Архив рубрики: Музыка

Музыка

Angels Of Liberty — Servant Of The Grail

Оставить комментарий

cover

Servant Of The Grail — это издание прежде неизданного при жизни основателя впечатляющего и загадочного gothic rock дуэта Angels Of Liberty Voe Saint-Clare, и, конечно, дань памяти ему. Причем этот альбом не назовешь компиляцией, стандартным best of – он все-таки достаточно целостный, завершенный — очевидно, было вложено много сил, чтобы выпустить Servant Of The Grail именно в таком виде.

После трагичного, канонично мрачного интро Khumry, характерное, узнаваемое звучание Angels Of Liberty — Son Of The Serpent — трек, где вновь соединяются фатальность, страх, олдскульный gothic rock и бархатный вокал Voe Saint-Clare. Alpha Draconis сшибает с ног мощным саундом, как прежде сшибала Sophia. Этот трек один из самых сильных в прямом и переносном смыслах на данном лонгплее. Классический хоррор Haunted, как ни странно, пронизан позитивом и tribal-динамикой, в Venus Aeon ничего лишнего, но он моментально остается в памяти благодаря своему мотиву. После tribal-опуса Queen Of Heaven еще один бриллиант трек-листа — Innana, где меланхолия и ностальгия преобразовываются в настоящий gothic rock гимн. Мистическая часть альбома усиливается с романтической Josephine. Phantom Horse пронесется галопом, задевая все нежные чувства и воспоминания готической публики, The Last Vampire будет звучать во всех «темных» ротациях и на редких теперь готоплясках, потому он бессмертен, а The Golden Years здесь для эстетики и небольшой darkwave-вариации звучания.

Angels Of Liberty пережили сокрушительную потерю больше двух лет назад, однако у проекта остались энтузиасты и поклонники, благодаря которым проект живет. Музыка вечна, смерти нет. 9/10

Музыка

Der Finger — Le cinque stagioni

Оставить комментарий

cover

Наш блог несколько отвык от джазовых релизов. Впрочем, не будем лукавить — мы такое обозревали крайне редко, но почему бы не исправить это? Повод отличный — новый альбом Der Finger — Le cinque stagioni, который критики уже окрестили как «оккупировавший автономную территорию где-то между индустриальным построком и радикальным свободным джазом», а определенная аудитория восприняла его на ура. Альбом пронизан уилсоновской эстетикой и, кажется, даже унаследовал размах его произведений — каждое «время года» на релизе длится от 7 до 20 минут. Впрочем, хронометраж для авангардно-импровизационной неоджазовой музыки работает по-другому.

Verwirrung преисполнен (вроде бы) театрального пафоса, который быстро распадается на шумовые составляющие и представляет вот так сразу, с места в карьер, основной «звуковой» концепт релиза. Zweitracht сначала делает ставку на тот самый условный dark jazz, но потом переходит на еще более темную math-сторону. Unordnung тихий и медитативный, но при этом дикий, что роднит его со всякими ritual ambient направлениями. Beamtenherrschaft идет плотным звуковым полотном как кульминация всего лонгплея, а Realpolitik — его катарсис с легкой меланхолией и расслабленностью гитарной акустики.

Всегда сложно делать обзоры на такие релизы, как Le cinque stagioni, потому что они, как немецкий экспрессионизм в кино, — при всей «читабельности» символов и аллюзий каждый зритель (слушатель) их будет трактовать по-своему и получит свой смысл. Но это, на самом деле, замечательно. 8/10

Музыка

Am Tierpark — Kings of Failure

Оставить комментарий

a3074656601_10

Бесконечно можно смотреть на три вещи: как горит огонь, как течет вода и как Клаус Ларсен и Джон Р. Мирланд работают над новым альбомом Am Tierpark. Kings of Failure — это третья полноформатная глава яркого, легкого synthpop саунда, где все десять треков — потенциально запоминающиеся хиты.

