Все записи автора ViolaNoir

Меч короля Артура: банды Лондиниума в прочтении Гая Ричи

kinopoisk.ru-King-Arthur_3A-Legend-of-the-Sword-2938690--o--

Имя Гая Ричи в современном кинематографе всегда будет прочно ассоциироваться с двумя фильмами — «Карты, деньги, два ствола» и «Большой куш». Именно эти фильмы определили его как режиссера, обозначили его почерк — емкие криминальные истории про брутальных лондонских парней, с обилием деталей, сюжетных линий и высокой динамикой происходящего. Отсюда и бесконечные сравнения с Тарантино, и влияние «клипмейкерского» и рекламного прошлого Ричи, которые кинокритики вспоминают к месту и не к месту. Но, как бы там ни было, даже когда Ричи взялся за такие «форматные» блокбастеры, как «Шерлок Холмс» и «Агенты А.Н.К.Л.», он сумел свой авторский постмодернизм внедрить и там. Что же до «Короля Артура» — несмотря на мощное промо, этот проект оставлял больше вопросов, чем ответов. Все-таки Ричи не работал прежде с историческим жанром (сугубо художественный «Шерлок Холмс» не в счет), пусть в самом фэнтезийном его варианте. Да и история Артура — истинного короля, доблестно вынимающего Экскалибур из камня, — весьма канонична и широко цитируема в современной культуре. Казалось бы, как вписать сюда видение Ричи с рваным монтажом, флешбэками, диалогами, полиэкранами и прочим беспощадным экшеном? Однако это удалось — и если мы не наблюдаем рождение современной легенды, то уж точно это один из самых зрелищных и оригинальных фильмов за последнее время.

Первое, что хотелось бы отметить у данного фильма — это грамотная, четко выверенная жанровая градация. Естественно, это не история, даже «альтернативным Средневековьем» этот фильм язык не поворачивается назвать, но при этом «Меч короля Артура» далек от того фэнтези, к которому привык современный зритель. Здесь нет высокопарности, пафоса этого жанра, при всей масштабности истории. Герои ведут себя, как и все топовые герои Ричи — извечные бунтари, маргиналы, «соль британской земли» во всей красе. Таким и предстает здесь Артур (Чарли Ханнэм) — дитя трущоб Лондиниума, взращенный сердобольными труженицами борделя, уличный боец, знающий все нехитрые законы жизни, действительности, которая его окружает. Зритель знает, что Артур — истинный король Англии, чье место занял вероломный Вортигерн (Джуд Лоу), только этого пока не знает сам Артур, собирающий мзду с торговцев Лондиниума, викингов и прочих. Внезапно в руке Артура оказывается Экскалибур со всей его магической силой и неприятными воспоминаниями. Вортигерн понимает, что может потерять трон и власть, ради которых он столько сделал и стольким пожертвовал, и бросает все человеческие и мистические ресурсы для уничтожения Артура и выживших магов, которые поддерживают истинного короля. И здесь стоит обратить внимание, что Вортигерн в исполнении Джуда Лоу, наверное, самый убедительный и харизматичный антагонист в современном кинематографе за последнее время. Не просто «злодейский злодей», а сложная натура, персонаж, сотканный из эмоций, мотиваций, стремлений, имеющий свою историю, развитие характера. Ему даже сопереживаешь, проникаешься его потерями, но при этом он действительно пугает своей демонической сущностью. Что до второстепенных персонажей — каждый из них выполняет свою функцию, вытаскивая «на себе» ту или иную сцену, будь то скользкий Билл (Эйдан Гиллен, всем знакомый по роли Мизинца в «Игре Престолов»), Бедивер (двукратный номинант на Оскар Джимон Хонсу) или же мастер восточных единоборств Джордж (Том Ву). Последние два персонажа так и вовсе «порвали шаблон» и всколыхнули массы, которым сложно представить столь мультикультурный прото-Лондон. Но Гай Ричи из тех кинодеятелей, которые достаточно склонны к эпатажу и стебу, чего уж там греха таить, и имеет на это право. И для всех негодующих он приготовил приятный бонус — гордость английской нации — Дэвида Бекхэма в роли одного из солдат Вортигерна.

По части комической составляющей также чувствуется почерк Ричи — короткие диалоги, скажем так, без высокопарных выражений, бахвальство и острословие главного героя — это всегда у этого режиссера было. Впрочем, как и все остальная драматургия, жанровые, технические и имиджевые приемы. На самом деле, даже «Рок-н-рольщик» 2008 года не был так характерен для режиссера, как «Меч короля Артура». И при этом данный фильм открывает новые грани — выяснилось, что околоисторическое фэнтези можно и так представить зрителю — сквозь стремительную скорость повествования, параллельный монтаж, где все равно можно рассмотреть Камелот, пейзажи туманного Альбиона, гавань Лондиниума, римские развалины. И, конечно, нельзя обойти вниманием музыкальную составляющую ленты, за которую в этот раз отвечал Дэниэл Пембертон — атмосферную и достаточно колоритную, которая также помогает данному фильму обрести целостность и нужный настрой.

