Архив рубрики: Музыка

Музыка

Night Sins — Portrait in Silver

Оставить комментарий

Night Sins

Night Sins обещали нам променад «от Floodland до Violator» и не обманули. Portrait in Silver звучит так, будто на дворе начало 90-х, еще гремят Black Celebration и Strangelove , но уже появился Personal Jesus и Enjoy the Silence. Депешизмом тут пронизано все, впрочем, есть и пару строк о готическом происхождении Night Sins.

Например, Lonely in the Mirror все-таки пронизан ранимостью раннего post punk. Чуть-чуть. Манифест For People Like Us уже ближе к тому меланхоличному отрешенному synthpop, но по пути он еще цепляет «узконаправленный» coldwave. А вот Daisy Chain уверенно напоминает рассвет DM, их стилистические особенности того периода. Two Headed Dream вновь делает разворот в coldwave/sуnth goth олдскульного толка, эмоциональный Annihilator идет куда-то к истокам synth pop (и закрепляет за собой статус главного хита с релиза), а Portrait in Silver показывает лирическую сторону этого жанра (точнее, какой она была в 80-90-х). Атмосферный Hot Dose и танцевальный Breathe вносят финальный штрих в Portrait in Silver.

Простой, но запоминающийся релиз. Проект Night Sins пошел чуть дальше приступов внезапной ностальгии в саунде, представив свое виденье и честно «сдав» свои источники вдохновения. Будем наблюдать за дальнейшим развитием событий. 7/10

Музыка

Disen Gage — The Big Adventure

Оставить комментарий

a3225609591_10

Продолжаем экскурс в мир «странной, непонятной, за пределами норм обыденности, музыки». Новый релиз, юбилейный, Disen Gage — The Big Adventure — сочинение, стилистически трудно определяемое, но зато по атмосфере достаточно целостное. Душевное, «человечное», психоделическое, как и предшествующие релизы проекта, в том числе и Nature.

Shiroyama начинает с пронзительности гитарного звука вплетенного в ambient полотно, Adventurers почти форматный art rock/ psychedelic rock, который мог бы стать замечательным сопровождением к титрам авторского кино, где соединились бы роуд-муви, мелодрама и мокьюментари. Chaos Point мрачнее и остросюжетнее всего того, что есть в трек-листе данного альбома, а Enough выступает за абстрактность форм, тонкие материи, пульсации энергии и атмосферы. All the Truths’ Meeting мелодичен и романтичен, Selfish Tango еще более романтичен (оно и понятно), Carnival Escape нагнетает атмосферу до мистического хоррора в духе Клайва Баркера и расходится импровизационными кругами по воде. Fin — как релаксирующее, но одновременно и торжественное завершение повествования.

Отличный «стартовый» релиз для тех, кто однажды решил для себя открыть пласт современной экспериментальной музыки — The Big Adventure в этом плане лаконичный и емкий одновременно, плюс несет в себе почти что краткое изложение своей же истории в данном жанре. Но и искушенному слушателю здесь есть, к чему прицепиться (в положительном смысле). Альбом вышел 14 февраля на «БНиЛ Рекордс». 7/10

Музыка

Midnight Odyssey — Biolume Part 1 — In Tartarean Chains

Оставить комментарий

920462

One-man проект Midnight Odyssey очаровывал удивительным, глубоким dark ambient/atmospheric black/dungeon synth саундом до такой степени, что мы не могли подобрать слов. Нужные слова нашлись, когда  Дис Патер выпустил релиз в рамках сайд-проекта Death Comes Crawling — Looking For Semblance, где замечательно проявил себя в другом жанровом спектре — от darkwave/synth goth до cold wave/dream pop. Что же до Midnight Odyssey — в его истории начинается новая глава под названием Biolume, где In Tartarean Chains первая часть трилогии, повествующей о тьме как месте изгнания и одновременно спасения, о падших богах и их гневе, о жертвенности и отчаянии.

Hidden In Tartarus, чье терменвоксовое напряжение снимает узнаваемая atmospheric black симфония, перетекает в сияющий всеми оттенками глубоководной тьмы Forever Silenced. Biolume, напротив, темнее самой темной глубины Марианской впадины, как портал в иной мир, живущий по иным законам мироздания. A Storm Before A Fiery Dawn достаточно близок к стандартам post black metal. Of Golden Age Descended — самый короткий трек лонгплея, и он напоминает о пилотах Гигера да и обо всей Alien-вселенной, с которой вполне можно соотнести те же идеи тьмы, спасения, падших богов (и мостров). Даже фолковая развязка не перечеркивает данную ассоциацию. А When Titans Fall в свою очередь ассоциируется с вышеупомянутым проектом Патера — Death Comes Crawling, только в dark synth обрамлении, которое сменяется подавленной atmospheric black яростью. Pillars In The Sky разворачивает еще больше sci-fi/space ambient полотен, являясь одновременно своеобразным прологом к следующей части.

