Dead Can Dance — Dionysus

Screen+Shot+2018-09-05+at+14.15.32

Девятый альбом Dead Can Dance. Первый альбом после шестилетнего «молчания». Два акта, посвященных дионисийскому началу. Дикое, инстинктивное, ничем не обрамленное, первозданное. Чистая энергия.

Акт первый. Sea Borne — Liberator Of Minds — Dance Of The Bacchantes. Его повествование начинается c ritual ambient вибраций. Рождение из духа музыки Dead Can Dance. Светлое, эйфорическое, как начало всех начал. Оно сменяется постепенным, острожным прозрением, чтобы вновь забыться в tribal дурмане.

Акт второй. The Mountain — The Invocation — The Forest — Psychopomp. Предвестник хаоса и разрушения пока еще облачен в dark folk/dark ambient/new age, но постепенно он вырывается на поверхность, и все живое (и неживое) с почестями встречает его, торжествуя. Затем приходит познание его и окончательное принятие.

…хотя описывать словами Dionysus, заковывать в строчки гений Dead Can Dance — то еще кощунство. Этот альбом исключительно для простора фантазии его слушателей, для поиска скрытых смыслов, разных прочтений и трактовок. Для того, чтобы прочувствовать блаженный восторг Диониса. 9/10

Black Tape For A Blue Girl — To touch the milky way

cover

Если предшественник этого альбома These Fleeting Moments ознаменовал эпичное и торжественное возвращение Black Tape For A Blue Girl, то To touch the milky way — это уже что-то более личное и узконаправленное. Но не лишенное монументальных форм и сложных структур.

Две части I close my eyes and watch the galaxy turning открывают релиз в эмбиентовом ключе, а их продолжение Does anything remain? сворачивает в сторону neoclassic и ethereal. Нежный, аккуратный трек In my memories сменяется ярким проявлением олдскульного ethereal и darkwave — the Stars. Созерцательность и безмятежность On some faraway beach на All of the things i wanted переходит в art rock пафос. Одноименный To touch the milky way, нагнетающий драматический флер клавишами и гитарным соло, завершает релиз.

To touch the milky way — достаточно неожиданный альбом, но похвально, что Black Tape For A Blue Girl все-таки не стали повторяться, «закреплять результат», а сразу начали проявлять самобытность и новаторство. Несмотря на всю «камерность» и «немногословность» двенадцатого студийного альбома, проект посредством его звучания создал объемные, подробные иллюстрации к процессам микрокосмоса. «Стремление к истинному пониманию себя и своего потенциала — устранение фасада из страхов, препятствий, которые нас удерживают. Лирика из глубины психики, обнажающая желание чувствовать себя живым, преодолевать собственные границы» — Сэму Розенталю удалось воплотить в To touch the milky way все выше заявленное. 7/10

Lycia — In Flickers

cover

Легендарный, неоднократно воскресавший из небытия проект Lycia представляет аудитории новый альбом In Flickers. В этот раз Lycia отошли от экспериментов со своим звучанием и представили более традиционный для них атмосферный материал на стыке dark folk/ ambient/ethereal/post rock. In Flickers – сочинение меланхоличное, даже немного депрессивное, но за это же мы и полюбили Lycia?

Тонкий ностальгический In Flickers с отголосками post punk/gothic rock баллад сменяет A Failure, которая преисполнена «классическим» darkwave звучанием, этот трек как вневременной абсолют музыки Lycia. The Path исследует вновь актуальный жанровый симбиоз dark folk, ambient и ethereal, She вычленяет из него именно dark folk, а следующий за ним 25 Years показывает истоки, протоформы данного саунда. С ворохом приятных воспоминаний из прошлого. Mist — вновь мягкое, но настойчивое упоминание о darkwave/synth goth. Тихий, фолковый 34 Palms контрастирует с томным dark trip wave опусом Rewrite. Мистическая фантасмагория Late Night Solitude и эмоциональный трип в события 20-летней давности Autumn Into Winter завершают релиз и раскрывают его концепт, идеи полностью.

Отличный аутентичный, «ламповый» релиз в духе старых традиций Lycia. Все их тоска, светлая грусть, возвышенная печаль представлены здесь так же, как и в далеких 95-96-х во времена расцвета их жанра. Конечно же, этот альбом ориентирован на поклонников проекта, но он не так уж сильно выбивается на фоне dark folk и ambient проектов-новоделов. 7/10

Дайджест 16.11.2018

  • Прогресс в робототехнике, похоже, не оставил манчестерский дуэт The Chemical Brothers равнодушным. На днях группа презентовала видеоклип на недавний сингл Free Yourself, в котором фабричные роботы поднимают восстание и принимаются… нет, не вести глобальную войну против человечества, как можно было бы подумать, а… отжигать на танцполе. Заметим, что в одном из андроидов безошибочно угадывается небезызвестный робот София, а другой подозрительно смахивает на Атласа от Boston Dynamics, так что главных зачинщиков грядущего робо… э-э, простите, танцапокалипсиса вы уже знаете.

