Все записи автора ViolaNoir

Новое видео Crematory — теперь со вкусом EBM

Очевидно, общение Феликса с корифеями шварц-сцены дает о себе знает. Теперь коллектив свой стиль определяет как EBM -metal. Звучит, честно говоря, странно.  Даже более странно чем кулон в виде сердечка на мощной шее Феликса в этом видео. С другой стороны, такие выходки определенно подогревают интерес к Crematory и к их экспериментам в своем звучании. Это безусловно намного лучше, чем выдавать, как большинство групп сейчас, откровенно «вторичный» материал с надеждой повторить былой успех. И на вопли возмущения, оскорбленной таким поворотом событий, метал-аудитории даже не стоит обращать внимание.
За EBM отвечает Elmar Schmidt из CENTHRON — именно его пригласили Crematory поучаствовать в записи двенадцатого полноформатника, который выйдет в феврале следующего  года и будет носить название «Antiserum».
Что касается видео — вот оно довольно типичное. Парень и девушка, любовь-морковь и смерть.Только все довольно бюджетненько и сделано чуть ли не на коленке. Белые маски которые мы раздавали на готопати в качестве билетов, белые линзы — которые резко «превращают» обычную девушку в обычного вампира/демона/еще какую-то нечисть. Декорации отсутствуют — вместо них лес. В общем, в наше время когда неизвестные коллективы с весьма скромным бюджетом умудряются снять чуть ли не концептуальный шедевр, от клипа Crematory немного есть душок халтуры. Хотя в разгар 00ых такое восприняли бы на ура.

Коллекционер

Дебютный роман яркого представителя постмодернизма Джона Фаулза прочитал практически весь интеллектуальный мир. Через два года после публикации романа в 1963, «Коллекционера» экранизировал легендарный режиссёр Уильям Уайлер. Сюжет его настолько глубокий и нетривиальный, что к нему обращаются и его цитируют до сих пор. В чем же феномен этого романа? Почему споры по поводу его не утихают до сих пор?

Сюжет книги широко известен, но все-таки стоит освежить его в памяти. Молодой клерк Фредерик, не имеющий никаких особенных выдающихся интеллектуальных, профессиональных и личностных качеств, увлекается богемной студенткой художественного училища Мирандой. Но он не может подойти к ней, не может с ней заговорить, а тем более впечатлить ее. У него один интерес в жизни – коллекционировать бабочек. И он решает пополнить свою коллекцию Мирандой. Внезапно Фредерик выигрывает большую сумму денег, он отправляет своих родственников заграницу, покупает огромный дом в глуши. Он похищает Миранду и запирает в этом доме, убежденный в своей идее, что рано или поздно Миранда его полюбит.

«Коллекционер» раскрывает нам столкновение двух миров – темного, пыльного, ограниченного и набитого мертвыми бабочками мира Фредерика, и светлого, наполненного эмоциями и чувствами мира Миранды. Но не так все просто и однозначно. При ближайшем рассмотрении, прекрасная Миранда уже не выглядит столь прекрасной и светлой – у нее множество изъянов, она высокомерна, истерична. А Фредерик не такой уж злодей – все его «злодейство» в его глупости, он наивен и искренен как дитя. И эти детали делают пропасть между героями еще глубже, нежели это был стандартный антагонизм «добро-зло».

Образ героя романа Фредерика Клегга никогда не займет в литературе и в искусстве тоже место, как, скажем, образ Гумберта Гумберта или Жана-Батиста Гренуя. Ровно как и Клеггу очень далеко от амлуа «харизматичного злодея» за честь которого сыграть душу дьяволу продаст любой драматический актер. Трагедия Фредерика ни сколько в его глупости, сколько в его посредственности. Кстати, и по этой причине экранизацию Уильяма Уальерав свое время восприняли в штыки. Он взял на роль Фредерика Клегга актера Теренса Стэмпа, а какой из красавца Стэмпа зашуганный, безнравственный и посредственный Клегг? Никакой. Посредственность играть сложнее всего.

