Schwarzer Engel — Schwarze Sonne (EP)

Сингл с альбома, который должен выйти в этом месяце. И довольно неплохой сингл – на голову выше предыдущего релиза.  Так что, в полку таких групп как Unheilig, ASP, Lord of lost прибыло. Порадовало использование женского а-ля симфо вокала – звучит, на удивление свежо и к месту.  Новый релиз тяготеет больше к NDH  — если новый альбом будет полностью в таком ключе – то замечательно. И обложка, конечно же, намного лучше предыдущих «гатишно-ч0рных-с-крыльями» кавер-артов. 6/10

Label: Massacre Records

Tracklist:
01. Schwarze Sonne (featuring Johanna Von Orleans)
02. Der Fährmann
03. Schwarze Sonne (Piano-Version featuring El Friede)
04. Schwarze Sonne (Instrumental Piano-Version featuring El Friede)

Carved Souls — Dismantle (2013)

Новый альбом американского synthpop проекта Carved Souls. Текущий сезон на удивление богат на достойные synthpop релизы.  «Dismantle» как раз относиться к таким.  В их стиле стали более очевидны черты futurepop – четко выражен ритм, и соответственно «танцевальная составляющая». Фирменная мелодичность Carved Souls присутствует.  При этом альбом в меру меланхоличен, но не до степени «занудной монотонности».  Итог – альбом хорош со всех сторон, слабых мест в нем нет. Слушать обязательно . 7/10

Label: Conzoom Records

Tracklist:
01. Shaken
02. Only Lies
03. On My Own
04. Until Then
05. Save Me
06. Restart
07. Drenched in Dreams
08. Forgive My Ways
09. Hold On
10. Pieces
11. Corrupt Idiot
12. Down but Not Out

MOON.74 — How I Feel (2013)

Очень неоднозначный релиз.  С одной стороны классический немецкий synthpop, а с другой стороны мне при прослушивании мерещились разом и Депеша, кем только не спетая «Tainted Love», и Camouflage и ряд других исполнителей. Как выяснилось, не одной мне. Если отбросить столь забавный факт – то вполне качественный, содержательный релиз – меру агрессивен и в меру мелодичен. Есть запоминающиеся вещи, которые смогут претендовать на хиты сезона. Альбом получился ожидаемо хорошим, даже в чем-то интереснее дебютного альбома. 6/10

Label: Infacted

Tracklist:
01. How I feel
02. Starlight
03. Walk the line
04. Open your eyes
05. Coming home
06. Don’t wake me up
07. Free
08. Strong
09. Black
10. All by myself
11. Mein Engel
12. Playing the honest
13. In the end

Р.S. Кстати, на УГП опубликованы две мои статьи  – про горячо любимых And One и про просто любимых Zeromancer. Можно прочитать сами статьи, отдать за них свой голос, а также поучаствовать в дивном сраче в комментах :-3

And One: Действие темных механизмов

Честно говоря, я не знала, как начать эту статью. Даже не потому что, And One одна из моих горячо любимых групп, и я рискую скатиться в унылый, но полный обожания и восторга, текст. Аnd One – это космос, анализировать их творческий путь и их музыку сложно даже такому фанату как я – так как этот анализ все равно будет неполным. Но я сделаю робкую попытку.

And One не были «пионерами» в своем стиле, но их звучание настолько оригинально, что их невозможно перепутать с кем либо. Минимализм, энергетика, голос, ритм. Сейчас они безоговорочные лидеры Synthpop-сцены. Но при этом, Стив Нагави и его команда – великие экспериментаторы, балансирующие на грани в своих экспериментах, но еще ни разу не срывавшиеся вниз. В их «творческом запасе» есть моменты и жесткого EBM(например «Steine Sing Steine», «Metalhammer»), и проникновенной «лирики» («Traumfrau», «Killing The Mercy»), и откровенного стеба («Techno Man»), и многочисленных кавер-версий хитов 80ых (которые в исполнении And Oneпорой звучат лучше, чем в оригинале).

История And Oneначалась со встречи Стива Нагави и Криса Руица в Берлинском клубе «Linientreu» в конце 80ых. Их объединила любовь к EBM и вскоре они создали свой проект, который назвался «Body Project». Но к выходу первого сингла они поменяли название на «And One» (это название пришло от танца, который плясали в то врем под EBM — oдин шаг вперёд, потом один назад… and one). В начале творческого пути было очень много подражания минимализму Depeche Mode – в частности, было решено использовать только драм-машину и пару синтезаторов. Успех к ним пришел довольно быстро — в 1990 они выпустили свой первый сингл «Metalhammer» на лейбле Machinery Records. После прихода в групп третьего участника – Алекса Ту, они записывают дебютный альбом «Anguish» . Альбом пришелся по душе публике, и And Oneбыстро завоевали вершины европейских и родных немецких чартов.

