Interview with In Good Faith: “We’ll cling to Synthpop”

The conversation with synthpop formation In Good Faith, which is so highly-valued by Russian-speaking synth-community, became probably the most controversial in my practice. By the way, I rarely turn to this genre of journalism, because a well-written press release should be comprehensive for the audience. In Good Faith was the same case: they released the LP Trinity earlier in the year (it was reviewed here), but I’ve decided that there’s some capacity for more detailed material.

Our talk turned out to be interesting but sometimes too brief and laconic. However, you can read it yourself and make up your own mind ;)

It has been two months since Trinity was released, and you probably have received initial feedback from your audience, music critics, and fellow musicians. Are you satisfied with the reception of the album?

Basically yes. The album has reached position number one in GEWC charts and position four in DAC charts. That’s been a nice start but we still have other goals: media control top 100 and even more international awareness.

Trinity is a new chapter in the history of your project, isn’t it? It is quite different from both Forward and Past Tense Presence stylistically, by sound, even by vocal lines. What are the reasons for these changes?

Most of the songs on Trinity were written and/or produced during the last two years, so they are a lot “younger” than the “old” material you mentioned, we had on Forward and Past Tense Presence. We used a lot of new recording — and producing techniques, and of course, when writing lyrics, you have a different view on life after 20 years, choose other topics, etc.

In addition, Trinity, in our opinion, is a very personal album. Are we right in our conjecture? Or you support the assertion that private life and creative work should not overlap? Otherwise, how do you find plots for one or another song? Did the work on Trinity differ in this regard from the work on your previous releases?

The work on Trinity mainly was overshadowed by the death of Iggi’s brother, who committed suicide at the beginning of last year, so, of course this has always been a topic for Iggi (frontman of the band — Kai Vincenz Németh — ed.) when writing lyrics.

Let’s talk about one of the hits from the last album, I mean the song Choose Your Way, and more specifically its video clip, which differs from your previous monochrome-static music videos. It has the plot, dynamics. How did you come up with the idea to make that clip, and what was the main motivation for that piece of work? Does it serve to illustrate the lyrics or something else?

Yes, you are right: it mainly served the purpose to illustrate the lyrics. Actually we really don’t know why it turned out to be in color and is more dynamic than the old videos. You would have to ask the director Joerg Kaspert himself. It was “zero-budget-production”, we had to make a lot of compromises and give the director all the freedom he needed…

My next question is unrelated to the main topic of the interview. Nevertheless, we still want to ask it. The car that Kai drives is a 1967 Ford Mustang, isn’t it? Is it his own car? If it is, it’s an excellent choice, but I’m still curious why does it have to be stylish Mustang and not severe and reliable Salzgitter’s Volkswagen? ;)))

The Mustang was just a loan, Iggi is actually driving a (Volkswagen) Golf Cabriolet.

And a little more questions about cars, if you don’t mind. Your official YouTube channel contains a couple of videos of Kai singing at the wheel Iris, Depeche Mode and Blume songs. We’ve noticed the posh road surface in German cities (for us, Russians, «question of roads» is always a sensitive subject, lol)))) and great Kai’s driving skills. How often do you sing driving? And what bands aside from Depeche Mode and Blume? Or do you learn In Good Faith and Model Chaos lyrics in such a way? Do those people who stuck in traffic jams pay attention to a driver singing in a memorable basso profundo voice? Or is it an entertainment just for the chosen ones and is performed on deserted autobahns only?

The Carpool singing is a good way to learn the lyrics and train the voice. Iggi is always singing.

Speaking of Model Kaos Kai has become vocalist of that project. Will its activity intersect with In Good Faith? Will you perform its tracks on your concerts, and vice versa, as in the case of Ultima Bleep?

You never know. Collaboration with other bands or musicians is always an interesting thing. In the end you might come up with something bigger or new, something you didn’t think of in the beginning.

How did you manage to get Mic-L from Ultima Bleep? Does having side-projects hinder In Good Faith, especially if they belong to the same genre? How do you prioritize?

Now, the most hindering thing to our creativity still is going to work in our normal jobs every day. Seriously speaking: We don’t really think in categories like that. But, Mic-L has been the producer and also background-singer on most of the tracks during the last couple of of years, it was just the next logical step to do. We found, it would freshen up our Live-appearance a little, also because Ultima Bleep is’nt touring anymore… That might also be one reason, why we picked Hendrik as our drummer.

Do you have a wish to try an absolutely new genre? To take a bass guitar and compose proto doom metal, or, for instance, stoner? Or start a witch house project (Kai once noticed that he sympathizes with this genre).

We’ll cling to Synthpop.

Are there many distractions for a modern musician? Does creative activity suffer from working hours, family? Do you have to make sacrifices like that to set off for a concert tour? Does music take place of an «expensive hobby» in your life or something else?

There are quite a few distractions, compared to the situation we had in the 80s or even the 90s. You could really make some money, even if you weren’t that famous in business. Those were the times, when you might have had a record company would spend money for the production of an album. Even in the Independent Music scene. Nowadays, in most cases it’s the other way around: musicians have to pay for the record company/label, pay for the music production studio, pay for the video production, and sometimes even pay to play! On the other hand we have the income situation, the problem of less CDs being sold, music streaming for a payment, that actually does not need to be mentioned at all, while companies like Spotify seem to make a fortune. And we’re not talking about illegal downloads!

