Архив метки: рецензии

White Tiger — Kvlt

a3332405391_10

Еще одно пришествие оккультного horror synth/synthwave. One-man проект White Tiger создает из этого, на наш взгляд, самого перспективного жанрового ответвления свой Kvlt — беспощадный и пугающий.

Двухминутный ritual ambient опус Commencement Of The VII открывает Season Of The Witch — гипнотизирующее сочетание dark synth/dark trip wave/lo-fi dark pop. Cloak & Dagger идет с другим настроением — пульсирующий чистый synthwave/outrun. Skeletron смешивает dark pop с современным synth rock саундом. Получилось плотно, жестко и достаточно кроваво. Kvlt — вновь ritual ambient, подготавливающий почву для Eyes Of The Zodiac — зловещего явления из harsh, dark electro, witch house музыки. Satanic Panic движется в том же направлении, но чуть менее интенсивно. The Legions представляет собой типичный атмосферный carpenterwave.

White Tiger — Kvlt пополнил собой славный ряд представителей «темной стороны» synthwave, которые в этом году особенно плодовиты на альбомы и синглы (что радует). Будем следить за дальнейшим развитием проекта. 8/10

Wisborg — The Tragedy Of Seconds Gone

a3904569902_10

Ганноверский дуэт Wisborg свой саунд построил на сочетании dark wave/synth goth и gothic rock, «визуально» подчеркнув его эстетикой «Демонического экрана» немецкого экспрессионизма. Да, это тот самый европейский darkwave/synth goth/gothic rock, который мы потеряли. Больше 10 лет назад. 

Впрочем, начинается все достаточно форматно. Seconds Gone показывает метализированный готик-роковый саунд в духе Zeraphine и иже с ними коллективов того времени. In The Haze Of A Drunken Hour — трек куда более интересней за счет около doom metal настроений — неспешных, мрачных, присущих «стороне ночи».

Becoming Caligari содержит в себе чуть ли не horror punk/psychobilly динамику. Простота и лаконичность форм, которые намертво вбиваются в память. Но уравновешивается это dark synth фрагментом, полагаю, внедренным сюда для нагнетания соответствующей атмосферы.

В The Sick Rose так и вовсе очевидна synth-направляющая в звучании. Что делает его самым «заметным» треком релиза. Лиричная, клавишная Desire здесь больше про теплую, ламповую готику котика. Сладкий мрак, меланхолические томления, темный романтизм — вот это все. Venus In Chains демонстрирует post-punk сторону лонгплея, а Temptation & Hesitation пропитан darksynth саспенсом. Winter Falls — около synth goth меланхолия. Инструментал Awaking Spring эффектно закрывает релиз.

При всей узнаваемости источников вдохновения Wisborg материал получился разношерстным и неоднородным. The Tragedy Of Seconds Gone — такая ностальгическая ретроспектива одного из сегментов темной сцены. Для определенного круга лиц. Под определенный настрой. Но за этот вокал можно простить все что угодно, да и у Wisborg все-таки есть вектор для дальнейшего развития. 7/10

Extize — Hellcome to the Titty Twister Club

front

Новый полноформатный опус Extize — Hellcome to the Titty Twister Club — сопровождается следующим пресс-релизом: «Добро пожаловать в клуб Titty Twister! Extize — вас ждет погружение в безумную ночь баса, жестокости и разврата. Вы будете соблазнены шлюхой с тремя сиськами! Танцуй с самим дьяволом! Эта вечеринка длится от заката до рассвета… Вдохновленный шедевром Квентина Тарантино «От заката до рассвета», немецко-французское комбо представляет свой шестой альбом Hellcome to Titty Twister Club на танцполах этого мира» и далее по тексту. Извиняюсь за занудство, но «От заката до рассвета» — шедевр Роберта Родригеса, три сиськи из другой «оперы» — «Вспомнить всё», а от заявленной темы Titty Twister Club осталось разве что название. Этот лонгплей — откат до заводских настроек Extize, то, с чего они начинали. Токсичная смесь из psy trance, TBM, dark electro и еще десятка смежных стилей.