  • По случаю 10-летнего юбилея проекта Solar Fake Свен Фридрих переиздаст его первые три лонгплея в виде тройного бокс-сета под названием One 2 Three. Каждый из альбомов будет дополнен концертными и репетиционными версиями песен. Релиз: 14 декабря на Oblivion / SPV.

Solar Fake

  • Промо-трейлер третьего студийника бразильской синтпоп-группы Technique — Connected, релиз которого состоится 15 декабря на Wave Records.

  • Вокалист альтернативной группы Starset Дастин Бейтс запустил электропоп-проект MNQN, первый сингл которого перед вами.

  • Два синтвейв-композитора, англичанин Ogre (не путать с другим Ogre из Skinny Puppy) и американец Dallas Campbell, готовят трансатлантическую кассетную коллаборацию All Hallows’ II. Пластинка является сиквелом первой части, вышедшей три года назад, и станет доступна для приобретения 25 января 2019 года. Согласно сюжету альбома, в 1983 году полиция обнаружила останки множества тел в здании, ранее принадлежавшем некому институту псионических исследований. Одной из жертв оказался журналист Элис Ледстоун, который оставил после себя ряд улик. История, начавшаяся как обычное расследование, со временем превращается в леденящий кровь паранормальный триллер…

  • Официальное видео шведского EBM-дуэта Spark! на новый сингл Två Mot En, релиз которого состоялся на Progress Productions.

  • Немецкий EBM-дуэт Zweite Jugend анонсировал альбом Elektronische Körpermusik, чей выход намечен на 1 марта 2019 года на Brandsatz Records. Незадолго до этого можно будет ознакомиться с промо-синглом Leah Und Alissa.

  • Немецкий электро-индустриальный проект Fïx8:Sëd8 выложил в сеть композицию с грядущего альбома Warning Signs, чей релиз ожидается в мае/июне 2019 года.

  • Итальянский дарк-электро дуэт Synapsyche известил о скором выходе нового EP Mirror Terror, изданием которого займётся лейбл Alfa Matrix.

Synapsyche

  • В честь наступающих зимних праздников Miss FD записала рождественскую песню Krampus Song.

  • Доводилось ли вам когда-нибудь слышать музыку в стиле electroblackmetalgaydisco? Если нет, тогда возьмите на заметку альбом манчестерской банды St Lucifer — Music Is Violence, который выйдет 23 ноября на AnalogueTrash Records.

  • Кому милых антистрессовых робо-котиков? Лондонский электро-панковый дуэт Feral Five записывают дебютный альбом, первый сингл из которого получил название Pet Show и станет доступен 7 декабря на Primitive Light Recordings.

  • Эстонская готик-индастриал группа Evestus сняла клип в поддержку нового, ещё не названного альбома, запланированного к выходу на Syndicol Music и продюсируемого Эйдом Фентоном (Gary Numan).

  • К слову, о Гэри Ньюмане: в этом году музыкант отмечает 40-летний юбилей творческой деятельности. В честь этого события лейбл Wave Tension Records издаст 15 декабря трибьют-сборник We Are Electric: Gary Numan Revisited, в котором примут участие известные darkwave, gothic и dream pop исполнители (Agent Side Grinder, Ash Code, Synths Versus Me и другие).

  • Лондонская андеграундная певица Evi Vine анонсировала третий студийник Black Light White Dark, в создании которого примут участие: Саймон Гэллап (The Cure), Питер Йетс (Fields Of The Nephilim), Мартин Баркер (Goldfrapp) и Джералдин Суэйн (Faust). Микширует альбом Филл Браун (Talk Talk, Jimmy Hendrix, Led Zeppelin, David Bowie). Релиз пластинки намечен на 22 февраля 2019 года на Solemn Wave Records, а пока слушаем промо-сингл Sabbath.

