
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/KALTHERZIG-GREATESTLOVESONGSVOL.777-review.html


Abney Park у меня ассоциируются с праздниками. Причем не только рождественские событийные релизы, но и самостоятельные полноформатные альбомы. Есть что-то в современных Abney Park торжественное, атмосферное и притягательное (хотя притягательное было и во времена «Twisted & Broken»).
Радует, что проект не ограничивает себя steampunk-рамками, и, пользуясь тем, что этот стиль, как стиль музыкальный, только складывается, активно экспериментируют. Так, в предыдущем альбоме «The Circus At The End Of The World» было много чего от джаза и кабаре. «Nomad» же имеет звучание с явной примесью трайбла, восточного и латино фольклора и, кроме того, здесь нашлось место кантри и олдскульному рок-н-роллу. Abney Park снова представляет слушателю калейдоскоп образов, событий и эмоций. Альбом можно расценивать как саундтрек путешествия кочевника по разным городам, странам, мирам. В этом и прелесть Abney Park – их песни практически осязаемы.
Альбомы Abney Park нужно слушать не отвлекаясь на суету, растворяясь в их повествовании и атмосфере. Особенно это касается нового альбома «Nomad» — он слишком сложный для «фонового режима» прослушивания. Поэтому посветите этому релизу грядущие каникулы, тем более что его звучание и настроение как нельзя лучше подойдет для этих праздников. 7/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/ABNEYPARK-NOMAD-review.html

L’Ame Immortelle выпустили полноформатный новый релиз, который повествует нам о печали, одиночестве, а также, о силе и мужестве, которые граничат с Судьбой.
L’Ame Immortelle никогда меня не разочаровывали ( ну почти никогда) – они всегда звучат качественно, в этом плане придраться не к чему . Опыт есть опыт. В этот раз L’Ame Immortelle немного «облегчили» свой саунд — здесь нет такого «накала страстей» и широкого спектра эмоций как на предыдущем Momente. Может за счет этого новый альбом видится мне несколько легкомысленным и простым. Хотя анонсировали его как мрачный концептуальный труд и «возвращение к готическим корням». Стилевая направленность «Прогулки по канату» была обозначена как «düsteren, sinfonischen, tragischen Electro». На мой взгляд, в дискографии L’Ame Immortelle есть релизы в разы трагичнее и мрачнее. Да и ярко выраженных «симфонических» треков, я здесь не услышала. Зато есть просто приятные и гармоничные треки как Warum и My Memory, где по-прежнему чудесный вокал Сони раскрывается во всей красе.

Хороший, «ровный» альбом, можно даже сказать, в лучших традициях L’Ame Immortelle, но каких-либо откровений он не несет. 6/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/L’AMEIMMORTELLE-DRAHTSEILAKT-review.html

И снова мы возвращаемся к теме интеллектуальности в музыке. «VII» — седьмой студийный альбом легендарного проекта Qntal, которые в свое время представил миру свое видение аутентичной medieval-музыки с ярко выраженной electro составляющей, вместо традиционной инструментальной.
VII – новая эра в истории Qntal, теперь помимо меццо-сопрано Сигрид Хаузен, в состав вошла Сара «Марико» Ньюман, которая раньше присутствовала только на живых выступлениях группы, Леон Ротд заменил Фила Грота и продюсировал данный релиз, а Михаэль Попп выступил в качестве вокалиста. Эти существенные изменения в составе благоприятно повлияли на звучание VII. Qntal открыл нам новые грани чувственного и трогательного Ethereal’а, сохраняя при этом колорит средневековой литературы. Впрочем, Qntal пошли дальше и записали треки на стихи более позднего времени — By The Light Of The Moon Байрона и Tyger Уильяма Блейка. Романтизм «к лицу» Qntal, он выгодно подчеркивает их причастность к darkwave и придает некую мистику и меланхоличность повествованию VII.

Этот альбом не воспринимается как отдельно взятый альбом, отдельно взятой группы. Впечатления от него такие, какие они бывают от прочтения очередного и долгожданного тома увлекательной саги, которая рисует в нашем воображении чудесный параллельный мир, со своими событиями, героями и их историями. В этот мир хочется погрузиться с головой и раствориться в нем. VII – прекрасен от и до, этот альбом вне времени и тенденции, впрочем, как и сами Qntal.

Кстати, обложка альбома это «переработанная» картина Джона Вильяма Уотерхауса «Гилас и Нимфы», где Гиласа «спрятали» логотипом Qntal. 9/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/QNTAL-VII-review.html

Первая мысль при прослушивании этого альбома – «О, Seelennacht услышал об уходе Unheilig со сцены и решил оперативно занять его нишу». Шучу. На самом деле, Gaslichtromantik очень сильно напоминает мне по структуре и по настроению легендарный альбом Unheilig "Das 2. Gebot", и раз Граф больше не делает такой милый сердцу танцевальный и «готичный» NDH и не собирается (?) делать, нам придется переметнуться к Seelennacht.
Отдать должное, этот проект сильно «вырос» в музыкальном плане с момента прошлого релиза. Если раньше Seelennacht представлял публике качественный, но, к сожалению, абсолютно не хитовый и «проходной» материал, то Gaslichtromantik, кажется, весь состоит из «боевиков» для гото-плясок. Конечно, тут не обошлось без «штампов» – пафосные интро (Gaaaaaaaas-liiiiiicht—roooomantik :)) , песни с «оригинальными» названиями как, например, Once Upon a Time и You Walk Alone, немного «вымученный» низкий сексуальный вокал . Но это именно что «штампы» данного жанра, а не плагиат – так что простительно. Самобытность нарабатывается с опытом, кроме того у Seelennacht есть предпосылки к этому – мне показались очень интересными треки Back to Life и What I Want – прям-таки симбиоз eurodance 90ых с gothic synth 00ых.
Что подкупает в Seelennacht, у него пока еще много энергии и творческого потенциала, которые помогли ему собрать все актуальные тенденции на шварц-сцене и грамотно их подать потенциальному слушателю. Пока некоторые мэтры жанра до сих пожинают лавры и ударяются в странные эксперименты, Seelennacht отвоевывает у них аудиторию. Молодец. А с Gaslichtromantik в качестве саундтрека я проведу, пожалуй, предстоящие новогодние каникулы. Ибо он отлично поднимает настроение и ласкает слух. 7/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/SEELENNACHT-GASLICHTROMANTIK-review.html