Все записи автора ViolaNoir

Kaltherzig — Songs Made Of Solitude And Pain


В этом году я уже писала о том, что gothic/dark-electro проекты, собранные по формуле: вокал + женский вокал и обязательное сравнение с Blutengel в комплекте, начинают набирать обороты и на постсоветском пространстве. Что лично меня радует, я люблю такую музыку и считаю что у нее большой потенциал.
Kaltherzig – уже хорошо известны в узких кругах, и их уже успели  окрестить «восточно-европейским Blutengel», хотя это безосновательно, по большому счету. Звучание Kaltherzig больше тяготеет к darkwave, который звучал на немецкоязычной сцене в середине 90ых, у них упор больше на чистый клавишный звук, напрочь отсутствуют гитары, и нет как таковых  «хитов для готоплясок» . С другой стороны — нельзя сказать,  что это музыка для меланхолии, «ангста и шмерца» в гордом одиночестве.  Конечно, возникает вопрос к мелодике некоторых треков, но, зато Kaltherzig нельзя уличить в отсутствии оригинальных решений.
Такое балансирование на стыке стилей и жанров напоминает мне рассвет отечественной шварц сцены и вызывает приятное чувство ностальгии по той всей «темной романтике» с корсетами у девочек и черными губами у мальчиков ;) Например, трек «Holad», особенно вокалом очень сильно напоминает мне творчество Ромы Рейна в период  альбома «31,0345 Years Of Dread».
Очевидно, Kaltherzig имеют неплохой музыкальный кругозор,  ибо взяли все самое лучшее с тех времен,  анализировали опыт своих предшественников и преобразовали с учетом современных реалий, выдав очень хороший музыкальный материал, который имеет все шансы стать актуальным и востребованным уже на европейской шварц-сцене.  7/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/KALTHERZIG-SONGSMADEOFSOLITUDEANDPAIN-review.html

Kentin Jivek – Futurition


Kentin Jivek – музыкант из Франции, работающий в жанре dark- и psychedelic-folk. Для его музыкального материала присуща минималистическая структура звучания, но при этом получается у него это атмосферно и завораживающе. Kentin весьма подвержен влиянию Current 93, Dead Can Dance и это заметно в его творчестве.

Хоть Kentin Jivek – «человек-оркестр» и в своих песнях периодически использует разные инструменты, основной всегда остается гитара. Не исключением стал альбом «Futurition» состоящий из меланхоличных гитарных баллад.  Стоит отметить и вокальную линию: во-первых на альбоме есть композиции на французском, испанском и английском языках, что приносит свои колорит в звучание, а во-вторых Kentin обладает весьма приятным, достаточной мягким вокалом.

Альбом «Futurition» образец хорошей легкой музыки с «глубоким посылом». Под такую музыку нужно придаваться либо релаксации, либо меланхолии, либо романтическому настроению. 7/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/KENTINJIVEK-FUTURITION-review.html

Laibach – Spectre


Laibach никогда не был просто музыкальным проектом. Он всегда был неординарным явлением в искусстве, без определенной привязки к какому-либо жанру. Laibach – это философия и идеология, китч и манифест одновременно. Имя  Laibach за всю их долгую и яркую историю существования всегда сопровождали предрассудки, слухи и легенды.  И они прошли путь от опальных диссидентов до культовых фигур на современной  industrial -сцене и не только. Laibach всегда имели свой стержень, свою четкую концепцию, которой придерживаются до сих пор.

Новый альбом «Spectre» — в чем-то новаторский альбом, хотя в нем соблюдены все традиции Laibach. Эпичное,  но и созерцательное звучание – сами музыканты характеризуют свой альбом как «политический манифест в поэтической форме».  Женский сильный и  чувственный вокал гармонично вписывается в повествование альбома, акцентируя внимания слушателя на основную идею того или иного трека.
Проблематика «Spectre» несет актуальный характер для сегодняшней действительности.  Здесь действительно целый спектр тем и образов: новые герои и мученики за свободу (трек «The Whistleblowers»),  место любви в  современном мире («We Are Millions And Millions Are One»), обращение к историческим событиям  («Eat Liver!») и к своеобразные предсказания  будущего ( треки «Eurovision» и «Koran»).