Образ же Миранды – сыграть сможет каждая. Миранда – это, как бы сейчас грубо выразились, пример классического, пардон, «небыдла». Она культивирует в себе свою исключительность, свое «творческую» натуру. Вся ее «добродетель» и статус «личности творческой» это результат ее изначального положения в обществе и некой способности, словно хамелеон, приобретать «окрас» своей среды. Миранда попала в творческую богемную среду – отсюда ее рассуждения о «интеллектуальном меньшинстве», про «мертвый груз» которое оно на себе несет. Но посути своей она такая же мещанка, как и Калибан, только в отличие от него, мещанка с «претензиями». После второй части книги, где автор дает возможность узнать мысли и натуру Миранды, уже невольно задаешься вопросом – а есть ли та пропасть между героями? Есть ли антагонизм? И, возможно, выбор Фредерика объекта своей «любви» не так уж случаен?

«Не прикасайтесь к идолам… Их позолота остается у вас на пальцах». Фредерик прикоснулся к хрупкому образу «неземной» Миранды – и он рассыпался в прах. Как крылья бабочки.

Роман «Коллекционер», наверное, нельзя отнести к определённому жанру литературы. Это скорей всего история, притча, но не о добре и зле, а о многогранности зла, в проявлении людской глупости и серости, которая не оставляет после себя ничего кроме пустоты. 7/10

http://www.gothic.com.ua/Sections/Literature/2334.html

Dolls Of Pain — Dereliction


Dolls Of Pain всегда были на хорошем счету у аудитории шварц-сцены.  Их первый полноформатный альбом Dec[a]dance, вышедший на лейбле Urgence Disk Records, в свое время вызвал большой резонанс и хорошие отзывы и среди критиков и среди рядовых слушателей. Dolls Of Pain представили тогда свое прочтение dark electro, что выгодно выделяло их среди подобных коллективов. Плюс Dolls Of Pain с первых дней своего создания очень активно гастролировали и по родной Франции и по всей Европе – это так же повлияло на их быстрорастущую популярность на европейской шварц-сцене.
Резкий крен от «классического» для Dolls Of Pain мелодичного dark electro в более агрессивный и жесткий саунд, связан со сменой лейбла. Четвертый альбом "The Last Conflict" они уже выпустили Advoxya Records. Именно на этом альбоме началось активное использование гитарного звука и дисторшенного вокала. И этого курса Dolls Of Pain придерживаются до сих пор.

На новом альбоме «Dereliction» практически нет чистого вокала, и сложных мелодических композиций. Здесь правят бал драйв, ритм и прочий фарш. Это неплохо конечно, нужно же чем то развлекать публику. Обидно только то, что если раньше Dolls Of Pain работали над своими характерными  чертами, то сейчас они пошли по пути  наименьшего сопротивления. То что сейчас «в тренде» дарк-электро, то они и использует и у себя. Началось повальное «увлечение» «тяжелым» саундом, гитарным звуком и дисторшеном – и Dolls Of Pain использует это у себя. В этом плане «Dereliction» получился очень попсовым и на потребу дня. А жаль – они были интересны прежде всего своей оригинальностью и «научной новизной».

По традиции на втором диске «Dereliction» подборка ремиксов от разных авторов. Подборка весьма достойная,  стоит отметить два ремикса на одну и ту же композицию — Prophetic Signs (Ethan Fawkes Remix) и Prophetic Signs (Pt's Pills Mix By Peopele Theater).