В общем плане — мешанина из узнаваемых образов массовой культуры полностью соответствует мешанине жанров темной сцены.

После традиционного интро — Dirty Evil Women. Боевик для танцпола, совершенно характерный для Extize, — бит, ритм, динамика, структура — все узнаваемо. Как, впрочем, и видеоряд.

The Slut with 3 Tits соблюдает тот же TBM-настрой, а Generation Wasted уже несет нечто новое в трек-лист. Точнее, не новое, а, скорее, ностальгическое для данного жанра, но в контексте релиза этот трек звучит достаточно свежо. Rockbitch — внезапное модное синтвейвовое начало и такое развитие с нетипичной вокальной линией для Extize. Not Alone занимает место обязательной для каждого релиза dark electro-баллады. Angels are Blind отвечает за мелодичную около futurepop сторону релиза. Что резко выделяет этот трек на фоне других. Коллаборация с SynthAttack — Midnight — естественно направляет саунд в сторону harsh и аggrotech.

The Devil is a DJ вновь переключается на TBM. I dance with Lucifer — фантазия на тему trip-hop/downtempo, причем достаточно впечатляющая. Jäger der Nacht – уход в сторону EBM/electro industrial, Follow the Soulless и KillEmAll примерно туда же, но с разными вариациями, а Chicks, Drugs & Beats — еще одна баллада здесь.

И наступает рассвет под ремикс Grendel на Follow the Soulless.

Hellcome to the Titty Twister Club — стандартный лонгплей Extize, ни о чем и сразу про все. Extize хороши в синглах и EP, там у них проявляются и научная новизна, и целостность концепта, и общая узнаваемость/цитируемость. А вот в случае с полноформатными релизами, увы, все не так. 6/10

Rabia Sorda — The World Ends Today

cover

Если предыдущая полноформатная работа Rabia Sorda была преисполнена мелодизма, личностно-лирических тем, то The World Ends Today — альбом-манифест. Остросоциальный и очень злой. Многие вещи могут круто поменяться за 5 лет. Впрочем, в этом локальном «апокалипсисе сегодня» есть кое-что от прежних работ.

Основная часть релиза начинается (после TWET!) с Perfect Black — мрачного, самобытного и сразу же дающего представление о последующих треках. Aggro industrial, металлизированный dark electro, кое-что из мексиканского макабра — все это снабжено специфическими риффами, вокальной линией и так далее. So Slow it Hurts чуть сбавляет темп, но ненадолго. Еще один пропущенный телефонный звонок (Estás ahí?) и Violent Love Song! Стопроцентный хит. То, что нужно старым и новым поклонникам Эрка. Мелодия и «мясо». Замечательно будет звучать на концертах, да и в общем плане трек удачный и очень характерный для современного саунда проекта. 

We’re not Machines, раскрывающий одну их основных идей релиза, шикарен в своем electro punk запале и по форме, и по содержанию. Estas Conmigo… и еще один ключевой трек Shut Up and Dance! В чем-то этот трек перекликается с поздним Combichrist (который про redneck industrial metal, хехехе), только Rabia Sorda сумели подать ту же идею в более выгодном свете. Первый претендент на около industrial балладу в трек-листе — это Nobody. Простой, но этой простотой цепляющий опус. Dekadenz больше стремится к осовремененному dark electro саунду, Rebellion of The Wicked — к осовремененному так же металу — хотя тут есть что-то от провокаций дядюшки Эла из Ministry. 

Также к числу топовых, удачных треков можно отнести The World Ends Today — звучит он очень круто, отвечает современным трендам сцены, при этом не выбивается в общего концепта. Despierta и затем Møther — мрачная, густая баллада, периодически срывающаяся на крик. Очень сильная в эмоциональном плане работа. Don’t Run! (The Evil Within) лаконичен и сдержан (насколько это может Rabia Sorda), Words in Scars в том же ключе, но чуть динамичнее и живее. Никогда я не привыкну к русской речи, особенно в тех релизах, где меньше всего ее ожидаешь услышать. Это я о «Перезвони мне».