  • Участники дроун-сладжевого квартета Buried At Sea и их black/death коллеги из Lighting Swords Of Death образовали дезрок-группу Deth Crux, чей дебютник Mutant Flesh вберёт в себя наследие таких икон, как Bauhaus, Fields Of The Nephilim, The Sisters Of Mercy и Christian Death. За микширование отвечает Сэнфорд Паркер (Leviathan, Nachtmystium, Voivod, Minsk), а саксофонные партии исполнит Брюс Ламонт (Yakuza). Релиз: 7 декабря на Aural Music / Sentient Ruin Laboratories.

Deth Crux

  • Как минимум две новинки приготовил на начало следующего года лейбл Trisol Music Group. 11 января стоит ждать появления третьего студийника Scheuber под названием Shades (проект клавишника Project Pitchfork Дирка Шойбера). А 25 января увидит свет двойной альбом Mantus — Katharsis & Pagan Folk Songs, первая часть которого будет выполнена в традиционном для Мартина Шиндлера готик-роковом ключе, а вторая, как следует из названия, будет представлена неофолковыми работами в духе Omnia, Faun и Wardruna.

Scheuber

  • 30 ноября пост-панки из Портленда Arctic Flowers выпустят свой третий полноформатник, озаглавленный Straight To The Hunter.

  • В тот же день на SwissDarkNights выйдет дебютный лонгплей пост-панковых итальянцев Velvet Vega — Collapsing.

  • Их бельгийские соратники Showstar обнародовали сингл из пятого студийника Soft Apocalypse, чей релиз случится 1 марта 2019 года.

  • Ливерпульский дуэт The Room In The Wood, образованный выходцами из распавшейся в 1985 году пост-панковой группы The Room, анонсировал EP The Mars, на котором подвергнется критике амбициозная мечта Илона Маска колонизировать Марс. Релиз: 23 ноября на A Turntable Friend Records.

  • После 5-летнего перерыва Subway To Sally возвращаются с новым, тринадцатым студийником с лаконичным названием Hey! Его выход намечен на март 2019 года, а первый сингл можно будет услышать уже 6 декабря.
  • Вокалистка Lacuna Coil Кристина Скаббия в интервью Metal Wani рассказала, что в данный момент помимо концертного DVD и биографической книги группа ведёт работу над новым материалом, выпуск которого можно ожидать в следующем году.

  • Латвийские модерн-металлисты Māra представили клип на песню с предстоящего дебютного EP Therapy For An Empath, запланированного к релизу на 22 ноября.

  • Немецкая NDH-группа Wespenmann опубликовала сингл из альбома Stachelkraft, который выйдет в следующем году.

  • Пока андроидам снятся электроовцы, пандам грезятся дельфины. А если конкретнее, то Panda Bear, один из основателей экспериментальной группы Animal Collective, презентовал песню Dolphin из готовящегося шестого сольника Buoys, чей релиз состоится 8 февраля 2019 года на Domino Records.

  • В честь 10-летия со дня выхода классического эмбиент-техно альбома The Sight Below ‎— Glider, созданного американским мультиинструменталистом Рафаэлем Антоном Ирисарри, будет выпущена ремастированная кассетная версия, дополненная бонусными ремиксами от Biosphere, Acronym, Yagya, Slowdive, Markus Guentner, Warmth и других исполнителей. Релиз: 7 декабря на Ghostly International.

  • Шведский блэк-индустриальный титан MZ. 412 возвращается с первым за 12 лет новым альбомом Svartmyrkr. Релиз: 8 февраля 2019 года на Cold Spring.

  • Электронный проект Kosmischer Läufer готовится представить четвёртую часть сборника The Secret Cosmic Music Of The East German Olympic Program 1972—83. Согласно официальной легенде, в 1970-е годы немецкий композитор Мартин Цайхнет секретно участвовал в правительственной программе ГДР по созданию музыки для тренировок олимпийских спортсменов. Спортивный комитет результатом не удовлетворился (уж больно его работы походили на буржуазный краутрок из соседнего ФРГ), в связи с чем проект был закрыт, а имеющиеся записи — спрятаны в архив, где они пропылились на полке несколько десятилетий, пока кто-то не стащил их под шумок при падении Берлинской стены. В действительности за «Космическими бегунами» скрываются двое музыкантов из Эдинбурга, Дрю МакФадьен и Стивен МакГрегор, а история про загадочного Цайхнета и его саундтреки для закалки тела и духа восточногерманских гимнастов и фигуристов — красивая мистификация. Несмотря на это, музыка дуэта определённо заслуживает внимания, будучи собранием ярких треков в лучших традициях Neu!, Harmonia, Kraftwerk и Can. Релиз: 19 ноября на Unknown Capability Recordings.

