Архив метки: УГП

Retrogramme — She Gives Me Nighmares

Радует что в однообразном видеоконтенте темной и «около темной» сцены еще случаются стильные и запоминающиеся клипы. She Gives Me Nighmares synthpop/darkwave группы Retrogramme именно из таких. К слову, у Retrogramme 20 марта выходит новый альбом Feed, а предыдущий — For Our Dearly Departed они в официальных пресс-релизах позиционируют как «культовый» в определенных кругах. Ничего о «культовости» я сказать не могу, т.к. релиз благополучно пропустила мимо своих ушей. Надо послушать. Но если судить по треку She Gives Me Nighmares — Retrogramme делают довольно качественный и хитовый, опять же, в определенных кругах, симбиоз IDM, synthpop, darkwave музыки.

В She Gives Me Nighmares, в качестве режиссёра и одного из актеров выступил Кристиан Ридер. Клип снят в эстетике арт-хауса, хоррора и немого кино. Зловещие поместья, старые фотоальбомы, леса и ядовитые вещества идут в комплекте. Очень стильное и монохромно-яркое видео, которое смотреть, как минимум, нескучно.

http://www.gothic.com.ua/news/2804.html

Galar — De Gjenlevende

10388061_10152554848222116_8085263439028315317_n

De Gjenlevende – третий полноформатный релиз black/folk metal группы Galar из легендарного Бергена.  Предыдущий релиз Galar под названием Til alle heimsens endar собрал много положительных отзывов,  дав проекту огромный стимул для развития.  Работа над De Gjenlevende длилась почти два года. Galar в этот раз решили представить на суд публики концептуальный труд, который повествует о глубокой непроглядной тьме, постигающей человеческий разум и тело, когда сезон зимы погружает все живое в сферу ее влияния. Зима здесь представлена как сезон ослабления и неизбежной смерти, которая бросает вызов человечеству и всему живому. Тем не менее, до тех пор, пока есть жизнь — есть надежда. С приходом весны – сезона возрождения, жизни — все живое снова расцветет и обретет силу.  Это изображает  циклический процесс трансформации, который так же стар, как и история самого человечества.  Не самый уникальный концепт, конечно, особенно для норвежской black/folk metal группы, но с другой стороны эта  тема будет всегда актуальна, и новые ее прочтения всегда будут вызывать интерес.

Galar показали все свои лучшие и сильные стороны. Они действительно смогли создать своим звучанием атмосферу ледяной непроглядной тьмы, причем сделали это без лишних эмоций и экспрессии (чем порой грешат их коллеги по цеху). Саунд здесь довольно плотный, с большим количеством клавишных партий, немного монотонный (в хорошем смысле) и отрешенный.

De Gjenlevende состоит из шести монументальных сложных треков. Как и в любом концептуальном альбоме, сложно выделить ту или иную композицию вне контекста, но я рискну это сделать.  Отмечу заглавную De Gjenlevende, как задающую тон всему повествованию, а также Natt … og taust et forglemt liv и Ljós за некую мелодичность и необычную структуру.

Альбом выйдет на лейбле Dark Essence Records  16 марта. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/GALAR-DEGJENLEVENDE-review.html

Eisbrecher – Schock

Cover

Мастера Neue Deutsche Härte Eisbrecher очередной раз шокировали постоянством, верностью себе и способностью представлять публике мега качественный материал. Время не властно над Алексом и сотоварищами. Релиз Schock состоит из 14 треков (+ бонус-трек), представляющих аудитории всю мощь NDH и самобытность самих Eisbrecher.

Треки 1000 Narben и Zwischen Uns, которые были уже знакомы публике по синглу и по клипу (в котором сыграла прекрасная Нина де Лианин из In Strict Confidence), оказались далеко не единственными хитами на этом альбоме. В мой список фаворитов попали – лиричный, мелодичный Volle Kraft Voraus, эпичный одноименный Schock, меланхоличный среднетемповый Rot Wie Die Liebe, драматичный и несколько сентиментальный Unschuldsengel.

