My Dying Bride — Feel the Misery

11140292_917380984990427_5660257540942952195_n

Самый эмоционально тяжелый и одновременно коммерческий релиз в истории My Dying Bride, по признанию их самих. Кроме того, Feel the Misery – это эксперимент в самых мрачных тонах, попытка проследить реакцию аудитории, которая привыкла к My Dying Bride как к грандам европейского doom-metal’а 90-х, наряду с Tiamat, Paradise Lost и Anathema. My Dying Bride по-прежнему депрессивны, экспрессивны в своей всепоглощающей тоске, но при этом в их саунде появилось актуальное ныне обращение к прото-думу. Впрочем, обо всем по порядку.

Отрывает альбом очень личный трек-реквием And My Father Left Forever. Почти 10-минутная трагедия, снабженная мощными и тягучими риффами. To Shiver in Empty Halls вводит слушателя в еще более депрессивную атмосферу за счет гроулинга, простого, но при этом проникновенного мелодического рисунка. A Cold New Curse звучит чуть легче за счет сочетания чистого и экстремального вокала и замедлений темпа в средней части трека. При этом такая структура трека напоминает именно тот саунд группы образца 1995 года, так что можно отметить, что этот трек самый «типичный», в духе прежних My Dying Bride .

Настоящий бриллиант этого альбома – одноименный с названием альбома трек Feel the Misery. Настоящий марш осенней меланхолии, одновременно торжественный, жесткий и жестокий, но и плавный, мелодичный за счет парящего чистого вокала Аарона.

К слову, на второй части альбома большой акцент идет на клавишные партии — уж не знаю, случайно ли это или намеренно. Именно клавишные и бас делают трек A Thron Of Wisdom гипнотически угнетающим, способным свести с ума. I Celebrate Your Skin опять показывает тяжелую (и в стилистическом, и в эмоциональном плане) сторону альбома, немного разбавляя ее печальными церковными хоралами, звуками колокола и органа. Минималистическая баллада I Almost Loved You окончательно душит нас холодным осенним депрессивным настроением.

Последний трек Within A Sleeping Forest воспринимается здесь как свет в конце туннеля, но очень тусклый и безжизненный, не дарящий надежды на спасение, но зато способный отпустить наши грехи и закопать наши тела глубоко в лесу под прошлогодней листвой.

Для меня Feel the Misery превзошел все ожидания. Представляю, какой это титанический труд — сублимировать все свои глубоко личные, травмирующие и негативные переживания по поводу утери близкого человека в музыкальный материал. Причем совершить это так же блестящее, без малейшего намека на самоплагиат или элементарную усталость, хотя группа уже играет без малого 25 лет. Что ж, браво. My Dying Bride этим альбомом вновь подтвердили свой негласный статус самых депрессивных представителей дума. 9/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/MYDYINGBRIDE-FEELTHEMISERY-review.html

Heldmaschine – Lugen

Cover

Новый релиз от еще одних адептов NDH – Heldmaschine. Данный коллектив образовался в 2011 году, и Lugen их третий полноформатный релиз.

Lugen – это современный NDH-альбом с привычным для этого жанра соотношением хитов/проходных треков, каверов/совместных работ, мелодичности/риффов, сведенный по всем канонам. Это очевидно с первого среднетемпового трека – Collateral. Следом идет небольшое «нагнетание» саунда и атмосферы на треках Schwerelos и Wir Danken Euch.

Wer Einmal Luegt начинается довольно агрессивно и имеет довольно запоминающийся мотив (ох уж этот детский хор! Модный тренд, не иначе). На этот трек был снят клип, где есть буквально все – боксерский ринг, дети, действующие немецкие спортсменки, костюмы биозащиты, маски, игра на воображаемых инструментах… Мне лично не хватило только фейерверка и эскадрона конных водолазов.

