Релиз нового проекта Криса Йонсона был для меня, наверное, самым ожидаемым в этом году и стал просто прекрасным подарком на Белтейн. Я уже писала в этом блоге о том, что мне крайне близок альбом Therion  — Les Fleurs du Mal именно из-за своего ретро-флера, а Luciferian Light Orchestra, как и ожидалось, развили идеи рок-музыки 70-х с мощным оккультным концептом и возвели их в абсолют.

Некоторые треки уже были известны до выхода альбома, но данный факт не нарушил интригу. Luciferian Light Orchestra сумел удивить, поразить, очаровать, воссоздать атмосферу «винтажной мистики». Причем сделать это ненавязчиво, органично и чуть ли не аутентично.

Альбом воспринимается на одном дыхании. На первый взгляд «легкий» трек Dr. Faust on Capri подхватывает мелодичный, словно из-под пера Сержа Генсбура Church of Carmel, а далее слушателя поглощает густая тьма почти что ритуального Taste the Blood of the Altar Wine. Фанковый A Black Mass in Paris примечателен своим ритмом и структурой, в Eater of Souls есть что-то от восточного фольклора, new age. Среднетемповый трек Venus in Flames гипнотизирует своим звучанием, а Sex with Demons заставляет сойти с ума. Moloch, как и ожидалось, — самый тяжелый и мрачный трек (и самый любимый мной на этом альбоме). И, наконец, Dante and Diabaulus – достойная развязка всего повествования, достаточно рок-н-ролльная, но без фанатизма и перегибов.

Что меня еще удивило как давнего поклонника Therion – несмотря на всю свою близость по духу с последним релизом Les Fleurs du Mal, здесь нет явного «отпечатка» проекта-прародителя. Безусловно, есть что-то общее, но в целом Luciferian Light Orchestra смог абстрагироваться – и в данном случае это плюс.

Резюмируя все вышесказанное – дебют Luciferian Light Orchestra — отличный образец интеллектуальной, концептуальной музыки вне жанров и вне времени. И он найдет соответствующую публику, которая оценит его по достоинству. Я очень дотошно и придирчиво слушала этот альбом, но не нашла ни одной слабой стороны или спорного момента. И поэтому, наверное, второй раз за всю свою практику ставлю столь высокую оценку. 10/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/LUCIFERIANLIGHTORCHESTRA-LUCIFERIANLIGHTORCHESTRA-review.html

Dawn Of Oblivion стоит любить хотя бы за то, что они довольно яркие представители шведского сегмента темной метал сцены 90-х годов. Именно коллективы такого рода дарили публике атмосферный мрачный музыкальный материал и, несмотря на тот факт, что интерес у широкой публики к такому саунду, к сожалению, прошел, выпускают достойные релизы до сих пор. К слову, в прошлом году порадовали именно в данном ключе выполненным альбомом Order Of Isaz, а в этом решили восстать Dawn Of Oblivion.

Релиз Phoenix Rising с первых аккордов представляет нам плотный тягучий мрачный саунд, пульсирующий, медитативный, глубоким низким вокалом, хрустально-прозрачными клавишными и оккультными темами в текстах песен. В некоторых треках есть что-то от tribal и ritual/dark ambient музыки (Anubis, The Black Pilgrim), другие – тяготеют к doom-metal (The Pathfinder, Within The Realms Of The King Of Amur), третьи – напоминают типичное готик-роковое звучание (Catherine Wheel, Path To Gehenna). Альбом достаточно многогранен, но стилистически не разрознен. В этом плане его что-то роднит с такими самобытными коллективами, как The Vision Bleak и Tiamat.

Очень достойное возвращение в строй. 9/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/DAWNOFOBLIVION-PHOENIXRISING-review.html

Так получилось, что за Schwarzer Engel я слежу с момента выхода дебютного альбома. И если в начале пути это был такой метализированый дарквейвовый NDH в духе ASP и Unheilig, то потом Schwarzer Engel в своей музыке дал крен на утяжеление саунда, растеряв всю мистически-романтическую атмосферу.

Хотя на новом релизе все-таки присутствуют типично металлерские риффы и экстремальный вокал, но звучание Imperium I — Im Reich Der Gotter все-таки больше тяготеет к NDH. И элементы из sympho-metal здесь выражены гораздо характерней, чем на предшественнике.

А по стилистике и концепту Schwarzer Engel продолжает делать то, что E Nomine в 2005-м закончили, и то, что Schlafes Bruder пытаются продолжать в медленном темпе до сих пор – «католический» аутфит, крылья-кровь-демоны-ангелы и песни с названиями Gott vs. Satan, Ave Maria (Die Mutter Gottes), Tiefer (Muss Ich Graben) и Meine Liebe. Все это было бы интересно, если бы было не так заезженно.

Из треков могу отметить более-менее облегченный Du (хотя вокальная линия диссонирует с настроением всего трека) и типичный NDH-хит Ritt Der Toten.

В целом в таком виде, как сейчас, Schwarzer Engel успешно занимает место в одном ряду с такими проектами, как Unzucht, Stahlmann – то есть добротный, коммерческий NDH. А хотелось бы продолжения и развития темы дебютного альбома, то есть что-то в духе ранних Unheilig, ASP и тех же E Nomine.  6/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/SCHWARZERENGEL-IMPERIUMI-IMREICHDERGOTTER-review.html

Интересный и стоящий сплит от двух корифеев индастриал-жанра, Марка Хила — MC Lord of The Flies (Cubanate, C-Tec, Ashtrayhead) и Реймонда Ватса — Pig (KMFDM, Schaft, Primitive Race). История этого сотрудничества идет с 2004 года, с записи альбома Ватса – Pigmartyr. В 2012 в студии в Лондоне была записана большая часть этого релиза, и вот только сейчас он увидел свет.

Compound Eye Sessions – это пример качественного, коммерческого индастриала. Именно то, что можно найти на последних альбомах KMFDM, Ministry, Killing Joke, ранних альбомах Роба Зомби и на метализированных альбомах Die Krupps. В меру хитовый и в меру «понятный массам» музыкальный материал, который мог бы украсить саундтрек какого-нибудь фильма про зомби-апокалипсис. Откровений здесь искать не приходится, ибо и так понятно, что могли издать Хил и Ватс в совместном релизе. Просто добротная музыка для любителей данного жанра и проектов, указанных выше. Отмечу также грамотный подбор ремиксов, где засветились Рис Фалбер со своим «актуальным виденьем» вопроса и Фил Бэрри, который, наоборот, увел трек в «абсолют» индустриального мега-драйва. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/PIGVS.M.C.LORDOFTHEFLIES-COMPOUNDEYESESSIONS-review.html

Santa Muerte. Поистине неисчерпаемая тема для вдохновения и при этом благодарная. Мисс Muerte с горящими очами, сахарные черепа, оранжевые бархатцы, вербена — весь этот мексиканский колорит и фольклор всегда будет интересовать массы. А на андерграундной сцене он дает +1000 к оригинальности и узнаваемости коллектива. De La Muerte – яркий тому пример. Делая, по сути, довольно стандартный хард’н’хеви, они выигрывают именно за счет своих (почти) национально-культурных корней. Ловко, ничего не скажешь.

10 треков в своих названиях соблюдают общий концепт мексиканской мистики, а рок-н-ролльные риффы, традиционный для этого жанра вокал задают нужный настрой. Некоторые треки немного тяготеют к сайкобилли, некоторые более метализированы, кое-где преобладает олд-скульный хеви.

Добротный, позитивный музыкальный материал под мексиканским соусом. 6/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/DELAMUERTE-DELAMUERTE-review.html