In Good Faith is keeping afloat for already 20 years. Have you started to perceive your music differently? Are old In Good Faith and new In Good Faith two different bands? And how did the audience and scene in general change since then? Or everything mentioned above is just a question of personal perception? You perceive the world differently when you are only 20 and when you have some life experience after all.

Yes, of course. We’re always in some kind of flow. The audience in our “scene”, from our point of view, seems to be rather static or conservative. But that’s quite alright? In Good Faith” as a band was, is and probably might always be changing in the outer perception — but the center or heart of the band will always be one person. Guess, who? That’s exactly why we chose the name.

How did you come to a decision to get yourself into music, in particular with synthpop genre? Was it spontaneous or a result of a long term passion? Maybe any other factors like environment, for example?

Actually, that was just a natural reaction. We were lucky growing up in the 80s /90s, when music had a much higher value than today, more like religion.

You must have accumulated a great amount of unpublished material for 20 years. Are there any plans to release those b-sides separately? Or you believe the past should belong to the past and only new tracks are the highest priority of In Good Faith?

Right now, we haven’t decided yet. There are just too many factors that have an influence on our decisions In the nearest future. Raising money to make it even possible to have future productions, is just one thing to be mentioned here.

Tell us how did you join to Echozone label? How did it manage to attract you and what is your relationship with other members of the label?

We learned about Echozone by Coincidence, we are in touch with Ulf & Joerg who run the Label.

A question about music distribution. What does In Good Faith rely on: digital platforms (Bandcamр, iTunes and the like), physical copies sale or something else? It has been argued (especially by successful bands) that streams and digital copies “kill” musicians’ income. Is the amount of sales important for you?

Well, we already answered this question, didn’t we?

In your view, who is the typical In Good Faith listener? What public are you focused on? And is the feedback important for you?

Everyone from 10-50 , but we can’t say who’s the typical IGF listener . We are not focused on a specific type of audience as long as they like our music. Feedback is of course very important cause we want to learn from our Fans …

Festival season is ahead – have you decided which ones will you visit as In Good Faith and which ones as regular guests?

Depends on if we get booked as an artist or not .

The studio album is released, so what are your plans for the future? Will you focus on your side-projects or take a sabbatical?

See above…

Wisborg — The Tragedy Of Seconds Gone

a3904569902_10

Ганноверский дуэт Wisborg свой саунд построил на сочетании dark wave/synth goth и gothic rock, «визуально» подчеркнув его эстетикой «Демонического экрана» немецкого экспрессионизма. Да, это тот самый европейский darkwave/synth goth/gothic rock, который мы потеряли. Больше 10 лет назад. 

Впрочем, начинается все достаточно форматно. Seconds Gone показывает метализированный готик-роковый саунд в духе Zeraphine и иже с ними коллективов того времени. In The Haze Of A Drunken Hour — трек куда более интересней за счет около doom metal настроений — неспешных, мрачных, присущих «стороне ночи».

Becoming Caligari содержит в себе чуть ли не horror punk/psychobilly динамику. Простота и лаконичность форм, которые намертво вбиваются в память. Но уравновешивается это dark synth фрагментом, полагаю, внедренным сюда для нагнетания соответствующей атмосферы.

В The Sick Rose так и вовсе очевидна synth-направляющая в звучании. Что делает его самым «заметным» треком релиза. Лиричная, клавишная Desire здесь больше про теплую, ламповую готику котика. Сладкий мрак, меланхолические томления, темный романтизм — вот это все. Venus In Chains демонстрирует post-punk сторону лонгплея, а Temptation & Hesitation пропитан darksynth саспенсом. Winter Falls — около synth goth меланхолия. Инструментал Awaking Spring эффектно закрывает релиз.

При всей узнаваемости источников вдохновения Wisborg материал получился разношерстным и неоднородным. The Tragedy Of Seconds Gone — такая ностальгическая ретроспектива одного из сегментов темной сцены. Для определенного круга лиц. Под определенный настрой. Но за этот вокал можно простить все что угодно, да и у Wisborg все-таки есть вектор для дальнейшего развития. 7/10

Дайджест 18.05.2018

  • Трент Резнор, который вчера отпраздновал 53-й день рождения, анонсировал на 22 июня новый мини-альбом Nine Inch Nails под названием Bad Witch. EP завершит трилогию, начатую в 2016-ом с выходом Not the Actual Events и продолженную в 2017-ом с релизом Add Violence.

  • Клэйтон готовит ремиксовый альбом Circle of Dust alt_Machines, куда войдут версии треков от Blue Stahli, Voicians, DJ Hidden, Sebastian Komor, Zeromancer, Zardonic и других исполнителей. Работа выйдет в свет 1 июня на лейбле FiXT.

  • Двое участников барселонской пост-панк четвёрки Wind Atlas сформировали синти-ориентированный сайд-проект SDH (аббревиатура от Semiotics Department of Heteronyms), одноимённый дебютник которого будет издан 25 мая на Avant! Records. Кавер-арт — на нашем превью.

  • Лондонская бритпоп-группа Bastille опубликовала сингл, предваряющий релиз третьего лонгплея команды. Альбом должен выйти в этом году, однако его название пока не раскрывается.