Ich Will Dein Bestes с присутствующими трайбл-мотивами и зловещим проигрышем выгодно выделяется из общего звучания Lugen. Traenenblut – первый совместный трек с Unzucht, где очевидно их влияние. Неплохая совместная работа. Ein Traum и Maskenschlacht, на мой взгляд, одни из самых сильных треков на данном релизе, ибо в нем наблюдается самобытность, почерк самих Heldmaschine. Плюс в них есть какая-то романтичность, выдержанная в NDH-эстетике. Возможно, женский бэк-вокал делает свое дело. И, конечно же, на альбоме присутствует эпичная баллада под названием Einmal Ist Keinmal.

Второй совместный трек с Unzucht — Die Zeit Ist Reif звучит достаточно интригующе и колоритно. Очевидный хит. А вот от работы с Tanzwut — Der Hamer Faellt остались непонятные, сумбурные ощущения. Мне явно не хватило следов «пребывания» Tanzwut в этом треке, впрочем, как и соответствующей мелодичности.

Завершает альбом очень достойный кавер на Kraftwerk — Die Roboter. Хотя залажать столь легендарную вещь – это надо постараться. Heldmaschine в этом плане молодцы, не стали «изобретать велосипед» и ударяться в ненужные эксперименты. И фраза «Я твой слуга, я твой работник» почти без акцента – плюсик в карму.

В целом хороший добротный релиз. Но, безусловно, Heldmaschine есть куда стремиться. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/HELDMASCHINE-LUEGEN-review.html

Страшные сказки: бойся своих желаний

kinopoisk.ru-Il-racconto-dei-racconti-2596776

Итальянский режиссер Маттео Гарроне, на самом деле, мастер вести повествования о человеческих судьбах как в трагично-кошмарном, так и в гротескно-комедийном ключе. Достаточно вспомнить его работы «Таксидермист» или «Гоморра». Именно с Гарроне связывают «Ренессанс» итальянского кино, поэтому неудивительно, что именно он стал автором экранизации «Сказки сказок» Джамбаттисты Базиле. И уже тем более неудивительно, «Страшные сказки» получили статус «Культурного достояния» и номинацию на «Пальмовую ветвь».

kinopoisk.ru-Il-racconto-dei-racconti-2599961

У «Страшных сказок» привычная для данного жанра структура – как правило, такие «сказки для совсем взрослых деток» состоят из нескольких новелл с разной степенью связанности друг с другом. Сначала нас знакомят с королевской четой Долины Туманов, где происходит вполне себе человеческая трагедия – Королева (ее играет Сальма Хайек) не может забеременеть. На подмогу приходит местный колдун, советуя Королю убить подозрительно похожего на гигантского аксолотля речное чудовище, а сердце его скормить королеве. Что, собственно, удается – королева рожает в ту же ночь, но «всякая жизнь требует чьей-то смерти» (с). И во время траурной процессии мы знакомимся с главными героями двух других новелл – порочным и прекрасным Королем Одинокого Утеса (Венсан Кассель просто вопиюще органичен в этой роли) и чудаковатым, но любящим (?) свою дочь Королем Диких Гор (его играет Тоби Джонс).

kinopoisk.ru-Il-racconto-dei-racconti-2580566

Следующая сцена – Королева Долины Туманов со смехом, легко и беззаботно бежит за своим, уже взрослым, сыном по белокаменному лабиринту в саду. Сцена имеет сколько не смысловую, а эстетическую ценность. И здесь, наверное, стоит отметить визуальную сторону «Страшных сказок», которая, неоспоримо, на высоте. Все здесь на контрастах, и часто встречается сочетание белоснежного с кроваво-красным. Чаще в Долине Туманов – сцена поедания Королевой сердца, сцена смерти чудовища, костюмы самой королевы и белые стены дворца. Впрочем, у Одинокого Утеса тоже есть это сочетание – белоснежная кожа Доры — возлюбленной короля — и алое покрывало. Но помимо этого окрестности Одинокого Утеса самые живописные – изумрудная зелень тенистых фэнтезийных лесов, прохладные ручьи. Местность Диких Гор в этом плане несколько аскетична и непримечательна, кроме головокружительной высоты и величия скал.

