С начала года повыходило много весьма качественных synthpop релизов, впрочем, как и в прошлом году, и в позапрошлом. Synthpop — это своеобразный «вечный двигатель» сцены. Пока другие жанры переживают упадок, переосмысление, возрождение, здесь всегда будут новые имена. Echtzeit — это всего лишь второй лонгплей Loewenhertz, а воспринимается так, будто данный проект не один десяток лет существует. В звучании Loewenhertz нет огрехов, присущих дебютным релизам, и их, видимо, миновало проклятие второго альбома. Echtzeit — как логическое продолжение Irgendwo in Deutschland, с тем же настроем, с теми же акцентами и формулами треков.

Irgendwann — бодрое начало с хитов. Такой правильный, вышколенный synthpop опус с бархатным вокалом Александра Пфалера, с моментально запоминающимся мотивом, спокойным и стабильным, с легким послевкусием меланхолии. К Unsichtbar можно отнести все то же самое, но выполнено чуть более актуально, с учетом трендовых synthwave/retrowave. Gib mir noch Zeit более серьезен и тревожен и при этом вкрадчив, хотя развязка трека идет с synthwave патетикой. It’s too late меланхоличен и, конечно, мелодичен, Halt mich наполнен воздухом, самый «легкий» трек здесь, а Wer sind Wir и Frei sein, опять же, отвечают в трек-листе за хитовую сторону релиза.

Thunder несколько сложнее и мрачнее, чем основной контент альбома Echtzeit — этим он и привлекает. Winter falls и Lights of the night меняют настроение и общую динамику, не выходя за рамки собственного саунда. Бонусная часть состоит из треков Spiritual healing и Close your eyes, которые находятся в равной степени приятности.

Как и было заявлено, Echtzeit — стабильный, ровный лонгплей, достойный продолжатель идей дебютного альбома. Следим за Loewenhertz дальше. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/LOEWENHERTZ-ECHTZEIT-review.html

Я подозревала, что когда-нибудь настанет тот «черный» (а может быть, и не слишком «черный») день, когда я не узнаю звучание Clan of Xymox. Особенно после «классического» Matters Of Mind, Body And Soul, который вобрал в себя все узнаваемое и характерное от Clan Of Xymox. Days of Black на его фоне кажется абстрактным, но и в какой-то степени концептуальным релизом.

Одноименный заглавный трек Days of Black движется от звенящего dark ambient в сторону synth-goth и воспринимается как атмосферное, отрешенное интро или приквел к Loneliness. А у Loneliness в свою очередь присутствует меланхолия cold wave в лучшем ее проявлении. Весьма органичный и приятный трек.

Vixen in Disguise при всей его простоте, воспринимается со смешанными чувствами. Вроде бы в рамках жанра все нормально, объяснимо и привычно, но как-то совсем не ассоциируется с современным звучанием Clan of Xymox. То же происходит с около industrial экзерсисом Leave Me Be, сам по себе трек очень хорош, но что-то в нем сильно смущает. Возможно, в нем присутствует какая-то тяжесть повествования, может, структура трека так сложно воспринимается. Но тьма продолжает сгущаться и во время The Rain Will Wash Away — опять же, неоднозначный, сложный и депрессивный трек. Set You Free с его драматичным началом и synth-goth/cold wave развитием здесь как свет в конце туннеля. Отнесу его в личные фавориты благодаря мотиву и общему ностальгическому настрою. То же можно отнести и к I Couldn’t Save You. А What Goes Around обезоруживает своей прозрачностью, гармоничностью повествования, легкостью. I Need to Be Alone и затем Loud and Clear со своих ортодоксальных gothic-rock риффов начинают, с одной стороны, довольно привычную историю для Clan of Xymox, а с другой — мы уже и забыли, что звучание группы может быть и таким. Как бы там ни было, это еще одна пара очевидных хитов с этого альбома. Your Kiss представляет почти каноничное synth-goth звучание, чем и подкупает. И, наконец, La La Land. Ох, и популярный же фразеологизм в последнее время. Здесь звучание перекликается с Days of Black, тем самым закольцовывая трек-лист.

