После очень удачного и глубокого лонгплея в рамках Derniere Volonte, Geoffroy D. видимо решил наконец-то уделить внимание своему сайд-проекту Position Parallele. На En Garde A Vue «суровый мужской романтизм», дожди и Европы сменяются на некоторую шизоидность в легкой степени и игривый нарочитый ретро-флер. Наверное, так бы звучало творчество Генсбура вывернутое шкуркой внутрь и замаринованное в смеси из меда, абсента, дождей и придавленное сверху трудами Фрейда. Очень и очень куртуазный electropop/minimal synth/retrowave — таким и воспринимается старт альбома Quelques Aiguilles. На Par La Fenetre просыпается некоторая меланхолия с звенящим прилипчивым мотивом, а лиричная, мелодичная Par Plus Loin здесь как главное украшения альбома. Вкрадчивое, пульсирующее и гипнотизируещее.

Mon Juge Allassin вполне себе dark pop, без каких либо изысков. Легкий, лаконичный — тоже включим его в список фаворитов. Errances можно отнести к лиричной, эмбиентовой стороне En Garde A Vue. На A L´assassin начинает проявляться экспериментальность, и после короткой, печальной зарисовки Рrothese, она преобразовывается в чуть ли не в EBM на Silence et Gresillement и в trip-hop на Rasoir Jetable. На самом деле, эти треки могли бы отлично вписаться в альбом Prie Pour Moi основного проекта, странно их видеть здесь.

Mon Plus Bel Echo вроде бы возвращает En Garde A Vue в изначальную стилистику, но, все равно, легкость сменяется тревожностью при общем retrowave знаменателе. И напоследок — Ne Pleure Plus — около noise/dark ambient /industrial экзерсис.

En Garde A Vue — очень приятный лонгплей, подходящий для многократного прослушивания. Легкий и в каком-то смысле модный, но для Geoffroy D. не впервой задавать актуальные тренды на данном сегменте сцены. 8/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/POSITIONPARALLELE-ENGARDEAVUE-review.html

На Украинском готическом портале опубликована рецензия на спектакль «Menschenstille», которая была подготовлена совместно с Еленой Денисовой, Катериной Брейди и Дарьей Тессой. Музыкальный спектакль «Menschenstille» стал одним из этапов возвращения Goethes Erben. Именно теплый прием публики определил судьбу спектакля, после двух концертов Goethes Erben в Лейпциге Освальд Хенке взял небольшой перерыв и явил миру трагичную и мрачную историю о депрессии, страхе и об отчаянии. Полный текст рецензии можно прочесть по ссылке: http://gothic.com.ua/Sections/Art/3486.html

Наверное, я сейчас скажу самую распространенную вещь по отношению к Die Form, но все-таки. Die Form — это не просто музыкальный проект, это явление, художественный акт, который за 40 лет ни разу не изменил своей концепции. Уж не знаю, как они смогли пройти сквозь время. И еще более поразительно, что при всех заслугах, при том факте, что Филиппа Фишо и Элиан П. уже давным давно все всем доказали, они создают такие шедевры, как Psychic Poison.

«Нам не нужен Бог, чтобы думать. Нам не нужен Бог, чтобы убить». Psychic Poison — это 5 логических частей. Первая — это оригинальный трек Psychic Poison 1 (Night Fever) — вещь на стыке minimal synth, обновленного new wave. Если говорить о всяческих вейвах, то при желании тут можно услышать и остро актуальные synthwave/retrowave, но акцентирования здесь на них нет. Вторая — Submission Mix — делает Psychic Poison более абстрактным и близким к industrial-жанру, в то время как Mental Terror Mix несколько приземлен, за счет привычного для публики обращения к dark electro. Четвертая часть — Psychic Poison 4 (Kobol Mix) представляет олдскульный EBM. И завершает произведение Equinoxia (Mix III) — чистый Die Form, чистый экстаз, чистый авангард. Для меня именно Equinoxia является основополагающим треком данного EP. Именно в нем вся истина и душа.