  • Немецкий синтпоп-дуэт Loewenhertz обнародовал свежий сингл. Песня станет частью нового альбома, чей выход запланирован на начало 2019 года.

  • Норвежский готик-металлический дуэт Mørke, образованный бывшим участником The Sins of Thy Beloved Стигом Йохансеном и его женой Сюзанной Дале Йохансен, поделился свежезаписанным синглом.

  • Швейцарские модерн-металлисты Rage of Light записали пародийный кавер на песню Леди Гаги Judas.

  • Две загадочные фигуры дарквейв-сцены Parasols и Antoni Maiovvi выпустят сплит на Giallo Disco Records. Пластинка появится 28 мая и будет черпать вдохновение из олдскульных хорроров.

  • Английский электронный дуэт Orbital анонсировал первый за шесть лет студийный альбом. Грядущий полноформатник получил название Monsters Exist и выйдет 14 сентября на лейбле ACP.

  • Легендарный французский дуэт Daft Punk написал саундтрек к хоррор-фильму Гаспара Ноэ Climax (в русском прокате -«Экстаз») , который выйдет в мировой прокат 19 сентября.

  • Новый альбом Saltatio Mortis будет носить название Brot und Spiele и поступит в продажу 27 июля.

Saltatio Mortis

  • Rob Zombie объявил о завершении записи следующего студийного альбома, выход которого намечен на начало 2019 года.
  • Стали известны детали нового альбома Hanzel und Gretyl. Очередной работе американского дуэта присвоено имя Satanik Germanik, а ознакомиться с ней можно будет 6 июля на Metropolis Records.

Hanzel Und Gretyl

  • Бывший участник Front Line Assembly Rhys Fulber трудится над новым сольным альбомом Your Dystopia, My Utopia, релиз которого ожидается 6 июня на лейбле Sonic Groove.

Rhys Fulber

  • Портлендская синтпоп-группа Chromatics, известная по саундтрекам к «Твин Пиксу», «Мистеру Роботу» и другим популярным сериалам, представила свежий сингл, а также сообщила, что их многострадальный, постоянно откладываемый пятый студийник Dear Tommy будет выпущен этой осенью при поддержке лейбла Italians Do It Better.

  • Манчестерская готик-поп банда Pale Waves заявила о себе новым синглом, дающим представление о том, чего ждать от намеченного на лето дебютного полноформатника.

  • Оксфордский певец Хьюго Мануэль, выступающий под сценическим именем Chad Valley, готовится представить свой третий лонгплей Imaginary Music. По словам музыканта, он терпеть не может, когда музыка звучит слишком современно, поэтому пластинка будет максимально пронизана ностальгией по 80-м, ориентируясь на звучание Duran Duran, China Crisis и Prefab Sprout. Выйдет альбом 25 мая на лейбле Cascine.

  • Шведский техно-экспериментатор Йонас Рёнбер, более известный под псевдонимом Varg, представит свету свою новую работу Nordic Flora Series Pt. 5: Crush, заказать которую можно будет 22 июня на лейбле Posh Isolation.

  • Московский квартет Lesa Listvy дебютирует на лейбле Cryo Chamber с полноформатником Way Home, на который стоит обратить внимание любителям лесного шаманского дрон-эмбиента. Альбом станет доступен для приобретения 22 мая.

  • Дарк-эмбиентный продюсер Clawing и black industrial проект Offerbeest (очередная инкарнация Мориса Де Йонга из Gnaw Their Tongues) объединят свои творческие усилия на совместном сплите, изданием которого займётся 1 июня контора Nailbat Tapes.

Clawing & Offerbeest

  • Стивен Берроуз, в прошлом вокалист прото-индастриал группы Head of David, а ныне лидер ритуально-эзотерического проекта Tunnels of Āh, готовит к изданию четвёртый студийник своего детища. Релиз под названием Charnel Transmissions появится 8 июня на лейбле Cold Spring и будет выдержан в духе работ Coil, Psychic TV, Arktau Eos, Current 93 и Z’ev. Отрывок из грядущей записи можно услышать по ссылке.

Tunnels Of Ah

  • Шведский маэстро тёмного эмбиента Peter Andersson, широко известный своими проектами Raison d’être, Necrophorus, Atomine Elektrine и ещё десятком других тайтлов, намерен выпустить сольный альбом Timewaves. Под своим именем Питер обычно издаёт материал, который он создавал для различных выставок, музеев или фильмов. Релиз обещает выйти этим летом на лейбле Old Europa Cafe.

Peter Andersson

  • Лейбл Tesco поставил в известность о двух готовящихся на лето новинках. Речь идёт об альбомах Anenzephalia Magenta и Deathpanel Age of Insignificance. О первых вы могли слышать как о сайд-проекте участников культовой нойз-группы Genocide Organ, вторые же являются относительно свежей кровью в жанре силовой электроники.

  • Электронная супергруппа Node, не часто балующая своих поклонников новинками, выпустит запись живого концерта, состоявшегося в 2015 году в Королевском колледже музыки в Лондоне. Официальный релиз случится 18 мая на лейбле DiN.

  • Бельгийский экспериментальный проект Aerodyn наметил на 19 мая релиз одноимённого дебютника. В состав группы вошли такие ветераны электронной музыки, как Jan Buytaert (The Roswell Incident), Philippe Wauman (Anantakara) и Alain Kinet (The Tower Tree). Диск будет выпущен силами локальных издательств Belgian NeuMusik и Wool-E-Discs.