Вскоре они уже «разогревали» такие команды как A Split Second, Consolidated, Pankow, Die Form. В 1991 группа выпустила свой легендарный сингл «Techno Man», его заглавная песня — безобидный стеб над такими мэтрами-фронтменами как Дэйв из DepecheMode, Ричард из Front 242 и Дуглас из Nitzer Ebb.

Второй студийный альбом «Flop!» сопровождался первым большим концертным туром. And One дали 25 концертов в Германии, Бельгии, Венгрии и Испании. А вот к выпуску третьего и четвёртого альбомов в составе начали происходить изменения – «Spot» был записан уже с Джоук Джеем пришедшем на место Криса Руица, «I.S.T.» с клавишником Риком. Оба альбома укрепили позиции And One на европейской EBM-, Synthpop-, и, как следствие, Schwarze сцене. «I.S.T.» был выпущен в трех версиях – немецкой ( « I.S.T.g»), европейской («I.S.T.e») и через год And One выпустили I.S.T. Total. Этот релиз считается довольно «тяжелым» и депрессивным, имеющим уклон в более андеграундный EBM.

Эра «мейнстрима» и коммерческого Synthpop’а для них настала, когда был подписан контракт с лейблом «Virgin records». И именно на этом лейбле были выпущены четыре наиболее известных для широких масс альбома: «Nordhausen», «9.9.99 9 Uhr», «Virgin Superstar» и внезапно политизированный «Aggressor». И тут Аnd One окончательно и бесповоротно покорили мир.

В 2006 (уже, правда, на другом лейбле – «Out of Line») Стив Нагави и его музыканты выпускают альбом-шедевр «Bodypop». Данный релиз стал заявлением на свой собственный стиль, характерный только для данного коллектива. And One к тому времени, окончательно «выросли» из рамок и EBM, и Synthpop музыки. Как объяснял Стив в интервью того времени: «песни по типу «Sweety Sweety» — их нельзя отнести к EBM. А когда это «Deutschmaschine» или «Panzermensch», их нельзя назвать синтипопом. Тогда что такое And One? Термин «Bodypop» объясняет музыку And One, которая находится посередине между electronic body music и synthpop».

«Bodypop» можно назвать типичным альбомом группы. Именно его рекомендуют прослушать первым, чтобы иметь представление об And One. Порой кажется, что этим релизом And One переплюнули самих себя – «Bodypop» это «концентрат» всего того за что их любят многочисленные поклонники — минимализм, энергетика, ритм, яркие мелодии, низкий сексуальный бархатный вокал Нагави, а также его же сарказм и иронический пафос . Именно этот альбом подарил такие хиты как «Military Fashion Show», «Enjoy The Unknown», «Klingt Liebe», «Body Company», «Traumfrau». Через три года выходит «дополненная» версия альбома «Bodypop 1 ½», которая состоит в основном из кавер-версий хитов «коллег по цеху», исполняемых And One. на концертах.

В 2011 вышел немного «проходной» альбом «Tanzomat». Публику он не сильно впечатлил (но с другой стороны и не огорчил). В 2012 вышел, как заявляет Стив Нагави, последний в карьере And One альбом «S.T.O.P.». Стиву удалось собрать вновь, казалось бы, уже окончательно «разогнанный» «золотой» состав группы. И оно того стоило. Обновленный квартет And One выдал отличнейший альбом, который достойно представил все традиции коллектива, при этом в нем нашлось и место «экспериментам» со звучанием. Кроме того, в записи принимали участие два приглашённых вокалиста: тот самый Дуглас из Nitzer Ebb и Эскил из Covenant. «S.T.O.P.» в меру «созерцателен», мелодичен и меланхоличен — такая музыка успокаивает, уравновешивает, избавляет от гнева и лишних эмоций. «Shouts of Joy», «Killing the Mercy», «Don’t Get Me Wrong», и «S.T.O.P. the Sun» быстро стали хитами. Безусловно, это переход в новую эру (я не верю Нагави, что «S.T.O.P.» это действительно стоп).

