Gary Numan — Splinter (Songs From A Broken Mind)

Gary Numan — Splinter (Songs From A Broken Mind)

Шикарный атмосферно-депрессивный альбом от отца всея электронной музыки и всяческих «вейвов» Гари Ньюмана. Альбом, который нельзя один раз прослушать и забыть – в него надо вслушиваться, погружаться с головой. Мрачные и тяжелые звуки беспросветной осенней депрессии. По некоторым источникам, Ньюман как раз в таком душевном состоянии и записывал этот альбом. Здесь есть и элементы индастриала, и немного нойза, и какой-то особый «ритуальный» эмбиент. Альбом  разноплановый, но при этом парадокс – на нем абсолютно все стилистически-технически «верно» и органично — слушается на одном дыхании, как одно произведение.

Несмотря на все эти эксперименты со звуком, настроением общей апатии – с первый секунд ты сразу понимаешь – да, это Gary Numan. Что бы он ни делал, его фирменное звучание всегда остается с ним.  Особый мелодизм, цикличность, построение композиции и конечно же вокал – холодный, беспристрастный и меланхоличный.
«Проходных» вещей на этом релизе нет вовсе, но все-таки для себя отмечу такие треки как «Here In The Black» и «Love Hurt Bleed».

Р.S. Раз уж пост о новом релизе Ньюмана — стоит упомянуть последнюю заметную видео-работу с его участием — "PETALS". Клип вышел в ноябре прошлого года и является плодом уже достаточно продолжительного сотрудничества с формацией Officers.
«PETALS» из тех клипов, которые оставляют после себя «терпкое послевкусие» и ком в горле, как после просмотра «тяжелых» психологических фильмов, с неизменно плохим концом. Я вот например, пересматривать этот клип вряд ли буду, и вовсе не из-за того что клип бездарен – отличный клип, но вот у меня нервы уже не те.
Видео-ряд минималистичен донельзя – мы видим только  прозекторский стол и Гари Ньюмана на нем. Все остальное – эмоции Ньюмана, которые испугали и впечатлили меня больше чем расчлененка и кровища. Это вам не суицидальный юношеский максимализм направленный исключительно на эпатаж, который встречается повсеместно. Нам показан процесс умирания, «увядания», естественная смерть со всеми вытекающими последствиями. Если вы находитесь в запое беспросветной депрессии – не смотрите этот клип. Кстати, вся выручка от цифровой версии данного EP пошла на благотворительность – в фонд «CALM»(Campaign Against Living Miserably), цель которого – снизить высокий уровень самоубийств среди мужчин в возрасте до 35 лет.

The Vision Bleak — Witching Hour

Новая страшная сказка от The Vision Bleak. В этот раз с русско-народными мотивами. Что радует в этом немецком дуэте – они сохранили свою концепцию (каждый альбом The Vision Bleak как атмосферный мистический мрачный рассказ) и не пошли по пути «наименьшего сопротивления» как многие их коллеги по цеху.
В свое время, их второй по счету альбом «Carpathia (A Dramatic Poem)» порвал в клочья и металлерскую аудиторию и аудиторию «шварц сцены».  Schwadorf и Konstanz создали собственную захватывающую историю в духе готических романов . Терпеть не могу термин «gothic-metal», но если допустить на минуту что такой жанр действительно существует, то «Carpathia» можно считать классикой этого жанра. Хотя, сами The Vision Bleak свою музыку называют «horror metal».
«Witching Hour» напоминает «Carpathia». В официальных пресс-релизах, они и не скрывают, что решили вернуться к звучанию первых альбомов.  Те же «характерные» для Vision Bleak риффы, клавишные, мелодичная гитара и узнаваемый вокал Allen B. В чем-то схожая атмосфера – мрачные леса, всевозможная  нечисть (в том числе и "Baba Yaga bonny leg"))). Как и прежде альбом слушается на одном дыхании.
Из треков особенно можно отметить  «The Call Of The Banshee», « The Valkyrie», «Witch Is Born» и естественно «Cannibal Witch».  Нельзя не отметить анимационный клип, который напомнил мне старые советские кукольные мультфильмы . За это The Vision Bleak большой плюс – стиль «русских народных сказок» они выдержали полностью — от кавер-арта до видео клипа. 7/10