На самом деле, Eisbrecher уже давно достигли того уровня, когда они не смогут сделать некачественный и проходной материал, даже если этого сильно захотят. Eisbrecher – это своеобразный знак качества стиля NDH, если хотите – икона стиля. Так что мы ожидали отличный новый альбом – мы его получили. Радует, что на данном сегменте Schwarze Szene еще остались столь постоянные и надежные коллективы. 8/10

 http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/EISBRECHER-SCHOCK-review.html

Новый клип и сингл Blutengel — Sing

Следом за новостью о выходе сингла Sing (пардон, за тавтологию), Крис и Ульрике выпустили красиво-развратное «покаянное» видео. Если предыдущий клип Asche Zu Asche был своеобразным боевиком, то Sing – это смесь эротики и драмы с религиозным подтекстом. Эстетически приятный клип – место действия, главная героиня, закаты, заигрывание с католической тематикой. Blutengel опять превзошел сам себя. Трек, конечно, станет хитом сразу. Ибо он готичен, драматичен и донельзя романтичен, за счет хоралов в начале, запоминающегося припева в стиле Блютов, общей эпичности и атмосферности.

Напомню, что второй сингл с грядущего альбома Omen – Sing выйдет 23 января. На релизе будет заглавный трек, плюс два эксклюзивных ремикса (в том числе от Meinhard, который будет участвовать в концертном туре Blutengel в поддержку нового альбома весной 2015 года) и новая песня «Starkeeper». Выход полноформатного альбома Omen назначен на февраль.

http://www.gothic.com.ua/news/2787.html

Umbra Et Imago – Die Unsterblichen


Umbra Et Imago меня поразили новым альбомом. Абсолютно и бесповоротно, с первых секунд Intro. Честно говоря, после выхода очень спорного релиза в рамках сайд-проекта Dracul — Auf Grund к новости о выходе нового творения Umbra Et Imago я отнеслась настороженно.  Опубликованные треки Radiosong и Requiem der Nephilim, конечно, немного сняли напряжение и даже стали хитами, но я все равно не знала, чего ожидать от Die Unsterblichen.

В Die Unsterblichen есть некая театральность и вместе с ней готик-роковый запал. Саунд получился олдскульным, мощным и мрачным. Трек Gimme nothing мог бы быть написан Fields Of The Nephilim или  The Wake в начале 90-х – такая музыка была раньше нетипична для Umbra Et Imago, но сейчас это воспринимается органично. Не обошлось и без печальных лиричных баллад – Viva Vulva  Tief in den Augen очень красивые и атмосферные композиции.

К слову, чем выигрывает Die Unsterblichen – это атмосферой и своими настроениями (хотя в этом Umbra Et Imago всегда были мастерами). На этом альбоме есть весь спектр эмоций от тоски и тяжелой депрессии до эйфории и безудержной радости. Этот альбом прекрасно подойдет и для размышлений в гордом одиночестве, и для диких плясок.  Ибо «тяжелые» эпично-трагичные треки в духе Requiem der Nephilim здесь граничат с легкомысленными, стебными, но «убойными» Radiosong и Sex Vampire. Кстати, темы секса и вампиризма, за которые публика полюбила Umbra Et Imago в свое время, здесь раскрыты полностью. Зловещая «ария» Моцарта Wiegenlied eines Vampirchens – тому лишнее подтверждение.

Резюмируя все вышесказанное, Die Unsterblichen – один из самых сильных альбомов в дискографии Umbra Et Imago. Он на две трети состоит из хитов и наполнен мистикой, кровью и похотью, при этом открывая новые грани в музыке Umbra Et Imago. Наверное, данный релиз станет одним из лучших в 2015 году. 9/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/UMBRAETIMAGO-DIEUNSTERBLICHEN-review.html

Furor Gallico — Songs from the Earth


Songs from the Earth – второй полноформатный релиз довольно известной folk-metal формации из Италии Furor Gallico. Первый альбом вышел 5 лет назад и был очень тепло встречен и критиками и публикой – и вполне заслуженно, стоит заметить. Ибо Furor Gallico сильно отличается от коллег по folk metal цеху, и дело тут не в килтах или в боевом гриме древних кельтов (кстати,  древние римляне называли кельтских воинов Furor Gallico – отсюда и название коллектива).  И даже не в звуке арфы, скрипки и флейты. Их звучание с одной стороны очень эклектичное (одно смешение кельтских и родных итальянских мотивов чего стоит), а с другой довольно техничное и слаженное.