Расширенная версия альбома имеет весьма интересные бонусные треки – лайбаховское прочтение Love On The Beat Сержа Генсбура и See That My Grave Is Kept Clean Блайнда Лемона Джефферсона, которая была записана специально для театральной постановки Die Macht der Finsternis.
«Spectre» уже окрестили провокационным альбомом. Я немного не согласна с этим – новый альбом Laibach – это не  та провокация, замешанная на скандале и вызове, с чем мы обычно привыкли сталкивается  Industrial –сцене. Для Laibach провокация заключается в продуманной эстетической составляющей,  в поэтизме представляемого политического манифеста, в серьезности и философии лирики.  Эмоции от прослушивания альбома можно сравнить с эмоциями от прочитанной книги с глубоким смыслом и мощным идейным посылом.  На мой взгляд, «Spectre» один из лучших альбомом в дискографии Laibach. 9/10

Cryo – Retropia


Когда я послушала этот релиз в первый раз, мои эмоции были несколько неоднозначны, я решила «отложить его в долгий ящик», чтобы написать потом рецензию с новыми мыслями. И вот я прослушала Ретропию вновь, но вновь не могу понять, какие чувства вызывает у меня этот альбом. С одной стороны – высококачественное «шведское» звучание, интересный симбиоз EBM и Futur pop, все выверено, каждый звук и семпл на своем месте, да и мастерство Мартина Рудефельта не дает в себе усомниться.  А с другой стороны, необъяснимое чувство дискомфорта при прослушивании.

Возможно «фокус» в том, что альбому предшествовал сингл «In Your Eyes» где собственно и были представлены самые сильные треки альбома, а душа ждала, что весь альбом будет в таком ключе. А возможно Cryo слишком увлеклись созерцательностью и интеллектуальностью своей музыки, создав слишком спокойный и ровный настрой с цикличными сдержанными мелодиями.  Я, в принципе, не сторонник такого подхода и мне, наверное, не понять.  И «Retropia» я могу слушать только фоном. А жаль.

Резюмируя все выше сказанное, новый альбом – это яркий представитель «музыки не для всех». Этот альбом, конечно же, оценят поклонники Cryo, но вряд ли он пойдет у более обширной аудитории. Хотя, я не исключаю, что Cryo вовсе и не преследовали эту цель. 6/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/CRYO-RETROPIA-review.html

Order Of Isaz — Seven Years Of Famine


Order Of Isaz – новый проект их Швеции, которая в последнее время очень шедра на ортодоксальный готик-рок и его производные.  В состав новой формации входят басист Johnny Hagel из Tiamat и вокалист Tobias Sidegård из Necrophobic. И это очень заметно по саунду — Seven Years Of Famine по духу очень похож на Tiamat времен Skeleton Skeletron, и на ряд культовых релизов тех времен в схожих стилях. Тот же плотный сочный бас, мелодика, тягучая тоска в текстах, меланхолия, пафос и ненавязчивый женский бэк-вокал.  И скорее это «метализированный»  готик-рок с элементами doom, и даже фолка, нежели одиозный и эфемерный  «готик-метал».

Отдельно хотелось бы отметить вокал Тобиаса. Он абсолютно не «готик-роковый» , не низкий, не бархатный и не глубокий (точнее глубокий – но больше для хард-рока), а поэтому, здесь он звучит довольно «экзотично» и при этом (что удивительно) весьма органично.  Хотя бить женщин все-равно нехорошо

Order Of Isaz есть один момент, и я пока не определилась хороший он или отрицательный. При прослушании альбома, у меня случился мощный камбек в 90ые, и каждая песня мне напоминала то выше названный Tiamat, то Type O Negative, то Therion, то Theatre of Tragedy, то норвежский Artifact, который выпустил похожий релиз в 2008 году . С одной стороны приятное чувство ностальгии, а с другой — сомнения насчет «научной новизны» и актуальности этого релиза.  Хотя, наверное, здесь стоит сделать скидку на то, что это дебютная работа. 7/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/ORDEROFISAZ-SEVENYEARSOFFAMINE-review.html