Вторая часть релиза начинается с Demolición, который бы органично вписался в саундтрек одного культового хоррора Роберта Родригеса. Трек, который подарил название этой части релиза Explota! (La Bomba En Mi Cabeza), показывает совершенно иную хоррор-эстетику, более сложную, гнетущую. Декламация Hasta Nunca…, Guten Morgen! И дальше идут ремиксы от Cypecore, Chemical Sweet и других.

The World Ends Today, как и было заявлено, — сложный и жесткий релиз, но без утраты каких-либо основополагающих вещей саунда и стилистики Rabia Sorda. Рано или поздно Эрк записал бы такой альбом. 8/10

Brandy Kills — The Silent And The Blocked

a2506715242_10

Новый релиз с ранее неизданными треками. А, может, и изданными — какая, впрочем, разница? Для Brandy Kills не нужен информационный повод, их музыка не измеряется выпущенными лонгплеями и синглами. В прошлый раз мы говорили о русскоязычном «В ее венах», сегодня поговорим о The Silent And The Blocked.

The night of death and the holy rose презентует horror synth вариации характерного, узнаваемого саунда Brandy Kills. Sin in me разбирает их уже более подробно, с карпентеровскими пульсациями, джалло-саспенсом и dream pop атмосферой. Холодный Jetpack звучит как классический плотный сплав coldwave и post punk, с напылением из retrowave стилистики. Icy Helly соткан из флуоресцентных призраков, ностальгического бита и dark trip hop магии. Burn the witch вплетает в повествование модную оккультную тему и снова делает ставку в трек-листе на horror synth, психодел 70-х и прочие хелтер-скелтеровские настроения той эпохи. Sentinel – привычный, неспешный  cold/dream/dark рор от Brandy Kills. Плотный и релаксирующий. Sin and obey рассыпается между trip hop, vaporwave и synth goth. Deliverance – почти канонический synthwave, а завершающая Vendetta  вспоминает олдскульный post punk обычай.

С одной стороны, это всем известный и всеми давно и горячо любимый Brandy Kills — с его спецификой, вокальными линиями и моментами саунда, которые ни с кем не перепутаешь. С другой — The Silent And The Blocked вписывается в тренд новой темной сцены, содержит все интересные ныне темы — от неонуара до аналоговой мистики. 7/10

Desastroes — Hvnger

Desastroes - Hvnger (EP) (2018)

Видимо, взяв паузу в работе над трилогией PA:RA:SIT, Desastroes представляет кровавый EP Hvnger. В каком-то смысле это готический олдскулл, gothic electro в том виде, каким мы его помним и любим. Хотя есть несколько нюансов…

Итак, формат данного релиза, наверное, не подразумевает его потрекового обзора, поэтому остановимся на более ярких работах. Заглавный Hvnger по-настоящему раскрывается в прочтении TerroloKaust — страшная сказка про вампиров становится стильной мистической сагой, а вот ES23 представляет более созерцательную и в чем-то даже традиционную darkwave/synth goth подачу.

Порадовали обновленные Dark Light и Electric Butterfly, последняя так и вовсе представила новые грани звучания gothic electro в контексте Desastroes. Среди ремиксов, конечно же, нельзя не выделить работу от Mechanical Moth — его версия трека Komet поражает эмоциональной глубиной и dark trip hop решениями в саунде. Впрочем, в последнее время Mechanical Moth радует в разных сферах своей творческой деятельности. Что до ремиксов от Reichsfeind (трек Kopfgefängnis) и Imunar (Nur eine Maschine) — они хороши, каждый в своей стилистике, и неплохо прорабатывают потенциал оригинальных треков. У Imunar это еще получилось и весьма эпично. Завершает EP клавишная версия Elizabeth.