Ah Cama-Sotz — I Believe

cover

Давно в нашем блоге не было вестей из Бельгии. Герман Клапхольц, давно известный аудитории темной сцены и по Hybryds, и по ряду других проектов (Camanecroszcope, Pow[d]er Pussy, Gatto Nero, OKK-ULTh, ¥π¥ и так далее), обрадовал новым творением в рамках теперь своего основного детища Ah Cama-Sotz. Как мы помним, дискография этого проекта не слишком однородна — то мрачное оккультно-ритутальное созерцание и оцепенение, то не менее ритуальная дикая эйфория. Вот I Believe как раз из второй категории (хотя в нем и присутствуют треки-исключения). Сам Герман позиционирует этот релиз как dance floor friendly, и мы охотно ему верим. При этом трайбл-мистика, литания силам тьмы из музыки Ah Cama-Sotz никуда не делись.

Трэш и угар tribal techno саунда начинаются сразу же, с первого трека Lords of Evil. Хоралы, бит, монотонность и цикличность, которые заставляют путешествовать в иные миры. Кстати, о путешествиях — I:Travel свой экзотический трип переводит в лаконичное, но многосоставное ritual ambient/tribal звучание, а следующий за ним трек Signal/Noise/Resistance вспоминает «ортодоксальные» dark ambient настроения Ah Cama-Sotz. Но El Cuerpo, Mild as a Teardrop on a Grave тут же переносит действие с сырых пещер обратно на импровизированный танцпол колоритных празднеств и ритуалов. Collision Wall — снова плотный tribal techno, Semper Immota разбавляет ход повествования одухотворенной new age/ethereal эстетикой. The Underground делает акцент на industrial составляющую, чтобы на кавер-версии знаменитой Warm Leatherette переставить его на проявление minimal веяний в общем звучании релиза. The Beast Within — самое мрачное, дикое, пугающее место альбома I Believe, LiftOff вырывается на свет со всей «технофильной» страстью, а Moriendo Desolatum вновь призывает потусторонний ethereal/dark ambient.

Что ж, сакральные танцы с техно-бубном удались. Альбом I Believe бодрит, дарит энергию и вместе с тем тонизирует, дает пищу для размышлений и философии, обращенной внутрь себя. Определенно, один из самых видных релизов уходящего сезона. 8/10

SRSQ – Unreality

a4185870033_10

Образец того, как сочетание coldwave/ethereal/dark trip wave из давно ушедших дней расцвета темной сцены можно преподнести так, чтобы обеспечить себе попадание почти во вс современные тренды. Кеннеди Эшлин была участницей Them Are Us Too. После трагической гибели близкого друга и соавтора проекта Кэша Аске, Кеннеди нашла в себе силы начать работать над SRSQ. «Незаполненные творческие пустоты, а, скорее, дыры, которые толкают настоящее в новые сферы сознания» — вот что спровоцировало ее на альбом Unreality.

После атмосферной, вдохновляющей Prelude – ключевой трек релиза The Martyr, где trip hop растворяется в dream pop, ethereal находит новое воплощение в coldwave. Cherish – уже чистый dream pop, звенящий и переливающийся всеми гелиотропными оттенками. Procession ближе к классическому darkwave, Mixed Tide ориентируется же на абстрактные формы trip hop музыки в симбиозе с retrowave. No Reason совмещает элементы noise и ethereal в одном абстрактном орнаменте, а Permission lo fi драматизм darkwave/ethereal превращает в упругий, резонирующий dark pop.

Only One вписывается в формулу классического dark trip wave и завершает трек-лист мощно, с эйфорией и светлой грустью в равной степени.

У Кеннеди получилось гармонично соединить наследие таких групп, как Dead can Dance, Cocteau Twins с модной меланхолией всевозможных, заново изобретенных и вновь открытых вейвов. Получился целостный релиз с единым настроением, темой и очевидными источниками вдохновения. 8/10

Дайджест 09.11.2018

  • Российский futurepop-проект Mental Discipline выложил в сеть фрагменты своего второго полноформатника Past Forward, приуроченного к 10-летию с момента создания группы. В роли гостевых вокалистов выступят участники Pulcher Femina, Lights Of Euphoria, NamNamBulu, Synapsyche, Babylonia, Ashbury Heights и другие. Релиз: 30 ноября на skyQode.

  • Превью нового сингла немецкой futurepop-группы Endanger — Watching Movies. Помимо заглавной композиции издание включит в себя би-сайд Too Precious For This World. Релиз: 23 ноября на Infacted Recordings.