Что же, браво, сэр Ричи. Более успешное «возвращение» одного из самобытных режиссеров современности представить сложно. Без спекуляции на прошлых режиссерских заслугах и без претензий на глубокую философию и «высокий жанр», но при этом смотрибельно и стильно. 8/10

https://www.sakhalin.info/weekly/132457

Basszilla — Evil Nuns Crashed My Party!

18222340_938568712912697_9171625924355221920_n

Сайд-проект фронтмена Extize вновь представил зарисовку в кислотных тонах под зубодробительный бит. На этот раз с демоническими монахинями и оммажем ЛаВею. Не самая свежая тема, но, если учесть то, что и в Basszilla, и в Extize многое решают стеб, глум и троллинг, то вполне ожидаемо. Итак, EP Evil Nuns Crashed My Party! Это 5 треков для танцполов. Hell Rave отличают монотонные биты из EDM/dark electro – весело, просто, без излишеств. Впрочем, в этом же ключе можно описать и видео к этому треку, где на протяжении почти 5 минут ничего особенного не происходит — просто сменяются кадры с ч0рной церковью на фоне алого неба — на кадры внутри церкви, кроткая монахиня — на симпатичную демонессу, ну а ретро-задницы на коленках Антона Шандора ЛаВея вы и без меня видели — весьма расхожая фотохроника, знаете ли.

Но вернемся к музыкальному контенту. Kiss My (B)Ass несколько ускоряет темп при том же саунде, а The Vampire of Heidelberg все-таки дает крен в сторону dark electro. God of Bass вносит свое жанровое разнообразие в этот зловещий рейв за счет чуть иной структуры трека, в нем проявляется synthwave/outrun атмосферность. Let Me See Your World возвращается к тому, с чего и начался этот релиз — EDM/dark electro.

В целом, данный EP оказался достойным продолжателем идей Basszilla. Большего от него и не требовалось. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/BASSZILLA-EVILNUNSCRASHEDMYPARTY!-review.html

Friends Of Alice Ivy — The Last Days Of Fenwyck

18156894_1498707283484233_3404101452846187076_n

Новый альбом славного ethereal wave проекта Friends Of Alice Ivy пронизан викканской мистикой, анимизмом и прочими сопутствующими тонкими материями. Но на самом деле, сам факт выхода такого альбома сроднен чудесному провидению. Ибо ethereal в том «классическом» виде, в котором его представляют Friends Of Alice Ivy, уже почти не встретишь, а Кайли и Эмпс еще и находят вдохновение для концептуальных альбомов внутри жанра, чем и является The Last Days Of Fenwyck.

В основе альбома лежит история о Фенвике, мудром олене, олицетворяющем таинственное прошлое, который наблюдает за происходящим в мире. Трек-лист здесь как 6 неоязыческих притч, где каждая наполнена своей атмосферой, символами, эмоциями. Трек по имени главного героя — Fenwyck — звенящий, возвышенный, где есть и гипнотические пульсации dark trip wave и неоклассический флер. Blackthorn больше “пронзает» coldwave жанр, впрочем, настолько, насколько позволяет общий саунд релиза. Albion ожидаемо окутывает слушателя туманами, образованными из неоклассического звучания и trip-hop ритмов, и сквозь него, как рассеянный луч света, — нежнейшее, вкрадчивое сопрано Кайли. Wycca — конечно, самый заметный, можно сказать, ключевой трек здесь. Акцент перемещается на ethereal/dark trip wave, на чистый darkwave и на завершении растворяется в dark ambient, гармонично перетекая в следующий трек Rooks.

Rooks по звучанию монолитен, спокоен, скроен по большой части, действительно, из dark ambient жанра. Brambling соткан из воздуха, клавишных, меланхолии — идеальное завершение лонгплея.

The Last Days Of Fenwyck, несмотря на свою лаконичность, воспринимается как масштабная панорама из эзотерических образов, таинственных существ, струнных, клавишных, еле слышных меланхолических вибраций, пронзительных мелодий, волшебных трав, дивных птиц, оленей с печальными глазами, рогов Бога и трех ликов Богини. Концепт этого релиза глубже, чем описанная словами его внешняя сторона. The Last Days Of Fenwyck — это музыка-философия, саундтрек для погружения в иные миры — где-то отрешенный, где-то тревожный, но при этом захватывающий сознание полностью. 9/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/FRIENDSOFALICEIVY-THELASTDAYSOFFENWYCK-review.html

Funker Vogt — Der letzte Tanz

Funker_Vogt_Der_Letzte_Tanz_Front_1200_px

Свершилось! Спустя 4 года после выхода Companion in Crime, после всех скандалов и «хождений по мукам» в поисках вокалиста Funker Vogt анонсирует новый альбом и представляет первый сингл с него. Der letzte Tanz состоит из одноименного трека, трех его версий, среди которых работы от Patenbrigade: Wolff и Winterhart и дополнительный трек с броским названием Blut und Schmerz.