В целом, весьма достойный релиз, но к сожалению немного однообразный. Будем надеяться, что когда-нибудь Dolls Of Pain вернутся к «истокам». 6/10

Denormal | Korn

Denormal — Detached

После довольно успешных двух синглов, выход дебютного альбома шведского проекта Denormal стал довольно ожидаемым событием.  Ожидания частично оправдались.
Чем всегда подкупают шведские коллективы – это безукоризненный мелодичный вокал. Denormal не исключение. Низкий, бархатный, сексуальный голос «спасает» многое на этом релизе.  А «спасать» есть что – ибо, к сожалению, дебютник получился весьма однообразным. Для себя отметила очень чувственный и гипнотизирующий трек «Paralysed» и уже довольно хитовый «Bleed».  Остальные треки мало отличаются друг от друга.
Весьма приятный среднетемповый синтипоп, с едва уловимыми «реверансами» в сторону великих «техно-менов» — Депешей. Атмосфера обволакивающего мрака и традиционной, для данного стиля, меланхолии присутствует – а вот достойного обрамления ей нет. Но сделаем скидку на то, что это дебютная работа и будем в этот проект верить — потенциал определенно есть. 6/10

И ВНЕЗАПНО – ревью на Читать далее Denormal | Korn

Retrum. Когда мы были мертвыми

Осваиваю новые просторы, и теперь буду время от времени писать рецензии на книги. Эту идею мне подкинул любимый мой портал УГП.
Начнем, пожалуй, с литературы для самых маленьких и готичных.  Это, конечно же, не «Школа гота» Джилиан Вентерс, но тоже ничего. Если бы мне эта книжка попалась лет в 13, когда я была маленькой, ч0рным палеттом крашенной, милой херкой, я бы, наверное, писалась кипятком.

На данную книгу, я наткнулась случайно. Настроение было прескверное, хотелось чтива, не для осмысления и размышления, а что-то бестолкового, милого и вампирского. Допустим, я очень люблю фильмы Милоша Формана, но после напряженного рабочего дня вряд ли вечером буду пересматривать «Призраки Гойи», если только в мои планы не входит повеситься. Для отдыха и «разгрузки мозгов», я скорей всего выберу просмотр каких-нибудь «Дневников вампира». Тот же подход у меня к литературе, особенно к современной. В общем, полистала я тогда «Retrum» и отложила на дальнюю полку. И вспомнила только сейчас.
Читать далее Retrum. Когда мы были мертвыми

Die Krupps — The Machinists Of Joy


Die Krupps – древнейшая и легендарная группа, которая внесли огромный вклад в «темную сцену», которая, в тот момент, еще и «темной» не была. Die Krupps также смело можно назвать «широко цитируемой» группой – так, например, совсем недавно вышел релиз от лейбла ArtSun «Russian Industrial Tribute To DIE KRUPPS» — двухдисковое издание, первый диск — "Metal Works", второй —  "Electro Works".  Действительно, Die Krupps имеют огромное влияние на электро-сцену, но и «котируются» на металлерской.
Музыка Die Krupps всегда являлась качественным сплавом стилей EBM, Industrial, Metal, а в некоторые свои периоды (во времена альбома «II The Final Option») этот сплав был настолько многосоставным, что поражал даже матерых музыкальных критиков. Кстати, именно «II The Final Option» считается самым успешным в их дискографии.
И вот после продолжительного затишья, живые легенды выпускают новый альбом «The Machinists Of Joy». Этот альбом после продолжительных экспериментов со звуком, получился более электронный, мрачный и, одновременно, довольно танцевальный.  Альбом с одной стороны пафосен и эпичен, а с другой стороны – в нем присутствует львиная доля иронии и сарказма. Тексты с этого альбома, уже по традиции, косвенно затрагивают «общественно политические», «промышленно экономические» темы, но сделано это, как и прежде, со вкусом и чувством меры.
«The Machinists Of Joy» — это достойный образец олдскульного индастриала и прочного, «стального» EBM.  Энергия пульсирует, свое «фирменное» звучание четко соблюдено. Определенно, очередное «возвращение» Die Krupps удалось, а «The Machinists Of Joy» станет одним из лучших альбомов года.
 И кстати, в конце «Sans Fin» советую внимательно вслушаться в текст ;)

