Альбом, который я ожидала с весьма смешанными чувствами. С одной стороны, мне импонировало творчество Inertia, и вряд ли на новом альбоме они сваяли что-то проходное или по качеству не дотягивающее до предыдущих релизов. С другой – сингл Dark Valentine с данного альбома оказался на поверку довольно сложным, зловещим, в духе dark electro, что позволило мне предположить, что и весь Existential будет выполнен в данном ключе (то есть совсем другие Inertia). Отчасти я оказалась права.

Хоть мелодизм и узнаваемый вокал никуда не делись, гитарные риффы делают свое дело – звук стал плотнее, в общем плане отдаленно похож на коммерческий индастриал-метал. К слову, к Inertia для записи этого альбома присоединились клавишник Andrew Lowlife и гитарист Tim Stephens. Возможно, за счет этого меланхолия Universal Blood превратилась в ярость и трагедию Existential. Причем эта трагедия беспросветная, альбом держится на одних эмоциях, на одном настроении.

Среди треков можно выделить уже известный по синглу и клипу Dark Valentine, тяготеющий к пост-панку Feel Addicted, имеющий запоминающийся мотив Hang Around, «симфонический» инструментал Metal Strike. Интересный получился релиз, но привыкала я к нему долго. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/INERTIA-EXISTENTIAL-review.html

Новый альбом от представителей немецкой futurepop сцены. С соответствующим высоким качеством. Encounters светлый, хитовый, энергичный, но сдержанный. И с довольно специфичным вокалом – хотя он не диссонирует с общим звучанием.

Для меня на этом альбоме главным хитом является One Touch To Deep – отличный трек со всех сторон – и текст, и мелодизм, и запоминающийся мотив припева. Еще могу отметить лиричный меланхоличный Angel (по-моему, это уже традиция такая – у каждого проекта electro-направленности должен быть в наличии свой трек под названием Angel), несколько тяготеющий к darkwave Geh Nicht Ins Dunkel, мрачноватый с налетом EBM Wo Ist Dein Gott. И, наверное, эти 4 трека выделяются из общего позитивного саунда. Материал воспринимается легко, на одном дыхании.

Альбом Encounters станет отличным саундтреком для нынешнего летнего сезона и хорошим пополнением каталога годных futurepop релизов. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/DARKEMPIRE-ENCOUNTERS-review.html

Revolver1010 называют себя гибридом «hard EBM и готических композиций». Дуэт возник в 2004 в Нью-Йорке, в 2006 они выпустили дебютный одноименный EP. И вот в 2015 выпустили полноформатную работу Of the Decrepit and the Divine. Этот релиз крайне занятен, особенно с учетом современных реалий.

На самом деле, я ценю такие единичные проекты на современной тлеющей Schwarze Szene. Я уже говорила, что саунд, который такие проекты воссоздают, напоминает мне о лучших днях готической субкультуры. Драматический низкий и глубокий вокал, смесь dark electro, industrial, EBM, darkwave, приправленная хоралами и госпелами. Заигрывание с церковной атрибутикой и  христианской мифологией (например, как использование в кавер-арте фрагмента картины Рубенса «Избиение невинных»). Яркий сценический образ. У Revolver1010 есть все, что мы любим.

Данный дуэт отличает от собратьев по Schwarze Szene Нового Света то, что в их творчестве количество среднетемповых треков, местами сильно тяготеющих к cold wave, превалирует над «боевиками».

Of The Decrepit And The Divine – незаурядный и стилистически неоднородный релиз. Слушать интересно, атмосфера и настроение хорошо чувствуются. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/REVOLVER1010-OFTHEDECREPITANDTHEDIVINE-review.html

Новый релиз от узнаваемого ambient/atmospheric black metal one-man проекта Lustre. Хенрик Сундинг из тех композиторов, что верен себе и своим принципам в создании музыкального материала до конца, вне зависимости от обстоятельств. Дискографию Lustre можно воспринимать как единое многотомное произведение, где каждый новый том имеет свое содержание и свои события, но не противоречит общей концепции.

Blossom открывает слушателю реальность северных фьордов, таинственных мрачных лесов, пронизывающих ветров. Один из треков данного альбома Part 3 вышел еще год назад, в виде сингла Neath Rock and Stone.  Это пронзительный, звенящий, с обилием клавиш, убаюкивающий трек, довольно лаконичный, но при этом создающий соответствующее настроение сразу. Но нельзя сказать, что Neath Rock and Stone раскрыл всю своеобразность Blossom. Напротив, Part 3 – самая нежная и мягкая композиция (насколько это возможно в atmospheric black metal) на этом альбоме. Остальные треки мрачнее, сложнее, «монохромнее».  Хотя начало Part 1 релаксирующее, но это обманчиво. За ним скрываются гитарные риффы, «агонирующий» шипящий вокал. И по-хорошему монотонная мелодия, вводящая в транс. Part 2 – это больше ambient, чем atmospheric black. Протяжный, разбавленный барабанами и крайне аскетичный.  В Part 4 есть что-то кинематографичное и саунтрековое. Я прям вижу/слышу этот трек в каком-нибудь фильме в духе Дэвида Линча.

Наверное, стоит  пару слов оставить о EP Phantom, который вышел практически синхронно с полноформатником.  Весь мрак и хоррор, как ни странно, сосредоточился именно на нем.  Phantom строгий и тревожный, в первой части лишенный запоминающихся мелодий Blossom. Если Blossom – это ранняя весна, еще холодная, но настроенная на возрождение, тянущаяся к солнцу, то Phantom – это самый холодный месяц зимы.

Альбом Blossom прекрасен, но данный материал однозначно не для всех. Не все смогут оценить его «немногословность» и игру на полутонах. Но если вслушаться – то перед вами откроется целый мир, наполненный красотой и жестокостью природы, с ее извечной гибелью и воскрешением. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/LUSTRE-BLOSSOM-review.html

Маленькое интервью с Deine Lakaien. В основном про последний альбом и выступление на Blackfield. Подготовили совместно с Дарьей Тессой. Доступно по ссылке: http://gothic.com.ua/Interviews/Deine_Lakaien_interview_2015.html