Aerodyn

  • На 70-м году жизни скончался пионер ноу-вейва Гленн Бранка — композитор-авангардист, известный своими экспериментами в жанре шумового гитарного минимализма и сотрудничавший с Sonic Youth, Helmet, Swans и другими известными коллективами.

Extize — Hellcome to the Titty Twister Club

front

Новый полноформатный опус Extize — Hellcome to the Titty Twister Club — сопровождается следующим пресс-релизом: «Добро пожаловать в клуб Titty Twister! Extize — вас ждет погружение в безумную ночь баса, жестокости и разврата. Вы будете соблазнены шлюхой с тремя сиськами! Танцуй с самим дьяволом! Эта вечеринка длится от заката до рассвета… Вдохновленный шедевром Квентина Тарантино «От заката до рассвета», немецко-французское комбо представляет свой шестой альбом Hellcome to Titty Twister Club на танцполах этого мира» и далее по тексту. Извиняюсь за занудство, но «От заката до рассвета» — шедевр Роберта Родригеса, три сиськи из другой «оперы» — «Вспомнить всё», а от заявленной темы Titty Twister Club осталось разве что название. Этот лонгплей — откат до заводских настроек Extize, то, с чего они начинали. Токсичная смесь из psy trance, TBM, dark electro и еще десятка смежных стилей.

В общем плане — мешанина из узнаваемых образов массовой культуры полностью соответствует мешанине жанров темной сцены.

После традиционного интро — Dirty Evil Women. Боевик для танцпола, совершенно характерный для Extize, — бит, ритм, динамика, структура — все узнаваемо. Как, впрочем, и видеоряд.

The Slut with 3 Tits соблюдает тот же TBM-настрой, а Generation Wasted уже несет нечто новое в трек-лист. Точнее, не новое, а, скорее, ностальгическое для данного жанра, но в контексте релиза этот трек звучит достаточно свежо. Rockbitch — внезапное модное синтвейвовое начало и такое развитие с нетипичной вокальной линией для Extize. Not Alone занимает место обязательной для каждого релиза dark electro-баллады. Angels are Blind отвечает за мелодичную около futurepop сторону релиза. Что резко выделяет этот трек на фоне других. Коллаборация с SynthAttack — Midnight — естественно направляет саунд в сторону harsh и аggrotech.

The Devil is a DJ вновь переключается на TBM. I dance with Lucifer — фантазия на тему trip-hop/downtempo, причем достаточно впечатляющая. Jäger der Nacht – уход в сторону EBM/electro industrial, Follow the Soulless и KillEmAll примерно туда же, но с разными вариациями, а Chicks, Drugs & Beats — еще одна баллада здесь.

И наступает рассвет под ремикс Grendel на Follow the Soulless.

Hellcome to the Titty Twister Club — стандартный лонгплей Extize, ни о чем и сразу про все. Extize хороши в синглах и EP, там у них проявляются и научная новизна, и целостность концепта, и общая узнаваемость/цитируемость. А вот в случае с полноформатными релизами, увы, все не так. 6/10

Rabia Sorda — The World Ends Today

cover

Если предыдущая полноформатная работа Rabia Sorda была преисполнена мелодизма, личностно-лирических тем, то The World Ends Today — альбом-манифест. Остросоциальный и очень злой. Многие вещи могут круто поменяться за 5 лет. Впрочем, в этом локальном «апокалипсисе сегодня» есть кое-что от прежних работ.

Основная часть релиза начинается (после TWET!) с Perfect Black — мрачного, самобытного и сразу же дающего представление о последующих треках. Aggro industrial, металлизированный dark electro, кое-что из мексиканского макабра — все это снабжено специфическими риффами, вокальной линией и так далее. So Slow it Hurts чуть сбавляет темп, но ненадолго. Еще один пропущенный телефонный звонок (Estás ahí?) и Violent Love Song! Стопроцентный хит. То, что нужно старым и новым поклонникам Эрка. Мелодия и «мясо». Замечательно будет звучать на концертах, да и в общем плане трек удачный и очень характерный для современного саунда проекта. 

We’re not Machines, раскрывающий одну их основных идей релиза, шикарен в своем electro punk запале и по форме, и по содержанию. Estas Conmigo… и еще один ключевой трек Shut Up and Dance! В чем-то этот трек перекликается с поздним Combichrist (который про redneck industrial metal, хехехе), только Rabia Sorda сумели подать ту же идею в более выгодном свете. Первый претендент на около industrial балладу в трек-листе — это Nobody. Простой, но этой простотой цепляющий опус. Dekadenz больше стремится к осовремененному dark electro саунду, Rebellion of The Wicked — к осовремененному так же металу — хотя тут есть что-то от провокаций дядюшки Эла из Ministry. 

Также к числу топовых, удачных треков можно отнести The World Ends Today — звучит он очень круто, отвечает современным трендам сцены, при этом не выбивается в общего концепта. Despierta и затем Møther — мрачная, густая баллада, периодически срывающаяся на крик. Очень сильная в эмоциональном плане работа. Don’t Run! (The Evil Within) лаконичен и сдержан (насколько это может Rabia Sorda), Words in Scars в том же ключе, но чуть динамичнее и живее. Никогда я не привыкну к русской речи, особенно в тех релизах, где меньше всего ее ожидаешь услышать. Это я о «Перезвони мне».