«Темный механизм» для And One — это страсть. Безусловно, у Аnd One присутствует на некоторых релизах меланхолия и депрессия – но все-таки их перевешивает именно страсть, эмоциональность, и отчасти сарказм фронтмена Стива Нагави ;-) Многие его не любят за ЧСВ и склочность, но глупо отрицать тот факт, что это один из самых харизматичных фронтменов на «темной сцене». Только Стив может ТАК скакать на сцене, заставить Энди Крюгера (вокалист Melotron)выпить стакан водки во время концерта и порой (уж чего там) позволяет себе чуть-чуть лажать вокальные партии и впадать в «творческие запои». Самое забавное, что все выше перечисленное ничуть не сказывается на качестве альбомов и концертов. Стив, может быть, не хочет находить общий язык с бывшими участниками, зато хорошо умеет находить его с публикой.

Дискография:

Альбомы:

1991 — Anguish (8 versions) Machinery Records
1992 — Flop! (11 versions) Machinery Records
1993 — Spot (10 versions) Machinery Records, Hot Stuff Records
1994 — I.S.T. (13 versions) Machinery Records
1997 — Nordhausen (4 versions) Virgin
1998 — 9.9.99 9 Uhr (4 versions) Virgin
2000 — Virgin Superstar (2 versions) Virgin, Virgin
2003 — Aggressor (5 versions) Virgin, Virgin
2006 — Bodypop (5 versions) Out Of Line
2009 — Bodypop 1½ (5 versions) Out Of Line
2009 — Live (4 versions) Out Of Line, Out Of Line, Out Of Line
2011 — Tanzomat (5 versions) Out Of Line
2012 — S.T.O.P. (3 versions) Synthetic Symphony

Синглы и EP:

1990 — Metalhammer(6 versions) Machinery Records
1991 — Techno Man (5 versions) Machinery Records
1991 — Aus Der Traum! (4 versions) Machinery Records
1992 — Monotonie EP (3 versions) Machinery Records
1992 — Turn the Nation / Die Mitte (Dresden Mix) ? (12″) Machinery Records
1993 — Life Isn’t Easy In Germany (5 versions) Machinery Records
1994 — Driving With My Darling (CD, Maxi) Machinery Records
1995 — Deutschmaschine(2 versions) Machinery Records
1997 — Sometimes(2 versions) Virgin
1997 — Sitata Tirulala (2 versions) Virgin, Virgin, Virgin
1997 — Sweety Sweety (CD, Maxi) Virgin
1998 — Get You Closer (CD, Maxi) Virgin
2000 — Wasted (CD, Maxi) Virgin
2003 — Krieger (3 versions) Virgin
2006 — Military Fashion Show (2 versions) Out Of Line
2006 — So Klingt Liebe (S) (5 versions) Out Of Line
2006 — Frontfeuer (2 versions) Metropolis
2006 — Computer Star (2xFile, Single) Out of Line
2006 — Traumfrau (CD, Maxi, Enh) Out Of Line
2008 — Paddy Is My DJ (3 versions) Out Of Line
2011 — Zerstörer (6 versions) Out Of Line
2012 — Shice Guy (2 versions) Musik Für Scheidungskinder GmbH
2012 — Shouts Of Joy (CD, Single) Synthetic Symphony
2012 — Back Home (CD, EP) Synthetic Symphony

Официальный сайт группы: http://www.andone.de/

Zeromancer

Zeromancer одна из тех групп, которая способна пробудить в душе щемящее чувство ностальгии по началу 2000ых годов. Именно на это время пришелся рассвет довольно коммерческого, но милого сердцу электро-индастриал рока. Сначала это были Orgy, потом эстафету перехватили такие группы как Deathstars, Dope Stars Inc., Julien-K, Zeromancer и множество других. Славное было время. Характерно для этого течения было то, что на «остатках» одной группы тут же стихийно возникала другая, схожая по стилю и с теми же участниками на ключевых ролях. Так же началась история Zeromancer.

Zeromancer образовались после распада довольно популярной в свое время норвежской группы Seigmen. Основной состав переехал в Штаты, и сменил вывеску на Zeromancer (имя группы –по одной версии — слияние двух названий романов Уильяма Гибсона — «Count Zero»и «Neuromancer», а по другой – слияние названий романа Уильяма Гибсона — «Neuromancer» с названием романа «Less Than Zero» писателя Брета Истона Эллиса). После того как к Алексу (вокал), Эрику(программинг и клавиши), Норальфу (ударные) присоединился гитарист Крис Шлейер, группа начала работу над дебютным альбомом.

