Архив рубрики: Музыка

Theodor Bastard — Волчья ягода

a3506668969_10

Как же замечательно, что Theodor Bastard продолжили тематику северных преданий, шаманства и продолжили путешествие к «сумеречным краям болотных топей тайги и мшистой тундры», которое началось пять лет назад с предшествующего альбома. Но «Волчья ягода», которая созрела на «Ветвях», безусловно, обладает своим горько-сладким вкусом. Этот альбом чуть мрачнее, чуть приземленнее, и поэтому он сильнее резонирует со слушателем.

Ritual ambient/tribal начало Flute Song кидает мостик к призрачному незримому миру, который находится на той стороне. Он тесно связан с миром живых, по сути, он является отражением его, тем не менее духи и призраки живут здесь по своим правилам и обычаям. Поэтому «Шуми» уже рассказывает непосредственно о них, со всей страстью, которая может быть у tribal/ethereal/dark folk музыки. Skejgored вкрадчив и тише, но в нем раскрывается и еще одна сторона альбома — та, где можно прочувствовать что-то неуловимое с прошлых, ранних альбомов Theodor Bastard. Urzala обращается к древним и высшим силам, удачный пример самого дикого, нетронутого никакими актуальными жанровыми веяниями сочетания tribal/pagan/dark folk.

«Лес», который обрел визуальное воплощение в виде съемок дивной карельской природы, а по смыслу своему теперь служит предсказанием, точно акцентирует все «человеческое», все реальное, печально обыденное отдается эхом «…лес отпевает принцесс». Баллада «Камень, Снег, Металл» углубляется дальше в это камерно-мистическое настроение, чтобы затем незамедлительно выдать «Секреты» — один из сильнейших и запоминающихся треков здесь, несмотря на то, что он достаточно прост по своей структуре — это нивелирует текст. Requiem как тягучая обволакивающая тоска, утягивающая в вязкие топи горя и безысходности. Pozhato меняет настроение под dark trip hop динамику — достаточно необычно для проекта, но общей органичности релиза не мешает. Всем родной «Волчок», который здесь развивается в национальный фольклорный эпос, сменяет более пространный и загадочный «Оберег».

Скрытый трек Fjorn Gaden с его умиротворяющими пульсациями и обращением куда-то ввысь, делает и без того столь колоритный финал альбома мощным и возвышенным.

При всем калейдоскопе образов, тем, источников вдохновения, веточек, косточек, шорохов, снега, ветра, мест силы, древних манускриптов, национальных карельских инструментов и собственной самобытности «Волчья ягода» на редкость целостный альбом. Он поглощается слушателем на одном дыхании, разворачивается в единой смысловой локации и очаровывает с первых секунд звучания. 9/10

Zwaremachine — Ripping At The Fabric

Zwaremachine

И вновь мы возвращаемся к излюбленному симбиозу из oldschool EBM и industrial. Zwaremachine выпускают свой новый пятитрековый Ep Ripping At The Fabric, где подробно исследуют этот саунд. Да, еще раз.

Resist начинает с акцента именно на EBM составляющую — в плотном, но лаконичном ее звучании, New Design привлекает туда electro industrial элементы, а заглавный Ripping At The Fabric отрывается за всех, становясь здесь топовым треком. Здесь и глубина звука, и драйв, и лучшее, что есть в современном EBM.

International Hero более шумовой и экспериментальный по своей сути, и он обращен к жанровому пласту industrial музыки. What We Are вновь берет курс на oldschool EBM.

Своевременное и уверенное заявление от Zwaremachine. Проект не сбавляет обороты, это радует. Мы уже рассказывали об этом в своих дайджестах и, наверное, стоит отметить и здесь, что Ripping At The Fabric выходит на новом лейбле вебзина Brutal Resonance, тем самым начиная его историю. Официальный выход данного Ep состоится 20 мая. 7/10

Katatonia — City Burials

Katatonia

City Burials предвосхитил и обманул ожидания поклонников одновременно. Вновь это неожиданный ход, легкий, но при этом серьезный и многогранный саунд, однако это явно не prog ответвления The Fall of Hearts. И не «та прежняя Katatonia», стоны по которой не утихают уже лет десять. Новая глава, новая экспозиция, новые реалии, в конце концов.