Вторая часть релиза начинается с Demolición, который бы органично вписался в саундтрек одного культового хоррора Роберта Родригеса. Трек, который подарил название этой части релиза Explota! (La Bomba En Mi Cabeza), показывает совершенно иную хоррор-эстетику, более сложную, гнетущую. Декламация Hasta Nunca…, Guten Morgen! И дальше идут ремиксы от Cypecore, Chemical Sweet и других.

The World Ends Today, как и было заявлено, — сложный и жесткий релиз, но без утраты каких-либо основополагающих вещей саунда и стилистики Rabia Sorda. Рано или поздно Эрк записал бы такой альбом. 8/10

Brandy Kills — The Silent And The Blocked

a2506715242_10

Новый релиз с ранее неизданными треками. А, может, и изданными — какая, впрочем, разница? Для Brandy Kills не нужен информационный повод, их музыка не измеряется выпущенными лонгплеями и синглами. В прошлый раз мы говорили о русскоязычном «В ее венах», сегодня поговорим о The Silent And The Blocked.

The night of death and the holy rose презентует horror synth вариации характерного, узнаваемого саунда Brandy Kills. Sin in me разбирает их уже более подробно, с карпентеровскими пульсациями, джалло-саспенсом и dream pop атмосферой. Холодный Jetpack звучит как классический плотный сплав coldwave и post punk, с напылением из retrowave стилистики. Icy Helly соткан из флуоресцентных призраков, ностальгического бита и dark trip hop магии. Burn the witch вплетает в повествование модную оккультную тему и снова делает ставку в трек-листе на horror synth, психодел 70-х и прочие хелтер-скелтеровские настроения той эпохи. Sentinel – привычный, неспешный  cold/dream/dark рор от Brandy Kills. Плотный и релаксирующий. Sin and obey рассыпается между trip hop, vaporwave и synth goth. Deliverance – почти канонический synthwave, а завершающая Vendetta  вспоминает олдскульный post punk обычай.

С одной стороны, это всем известный и всеми давно и горячо любимый Brandy Kills — с его спецификой, вокальными линиями и моментами саунда, которые ни с кем не перепутаешь. С другой — The Silent And The Blocked вписывается в тренд новой темной сцены, содержит все интересные ныне темы — от неонуара до аналоговой мистики. 7/10

Дайджест 11.05.2018

Музыка
  • Lord of the Lost представили первый сингл с грядущего шестого студийника Thornstar, запланированного к релизу на 3 августа.

  • Финскaя дарк-рок группа End of You обнародовала свежий сингл. Станет ли это прелюдией к полноценному альбому – пока неясно.

  • Бывший клавишник The Human League Ian Burden завершил PledgeMusic-кампанию в поддержку дебютного сольника Hey Hey Ho Hum (кавер-арт на превью). Пластинка увидит свет 18 мая на лейбле Rutland Artspace Limited.

  • Британские пост-панки Klammer опубликовали сингл с предстоящего третьего полноформатника You Have Been Processed, выход которого ожидается в июне на Under Dogz Records.

  • Готик-роковые меланхолики Her Despair показали сингл с готовящегося EP Mournography, чей выход в свет состоится 20 июля.

Her Despair

  • Самобытный и по-хорошему трэшевый проект May May Graves запустил Kickstarter-кампанию для записи нового EP Monsters, звучание которого описывается такими красноречивыми эпитетами, как «Glamour Horror Electro Dance Music» и «High Fashion Nightmare». Проще говоря, нас ждёт зажигательный электропанк, вдохновлённый хоррорами 80-х и продюсируемый небезызвестным Zoog Von Rock из Angelspit.

  • Пятая глава серии благотворительных сборников Electronic Saviors, посвящённых борьбе с раковыми заболеваниями, выйдет 15 июня на лейбле Distortion Productions. Компиляция будет состоять из 6 дисков и содержать в общей сложности 105 песен. В треклист вошли такие исполнители, как Pig, Mindless Faith, 16Volt, Psy’Aviah, Encephalon, Ashbury Heights, Stoneburner, Ludovico Technique и многие другие.

  • Но, к сожалению, не всегда удается победить такое коварное заболевание, как рак. 9 мая на 46-м году жизни ушел в лучший мир Бэн Грейвс, барабанщик Murderdolls, Dope, Pretty Boy Floyd. Бэн боролся с раком в течение последних 11 месяцев.
  • Шведский синтвейв-продюсер Irving Force выпустил сингл с ранее анонсированного лонгплея Godmode, дата выхода которого пока не уточняется.

  • Впервые с 1984 года ливерпульские иконы «новой волны» A Flock of Seagulls соберутся в первоначальном составе для записи нового материала. Вернее, не совсем нового: релиз, озаглавленный Ascension, будет включать в себя лучшие хиты группы в обработке Пражского филармонического оркестра. Если верить тизеру, пластинка появится на прилавках уже летом этого года.

  • Манчестерские пионеры электроники 808 State работают над новым студийным альбомом под названием Transmission Suite.
  • Пост-панк дуэт из Рочестера Komrads выложил сингл с будущего полноформатника Resistor, релиз которого стоит ждать 25 мая. Над мастерингом альбома поработал голливудский звукорежиссёр Брайан Гарднер (Nine Inch Nails, KMFDM).