Альбом открывает уже знакомый трек Don’t Tell Me, который нам помог скрасить лето. Романтичный, с легкой ностальгией, без особенных амбиций, при этом годный для постоянного прослушивания. Позывные Calling Your Name напоминают современные pop wave треки, No More Chances — классические работы synthpop сцены 90-х. Are We Crashing меняет настрой на чуть меланхоличный, не теряя общей динамики и танцполоориентированности. Одноименный Kings of Failure, кажется, вспоминает EBM/electro industrial «происхождение» Ларсена и Мирланда, но быстро перетекает в нечто томное, фаталистическое и созерцательное. Take Cover уходит куда-то в строну тревожного, винтажного electro pop, So Many Faces возвращается с простотой и изяществом основного звучания релиза. На No Secrets исследуются около dark trip wave области, в Reach XTC чувствуется EBM на минималках, а I Swear представляет собой бриллиант всего лонгплея — с тем же летним запалом, что у Don’t Tell Me, c той же универсальностью и позитивностью качественной поп-музыки.

На Kings of Failure Клаус и Джон сделали ровно то, что обещали сделать — «мир простых, но сильных и запоминающихся мелодий». Замечательное логическое продолжение первых двух альбомов. 9/10

Музыка

Zeresh — Farewell

Оставить комментарий

cover

Сентябрь для нас начинается с дебютного альбома ambient/atmospheric dark folk проекта Zeresh. Косвенно мы уже сталкивались с его создательницей в рамках нашумевшего в прямом и переносном смысле Necromishka, более узконаправленного Cruel Wonders и еще столкнемся на будущих релизах легендарных Autumn Tears. Что же до полноформатной работы Farewell, то она наполнена до краев dark ambient вдохновениями, психоделическими парами и эфирами, винтажной мистикой прото doom музыки, авангардным, экспериментальным запалом.

Начиная с короткого, но громкого интро Past Existence, Zeresh в первую очередь раскрывает dark folk, ritual ambient и post black metal потенциал. Трек The Harvest Moon созерцателен, медитативен, вдумчив, как и любое современное неофолк-мастерство. The Ways Of Death ближе к неоклассической (с некоторыми darkwave-девиациями) подаче материала аудитории, Whitening Shade нагнетает атмосферность и разбивается на составные самых темных оттенков мрака. Печальная баллада о былой доблести Invictus сменяется звенящей ethereal тоской A Farewell. The Lake Isle Of Innisfree вновь возвращается к dark folk мистерии, Virtues подчеркивает это возвращение martial industrial линией, All Perished — уходом в самый дикий лес из ritual ambient и ethereal wave.

Zeresh представил своим лонгплеем монументальное полотно со множеством сюжетов и деталей, но в единой стилистике, что делает Farewell завершенным и продуманным концептуальным произведением. Такие релизы стали редкостью на темной сцене, поэтому будем ценить их. 9/10

Музыка

White Lies — Five

Оставить комментарий

m1000x1000

White Lies сейчас приобрели статус грандов коммерческого постпанк-ривайвла с ожидаемыми релизами и плотным концертным графиком. Собственно, пятый лонгплей, который так и называется — Five, призван подтвердить этот статус, нежели открыть что-то новое для жанра или же для самих White Lies.

Time to Give начинает со сдержанного саунда, стаккато клавишных, узнаваемый вокал, знакомая тема лирики, легкие synthpop вариации… Never Alone интереснее и разнообразнее за счет своей кинематографичности — такая замечательная тема для развязки некого роуд-муви. Баллада Finish Line придает релизу созерцательности и эскапизма, без которых ривайвл-версия данного жанра, кажется, невозможна. Неспешный и глубокий Kick Me поддерживает этот тренд, но более убедительно (что делает этот трек одним из претендентов на главный хит релиза). Уже хит Tokyo уходит в модный popwave и выглядит в нем отлично. Jo?, напротив, крайне характерен для современного творчества White Lies. Denial показывает что-то винтажное, ностальгическое, рок-н-ролльное с примесью меланхолии Спрингстина. А вот следующий трек Believe It внезапно выдает достаточно андерграундysq post punk/coldwave, а Fire and Wings нивелирует его за счет, опять же, “магии кино» в звуке, обращаясь нечто пафосным и сугубо «саундтрековым».

Легкий, ненавязчивый альбом, треки с которого одинаково хорошо звучат и в ваших плейлистах, и в живом выступлении наверняка. White Lies держат планку. 7/10