Heart Set to Divide начинает именно с этой тенденции — уже не prog, не doom, тем более не прото doom, но одновременно несет в себе все черты этих жанровых пластов. Behind the Blood интенсивнее, техничнее. Lacquer хоть и скроен совершенно по иным лекалам, но несет в себе настрой и (само)убийственную меланхолию прежней Katatonia. Темный бриллиант трек-листа. Следующий за ним Rein эпичен и мрачен, тонет во всепоглощающей тоске. The Winter of Our Passing крайне не похож на то, что коллектив делал ранее, даже в контексте предшествующего лонплея, но этот саунд им идет.

Как исключение из своих же правил. Размеренный Vanishers с красивым переплетением вокальных линий, а затем City Glaciers как многогранная кульминация релиза. Flicker — очередная вспышка из прошлого, крайне характерный трек для группы, даже с учетом современных трендов в их звучании. Почти прозрачный Lachesis и впечатляющий своим размахом Neon Epitaph приближают слушателя к развязке в виде Untrodden.

А в общем странно, что именно этот альбом резко разделил аудиторию и удалось ему это куда быстрее, чем предыдущим лонгплеям. City Burials либо боготворят и не могут наслушаться, либо он становится последней каплей терпения с присказками «Katatonia мертва». При всей научной новизне этому лонгплею далеко от радикальности смен формы и содержания, скажем, как у Ulver. Работа City Burials по эмоциональному фону вполне соответствует, дополняет и раскрывают историю вечного поиска себя в руинах смысла жизни, которую группа ведет со своих первых релизов. 7/10

Irrlicht — Patience

Irrlicht

Новый альбом Irrlicht продолжает свои традиции и исследует то звучание, которое было представлено на Ep Bleiben Werden три года назад.

Отрывает трек-лист холодный Requiem, Verblendung подхватывает его каноничным gothic electro для ностальгирующей по рассвету темной сцены аудитории. Rêves Fragiles чуть современнее — напоминает новые модные образцы в synthpop музыке. Neuland — красивый и элегантный трек — представляет все лучшее и характерное для прежнего Irrlicht. Créateurs Divins успешно сочетает electropop с darkwave патетикой. Примерно так же действует Les jeux sont faits. La pièce, на наш взгляд, наравне с Neuland является ключевым треком для данного альбома — вновь незаслуженно забытое сочетание NDT/darkwave, которое и сейчас звучит удивительно хорошо. После проникновенной Wiedersehen лаконичные NDT опусы Souffle и Kriegerin, а затем ремиксовая часть релиза, которая состоит из работ Neuland (Grenzgänger Clubmix), Créateurs Divins (Remix), Neuland (X-O-Planet Remix), где можно отметить последний за счет futurepop веяний.

Сдержанный, но уверенный в своей стилистике релиз — достойный продолжатель истории Irrlicht, где неожиданно нашлось место для отражения современных synthpop/electropop тенденций. 7/10

The Mystery Of The Bulgarian Voices — Shandai Ya / Stanka

cover

The Mystery Of The Bulgarian Voices можно отнести к числу тех проектов, которым не требуется представление. А после возрождения и коллаборации с Лизой Джеррард — тем более. Их совместный концертный тур, который, слава богам, успел пройти до этих всех печальных событий (хотя есть еще и летние даты — надеемся, что обстоятельства сложатся для поклонников ансамбля хорошо) и нашел свое воплощение в виде данного релиза Shandai Ya / Stanka. По сути — это лучшие вариации концертных хитов с предшествующего альбома BooCheeMish с чарующим вокалом Джеррард.

Одна из версий Shandai Ya, та, которая занимает первую строчку данного трек-листа, – вкрадчивая и тихая, едва уловимо перекликается с материалом Dead Can Dance времен Into the Labyrinth. Пронзительная Stanka (Choir Version), затем tribal мистика на Zaidi Sluntse (Previously unreleased), которая сменяется на Mome Malenko (Radio Edit) более традиционными etnik fusion формами. В этой же стилистике выполнена Rano Ranila. Живое исполнение Rite Of Passage наполнено динамикой, самобытностью обоих сторон коллаборации, которая образует гармоничный во всех смыслах союз. И закольцовывается трек-лист снова Shandai Ya.

Конечно, Shandai Ya / Stanka не вызовет столько впечатлений как самостоятельный полноценный альбом, но его можно воспринимать как абсолют, квинтэссенцию нового этапа творческого развития The Mystery Of The Bulgarian Voices. То же самое можно отнести и к Лизе Джеррард — у нее великое множество разнообразных проектов, но то, что она делает совместно с данным ансамблем, раскрыто здесь от и до. 9/10