Архив рубрики: Музыка

Музыка

Stillife — XX — Live

Оставить комментарий

cover

Начнем разбирать релизы, оставшиеся нам в наследство от 2018 года. Первые на очереди Stillife с их концертным релизом XX — Live, который вышел 27 декабря. Запись была сделала во время одного из выступлений в рамках тура, посвященного 20-летию проекта, кроме последнего шестнадцатого трека — Only Silence MMXVIII. Но обо всем по порядку.

Мы уже где-то говорили об этом ранее, но повторимся — музыка Stillife, с эмоциями, тоской, легкой грустью, туманами и осенью, по сути, создана для живых выступлений. Оттого и странно, что это их первый официальный концертник, но лучше поздно, чем никогда. И тот случай, когда live издание открывает новые горизонты, перезагружает атмосферу звучания и настроения проекта для слушателя. И многое «в объеме» воспринимается совершенно иначе.

Открываясь с многозначительного интро When Lights Go Outside… альбом сразу задает меланхолический, чуть тревожный тон, который на Last Hope смешивается с ambient-фрустрациями, олдскульным darkwave и вызывает ворох воспоминаний. Без того торжественный и строгий The Wait в живой версии звучит впечатляюще. Истинная печаль. Fragile, напротив, приобрел какой-то ностальгически-модный post-punk/new wave аутфит. Remember Me вновь возвращает переливы тонких материй, ethereal эстетику, In Memory сохраняет свою пронзительность, трагичность и все то, что потрясло публику в далеком 2003-м: «Чего ждать? Не знаю… новых чудес?!»

А далее идет блок из других хитов Stillife — тихий, сдержанный Relief, готик-роковый, холодный Destiny, романтичный Living For You и, конечно же, Never Crossing Lines — с его лаконичностью, отчужденностью и чем-то сугубо личным в каждой строчке и звуке. Мрачный, фантасмагорический Black Lambs Three разбавляет атмосферу и тон повествования, чтобы на In The Hut вывести слушателей из анабиоза synth goth/darkwave вибрациями.

Ongoing Overrides открывает часть концерта из новых песен Stillife — с их последнего альбома. Может, поэтому нам ближе эти треки, может, потому что еще «свежо предание», нет такого прочного ассоциативного ряда как с остальным трек-листом. Но и Ongoing Override, и Shattered, и Timeless звучат здесь особенно ярко, многогранно, как самобытная трилогия внутри монументального литературного цикла. И студийный Only Silence MMXVIII — как сложный, подробный эпилог.

Что еще можно отметить в XX — Live? Его безукоризненность во всем — от подбора треков до мелких деталей. Большое участие к зрителю/слушателю. Отличную творческую форму Stillife, которые достойно перешли 20-летний рубеж существования проекта. 9/10

Музыка

Porn — The darkest of human desires

Оставить комментарий

cover

Год назад Porn начали мрачную трилогию-измышление о природе человеческой альбомом The Ogre Inside. Итак, зло зародилось, вырвалось наружу в виде все того же doom metal/gothic metal звучания.

Но Choose Your Last Words открывает вторую главу как нечто в духе nu metal/aggro industrial. Достаточно олдскульно, но без ущерба для общей стилистики и тематики релиза. Evil Six Evil форматен и прост. Без особого нагнетания атмосферы мрака и ужаса. Here For Love более интенсивен, но все самое зловещее начинается с баллады Tonight Forever Bound и продолжается на Remorse For What? в виде dark synth этюда, а затем на My Rotten Realm, который знаком нам по недавно вышедшему синглу. Так, в рассказ помимо всего прочего добавляются сюрреалистические образы, плотные aggro риффы и остросюжетность, динамика слешера. В треке Eternally In Me вновь идет акцент на dark synth составляющую при общей томности и чувственности doom metal жанра. The Radiance Of All That Shines выдержан в духе предыдущих, до трилогии, альбомов Porn. Густой, лиричный, почти ласковый Abstinent Killer сменяется The Last Of A Million — где преобладает олдскульная вариация жанра.

Альбом The darkest of human desires выйдет уже в следующем году — 22 февраля. Познаем свои самые темные желания, изучаем культ смерти, прячем все колюще-режущие предметы на всякий случай. 7/10

Музыка

Neuroticfish – Antidoron

Оставить комментарий

00-neuroticfish-antidoron-web-2018-cover

Отличный подарок под конец 2018 года поклонникам фирменного меланхолического, сдержанного, качественного future pop звучания. Neuroticfish представляют пятую полноформатную работу Antidoron.

