Архив метки: рецензии

Position Parallèle — Mélodies En Sous-Sols

a0135015261_10

Новый альбом ироничной retro future pop/minimal synth музыки за авторством Geoffroy D., который ее начал позиционировать как мaximal еlectronics. Что ж, это вполне резонно.

Бодрые ритмы французской психоделической эстрады начинают звучать с Dans ma Tête – тревожного, стремительного произведения, чем-то отдалённо напоминающего стилистику ранних работ основного проекта. Переливы романтичной баллады о Jardin Chinois сменяет minimal synth гимн про однозначность выбора Marche ou crève! Мрачный, мертвенно холодный Une Seule контрастирует с неестественно «живым» Visions, который, возможно, станет самым цитируемым треком с данного лонгплея. Minuterie, перекликающийся с современным retrowave звучанием, чуть разбавляют жанровый выбор общего повествования альбома, а Equation решает эстетика ретрофутуризма и соответсвующие звуковые ландшафты. Military pop сочинение Je ne me souviens plus заставляет вспомнить, зачем мы в общем-то слушаем Position Parallèle, Méli-Mélo добавляет немного sci-fi мотивов в саунд, а завершающий Mélodies en Sous-Sols здесь как кульминация всего в более меланхоличном, отрешенно созерцательном ключе.

На своем новом полноформатном релизе Position Parallèle не утратил свой язвительный шарм, даже напротив – основной акцент здесь ставится на максимально электронную пощёчину общественному вкусу, на едкий retro synth коммент на грани фола по поводу современных процессов, происходящих в обществе. 8/10

Jo Carley and The Old Dry Skulls — Voodoo Bones & Vaudeville Blues

JCODS - Voodoo Bones & Vaudeville Blues art

Немного бодрящего макабр-блюза, чтобы согреться этой зимой. Любой кризис – подспорье для артиста, вот и ансамбль Jo Carley and The Old Dry Skulls с пользой провел время самоизоляции, уединившись в домашней студии на восточном побережье Англии и записав концептуальный альбом Voodoo Bones & Vaudeville Blues, повествующий о непростых взаимоотношениях девушки-путешественницы и шамана вуду.

С первых секунд звучания Little Limbs Of Satan становится очевидна некоторая кинематографичность звучания альбома, тот подвид блюза и dark cabaret, который рука об руку идёт с визуальной составляющей. Рок-н-ролльный, мелодично-лиричный The Zombie быстро сменяется стильным ретролитанием The Devil. Саспенс She Got Him (With Her Voodoo) очень выгодно акцентируется характерной вокальной линией, а около госпел мотивы Lose Your Soul дарят этой камерной истории пространство для жанровых маневров. Ужасно жизнерадостные The Jungle эффектно контрастируют с колоритным, запоминающимся мотивом The Witchdoctor. Меланхоличное начало Dead But He Won’t Lay Down даёт короткую передышку слушателю, чтобы накинуться на него с двойной силой. Under Your Spell более однороден благодаря своему симбиозу рок-н-ролла и дарк кантри составляющей. Ритуально-медитативно-мрачный Crowhurst’s Lament вместе с ритмичным Shipwreck Blues, где голос Jo раскрывается на полную, и зловещим The Bone Readers образуют эпичный финал истории.

Радует, что хоррор-водевили пополнились таким качественным материалом и что не только Аурелио Вольтер может быть амбассадором данного нишевого звучания. 9/10

Darzamat — A Philosopher At The End Of The Universe

a1176577151_10

И вновь эпичное возвращение в gothic/symphonic metal строй с новым студийным альбомом. В этот раз удивили Darzamat, которые в свое время имели чуть ли не культовый статус у своего сегмента аудитории. Культ вокруг такой музыки сейчас вряд ли сложится, но Darzamat показали, что они находятся в отличной творческой форме. A Philosopher At The End Of The Universe звучит объемно, цепляет действием и сеттингом, вписывается в актуальные стандарта жанра. Возможно, это не тот Darzamat, на который рассчитывала старая гвардия поклонников, но «предсказание действует на момент предсказания» — мир альбомов In the Flames of Black Art или Transkarpatia не воскресишь, да и, наверное, не нужно это сейчас.