Hvnger получился разноплановым, ориентированным на широкую аудиторию темной сцены (насколько этот термин может быть здесь применим). От прослушивания одни приятные эмоции, что же до научной новизны и жанровых вариаций — все это к нам придет с новой частью трилогии. 7/10

Unity One — Awakening

a3385585500_10

Самый масштабный дебют сезона, который сложно назвать дебютом. За 7 лет проект Unity One на отечественном сегменте synthpop/futurepop сцене стал чем-то само собой разумеющимся, величиной постоянной и стабильной. Поэтому Awakening в сознании воспринимается как долгожданный новый лонгплей, новая глава в истории. Но все же по факту это дебютная работа. Причем работа филигранная, четко выверенная в своих пропорциях с узнаваемыми мотивами и на более чем 50% состоящая из хитов.

Трек-интро The Unity — мрачное произведение с симфоническим запалом, общим возвышенно-созерцательным настроем в духе классических космоопер. Join The Light — лаконичный, почти «классический» futurepop, со стандартным для этого жанра построением трека. С Infrared начинается «громкая» хитовая часть Awakening. Infrared привлекает узнаваемыми мотивами, лаконичностью и легкостью форм. Следующий за ним Today — напротив, выступает за многослойность звучания, градации от futurepop до около trance музыки. Leave Me Confined — динамика, ритм, обилие всего и вся — бепроигрышный вариант для живых выступлений. За лиричность и эскапические чаяния здесь отвечает Tomorrow, а Reflection завершает этот блок релиза как обращение в нечто ностальгическое в контексте рассматриваемого нами жанра. Reality немного сбавляет темп и действует, скорее, на полутонах жанра, Timeless Dream привносит немного созерцательности за счет lo-fi, dark trip wave элементов. И после этого Bring The Storm воспринимается как futurepop-симфония «на века». Один из самых сильных треков на этом альбоме. Одноименый трек Awakening — еще один трип в «ностальгический» саунд. Но в этот раз в спокойных, «теплых/ламповых» тонах. Завершается трек-лист версией-репризой Reality.

Основательный и многогранный альбом, в котором, помимо всего прочего, присутсвует и узнаваемый почерк Unity One. Такой материал определенно стоил столь долгой и, очевидно, плодотворной работы. 8/10

Shiny Darkness — Oddities For Sophisticated Betrayals

Shiny Darkness - Oddities For Sophisticated Betrayals (2018)

Интересно наблюдать за такими проектами, как Shiny Darkness. Их предшествующая полноформатная работа Season 4 сильно отличалась от того, что Shiny Darkness делали до момента ее выхода. Концептуальный Oddities For Sophisticated Betrayals, если не откат до заводских настроек, то где-то около того. Опять выбрано форматное, интеллигентное synthpop звучание в монохромных, меланхолических тонах. Но здесь все-таки нашлось место и исключениям, и откровениям от французского квинтета.

The Ones Who Fight открывает релиз electro pop вариациями, которые развиваются в винтажный new wave. Highway Life — словно наследие времен релиза Mother — похожая вокальная линия, тот же оммаж монстру-флагману synthpop музыки. Get Out непредсказуемей в этом плане — внезапный coldwave, лиричный и мягкий. Rise звучит форматно со всех сторон, а Stop Pretending, напротив, проявляет жанровую самобытность и отвечает на synthwave тренды и, возможно, станет одним из хитов с Oddities For Sophisticated Betrayals. На любом synthpop/electropop альбоме рано или поздно появится печальный трек под названием Shadow. Вот и Shiny Darkness не избежали этой участи. Их Shadow имеет узнаваемые позывные и динамичность, несмотря на общий созерцательно-меланхолический настрой. Трек крайностей Love Hate Lust Prey по звучанию придерживается многослойности, абстрактности образов. Он снабжен synthrock риффами, декламацией-речитативом, «сложносочиненными» структурами и поэтому стоит особняком на этом лонгплее. Virtual Reality — еще один форматный, предсказуемый трек. И сразу после него — бриллиант трек-листа — We Were The Kings. Безусловный хит — яркий, пульсирующий и узнаваемый прежде всего в контексте самих Shiny Darkness. Stars And Scars тоже напоминают о первых релизах проекта, да и общий запал у трека достаточно ностальгический. The Rest Of Your Life закрывает альбом dark synth опусом.