Endanger

  • Немецкий синтпоп-проект Psyche представил клип к новому синглу Ghosts Of The Past, записанному совместно с дуэтом No More.

  • У итальянского хоррор-синт проекта Confrontational в конце года выйдет новый альбом Under Cover Of Darkness, первый сингл из которого доступен для прослушивания ниже.

  • Филадельфийские индастриал-рокеры REVillusion презентовали сингл с предстоящего второго лонгплея HEART(less). Композиция записана в сотрудничестве с Рэймондом Уоттсом, об участии которого лидер группы Брайан Картер говорит следующее: «Будучи фанатами Рэймонда, начиная с ранних записей PIG и KMFDM, мы хотели сочинить песню, в которую идеально бы вписался его вокал». Другими гостями пластинки станут: En Esch (ещё один бывший соратник из PIG и KMFDM), Кристофер Холл (Stabbing Westward, Die Warzau, The Dreaming), Вейлон Ревис (A Killer’s Confession, Mushroomhead), Марк Моралес (Sons Of Texas), Марк Хантер (Chimaira) и не только. Релиз запланирован на начало следующего года.

  • Клаус Ларсен из Leæther Strip и Тони Янг из Autoclav1.1 трудятся над совместным EP Commixture, чей релиз состоится 1 декабря на Læbel.

Leaether Strip

  • Польский дарк-электро проект Cold Therapy сообщил, что его новый альбом The Darkest Hour поступит в продажу 26 ноября на Advoxya Records.

  • Икона индастриала Cosey Fanni Tutti (Throbbing Gristle, Chris & Cosey) анонсировала первый за 30 с лишним лет сольный альбом. Пластинка с соответствующим названием Tutti появится 9 февраля 2019 года на Conspiracy International и будет служить саундтреком к автобиографическому фильму Harmonic Coumaction.

  • Лос-Анджелесский дезрок-квартет Gitane Demone Quartet, основанный экс-вокалисткой Christian Death Житан Демон, завершает работу над вторым студийником Substrata Strip, чей релиз ожидается 16 ноября на Dark Vinyl Records. На новом альбоме группа продолжит экспериментировать с джазом, в частности, представит собственную интерпретацию легендарной композиции Sun Ra — Retrospect.

Gitane Demone Quartet

  • Чикагская готик-группа The Bellwether Syndicate, основанная небезызвестным Уильямом Фэйтом (Faith And The Muse, Christian Death, Shadow Project, Mephisto Walz, Sex Gang Children), заперлась в студии для записи полноформатного дебютника, чей релиз состоится позднее на Sett Records, а пока можно поддержать его Kickstarter-кампанию и послушать первый сингл.

The Bellwether Syndicate

  • Готическая супергруппа Long Night, в состав которой входят участники The Morendoes, Elusive, Desspo, Theatre Of Tragedy и Tristania, анонсировала дебютный полноформатник Barren Land. Релиз: 8 декабря на Swiss Dark Nights.

  • Копенгагенский дрим-поп дуэт BlackieBlueBird, образованный Нильсом Лассеном из проекта (((S))) и вокалисткой Хайди Линдаль, готовится представить свой дебютный лонгплей Ghost River. Название альбома символизирует подземную реку воспоминаний, мерно несущую свои воды под городами, о существовании которой мы не подозреваем, будучи запертыми на поверхности среди стен, строений и шумных улиц. Релиз: 23 ноября на T&E Records.

  • Лондонская певица Lia Mice записала видео на песню из второго лонгплея The Sampler As A Time Machine, звучание которого балансирует на стыке колдвейва, технопопа и экспериментальной поп-музыки. Релиз: 9 ноября на Optimo Music.

  • Канадо-ирландский дарквейв-проект Vancorvid представляет свежий сингл Summon, настоянный на кельтской мифологии и мистицизме. Сделать ремикс вызвался коллега из Precious Child, а за мастеринг отвечал Мартин Боус (Attrition).

  • Французский дарк-фолк исполнитель Ö-Sigma обнародовал сингл Coquetterie Posthume, основанный на стихотворении поэта-романтика Теофиля Готье. Песня станет частью нового концептуального альбома, работа над которым завершится в следующем году.

  • Немецкие дарквейв-ветераны Engelsstaub презентовали сингл из готовящегося альбома Mater Mortis: A Paranormal Encounter.

  • Вокалист Letzte Instanz Holly Loose наметил на 23 ноября выпуск дебютного сольника под названием Melancholia.

  • Нью-Йоркский колдвейв-дуэт Ghost Cop снял клип на песню из запланированного на 9 ноября дебютного лонгплея One Weird Trick.