The MATRIXX — Живые но Мертвые


Если первые два альбома The MATRIXX были по своему замыслу, звуку и лирике были понятны, монолитны и однозначны, то третий полноформатный альбом Глеба Самойлова и сотоварищей довольно сложен для восприятия, именно  за счет того что он более «зрелый» и глубокий.  «Социальности» в тексте теперь стало еще больше, но она не вызывает отторжения. Есть только две группы чья «социально ориентированность» не раздражает, поскольку подана она публике очень умело и уместно – это непосредственно, сами The MATRIXX и Барто. Неудивительно, что эти коллективы дружат.
Тексты альбома «Живые но мертвые» своеобразная «пощёчина общественному вкусу» — они о ненависти, убогости и моральном уродстве общества. Они об одиночестве, об извечном антагонизме личности и «толпы». Они о смерти и о любви, правда, таким языком, которые люди бояться излагать свои мысли и чувства. Глеб Рудольфович вновь балансирует на грани откровенной трешанины, но, однако он четко осознает эту грань, не давая сорваться  The MATRIXX вниз.

Читать далее The MATRIXX — Живые но Мертвые

Darkc3ll | Down Below | Bloody Hammers

Darkc3ll — Dark Verses

Кажется, Darkc3ll большие поклонники Роба Зомби. И великого и ужасного Менсона образца 90ых.И дядюшки Эла из Ministry.  Именно оттуда происходит яркий и гротескный образ, «вечная» тема антирелигии и нарциссизм фронтмена.  И это не так уж плохо —  современная сцена медленно и верно скатывается в безликое нечто, где нет места самоиронии. В этом плане коллективу Darkc3ll большой плюс – на них хотя бы интересно посмотреть. И отчасти их интересно послушать – хотя все эти «приемы» и сам музыкальный материал – ой как вторичны.
На «Dark Verses» на порядок больше заигрывания с dark-electro чем на дебютной работе. И не сказала бы, что это пришло им на пользу – некоторые треки за счет этого стали похожи друг на друга. Но поскольку сами идейные вдохновители Darkc3ll грешат этим, чего уж требовать от последователей?
Клип «Exorcist» обязателен к просмотру на Хэллоуин. «Инфернальные» раскрашенные тощие музыканты, харизматичный и пластичный фронтмен (действительно напоминающий юного Роба Зомби), огонь, неон, пентаграммки, горящая библия, комната ужасов – все в комплекте.  И кстати, неплохо снято и смонтировано. 7/10

+1,5

Abney Park | Shiny Darkness

Abney Park — The Circus At the End of the World

Безусловно, Abney Park нашли свою нишу и теперь ревностно охраняют свою самобытность. С одной стороны – это отлично. Много ли коллективов вы знаете, которые так бы явно ассоциировались при упоминании, довольно эфемерного все-таки,  до сих пор , жанра Steampunk? А с другой стороны, ваш покорный слуга, наверное, конченный извращенец, поскольку считает лучшим альбомом Abney Park «From Dreams Or Angels» с его ужасным звуком и «ангстом и шмерцем» в каждой строке и в каждой ноте.
Спустя 11 лет Abney Park стали, наверное, самой высокотехничной группой на темной сцене. Ровно, как и самой стильной – начиная от кавер-артов, заканчивая мерчем. Прогресс на лицо – и это замечательно, все бы формации так бы упорно работали над собой. И нельзя их упрекнуть в самоплагиате – пускай они выпускают альбомы каждые два года, но всегда это интересный и разнообразный материал. Хотя их жанр этому способствует – в steampunk’е можно экспериментировать хоть до потери пульса. Релизом раньше у Abney Park был отличный сборник рождественских песен – очень атмосферный и светлый.  На новом релизе – это заигрывание с «цирковой» и кабаре эстетикой плюс немного джаза. Ну и конечно, немного рашн-клюквы – свое «прочтение» «Катюши». Никак павлопосадские платки и буденовки снова в тренде?
Читать далее Abney Park | Shiny Darkness

‡▼IØLΔNØIR.CØM‡ 18+