Komrads

  • Синтпоп-коллектив немецкого происхождения Alphamay поделился синглом с выходящего 11 мая EP The Mellow Collie.

  • Вокалист немецкой дарк-рок группы Sorrownight Veri Jumala выпустит сольный акустический альбом Veiled In Velvet Skies. Дата релиза станет известна не позднее июня.

Veri Jumala

  • Ещё одна electro-wave-rock формация из Германии Unplaces записала кавер на известный хит за авторством Talk Talk. Песня попадёт в предстоящий альбом Changes, заказать который можно будет 1 июня на лейбле Timezone.

  • Сэм Розенталь организовал Kickstarter-кампанию для записи двенадцатого студийного альбома Black Tape for a Blue Girl. Будущая работа проекта получила название To Touch the Milky Way и выйдет в текущем году на Projekt Records.

  • Ветераны французского колдвейва Trisomie 21 готовят к выпуску сборник Don’t You Hear? В компиляцию войдут редкие и неизданные треки, записанные группой в период с 1978 по 1981 год. Некоторые из них можно уже сейчас послушать по ссылке, остальная часть работы станет доступна 14 мая на Daft Records.

Trisomie 21

  • Молодой лос-анджелесский проект Personality Cult вынес на суд публики свой дебютный сингл, который станет частью запланированного на 1 июня EP Decay. Лидер группы Джеймс Клиффорд определяет звучание своего детища как ностальгический пост-панк, вдохновлённый такими «нововолновыми» грандами, как Depeche Mode, Siouxsie and the Banshees и The Human League.

Personality Cult

  • Лас-вегасский композитор David Rosen (и по совместительству сын владельца культового индустриального лейбла Wax Trax Records Рича Розена) наметил на 18 мая релиз четвёртого сольника A Different Kind of Dream.

David Rosen

  • Один из флагманов шведского дарк-эмбиента Йохан Левин намекнул на своей Facebook-странице на некую новую работу Desiderii Marginis. Дальнейшие подробности будем сообщать по мере их поступления.
  • 21 мая на лейбле Studio Fleisch состоится релиз четвёртого студийника Cosmic Ground с лаконичным названием IV, могущего заинтересовать ценителей космической музыки «по-берлински». Во главе проекта стоит лидер нео-краутрокового коллектива Electric Orange Дирк Ян Мюллер.

Cosmic Ground

  • Грядёт коллаборация Brücken/Froese в составе двух легенд электронной музыки: Джерома Фрёзе (сына основателя Tangerine Dream Эдгара Фрёзе) и вокалистки немецкой авант-поп группы Propaganda Клаудии Брюкен. Результатом этого тандема станет пластинка под названием Beginn, заполучить которую можно будет 15 июня на Cherry Red Records.

Brucken-Froese

Кино
  • Студия 20th Century Fox выпустила первый трейлер нового «Хищника» от Шейна Блэка («Железный человек 3», «Славные парни»). Российская премьера фильма запланирована на 13 сентября.

  • Канал NBC опубликовал трейлер технотриллера «Грёзы», спродюсированного Стивеном Спилбергом. Сериал выходит в эфир 30 мая.

  • Компания Marvel презентовала полноценный трейлер второго сезона «Люка Кейджа». Премьера сериала на Netflix состоится 22 июня.

  • Канал FX показал тизер сериала «Майянцы МС» — спин-оффа байкерской драмы «Сыны анархии», стартующего осенью этого года.

  • Сильвестр Сталлоне снимется в пятой части франшизы «Рэмбо». Съёмки боевика начнутся уже в сентябре этого года.
  • Netflix экранизирует повесть «Высокая зелёная трава», написанную Стивеном Кингом в соавторстве со своим сыном Джо Хиллом. Производство картины начнётся этим летом, а срежиссирует её канадский постановщик Винченцо Натали («Куб», «Химера»).

Desastroes — Hvnger

Desastroes - Hvnger (EP) (2018)

Видимо, взяв паузу в работе над трилогией PA:RA:SIT, Desastroes представляет кровавый EP Hvnger. В каком-то смысле это готический олдскулл, gothic electro в том виде, каким мы его помним и любим. Хотя есть несколько нюансов…

Итак, формат данного релиза, наверное, не подразумевает его потрекового обзора, поэтому остановимся на более ярких работах. Заглавный Hvnger по-настоящему раскрывается в прочтении TerroloKaust — страшная сказка про вампиров становится стильной мистической сагой, а вот ES23 представляет более созерцательную и в чем-то даже традиционную darkwave/synth goth подачу.

Порадовали обновленные Dark Light и Electric Butterfly, последняя так и вовсе представила новые грани звучания gothic electro в контексте Desastroes. Среди ремиксов, конечно же, нельзя не выделить работу от Mechanical Moth — его версия трека Komet поражает эмоциональной глубиной и dark trip hop решениями в саунде. Впрочем, в последнее время Mechanical Moth радует в разных сферах своей творческой деятельности. Что до ремиксов от Reichsfeind (трек Kopfgefängnis) и Imunar (Nur eine Maschine) — они хороши, каждый в своей стилистике, и неплохо прорабатывают потенциал оригинальных треков. У Imunar это еще получилось и весьма эпично. Завершает EP клавишная версия Elizabeth.