С холодного Colourblind и переливов Walk Alone задаются основное настроение и тон релиза — философия моментов, символов, личного и обезличенного. На Fluchtreflex проявляется танцпол-ориентированность, размеренный dark trip hop трек I Am Here сменяется Hysteria, где очевидны претензии на главный хит с лонгплея.

Honesty чуть тише в этом плане, но при этом в нем есть некоторые олдскульные для жанра динамика и мелодизм, которые его выделяют среди других треков. То же можно отнести и к Challenge You, но у него эти проявления в саунде ближе к миру synthwave/retrowave/dark synth. Lovely Walls — снова меланхолия и созерцание, Hold Of Me больше про осмысленный synth goth. What Is Wrong дает ассоциации с dream wave/dream pop, несмотря на экспрессивность и эмоциональность одной из линий. Fail To Disagree представлен в куда более традиционном для проекта саунде. Invisible впечатляет атмосферностью, проникновенностью при внешней элегантности и лаконичности звучания.

Достойный релиз без самоповторов, со свежими идеями, не похожий на своих предшественников, но при этом абсолютно в духе возродившихся Neuroticfish. 8/10

Музыка

Jarboe — The Cut Of The Warrior

Оставить комментарий

cover

Год назад Jarboe альбомом As Mind Dissolves As Song Begins продемонстрировала концепт из абстракции, мистической эклектичности, The Cut Of The Warrior основан на тематике из духовной традиции чод (одна из школ буддизма). Как следствие — он более спокоен и монолитен. Здесь практически нет контрастов — четыре трека представлены как четыре ступени одного процесса. И их вариации в виде миксов и репризы.

Сакраментальные tribal/new age литания Wayfaring Stranger in The Bardo GodGoddess преобразовываются в пульсирующий neoclassic/dark folk этюд GodGoddess, а затем в Feast, где ritual ambient составляющая выходит на первый план. Karuna уже идет как полноценный ритуал. Byla показывает более «приземленную» и вместе с тем безмятежную сторону оригинала, версия Wayfaring Stranger in The Bardo от End Christian придерживается experimental/noise ambient эстетики, а GodGoddess Reprise выдержан в dark synth/ethereal тонах.

Тонкая, но впечатляющая работа. Характерная для Jarboe, вне времени, вне пространства, отсекающая привязанности и страхи. 8/10

Музыка

Seelennacht — Gedankenrelikt

Оставить комментарий

unnamed

Удивителен Марк Циглер и его проект Seelennacht — он вроде бы из альбома в альбом не делает ничего принципиально нового уже много лет, но при этом его релизы цепляют и остаются в личных трек-листах публики на долгое время. Gedankenrelikt — хитовый, абсолютно универсальный NDH/gothic electro продукт, годный для прослушивания адептами темной сцены в любом месте, в любое время, при любом настроении.

После пролога Relikt — бодрое сочетание retrowave/synthrock/gothic electro — Vorwärts. Первый сингл с этого альбома The Pages in Between поддерживает эту тенденцию звучания, но в более традиционных оборотах для проекта.

Schornsteinfeger представляет что-то вдохновленное cold wave/dream pop, но не лишенное характерной динамики проекта. Schall und Rauch создан в духе старой темной школы — придется по вкусу оставшимся немногочисленным готикам и котикам.

Но наш личный фаворит — ностальгический dark pop этюд Aftermath. Во-первых, он выделяется благодаря своему построению на этом лонгплее, во-вторых его сложно сравнить с чем-то из прошлого творчества Seelennacht, в-третьих — как-то сразу моментально запоминается. Mann im Mond — эпичен, преисполнен пафоса, Pathfinder — напротив, достаточно форматный и лаконичный боевик для танцпола. Сдержанный A New Century сменяется лиричным и цветущим треком Frühjahr, а затем переходит на Mental Run, где внезапно проявляется остросюжетность NDH. Just Don’t Know — тоже что-то новенькое для саунда проекта. Звучит отлично. Атмосферный, эскапический Ozean идет на контраст со стремительным Lost, а финальный Remain in my Heart вновь обращается ко всевозможным вейвам.

Качественный, легкий, но при этом окутанный мрачно-роматическим флером альбом. У Seelennacht все по-прежнему, но это тот редкий случай, когда стабильность и верность себе оправданна вниманием аудитории и простаивающей (после ухода и «кончины» некоторых проектов) нишей на темной сцене. 8/10