Новый клип Solar Fake

Solar Fake выпустили новый клип на самую меланхоличную композицию с недавно вышедшего альбома "Reasons To Kill" — "The Pages". Клип снимали на живописных развалинах близ одной испанской деревушки. Природа-поля-заброшки-Свен-тлен — что может быть прекрасней? ;)

Solar Fake — Reasons To Kill


Первый раз за этот год я отправила «жить в плеер» альбом целиком. Я не ожидала такой сильной яркой работы от  Свена Фридриха. Прослушивала дотошно, несколько раз, пытаясь найти хоть какой-то изъян – тщетно. Reasons To Kill – абсолютно вкусный, интересный в музыкальном плане релиз.
Тут же в обсуждениях поднялся вопрос  об использовании элементов dubstep’а  и  кавер-версии на песню Linkin Park «One Step closer».  В первом случае — Solar Fake показали, как грамотно использовать dubstep в «своих интересах» — на этом релизе эти элементы не вымучены и не «притянуты за уши» — все органично (всем бы так).  Тот факт, что точно также  Solar Fake использует много чего из tranc’а, почему-то такой бурной реакции у критиков не вызывает. А по поводу кавера – трагедии абсолютно не вижу. Это уже фирменная фишка группы – на каждом альбоме присутствует кавер, более того в исполнении Solar Fake «One Step closer» звучит весьма достойно.
Третий альбом Solar Fake получился сугубо танцевальным и динамичным.  Хотя есть и «медленные», лирические песни, как «Rise and fall» и «The Pages». Есть просто мелодичные – « I hate you more than my Life» и «Reset to default».  Если брать явные хиты – это будут «When I Bite», «My Spaces» и «Face me». И да – в кое-веки порадовала «смысловая нагрузка» текстов.
Неплохо, что помимо привычного для Solar Fake синтезатора, присутствуют и  гитарные партии.  В конечном итоге мы получили образец весьма годного EBM, когда с первый секунд звучания готов пуститься в пляс, а на второй минуте уже и подпеваешь вовсю.
Свен Фридрих вновь подтвердил свой талант. Удивительно, как человеку удается делать качественный хитовый альбом уже в третий раз подряд. 9/10

Label: Synthetic Symphony / SPV
Country: Germany
Tracklist:
01. I hate you more than my Life
02. Face me
03. Change the View
04. When I bite
05. Reset to default
06. Rise and fall
07. I´d rather break
08. My Spaces
09. One Step closer
10. My bleeding Heart
11. The Pages

Dracul — Auf Grund


Dracul, также как и проект Madeleine Le Roy, честно говоря, мало интересны как самостоятельные проекты. Они всегда будут восприниматься в контексте великих Umbra et Imago – конечно это не зазорно для сайд-проекта, но обычно в «сайд» музыканты выносят, что не входит в рамки их основного проекта. В случае с Dracul, я не могу представить, что же там «за-рамки-Umbra-выходящее»? Те же Umbra et Imago – только в профиль – где-то более мелодичнее, где-то более танцевальнее. Но разительного контраста, повторюсь, на всех четырех  предыдущих альбомах не наблюдалось.

Релиз «Auf Grund»  стал неожиданным после многолетней тишины.  Но вряд ли станет «хитом».  Довольно скучная работа. Более менее на общем фоне выделяется Killing Fields и кавер на Аманду Лир Follow Me. Все остальное откровенно вызывает сонливость.  Не исключаю, что возможно, часть публики как раз придет в восторг от меланхоличности звучания «Auf Grund» ,  но в Dracul всегда делался упор больше на танцевальную составляющую, это хоть как-то отличало его от основного проекта, а в итоге получился не самый интересный, «проходной» альбом  Umbra et Imago.

Label: Synthetic Symphony / SPV
Country: Germany
Tracklist:
01. Intro (Sonar Terror)
02. Auf Grund
03. Heil-Kräuter
04. Amanda Lear’s Follow Me
05. Dracul’s Follow Me Part II
06. Killing Fields
07. Die Nacht
08. Wutlied
09. Entspannung