В музыке Furor Gallico можно услышать  элементы и death metal, и heavy metal, и что-то из блюза и рок-н-ролла. Но при этом они не отходят от своей основной концепции. Такую разновидность фолка воспринимать очень легко — Songs from the Earth, за счет своей разнообразности в рамках определенного подстиля, слушать, как минимум, нескучно.  Среди треков стоит выделить безумно красивую балладу Diluvio и мощный эпичный и нестандартный по своей структуре трек Steam Over The Mountain.

Релиз был записан в Metropolis Studio в Милане, мастерингом занимался Алекс Аззали (Alpha Omega Studio). Над кавер-артом работал Крис Фервимп.  Сам альбом Songs from the Earth выходит 16 февраля  на лейбле Scarlet Records – замечательный подарок всем влюбленным в folk metal. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/FURORGALLICO-SONGSFROMTHEEART-review.html

Ruhestätte Schwarz — Dark Wave Sex Zombies


На моей практике почти нет случаев, когда я влюблялась в релиз безоговорочно, с первой минуты его звучания.  Но дебютная работа Ruhestätte Schwarz за последние сутки была заслушана мной до дыр и разобрана на цитаты.
Ruhestätte Schwarz — новый проект Гэри Вагнера — фронтмена культовых Dance or Die. Вместе с Эриком Вюстенбергом (который также играл в Dance or Die в 1993 году) они представили публике симбиоз классического дарквейва и осовременного индастриала. И результат выше всяческих похвал.

В Dark Wave Sex Zombies присутствует все то, за что многие из нас полюбили Dance or Die в свое время. Я бы даже назвала такое звучание квинтэссенцией Schwarze  Scene.  Элементы готик-рока 80-х здесь перемежаются с гитарными риффами и электробитом. К слову, пропорции строго соблюдены — если бы Гэри и Эрик чуть увлеклись, релиз бы получился чересчур металлизированным.
Тексты песен рассказывают слушателю о  вампиризме, нежити, эскапизме — «все, как мы любим». А трек Nobody Wants To Dance With Me предлагаю сделать официальным гимном актуального (не)состояния готической субкультуры.
Альбом состоит полностью из хитов. Здесь нет ни одной слабой или «проходной» композиции. Dark Wave Sex Zombies призван «взрывать» танцполы немногочисленных субкультурных клубов (если такие еще остались).

Без колебаний ставлю 10 из 10. Ибо альбом, что называется, «на века», особенно в свете последних тенденций и событий на Schwarze Scene. Только жаль, что релиз вышел в конце года, и многие о нем узнали уже после подведения итогов голосования в top-2014. А возможно — оно и к лучшему, пускай Dark Wave Sex Zombies будет особенным во всех смыслах. 10/10

Voodoma — Secret Circle


Интерес к Voodoma у меня возник совсем недавно, благодаря видео Sanctus Domine. До этого я считала их очередной хард-рок группой в аутфите NDH, и их альбомы пропускала мимо ушей. Собственно так оно и было, но новый полноформатник Secret Circle абсолютно не похож на то, что делала Voodoma прежде.
Как выяснилось, Sanctus Domine был призван задать тон всему новому релизу. «Обращение» к sympho-составляющей, дуэт Veronika Seidlová из Carpatia Castle — все именно так как это было в начале 00ых на метал и «окологотической» сцене. Полагаю, что обращение к такому саунду и к такой тематике у Voodoma неслучайно, сейчас среди многих проектов прослеживается тенденция к «ностальгии» по расцвету того же «gothic-metal’а» и смежных жанров ( как пример — новый альбом Liv Kristine — Vervain). В частности, мой любимые треки на этом релизе The Saint и The Almighty — неплохо так напоминают творчество Katatonia и  The Sins of Thy Beloved. Кроме того Voodoma на Secret Circle «зацепили» и коммерческую разновидность готик-рока. В одноименном треке Secret Circle, а также в Abyss есть что-то неуловимое от End of Green, поздних Lacrimas Profundere, и отчасти от 69 еуеs.
Secret Circle в моем сознании воспринимается как ретроспектива всего лучшего что было в подобной музыке лет 10 назад, но это не в коем случае недостаток — на мой взгляд, аудитория истосковалась по подобной атмосфере «романтики и мрака» и своего слушателя «обновленная» Voodoma обязательно найдет. Кстати, хочется отметить харизматичный и запоминающийся вокал которым обладает Майкл Тионвиль. По идее, голос данного типа характерен для progressive metal и иже с ним, но и в сочетании с такой музыкой звучит вполне выигрышно и свежо. 8/10