Hvnger получился разноплановым, ориентированным на широкую аудиторию темной сцены (насколько этот термин может быть здесь применим). От прослушивания одни приятные эмоции, что же до научной новизны и жанровых вариаций — все это к нам придет с новой частью трилогии. 7/10

Dark Insights — DNA

a3087108650_10

Новая порция сдержанного монохромного synthpop/EBM от Бьёрна Бекмана. Четвертый лонгплей DNA уверенно продолжает курс проекта, хотя появились хоррор-эстетика, специфическая эмоциональность, но в целом это все тот же Dark Insights.

Мрак начинается сразу же с Born to die. Узнаваемое, отрешенное и пульсирующие сочетание synthpop/EBM/futurepop. Desire смягчает и «очеловечивает» повествование за счет dreampop/coldwave вариаций и необычной для Dark Insights вокальной линии. В Be yourself наравне с хоралами, EBM-динамикой наблюдается нечто из horror-synth и synthwave, однако именно в этом треке оно не находит подробного развития. Memories представляет сентиментальную сторону synthpop. Love pain «возвращает» carpenterwave и в этот раз старается его возвести до абсолюта с учетом своей собственной жанровой самобытности. Тот же самый процесс происходит на треке 6-6-6. Fate имеет ярко выраженный EBM-знаменатель, Moments выбивается с трек-листа за счет «классического» electropop саунда — но без нарушения стилистической целостности альбома. Decryption замечательно вписывается в формат осовремененного synthwave жанра. DNA балансирует между synthpop/electropop и около EBM жанрами. End of days под занавес демонстрирует интересное сочетание из cold wave и synth goth. Звучит, хоть и несколько гротексно, но чем-то определенно цепляет.

Должны быть на темной сцене такие постоянные явления, как Dark Insights. Такие проекты помогают ориентироваться в ней и не допускают подмены понятий, хотя не исключают обозначения трендовых явлений в саунде. 9/10

Дайджест 04.05.2018

Музыка
  • Стала известна дата выхода следующего альбома Solar Fake — 31 августа. Дальнейшие подробности будем сообщать по мере их поступления.
  • Будущий лонгплей Erdling получил название Dämon и дату релиза — 27 июля на лейбле Out Of Line Music.
  • Подал признаки жизни futurepop-проект State of the Union. Как сообщается на официальной Facebook-странице группы, новый альбом будет носить название Indupop и может выйти уже в этом году.

State Of The Union

  • Шведская синтпоп-группа Adolphson & Falk выпустила сингл, который попадёт в предстоящий альбом 50, приуроченный, как можно догадаться из названия, к 50-летию коллектива.

  • Калифорнийская группа Nuclear Sun представила сингл с EP The Cleansing, запланированного к выходу в этом году на Glitch Mode Recordings. Вдохновением для музыкантов служит аггро-индастриал 90-х годов, в особенности такие группы, как Stabbing Westward, Gravity Kills и Filter.

Nuclear Sun

  • Техасская индастриал-рок исполнительница Le Destroy опубликовала дебютный сингл. Продюсирует проект Кевин Хастингс, известный по сотрудничеству с такими звёздами, как Rihanna, Miguel, Tom Morello, Lady Gaga, Eminem и прочими.

Le Destroy

  • Голливудские индастриал-рокеры Orgy наметили на 11 мая презентацию нового сингла Army to Your Party.

Orgy

  • Их земляки и собратья по жанру Skum Love также намерены порадовать фанов свежим синглом Devil May Sing. Случится это на несколько дней позже, а именно — 15 мая.

Skum Love

  • Totem Obscura и бывший вокалист Herren Hubert Kah анонсировали совместный EP Helden, подкрепив новость превью. Работа будет включать в себя ремиксы, подготовленные Acylum, Exemia, Nano Infect и другими исполнителями.

  • Мексиканцы Rabia Sorda сняли очередной клип на песню из выходящего сегодня альбома The World Ends Today.

  • Сегодня на Artoffact Records ожидается релиз коллаборации двух культовых итальянских композиторов Маурицио Бьянки и Маттео Уггери, объединивших свои усилия под псевдонимом M.B. + Barnacles. Оба считаются одними из пионеров индастриала и известны по совместному творчеству с такими мастодонтами сцены, как Merzbow, Aube, Dissecting Table, SPK, Controlled Bleeding, Nocturnal Emissions, Whitehouse, Atrax Morgue и многими другими. Саундскейп, озаглавленный Sidereal Decomposition Activity, описывается авторами как «космическая музыка, нейронный трип, замешанный на аналоговом нойзе и психоделических пульсирующих ритмах».

  • Калифорнийское трио The Glitch Mob, входящее в число наиболее популярных исполнителей глитчевой электроники в мире, представит на суд публики свой третий полноформатник See Without Eyes. Приобрести оный можно будет 4 мая на лейбле Glass Air.

  • Tim Muddiman, наиболее известный как бас-гитарист групп Gary Numan и Pop Will Eat Itself, успешно завершил PledgeMusic-кампанию в поддержку второго сольника Domino Blitz. Работа будет выдержана в дарк-роковом ключе и станет доступна для заказа 11 мая на Gun Street Records.

