светлая грусть, возвышенная печаль представлены здесь так же, как и в далеких 95-96-х во времена расцвета их жанра. Конечно же, этот альбом ориентирован на поклонников проекта, но он не так уж сильно выбивается на фоне dark folk и ambient проектов-новоделов. 7/10

Ah Cama-Sotz — I Believe

cover

Давно в нашем блоге не было вестей из Бельгии. Герман Клапхольц, давно известный аудитории темной сцены и по Hybryds, и по ряду других проектов (Camanecroszcope, Pow[d]er Pussy, Gatto Nero, OKK-ULTh, ¥π¥ и так далее), обрадовал новым творением в рамках теперь своего основного детища Ah Cama-Sotz. Как мы помним, дискография этого проекта не слишком однородна — то мрачное оккультно-ритутальное созерцание и оцепенение, то не менее ритуальная дикая эйфория. Вот I Believe как раз из второй категории (хотя в нем и присутствуют треки-исключения). Сам Герман позиционирует этот релиз как dance floor friendly, и мы охотно ему верим. При этом трайбл-мистика, литания силам тьмы из музыки Ah Cama-Sotz никуда не делись.

Трэш и угар tribal techno саунда начинаются сразу же, с первого трека Lords of Evil. Хоралы, бит, монотонность и цикличность, которые заставляют путешествовать в иные миры. Кстати, о путешествиях — I:Travel свой экзотический трип переводит в лаконичное, но многосоставное ritual ambient/tribal звучание, а следующий за ним трек Signal/Noise/Resistance вспоминает «ортодоксальные» dark ambient настроения Ah Cama-Sotz. Но El Cuerpo, Mild as a Teardrop on a Grave тут же переносит действие с сырых пещер обратно на импровизированный танцпол колоритных празднеств и ритуалов. Collision Wall — снова плотный tribal techno, Semper Immota разбавляет ход повествования одухотворенной new age/ethereal эстетикой. The Underground делает акцент на industrial составляющую, чтобы на кавер-версии знаменитой Warm Leatherette переставить его на проявление minimal веяний в общем звучании релиза. The Beast Within — самое мрачное, дикое, пугающее место альбома I Believe, LiftOff вырывается на свет со всей «технофильной» страстью, а Moriendo Desolatum вновь призывает потусторонний ethereal/dark ambient.

Что ж, сакральные танцы с техно-бубном удались. Альбом I Believe бодрит, дарит энергию и вместе с тем тонизирует, дает пищу для размышлений и философии, обращенной внутрь себя. Определенно, один из самых видных релизов уходящего сезона. 8/10