  • Дарк-рокеры из Германии Sündenrausch представляют вашему вниманию свой новый сингл Kontrolle.

  • Витч-хаус продюсер Джейк Ли aka Sidewalks And Skeletons делится свежеиспечённым синглом Dreams.

Sidewalks And Skeletons

  • Калифорнийский модерн-металлист Matt Guillory опубликовал лирик-видео на свой новый сингл Give Me A Sign.

  • Лондонская электронщица конголезского происхождения Nkisi работает над полноформатным дебютником 7 Directions, основанном на африканской перкуссионной полиритмии и космологии народов банту. Релиз: 18 января 2019 года на UIQ.

nkisi RGB drafts 5

  • Завораживающий ethereal ambient сингл от шведской исполнительницы Fjäder, в концептуальной основе которого лежит юнговский архетип тени.

Fjader

  • Мичиганский дарк-эмбиент проект Master Toad опубликовал в сети новый сингл The Red Banner, поводом для создания которого послужило неравнодушие автора к жанру тёмного фэнтези. Релиз осуществлён при поддержке Dark Forest Media.

Master Toad

  • Французский даунтемпо-проект Suduaya заканчивает запись нового альбома Loveology, ознакомиться с которым можно будет 30 ноября на Altar Records.

  • Лейбл Synphaera Records, хорошо знакомый ценителям таких направлений, как chillout, psychill, psybient и downtempo, запустил новый сублейбл под названием Exosphere. Он будет специализироваться на дарк-эмбиенте, дроуне, синематических ландшафтах, минималистической электронике и космической музыке. Первыми подписантами стали проекты Remote Vision, Lingua Lustra, Solaris и Transponder.

  • Австралийский композитор Lawrence English анонсировал весьма необычный проект. Seirá — так называется его публичная звуковая инсталляция, использующая выведенную из эксплуатации систему гражданской обороны Лос-Анджелеса. Упомянутый комплекс был возведён во время Второй мировой войны и значительно расширился во время Холодной войны, включив в себя более 200 сирен. В последний раз он применялся в январе 1985 года. Этимология слова «seirá» восходит к древнегреческому «верёвка» или «связывание», что в контексте данной работы подразумевает взаимосвязь места, звука и людей. В основу перформанса лягут двенадцатиминутные дроун-эмбиент композиции, которые будут транслироваться одновременно по шести оставшимся сиренам каждый день в сумерках в течение ноября. Таким способом Инглиш выражает свою озабоченность использованием властями звукового оружия против акций протестов, в частности, таких устройств, как Long Range Acoustic Device (LRAD). «Всё более широкое применение LRAD правоохранительными органами и другими группами в качестве средства обеспечения контроля и власти значительно изменило понимание того, как функционирует сирена; её функция сместилась с роли гражданской обороны к гражданскому нападению», — говорит музыкант.

  • Ещё одной любопытной новинкой от Инглиша станет его коллаборация с экс-участником Nine Inch Nails Alessandro Cortini (также известным по проектам How To Destroy Angels, Modwheelmood, Sonoio и по сотрудничеству с Muse, Ladytron). Работа носит название Immediate Horizon и является живой записью их совместного выступления на фестивале Berlin Atonal. Релиз: 30 ноября на Important Records.

  • Бог японского нойза Масами Акита отпразднует 40-летний юбилей своего проекта Merzbow изданием живого альбома Monoakuma, содержащего запись его выступления в Институте современного искусства Брисбена. Средства, вырученные от продажи пластинки, пойдут на спасение тасманийского дьявола (австралийское сумчатое млекопитающее) от вымирания. Релиз: 30 ноября на Room40.

  • Балтиморский экспериментальный дуэт Wume готовит новый полноформатник Towards The Shadow. Звучание альбома черпает вдохновение в космических краут-роковых мотивах Faust и Can, африканской музыке Франсиса Бебея, японской перкуссии Мидори Такады, турецком роке Эркина Корая и джазовых медитациях Элис Колтрейн. Релиз: 9 ноября на Northern Spy Records.

  • Довольно часто можно встретить музыкальный альбом, созданный по мотивам художественного фильма, и гораздо реже обратное — фильм по мотивам альбома. Пластинка Two Balloons, автором которой является американский мультиинструменталист Peter Broderick, — как раз такой случай. Когда режиссёр Марк Смит услышал наброски упомянутой работы Бродерика (в этот момент он находился на морской прогулке, разглядывая необычное воронкообразное облако), он сразу понял, какой должна стать его следующая анимационная лента. Так началось их пятилетнее сотрудничество, за время которого саундтрек Бродерика успел собрать ворох наград и премий на различных кинофестивалях. Официально релиз поступит в продажу 9 ноября на Erased Tapes Records.