Distorted World — Shadow Empire

Наверное, в этом посте стоит поздравить всех с прошедшими новогодними праздниками.
А для этого бложика новый год начнется с двух прошлогодних рецензий, на абсолютно разные проекты, но объединяет их то, что я в свое время довольно скептически относилась к их музыкальному материалу. Но теперь, я рада открыть для себя «заново» эти коллективы. Я люблю наблюдать такие положительные метаморфозы в творчестве.
Distorted World приятно удивили своим полноформатным альбомом. Ибо это тот случай когда работа над своим саундом и над узнаваемым собственным стилем принесла должные результаты. Distorted World сумели продвинутся от довольно однообразного, хотя и качественного dark-electro к Harsh EBM, с симфо-элементами, придающими звучанию Distorted World эпичность и монументальность как у Midnight Syndicate. Радует что они «не задвинули» на второй план женский вокал — трек «Mistress » яркое «хитовое» подтверждение тому, что проекту нужно двигаться в этом направлении, т.е. вносить больше женских вокальных линий. Тем более, что это сейчас в тренде — вспомним последний альбом Velvet Acid Christ. К слову, Shadow Empire местами очень сильно напоминает Subconscious Landscapes. Есть в этом альбоме что-то «VAC-трип-хоп-гипнотическое», «VAC-готическое».
Если Distorted World хотели создать «неповторимую ледяную и мрачную атмосферу вселенной Искаженного Мира» — то им это вполне удалось. 7/10

Marilyn Manson — The Pale Emperor


Вышел новый, девятый, студийный альбом великого и ужасного Менсона под названием The Pale Emperor. И как обычно, можно сказать, уже по доброй традиции, мнения слушателей разделились, причем кардинально. Первая половина считает, что этот альбом так же слаб, как и два предыдущих, и «мы хотели новый The Golden Age Of Grotesque — а получили вот это». Вторая же половила млеет от The Pale Emperor и считает этот релиз возрождением MM. Я отношусь к тем, кому понравились последние два альбома, и я не ждала от дяди Менсона новых The Dope Show, This Is the New Shit или The Beautiful People — ибо все хорошо в свое время. Marilyn Manson меняется от альбома к альбому — и это прекрасно. Но The Pale Emperor оказался прям-таки неожиданно хорош.
Во-первых, я приветствую некую «саундтрековость» (сразу извиняюсь за такой термин) в музыке, мне импонирует близость музыкального материала к кино. И тут дело даже не в том, что треки с данного альбома уже звучат в таких сериалах и фильмах, как Sons Of Anarchy,  Salem и John Wick.  При прослушивании The Pale Emperor возможно построить в своем воображении некую картинку, образ, сюжет. Естественно, это дает некую самобытность музыке, ее уже будет сложно воспринимать фоном.
Во-вторых, в звучании The Pale Emperor есть некая «блюзовость» в духе Ника Кейва и олдскульная рок-н-ролльность. Marilyn Manson все это безусловно идет.
В-третьих, на этом альбоме действительно много запоминающихся хитовых треков. Это и уже известный по «Салему» Cupid Carries a Gun, и душераздирающий трек Slave Only Dreams to Be King, и Deep Six, на который было снято весьма лаконичное, но от этого не менее интересное видео (и есть в видеоряде что-то неуловимо «гигеровское»). А Third Day Of A Seven Day Binge уже давно всем известен.
Вердикт — неожиданно «крепкий» альбом.  После ряда депрессивных экспериментальных работ и после которых аудитория собиралась поставить крест на Менсоне как на музыканте, но очевидно, что делать это рано. Потенциал у Marilyn Manson, как оказалось,громаден и неиссякаем. 9/10