Новый альбом полностью оправдывает свое название — давно у Ронни и Ко не было такого достаточно сложного и действительно мрачного альбома. Плюс альбом создавался явно не по пути меньшего сопротивления, его сложно сравнить с чем-то из прежней их дискографии. В любом случае, Days of Black — без сомнения, достойная работа. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/CLANOFXYMOX-DAYSOFBLACK-review.html

Новый сингл POS.:2 показывает логичное (и, наверное, единственно верное) развитие саунд-тенденций, заложенных на последнем лонгплее Circuits. А именно — уход в нарочитый synthwave/retrowave со всеми последствиями. У POS.:2 это реализовано приятно и легко, Neonlicht — стопроцентный хит, а 11 (!) его вариаций в ремиксах раскрывают его потенциал во всевозможных субжанрах.

Так, Cyborgdrive дает исходный трек более универсальным, чуть мейнстримовым, Base Experience и Transponder идут каждый в свою сторону экспериментальности, Transponder еще прихватывает при этом что-то из мира ambient /psybient. Restriction 9 дают умеренного EBM запала, а Imunar делает Neonlicht атмосферным outrun экзерсисом. Monotronic добавляет futurepop флера. Это из очевидного, а так в трек-листе можно найти еще сотни градаций, элементов и отсылок к разным жанрам. Но будем благоразумными и лаконичными, не будем раскрывать их все и сохраним интригу.

Крайне убедительный и, что называется, исчерпывающий все вопросы сингл. Все бы синглы создавались столь кропотливо. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/POS.:2-NEONLICHT-review.html

Электро викинги Centhron представили новый логплей Allvater, который балансирует в своем звучании на стыке TBM, aggrotech, harsh и прочих субжанров dark electro. Allvater не уступает в ярости своим предшественникам, но вместе с тем ставит некоторые занятные эксперименты. Впрочем, обо всем по порядку.

Первая часть альбома проходит более-менее ровно: Marschiert Ihr Hunde, Skullfucker, рычащий Raubtier, Frontschwein представляют привычный для Centhron саунд из пронизывающих танцевальных битов, дисторшн-вокала, скоростных мелодий, агрессии, фарша, крови и всего такого прочего. Откровения начинаются с Deutsches Land — на этом треке звучание проваливается куда-то в совсем уж винтажное техно. Не скажу, что плохо, особенно в свете современных тенденций сцены, но просто услышать такое от Centhron довольно странно. Но в целом трек достаточно хорош, неудивительно, что на него идет ставка как на хит.

Sie Will представляет вполне стандартный dark electro, а военный марш For Victory чуть сбавляет темп и добавляет драматургии. Einherjer и Blitzkrieg происходят с одним темпом с одним настроением, а одноименный Allvater — напротив — привлекает размеренностью и последовательностью, убедительным посылом к слушателю.

На De Sade внезапно проявляются элементы neoclassic, что, наверное, неудивительно с такой тематикой трека. Но при этом выглядит и звучит все достаточно гармонично, и De Sade можно отметить как один из самых ярких треков с Allvater. Hetzer же можно было бы поставить на два трека раньше — к Einherjer и Blitzkrieg. Valhall идет в сторону атмосферности, скандинавской мистики (что логично). Здесь присутствуют, опять же, вставки с neoclassic элементами, общее медитативное “дарк-эмбиентовое» состояние (насколько оно возможно в TBM/aggrotech/dark electro). И как ни странно, именно Valhall определяет этот лонгплей — его стилистику и тематические притязания.

Allvater — довольно крепкий релиз, с неплохим соотношением хитов/нехитов и определенно будет оценен поклонниками Centhron и адептами жанра в целом. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/CENTHRON-ALLVATER-review.html