Peter Broderick

  • Рутгер Зюдервельт (Machinefabriek) и ещё шестеро экспериментальных музыкантов образовали совместный импровизационно-шумовой проект FEAN. На одноимённом альбоме, записанном в небольшой голландской церквушке, они расскажут о том, как сельское хозяйство и добыча торфа приводит регион к экологической катастрофе. Релиз: 23 ноября на Moving Furniture Records.

FEAN

  • Немецкий композитор Bernhard Wöstheinrich, известный по сотрудничеству с такими мэтрами эмбиента, как Ian Boddy, Erik Wøllo и Markus Reuter (с последним он также состоит в группе Centrozoon), анонсировал новый сольный альбом Elsewhere, созданный под впечатлением от эпохальной работы Tangerine Dream — Zeit. Релиз: 7 декабря на Unsung Productions.

  • В возрасте 73 лет скончался Харди Фокс, один из основателей и главный композитор культовой авангардной группы The Residents, оставившей значительный след не только в области экспериментальной музыки, но и в таких направлениях, как trance, world fusion, electronica, punk, industrial и lounge. «Его музыкальность была уникальной, утончённой и плодотворной, — говорится в некрологе. — Он был благословлён невероятным эстетическим чувством, тонким слухом и любовью к абсурду».

 

Ultimate Soldier — New Fury

37585422_1697214297044530_6724573296836214784_n

Спустя три года после выхода Game Over Ultimate Soldier принял решение вернуться с полноформатной работой New Fury. Еще больше oldschool EBM и electro industrial, еще больше ярости и неожиданных открытий, решений, находок. Ultimate Soldier сумел измениться, не изменяя себе. С первого трека Feel The Anger идет ортодоксальный EBM саунд, атмосферный, выверенный, гипнотизирующе монотонный. Skin Decay звучит иначе, но придерживается общей стилистики. Здесь в первую очередь привлекает на себя внимание именно electro industrial составляющая, в то время как Threat берет свое общей многослойностью, плотным потоком риффов. Fury — oldschool EBM в почти чистом его виде, лаконичный и емкий. Damage 2.0 опять делает ставку на dark electro, следующий за ним трек Godless Rage исследует нечто минималистичное в жанре. Suicide выделяется среди трек-листа своей спецификой и мелодичностью, тот же эпитет можно отнести и к Reactor – хотя он больше на контрасте с предыдущим треком. Colonel Kurtz – работа, вдохновленная культовым монологом полковника Уолтера И. Курца, одного из героев фильма Копполы «Апокалипсис сегодня», призван передать всю тоску и усталость. Фатум. Безысходность. Мы слышим импровизацию Брандо, dark ambient подложку — и больше ничего не нужно. Это все равно будет пронзительно, все равно будет пробирать до костей.

Хит всех времен и народов It’s A Sin в этом году особенно популярен. Один из знаковых треков Pet Shop Boys уже вспоминали Death in Rome, потом Ghost, и вот сейчас очередь дошла до Ultimate Soldier. Его прочтение получилось достаточно неожиданным, но цепляющим. Далее идет блок ремиксов: Skin Decay (Ass to Ass Mix by Chrome Corpse), где оригинал приобрел скорость и интенсивность, и версии от NOVAkILL, где Feel The Anger становится густым и монолитным, Threat – созерцательным и отрешеным, а Fury приобретает характерную NOVAkILLовскую динамику.

Проект Ultimate Soldier открыл новую главу в своей истории, стал более серьезным, основательным, с очевидными жанровыми градациями, но при этом он открыт для экспериментов и развития. С интересом будем следить за дальнейшим его развитием. 8/10

Solitary Experiments — Future Tense

0014402164_10

На своем седьмом студийном альбоме Solitary Experiments смогли удивить и не разочаровать, не выходя за рамки такого консервативного жанра, как synthpop. Они просто представили высокое качество и добросовестную работу, учитывающую все нюансы. Все претензии к научной новизне, переосмыслению собственного саунда как-то и не особо уместны. Это просто современный synthpop с некоторыми влияниями со смежных жанров. Не более, но и не менее.