В целом альбом воспринимается позитивно. Легкий, ненавязчивый, осовремененный synthpop, без попыток перекроить жанр. Или себя под жанр. 7/10

All of Them Witches — Hunters Moon

a3832090194_10

Месяц назад вышел альбом one-man проекта Гари Даймса All of Them Witches — Hunters Moon. Сложное, оккультное сочинение, инспирированное, конечно же,  хоррорами 70-80-х, в которые входят шедевры Карпентера, Ромеро, Ардженто, джалло и прочий психоэротизм. По-моему, уже можно переименовывать данный музыкальный жанр в carpenterwave и продвигать его в сочетании с argento synth.

Итак, Hunters Moon открывает трек под названием Copper Bones. Звенящий, гулкий dark synth/dreamwave, который резко сменяется horror synth слэшером It’s Not Cranberry Sauce.

Hele Bay – саспенс и культ, а также локации горячих итальянских хорроров прямиком из 70-х. В общем плане, что выделяет этот релиз от коллег по цеху — акцент здесь действительно на протоэпоху dark synth жанра — скорее, 70-е, чем 80-е, все-таки больше Ардженто, чем Карпентер, европейская авторская интеллектуальность, а не голливудский размах, не монстры, а потусторонние обезличенные силы. Но следующий Westward Foams несколько опровергает эту теорию — вполне стандартный зловещий кинематографический synthwave/retrowave. The Arrival уходит в dark ambient и dungeon synth, Triple Stones сквозь Chattox возвращается с трендовыми вибрациями/вариациями. The Otherworld – опять «страшные сказки» на dream wave мотив, Silently Stalking поддерживает эту идею, добавляя elecroclash/retrowave цикличности. Blue Harvest придерживается классической формы жанра, а Empathy Boxes вновь проявляет dark ambient фрустрации.

Hunters Moon имеет неплохую «бонусную» часть из ремиксов на оригинальные треки, среди которых можно выделить работы Xander Harris и Ian Alex.

All of Them Witches — Hunters Moon, несмотря на модный witchcraft аутфит и horror synth содержание, ощутимо отличается от подобных релизов. Этот релиз более отрешен, фантасмагоричен и вместе с тем более последователен. Здесь нет ярких треков, они, скорее, представлены как 11 периодов одного явления. Но это не лишает Hunters Moon интриги и уместности в рамках современной сцены. 7/10

S Y Z Y G Y X — Hex’n Equinox

a4278226566_10

Легендарная Cleopatra Records представляет новый EP postpunk/synthwave дуэта S Y Z Y G Y X. Впрочем, не только postpunk и synthwave жанром сделан этот релиз. В Hex’n Equinox нашли отражение такие очевидные источники, как композиторский гений Карпентера, постиндустриальное новаторство Трента Резнора и бунтарский дух 80-х/90-х. Но у S Y Z Y G Y X это вылито в witchhouse форму. Нагнетающие Blinding Lights сливаются в эфемерный retro synth/vapor wave с electroclash мотивами, космоопера Ode to Andromedae имеет совершенно логичный для нее space ambient sci-fi аутфит,  а следующий за ними Wasted Youth объединяет эти две ретроспективы c одним dark pop знаменателем. Missing Time представляет retrowave самой его радикальной формы, в то время как Blood Moon отвечает за horror тематику релиза и, соответственно, за оммаж Джону Карпентеру. Phantom Power также пришелец из мира dark synth и sci-fi, а завершающий Abduction Phase.ю перекликаясь c Ode to Andromedae, создает целостность повествования Hex’n Equinox.

Еще пока непривычно видеть на Cleopatra Records такие релизы, как Hex’n Equinox, но общая тенденция радует. У S Y Z Y G Y X есть потенциал, навык работы в разных смежных жанрах — со временем они могут «мутировать» во что угодно. И такая «гибкость» сейчас весьма кстати. 7/10