13 марта 2000 года Zeromancer выпускает свой дебютный альбом «Clone Your Lover» — хороший образчик своего стиля. Мощные гитарные риффы, глубокий харизматичный вокал, лирика по «боль, ненависть и страсть». «Clone Your Lover» задал вектор, по которому группа движется до сих пор. Естественно, публика альбом приняла на ура, Zeromancer получили награду лучшего дебютанта 2000 года на German Alternative Music Award и на радостях начали выпускать альбомы каждые 1,5-2 года.

Но это абсолютно не сказалось на качестве музыки. 1 октября 2001 года Zeromancer выпускают альбом «Eurotrash» — наверное, самый богатый на хиты, релиз. Именно на нем можно услышать «Doctor Online» (кстати, «медицинская» тема – большой фетиш Алекса;-)), «Need You Like a Drug», «Chrome Bitch», «Wanna be», «Neo Geisha» и «Send Me an Angel» (cover Real Life).«Eurotrash»чуть мелодичнее дебютного альбома, даже порой гипнотизирующий в своем звучании. В итоге Zeromancer «загипнотизировали» себе целую армию поклонников и для закрепления результата поехали в большой концертный тур.

В туре, группа наткнулась на населенный пункт Zzyzx в Калифорнии. По одной из версии, название было придумано специально, чтобы быть в конце списка населенных пунктов США. Вот такая история названия третьего альбома Zeromancer. Да и история создания альбома, не менее интересна – участники группы записывали идеи для него «дистанционно», находясь в разных частях света. «Zzyzx» самый неоднозначный альбом в творчестве Zeromancer. Мнения насчет него кардинально разделились — одни считали альбом откровенно провальным, другие посчитали его серьезной и зрелой работой, в отличие от предыдущих альбомов. На «Zzyzx» отошла от «убойного» индастриал-метала к более атмосферному и «созерцательному» звучанию. Альбом многие назвали тогда новой эрой в творчестве Zeromancer, но скорей всего это был, наоборот, «конец эры» — после выхода «Zzyzx» и кадровых перестановок, участники группы разбрелись по сайд-проектам.

Вернулись Zeromancer с альбомом«Sinners International» в 2009 году. Конечно это весьма качественный альбом, но с другой стороны на нем не было ничего сверхъестественного. Он достаточно ровный, на нем есть пару хитов («Doppelganger I Love You», «Sounds Like Love (But It Looks Like Sex)»), присутствуют «фирменные» зеромансерские гитарные риффы, та же чувственность и сексуальность вокальной линии, та же легкая грусть – но чего-то решительно не хватало на этом релизе. С другой стороны, у любой достойной группы порой попадаются «проходные» альбомы – в этом нет ничего плохого.

Тем более, что следующий альбом «исправил» положение. На «The Death of Romance» стало заметно «осинтезирование» саунда — электроника начала звучать как гитары и наоборот. Стилистически этот альбом более целостен, чем предыдущий, на и ярких треков на нем гораздо больше – «The Pygmalion Effect», «Murder Sound», «Virgin King», «Mint», « V».

В этом году вышел альбом «Bye-Bye Borderline». Он достойно продолжил традиции Zeromancer, но и при этом представил новую творческую грань группы – в нем есть неуловимое влияние сольного проекта Кима Льюинга «Ljungblut»

Сейчас Zeromancer находятся в туре, в поддержку нового альбома. Несмотря на все творческие перипетии, они до сих пор востребованы и любимы публикой.

Дискография:

CDs:
2000 — Clone Your Lover (6 versions) Sony Music Entertainment (Norway) AS
2001 — Eurotrash(3 versions) EastWest
2003 — Zzyzx (5 versions) WEA
2009 — Sinners International(5 versions) Trisol
2010 — The Death Of Romance(CD, Album) Trisol, Pleasuredisc
2013 — Bye-Bye Borderline (4 versions) Trisol, Pleasuredisc

Синглы и EP:

2000 — Clone Your Lover (CD, Maxi) EastWest
2001 — Need You Like A Drug (CD, Single, Promo) EastWest Records GmbH
2001 — Doctor Online (CD, Single) EastWest, Pleasuredisc
2003 — Famous Last Words (2 versions) WEA, Pleasuredisc
2003 — Erotic Saints (CD, Single, Promo) WEA, Pleasuredisc
2007 — I’m Yours To Lose (4 versions) Pleasuredisc
2007 — Doppelgänger I Love You (CD, Single, Promo, Ltd) Pleasuredisc
2009 — It Sounds Like Love (But It Looks Like Sex) EP ? (CD, EP) Trisol, Pleasuredisc
Официальный сайт группы: http://www.zeromancer.com/