Начиная с прохладного и созерцательного A Countdown, продолжая ностальгическим и сентиментальным Every Time и отрешенным Achromatic, повествование альбома идет к своему главному и уже известному хиту Crash & Burn. Brace Yourself! подхватывает это настроение и усиливает общий градус эпичности и монументальности. Романтичный, пронзительный Shelter сменяется Die Zukunft – сочинением из высоких материй, тревожности и тоски. Ровный, лаконичный Sanctuary разбавляет настроение и делает возможность «отдохнуть слушателю перед новой порцией хитов для танцпола и бомб для живых выступлений проекта.

Трек I Am приглянулся аудитории давно, но в контексте альбома он звучит еще более привлекательно. Он здесь как связующее звено между разными частями, темами Future Tense. The Struggle достаточно необычен для Solitary Experiments, но этот размеренный, чуть олдскульной, futurepop им чрезвычайно идет. Double Dealer тоже можно назвать в чем-то для них новаторским, но сами по себе эти градации к EBM стандартны и давно знакомы слушателям данного жанра. Phoenix заканчивает с того, с чего начали, – мелодичный, лиричный, личный synth-эскапизм.

Среди второй части альбома сразу стоит отметить первые по трек-листу работы от ES23 и Mental Discipline, усиливающие «действие» оригиналов. После Double Dealer (Empirion RMX) и I Am (Binary Park RMX), которые вполне соответствуют прежним отличным ремиксам от этих проектов, впечатляющая версия Brace Yourself! от FREUNDE DER TECHNIK RMX. Mono inc., напротив, весьма ожидаемо сделали из Shelter неоклассический опус. С соло. После энергичных и драйвовых Every Time (People Theatre RMX) и Achromatic (Rob Dust RMX), L’âme Immortelle показывают еще более депрессивным и мрачным Die Zukunft, а Beborn Beton сделал Crash & Burn многослойным и атмосферным. Работы от Paul Parra, Hartung & Schleinitz, Phoenix находятся на одном хорошем уровне.

Solitary Experiments в очередной раз не подвели и нашли силы и вдохновение сделать крепкий, готовый альбом, не распыляясь на тренды и опыты с своим звучанием, но избежав при этом немощности представляемых ими идей. 7/10

Go Fight – Tokyo Sexwale

cover

Этот альбом бывших участников легендарного Die Warzau вышел еще летом, и мы чуть не упустили его. Исправляемся. Тем более что Tokyo Sexwale – альбом, по сути своей, знаковый. 30 лет назад ярость Die Warzau началась со трека Welcome to America, где первая строчка звучит так — This is a Racist Nation. Здесь же трек-лист открывает Welcome to the Future, но та ярость осталась . Но мы забегаем вперед. Ценность Tokyo Sexwale, да и всего проекта Go Fight, в их бескомпромиссности, которую они пронесли сквозь время, в умении серьезный, социальный концепт обернуть в хитовый electro punk/synth rock, а строки вложить в память слушателя. В этом альбоме нет проходных треков. Все они злые, едкие, но совершенно прекрасные.

Welcome to the Future встречает сдержанным, осторожным electro punk/industrial звучанием. Обороты набираются под Monster – от future pop к synth rock и обратно к dark pop и electroclash. В Breaking the Skin проявляется (прорывается, скорее) aggro industrial брутальность, несмотря на общий electro punk/electro pop фон. Another Fucking Love Song – настоящая бомба. Для танцполов, для концертов, для вашего сознания – для чего угодно. Структура, текст и его смысл – все на высоте.

The Blue Line добавляет в общее повествование electro industrial драйв, Chemical – мелодизм и мягкость futurepop. Хлесткий и емкий You are the Drug, чей мотив и текст тоже намертво заседают в памяти, сменяется провокационной (точнее, чуточку больше провокационной, чем другие треки), легкой, слегка олдскульной Pussy – еще один хит от Go Fight. Queer the World глубже и тяжелее по звучанию, при этом более форматнее и стандартнее в общем плане жанра. Но эпичности ему не занимать. Civilized – еще громче, еще эпичнее. Кульминация релиза, как она есть, в этом треке душа и суть Tokyo Sexwale. American Superman пускается во все тяжкие под industrial/electro punk вибрации и биты. Don’t Stop поддерживает этот настрой, а Gods Tonight дает немного драмы, меланхолии и лирики в финальных аккордах этого альбома.

В общем-то странно, что релиз Go Fight – Tokyo Sexwale прошел достаточно тихо. Кажется, что даже последующему синглу Another Fucking Love Song уделили больше внимания, чем полноформатной работе. Как бы там ни было, Tokyo Sexwale станет одним их лучших релизов 2018 года. Он этого достоин. 9/10

‡▼IØLΔNØIR.CØM‡