Что до звучания, то оно демонстрирует, что за 4 непростых для Funker Vogt года они не утратили своего EBM-запала, суровой мужской futurepop-романтики и прочих своих стилистических градаций. Новый (но хорошо знакомый всем) вокалист Chris L. здесь явно на своем месте, в силу сложившихся обстоятельств это лучший выбор и ценное кадровое приобретение для Funker Vogt. А Der letzte Tanz — трек хитовый донельзя: четкий, пульсирующий, хлесткий, в традициях современного EBM. И хороший подбор колабораций — Patenbrigade: Wolff демонстрирует «технический» потенциал оригинального трека, его «незримую» аmbient-сторону, а Winterhart одарили Der letzte Tanz страстью и «куртуазностью» martial industrial жанра. Blut und Schmerz намекает на стилистическое разнообразие грядущего альбома, на то, что помимо агрессии/экспрессии, боевиков для танцполов на нем будут драма и меланхолические фрустрации.

Сингл Funker Vogt — Der letzte Tanz выйдет 19 мая, а релиз полноформатника Code of Conduct назначен на 2 июня. Все выходит на лейбле RepoRecords. 8/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/FUNKERVOGT-DERLETZTETANZ-review.html

SadDoLLs — Blood of a Kind

-rO04ru8za0

Греческая формация SadDoLLs представила этот альбом достаточно давно, но все равно есть повод поговорить о нем. Ибо Blood of a Kind — яркий пример «через тернии к звездам», то есть, того, что из вполне себе предсказуемой трибьют-команды при должном упорстве может получиться коллектив со своим самобытным звучанием. SadDoLLs живут в мире вампиров, зомби, прочей потусторонней нечисти, где есть кровь-любовь, терновые венцы, sex, hell & misery и прочие атрибуты вопиющий и вопящей готики. Обычно это вызывает два вида эмоций — если оно все притянуто за уши, вторично и уныло, то весь этот ангст и шмерц достаточно комичен, особенно для 2017 года, а если же все «просто и со вкусом», с должным вниманием к деталям, к истокам заданного жанра, то это пусть и вторично, но для ностальгирующей публики самое то. Но SadDoLLs, как ни странно, нашли третий путь, подключив сюда средиземноморский мрак, который подарил слушателю темной сцены много славных коллективов с той стороны. Плюс SadDoLLs адекватны в своих жанровых чаяниях и их уместности на данный момент. В общем, к четвертому полноформатнику Blood of a Kind группа пришла в хорошей стилистической форме с достаточно интересным, запоминающимся саундом. То, что сама формация позиционирует как darkwave metal, на деле — симбиоз из коммерческого готик-рока, doom metal, NDH, synth rock c едва заметным влиянием nu metal/альтернативы начала 00-х.

Первый трек — звенящий и меланхоличный Dunkelstein — здесь больше для старта, сложно воспринимать его как самостоятельный трек вне контекста альбома. Creep It Into You — тот самый ранее описанный коммерческий, метализированный готик-рок, вызывающий мощный ностальгический трип. Cold Blood Inside вроде бы идет на утяжеление саунда, но с другой стороны — один из самых мелодичных треков здесь.

А далее — макабр и чтение готических новелл в слух. Zombie Love — абсолютный NDH-хит со всеми вытекающими — станет одним из цитируемых треков на данном релизе. Sex In Church тоже не пройдет незамеченным — здесь, помимо непривычной вокальной линии, есть влияния из electro industrial, достаточно грамотно вписанные в общий метал-саунд. В этом же ключе развивается Kiss You In Hell — плюс цепляющий мотив, который намертво засядет в вашей памяти. Кстати, о мертвых — здесь есть достаточно незатейливый, но приятный трек Pale white Dracula с некоторой претензией на атмосферность звучания, которая растворяется в достаточно типичных металлерских риффах. Die Better по настрою имеет больше общего с первой частью релиза, можно сказать, закольцовывает релиз. А послесловие в виде Misery Revisited вносит своеобразный саспенс, элемент интригующей недосказанности.

В целом, достаточно ровный, «спокойный» релиз без очевидных промахов, с хитовыми треками. Лонгплей, что называется, «для своей аудитории». 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/SADDOLLS-BLOODOFAKIND-review.html