kinopoisk.ru-Il-racconto-dei-racconti-2587325

Вернемся к нашим героям. Король Одинокого Утеса — сладострастный, похотливый, но при этом откровенно скучающий, уставший от окружающей его действительности — ищет новых ощущений. И находит… Вот только это сыграло с ним злую шутку, и он после бурной ночи просыпается с отвратительной старухой, которую выкидывает за окно. А дальше разворачивается история зависти, гордыни, глупости и одержимости. Причем одержимость молодостью здесь сильна до абсурда, оттого и смертельна. И совершенно неоправданна, кстати. По моему скромному мнению, именно эта новелла как нельзя актуальна для сегодняшних реалий.

kinopoisk.ru-Il-racconto-dei-racconti-2580564

Собственно, тема одержимости есть и в третьей новелле. Сначала Король Диких Гор с фанатизмом предается новому «увлечению», забывая о дочери и королевстве, а потом с не меньшим рвением кидается восстанавливать свой авторитет, причем в ущерб любимой дочери Виолетте. Благо, дочь оказалась не робкого десятка, и, наверное, это единственная здесь история с определенно хорошим концом, так как Королева Долины Туманов сама увязла в своих путах удушающей материнской любви, а прекрасная золотоволосая Дора потеряла и сестру, и себя, и короля (причем последнее, наверное, уже и не сильно ее волновало).

Несмотря на всю фантасмагоричность и общий сюрреализм, фильм все-таки заставляет задуматься. Здесь присутствуют свои «прописные истины», некая «притчевость». В этом плане он очень похож на чешский фильм 2000 года «Букет». И хотя между фольклором западных славян и творчеством неаполитанского сказочника культурная пропасть, схожесть этих двух фильмов не заканчивается. Например, «Букет» также состоит из новелл, в одной из них тоже есть прекрасная рыжеволосая исцеленная Дора и харизматичный прекрасный король, которые не видит дальше собственного носа, места действия очень подозрительно похожи. И «Страшные сказки» также несколько жутковаты, кровавы и беспощадны к зрителю, как и чешская лента (поэтому меня сильно удивил «мягкий» возрастной рейтинг для российского проката). Но, несмотря на все это, «культурное достояние» полностью оправдало свой статус. 10/10

http://www.gothic.com.ua/Sections/Cinema/3064.html

Leaves´ Eyes — King Of Kings

11013263_10153575486463901_5426406705175337970_n

Новый альбом Лив Кристин в рамках проекта Leaves´ Eyes стал концептуальным и пронизанным по стилистике и по смыслу родным норвежским колоритом. King Of Kings является жизнеописанием первого короля Норвегии, родоначальника династической ветви Хорфагеров — Харальда Прекрасноволосого. И как обычно, Leaves´ Eyes отличает большое внимание к деталям – от кавер-арта, текстов, сюжета клипа до оформления фан-бокса в виде знаменитого монумента «Мечи в скале». Что касается музыкального контента – тут супруги Крулл опять превзошли сами себя.

Прологом этого исторического эпоса стал Sweven — и сразу шум скандинавских ветров, головокружительная глубина фьордов, пронзающий холод морей. Первая глава – трек King of Kings, среднетемповый, в меру эпичный, где сопрано Лив раскрывается в полной красе, превращая King of Kings в арию из оперы.  Сказ о к Хальвдане Чёрном, отце Харальда — Halvdan the Black начинающийся как боевая песнь – просто каноничный пример современного симфо-метала. Не больше, не меньше. Далее идет трек уже в привычном для Leaves´ Eyes саунде — The Waking Eye. Нежный вокал Лив, стандартные риффы, клавишные, структура трека – неудивительно что основная ставка делается именно на этот трек, и именно этот трек был экранизирован. Клип иллюстрирует нам историю становления конунга Харальда Прекрасноволосого, причем довольно добротно – место действия, главные герои, костюмы, реквизит и сцены боя – все выглядит аутентично. Хотя я не могу отделаться от ощущения что подсъемки Лив и группы были сделаны во время клипа Love decay.

Vengeance Venom – демонстрирует слушателю фолк-составляющую данного релиза. Довольно позитивно, бодро и, опять же, по канонам жанра. Sacred Vow  — этот трек стал моим фаворитом, поскольку у него интересная структура довольно «экзотичное» звучание, которое немного выбивается с общего фона. Ну и отличное гитарное соло, конечно.