  • Легендарная бритпоп-группа Suede опубликовала тизер восьмого студийника The Blue Hour, который выйдет 21 сентября. Продюсирует запись Алан Молдер, работавший с такими коллективами, как Nine Inch Nails, Arctic Monkeys, A Perfect Circle, Placebo, White Lies и другими.

  • Jah Wobble & MoMo Project — такое название получила творческая единица в составе Джа Уоббла (бывшего басиста Public Image Ltd.) и его группы Invaders of the Heart, с одной стороны, и марокканского дуэта MoMo Project — с другой. Результатом их сотрудничества стала пластинка Maghrebi Jazz, которая появится 10 мая на лейбле Record Store Day. Жаркие североафриканские ритмы, возможно, слегка не вписываются во вкусовые предпочтения большинства посетителей данного блога, однако многим наверняка будет интересно, чем сейчас занимается Уоббл, чей неиссякаемый талант и нежелание сковывать себя жанровыми ограничениями едва ли нуждаются в дополнительном подтверждении.

Jah Wobble & MoMo Project

  • Дерек Шульц, стоящий во главе блэк-эмбиентного акта Procer Veneficus, запустил dungeon synth проект World Untouched by Mankind, в рамках которого он собирается выпустить EP под названием The Forests Are Old With Grief. Кассета будет содержать ремастированный материал, записанный около десятилетия назад, и выйдет 29 мая на лейбле Pacific Threnodies.

World Untouched By Mankind

  • Электронно-эмбиентный дуэт Divided by Two в составе Gabriele Quirici (Perceptual Defence) и Danny Budts (Syndromeda) запланировал выпуск альбома The Legend. Релиз состоится 5 мая на SynGate Records.

Divided By Two

  • Германский дуэт Sankt Otten выложил отрывок из альбома Zwischen Demut und Disco, который появится 28 мая на Denovali Records. Как утверждают музыканты, слушателей ждёт «святая троица» krautrock, ambient и contemporary electronics, которая рекомендуется всем почитателям звуков начала 80-х и пионеров немецкой электронной музыки.

Sankt Otten

  • Old school EBM-проект Ultimate Soldier возвращается из небытия с новым альбомом. Прошло три года после выхода полноформатной работы с символичным названием Game Over. Но Ultimate Soldier не смог молчать и оставаться в стороне от темной сцены. Релиз под названием New Fury (фрагмент кавер арта на превью) представит аудитории обновленное звучание проекта. Трек-лист будет состоять из 10 оригинальных работ, а также нескольких ремиксов, в том числе от Novakill. Выход Ultimate Soldier — New Fury запланирован на июнь этого года. Альбом будет представлен на физических носителях и на топовых платформах цифрового распространения музыки.
  • Британский EBM / cyberpunk проект Flesh Eating Foundation анонсирует новый лонгплей We Are Fucked. Альбом выйдет этим летом, его звучание позиционируется как симбиоз EBM, punk, alternative electronica, рассчитанный на аудиторию таких групп как Nitzer Ebb, Atari Teenage Riot, Skinny Puppy, Alien Sex Fiend, Godflesh, Coil и Nine Inch Nails.

Кино
  • Кинокомпания Lionsgate представила трейлер фантастического фильма «Родня» от создателей «Очень странных дел» и «Прибытия». Мировая премьера картины состоится 30 августа.

  • Канал AMC показал тизер третьего сезона научно-фантастической драмы «Люди». Премьера запланирована на 5 июня.

  • Компания Marvel выпустила официальный трейлер супергеройского блокбастера «Человек-муравей и Оса». В РФ фильм появится 5 июля.

  • DC презентовали трейлер полнометражного мультфильма «Юные Титаны, вперёд!». Мировая премьера намечена на 3 августа.

  • Обнародован финальный трейлер комедии «Книжный клуб», рассказывающей о том, как в руки утончённых интеллектуалок попадает эротический бестселлер «Пятьдесят оттенков серого». Российская премьера стартует 28 июня.

  • Вышел трейлер зомби-хоррора «Одичавшие», снятого Марком Янгом («Южная готика», «Зуб и ноготь»). Зарубежный релиз состоится 25 мая.

  • Сервис Hulu опубликовал трейлер сериала-антологии «Касл-рок», основанного на произведениях Стивена Кинга. Дата премьеры шоу — 25 июля.

  • Появился первый трейлер фильма «Робин Гуд: Начало» от режиссёра Отто Батхёрста («Чёрное зеркало», «Острые козырьки»). В мировой прокат картина выйдет 21 ноября.

  • Cериалы «Мир Дикого Запада» и «Рассказ cлужанки» официально продлены на третий сезон.
  • Студия Paramount рассказала о разработке сразу двух фильмов во вселенной «Звёздного пути». Один из них, как мы уже сообщали, продюсирует Квентин Тарантино. Другую картину поручили снимать постановщице «Джессики Джонс» и «Декстера» С. Дж. Кларксон.
  • Джей Джей Абрамс и его студия Bad Robot анонсировали сиквел «Монстро» — самого первого фильма киновселенной «Кловерфилд». Кроме того, режиссёр работает над триллером «Оверлорд», в котором во время Второй мировой войны американским солдатам предстоит сражаться не только с силами противника, но и со сверхъестественными созданиями — результатом экспериментов нацистов.

‡▼IØLΔNØIR.CØM‡