Отличное, захватывающее начало трилогии. Приходим к выводу, что многотомные концептуальные релизы — это как раз формат проекта Midnight Odyssey. А для более простых форм всегда есть Death Comes Crawling. Пожелаем Дису Патеру вдохновения и сил для сразу двух стоящих проектов. 9/10

Музыка

Robots With Rayguns — Cultpop

Оставить комментарий

cover

Два года ожиданий и совершенно иной Robots With Rayguns — флюоресцентные ночи сменились психоделическими рассветами, интимная обстановка — триумфом поп-культуры. Но popwave/outrun создается все по той же беспроигрышной формуле и «на 97% без глютена».

… о чем нам сразу говорит Trigger Warning. Неоновый триллер продолжается под Nothing To Fear — что-то от vapor, что-то от trip-hop, но все вместе звучит отлично. Area 51 (feat. Frankmusik) делает упор на почти классический synthwave, Dynamite (feat. TT The Artist) смешивает на графичный принт retrowave и hip-hop. В той атмосфере происходит и Bubblegum, а Follow Me перекликается с прошлым лонгплеем в своей сентиментальности. Planes of Mind проявляет долгожданные и необходимые в трек-листе драматизм и sci-fi эстетику, Tuch Me чуть замедляет темп, но не перестает погружать слушателя в эту атмосферу еще глубже. Pop Life, где Carl Gershon своим голосом, который уже воспринимается как единое целое с RWR, расставляет акценты на элементы из классической олдскульной поп-музыки конца 80-х — начала 90-х, цепляя по пути new wave. Body Shake открывает следующий тематический пласт полноформатника — более андерграундный и EDMный. Do It Right (feat. Dubzy) — более олдскульный hip-hop, Robocop II — более electroclashевый outrun. Introvert’s Anthem (feat. Cazwell) благодаря своей форматности и универсальности может стать одной из визитных карточек релиза, а Birds of Prey (feat. Thought Beings) снова возвращается к проверенному сочетанию synthwave/popwave. Illuminati Beat здесь как vapor посткриптум.

Cultpop отлично продемонстрировал разноплановость RWR, его умение работать в разных субжанрах, не теряя своей колоритности и узнаваемости при обилии конкурентов на сцене. 8/10

Музыка

The 69 eyes — West End

Оставить комментарий

the-69-eyes-west-end-artwork

Кажется, что все рано или поздно заканчивается, что созвучно названию данного альбома. Стоило порадоваться за Universal Monsters и сольник Юрки, как через пару-тройку лет мы получили, прямо так скажем, не самый сильный лонгплей в истории The 69 eyes. С другой стороны, глазья уже никогда по-настоящему не разочаруют — таков их уровень. Да и в West End при ближайшем рассмотрении все-таки есть интересные вещи.

Two Horns Up, в котором засветился Dani Filth, отдает позитивно-стильно-танцевальным сатанизмом, именно в том виде, в котором его представляет, скажем, тот же Ghost. Но и The 69 не теряются в этом аутфите — напротив, он очень им идет.  Баллада про печально известный клуб 27 & Done стала одним из первых синглов, и на этом, пожалуй, все. У группы есть много треков подобного плане, которые звучат гораздо интереснее. Совершенно другое дело — Black Orchid, томность и мрак «ностальгических» хитов группы, которые под определенным углом можно рассмотреть как дань ретротрендам. Хрупкий и романтичный навзрыд Change сменяется gothic rock боевиком Burn Witch Burn, чей мотив прилипнет к вашей памяти намертво. Cheyenna — нейтрально-характерный трек The 69 eyes, хотя вступительная часть, и бридж, и соло у него очень крутые, олдскульный The Last House On The Left (привет Дэни и всем гостевым вокалистам) переходит в фаталистический и красивый Death & Desire. Outsiders тоже проходит и воспринимается спокойно, Be Here Now представляет gothic rock в прериях, а Hell Has No Mercy обладает блюзовой размеренностью.

Легкий и безобидный, как воздушный шарик, лонгплей. Немного не то, что мы ждали от солидных и взрослых даже по вампирским меркам The 69 eyes, но «перекантоваться» до следующей студийной работы хватит. 6/10