А далее идет трек с гостевым вокалом Симон из Epica — Edge Of Steel. Две женские вокальные партии, хоралы, гроул Александра -все здесь отлично дополняют друг друга, хотя голоса Лив Кристин и Симон несколько «сливаются» на припеве, но в целом все звучит достаточно гармонично.  Haraldskvæði – еще один мой фаворит здесь – пронзительной красоты баллада, которую хочется слушать вновь и вновь.

И еще одна совместная работа, на этот раз с Линди-Фай Хелла из Wardruna – монументальный, торжественный 7-минутный гимн Blazing Waters, где есть все: и ярковыраженные фолк-элементы, и симфо-металерские гитарные запилы, и ритуальные барабаны, и вся тоска и ярость норвежских викингов уходящих в последний бой. Впечатляюще.

Swords in Rock – еще одна симпатичная фолк-зарисовка с запоминающимся мотивом. На концертах будут завывать по-волчьи  и подпевать точно все. И наконец, бонус-треки – Spellbound и Trail of Blood являются отличным эпилогом альбома. Мелодичным, больше созерцательным, без лишнего пафоса и трагедии.

Со стороны Leaves´ Eyes этот релиз – дань уважения родной культуре, выполненная кропотливо, филигранно, с душой и должным вдохновением. Понятно, что и выбранная тема  весьма благодарна — но Leaves´ Eyes сумели грамотно оформить свое видение исторических событий, избегая штампов, чем порой грешат некоторые симфо-метал коллективы.  8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/LEAVESEYES-KINGOFKINGS-review.html

Stoneburner — The Mouse Shadow

TheMouseShadowPreorder

Stoneburner как-то больше на слуху, чем другой проект Стивена Арчера Hopeful Machines. The Mouse Shadow – это уже третий релиз в рамках этого проекта, и здесь, как и прежде, tribal fusion встречается с ярко выраженной электро-составляющей, выдавая очень колоритный саунд. Как и прежде, Stoneburner инспирирован философией цикла «Хроники Дюны» Герберта.

Опять же, данный релиз нам представляет пестрое полотно, где очевидны и вышеуказанный трайбл, и дарк электро, и фолк, и этно, и нойз, и нью-эйдж. The Mouse Shadow крайне динамичен и демоничен – он сшибает с ног первым треком Lisan al Gaib, задает быстрый темп. Вроде дается короткая передышка в начале Hayt Remembers, но это обман – все в конечном итоге сводится к ритуальным барабанам и восточной мистике. Shah-Nama звучит очень сурово и брутально, почти как ортодоксальный индастриал, но при этом не лишен своей особой мелодичности.

The Age of Pretenders продолжает мистически-ритуальную тему, только с другим настроением – более спокойным, загадочным, несколько зловещим. The Liberation of IX возвращается к динамичному «танцевальному» звучанию, но при этом здесь есть место хоррор-эстетике, некоему саспенсу. Tessia на фоне предыдущих треков звучит несколько приземленно, с тяготением к дарквейву, но ни в коем случае не проигрышно. Красивый «воздушный» трек.

The Golden Path, наверное, самая гипнотизирующая, фантасмагоричная вещь на этом альбоме. А самая эпичная и монументальная — The Inherent Evil of Face Dancers.

И заканчивается The Mouse Shadow странным и таинственным, саундтреком из наших самых непонятных снов, Miraculous Voices.

Альбом очень сильный, насыщенный – из тех, которые невозможно слушать фоном, и чьи мотивы то и дело «прокручиваешь» в голове. Отлично, Стивен. 9/10

Р.S. В тему основного настроения релиза Стивен Арчер написал довольно интересный обзор на самых видных художников, работающих в жанре Horror/Sci-Fi. Очень интересный материал, рекомендую ознакомиться: http://bloody-disgusting.com/editorials/3357228/top-10-horrorsci-fi-artists/

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/STONEBURNER-THEMOUSESHADOW-review.html

‡▼IØLΔNØIR.CØM‡ 18+