На самом деле, любой релиз Die Form очень сложно описать, объяснить — любой анализ или обзор будет неполным по определению. Это тот материал, который построен на полутонах, на тонких материях. Даже спустя 40 лет для Die Form сложно выбрать подходящие термины и образы. Поэтому давайте будем считать вышеизложенное больше новостным сообщением. 9/10

Сегодня поговорим о покорителе сердец, умов и чартов — о новом альбоме Cephalgy — Gott Maschine Vaterland. Проект сохранял молчание 6 лет и вот сейчас представил хитовый релиз по всем параметрам. Казалось бы, тема слияния EBM с NDH далеко не нова и создать в ее рамках что-то новое сложно, но Gott Maschine Vaterland звучит достаточно актуально, лишен самоповторов и откровенно слабых треков, соблюдает общую динамику и целостность саунда. От лаконично-мелодичного, постепенного Anatomie (один из лучших треков здесь) до более «форматного» для жанра Bei dir sein (c градацией в synthpop) и одноименного эпоса Gott Maschine Vaterland (в свою очередь с градацией в dark electro) идет демонстрация обновленного саунда, собственно эти три трека дают тон, настрой, вектор для ожиданий.

Далее идет более экспрессивный, но вместе с тем лично-личный блок — среднетемповый трек с дополнительной женской вокальной линией Symphony Of My Heart, драматичный с futurepop-изысками на общем EBM-фоне In My Head. Классика жанра Never Ending Life сменяется внезапным gothic electro экзерсисом Gefallene Liebe, и Willst du открывает вторую половину релиза общим тревожно-мрачным настроением. Здесь есть привычные для целевой аудитории «откровения» в виде Burning Heart и очевидный реверанс в сторону NDH — Utopia, но также есть и «абсолют» Cephalgy — Verfluchter Leib и Für dich. Гимн Blut zu Blut интересен сам по себе, вне контекста альбома. Отнесем его в личный toр-list. Завершает все атмосферное outro — Es tut mir leid.

Gott Maschine Vaterland у Cephalgy получился очень ярким, с запоминающимися мотивами и элементами, при этом неперегруженным деталями. Тот случай, когда ажиотаж вокруг лонгплея понятен. 8/10

«Реинкарнация» легендарнейшего проекта E Nomine весьма бодро начала свой крестовый поход под знаменами Schlafes Bruder с Фрицем Гранером и Крисом Веллером во главе почти 4 года назад. Выдав на гора такие хиты, как Heilig и Ritter Und Knecht, Брат Сна вновь выпал из потока времени и вернулся только сейчас с трибьютом Falco и с обещанием благодати в виде нового лонгплея.

На самом деле, Schlafes Bruder интересны не сколько своим саундом (переосмысление католического аутфита E Nomine с учетом NDH, где стандартные вокальные линии были заменены речитативом и хоралами), сколько своим концептом и подходом. Schlafes Bruder фееричны, гротескны и эпатажны. Их видео Ritter Und Knecht наглядно проиллюстрировало миссию проекта — треш, китч, фрик-шоу и фетишизм. Но при этом, как ни странно, все это более смотрибельно и интересно, чем современные безликие клипы темной сцены.

Amadeus продолжил этот курс — показав альтернативную версию конфликта Моцарта и Сальери со всем масштабом и страстью. Опять же, китч — но какой! Костюмы и локации псевдо-Барокко, а затем вампирский хоррор начала 00-х с соответствующими спецэффектами. Это сочетание очень сильно бьет по ностальгическим чувствам. Что касается самого трека, Schlafes Bruder удалось невозможное — представить свою версию Rock Me Amadeus, чтобы не было похоже на версии Umbra et Imago, Megaherz и еще дюжины деятелей темной сцены, все-таки, наверное, самый цитируемый трек в творчестве Фалько.

Пока все звучит и выглядит весьма вдохновляюще. Ждем обещанные синглы и альбом.