Новая история начинается с пролога Reminiscence. Заглавный A Philosopher at the End of the Universe сразу демонстрирует все нюансы нового стилистического выбора группы — переосмысленный melodic black metal c характерным построением вокальных линий. Running in the Dark чуть форматнее, чуть легче, что выгодно оттеняет melodic death/extreme metal аутфиты и хоррор-эстетику Thoughts to Weigh on Farewell Day. The Tearful Game проходит ровно, абсолютно не выбивается с общего повествования, хотя в нем и присутствует определенный колорит. Затем падаем обратно во мрак The Sleeping Prophet, чтобы вынырнуть в Clouds Clouds Darkening All, мотив которого намертво оседает в памяти. The Great Blaze делает упор на black metal составляющую, а финальный The Kaleidoscope of Retreat собрал в себе все своеобразно созерцательно-лиричное, что есть в новых Darzamat.

Достойный и целостный релиз, учитывающий свое наследие, но все же предлагающий свежие образы и символы в своем новом материале. 8/10

Hostile Architect — LOG.2- DAWN OV

cover

Продолжаем работу с релизами лейбла Brutal Resonance Record. На этот раз это сингл LOG.2- DAWN OV, предваряющий выход лонгплея EBM/ electro industrial проекта Hostile Architect. Конечно, в cyberpunk сеттинге — как без этого?

Итак, небольшая остросюжетная новелла о недалеком будущем, разрываемом анархией и одновременно гонкой вооружения больших корпораций, начинается под DAWN OV, где electro industrial переходит в synth и aggro industrial, а также в electro punk в духе некоторых вещей из позднего Angelspit. PROSCRIPT более размеренный, плотный, атмосферный и ближе к современному dark electro. Версия заглавного трека от Mach Fox усиливает яростный запал и делает более контрастным electro industrial остов оригинала.

Лаконичная, но емкая работа, которая, хочется думать, не обманет в плане того, чего стоит ожидать от полноформатника. Которым мы уже заинтригованы и очень ждем его выхода. 7/10

Heathen Apostles — Prayers Before The Plague

a3533001088_10

Live-релизы переживают, наверное, свое второе рождение. Что понятно и совершенно ожидаемо. Впрочем, и до ковида Heathen Apostles радовали в этом плане. Они — мастера живых выступлений, перфомансов, и не стоит забывать про их зрелищные и запоминающиеся клипы. Так что студийная работа – это лишь 2/3 Heathen Apostles. Чтобы понять их концепт, их southern ярость и dark roots тоску, нужно услышать их вживую. Но поскольку такая возможность представится нескоро, нам в помощь данный Ep.

Without A Trace со второго лонгплея и безусловный хит Death’s Head создают мощное, аутентичное, колоритное вступление, абсолют southern Drowned In Trouble удачно сменяется яркой историей Two For The Road. Нашлось в этом сете место и мистическому The Reckoning с первых релизов Heathen Apostles (причем с неожиданным интро) и bluegrass теме Paint The Stars.

Такие релизы — сеанс эскапизма с эффектом присутствия — в конце концов, спасут и жанр, и сцену в общем плане. 8/10

English version:

Heathen Apostles — Prayers Before The Plague

Live releases are probably experiencing their rebirth. Which is understandable and completely expected. However, even before the covid, Heathen Apostles pleased the audience with this. They are masters of live performances, and don’t forget about their spectacular and memorable clips. So studio work is only 2/3 of Heathen Apostles. To understand their concept, their southern rage and dark roots angst, you need to hear them live. But since such an opportunity will not be presented soon, this Ep given to help us.

Without A Trace from the second LP and the undisputed hit Death’s Head create a powerful, authentic introduction, southern Drowned In Trouble absolute is successfully replaced by the intense history of Two For The Road. There was also a place in this set for the mystical The Reckoning from the first releases of Heathen Apostles (with a surprise intro) and the bluegrass theme of Paint The Stars.

Releases like this — an escapism session with immersive effect — will ultimately save both the genre and the scene. 8/10