Все записи автора ViolaNoir

Дайджест 26.01.2018

Музыка

Начать, к сожалению, придется с печальных новостей. 19 января скончался Джереми Инкель, клавишник легендарных индустриальщиков Frontline Assembly. Смерть наступила в результате удушья, музыкант страдал астмой долгое время. Джереми Инкелю было 34 года.

В конце февраля исландские электронщики GusGus выпустят новый, десятый, студийный альбом Lies Are More Flexible. Ранее увидел свет официальный клип на одну из песен оттуда.

 

Ян Лемкемпер (X-Fusion, Noisuf-X) анонсировал новый альбом своего сайд-проекта Stoppenberg. Пластинка получила название Ultimate Power и выйдет в феврале. Судя по превью, Ян остаётся верен своим традициям.

Милен Фармер выпустила новую песню, которая войдёт в будущий, 11-й, альбом певицы.

 

Дино Казарес в своём твиттер-аккаунте сообщил, что в данный момент он работает над сольным проектом, поэтому нового материала от Fear Factory пока ждать не стоит.

Клэйтон анонсировал вторую часть сборника ремиксов на одноимённый дебютный и, по мнению многих, лучший альбом Celldweller, вышедший в 2003 году. Удалось ли кому-то переплюнуть оригинал, можно будет узнать на bandcamp в феврале.

Schwarzer Engel анонсировали на февраль новый альбом Kult der Krähe.

Schwarzer Engel

 

Новый альбом голландцев Schwarzblut — Idisi — ожидается весной этого года.

 

Вышел ещё один клип Hämatom.

 

Выход нового альбома Xentrifuge — Desensitized Parallels — назначен на март. Ранее выходил сингл. Предзаказ можно оформить на bandcamp.

 

Новый альбом Cypecore, лучших на сегодняшний день последователей Fear Factory, получил название The Alliance и выйдет в свет в феврале на лейбле Vaultroom Records. Имеется клип.

 

Крис Корнер выпустил заглавный трек из грядущего альбома IAMX Alive In New Light, которым он собирается порадовать поклонников в начале февраля.

 

Польский электроиндустриальный one-man проект Switchface выложил превью EP Spinal Transplant Procedure , запланированного на февраль.

Switchface

 

В следующем месяце нас ждёт большой пакет новинок от лейбла Alfa Matrix. В частности, релизнутся лонгплеи Junksista — Promiscuous Tendencies, Psy’Aviah — Lightflare, Lovelorn Dolls — Darker Ages, а также целых два альбома Daniel B. Prothèse (Front 242, Male Or Female). Что касается последнего, то на CHZWaaR​+​ZMe​+​aaL будет представлен традиционный EBM, а на 99​.​9 — более экспериментальная музыка. Приобрести всё это можно будет через bandcamp.

Маркус Майн, вокалист Camouflage, представил сингл своего сольного проекта M.I.N.E, который войдёт в запланированный на конец мая альбом Unexpected Truth Within.

 

Словенский синтпоп-проект Torul продемонстрировал тизер предстоящего сингла Explain, с которым можно будет ознакомиться в феврале.

 

Хорватская группа Kult of Red Pyramid представила трек из предстоящего альбома The Phantom Pain, запланированного к релизу в апреле.

 

Nórdika поделились превью будущего альбома, название которого пока не разглашается.

EBM-группа Finkseye представила сниппеты будущего альбома Under a Godless Sky.

 

Aesthetic Perfection выпустит в феврале очередной сингл.

Aesthetic Perfection

 

В начале февраля увидит свет новый альбом голландского one-man проекта Gnaw Their Tongues — Genocidal Majesty. На днях стоящий за ним Морис Де Йонг показал отрывок из будущего произведения. А веселые черепки с кавер-арта нового альбома украсили превью сегодняшнего дайджеста.

 

Ещё один известный one-man проект ESA (Electronic Substance Abuse) в лице Джейми Блэкера анонсировал новый альбом That Beast, доступный к предзаказу на bandcamp.

ESA

 

NDH-группа Letzte Instanz анонсировала на февраль новый альбом Morgenland и показала клип из него.

 

Индустриальный дуэт Rabbit Junk готовит на конец января новый альбом Meditations on Mortality. Он выйдет на лейбле Glitch Mode Recordings и будет выполнен в присущей проекту стилистике киберпанка. Есть превью и bandcamp  . К слову, это их первый лонгплей с 2010 года.

 

Перкуссионист и практикующий шаман Byron Metcalf анонсировал совместный альбом с певицей Jennifer Grais.

Byron Metcalf

 

Американский эмбиент-композитор Джесс Сола сообщил, что новый альбом его проекта Numina будет называться The Chroma Plateau и выйдет в начале февраля на Spotted Peccary Records.

Numina

 

На тогда же запланирован совместный альбом двух крупнейших мастеров эмбиента Ian Boddy и Erik Wøllo под названием Meridian. Доступно превью ожидаемой работы.

Ian Boddy

 

Кино/сериалы

Вышел трейлер к третьему сезону комедийного хоррора «Эш против зловещих мертвецов».

 

Уоррен Эллис подтвердил, что второй сезон анимационного мультсериала Castlevania от Netflix выйдет летом.

Вышел уже третий по счёту трейлер «Лары Крофт» с Алисией Викандер.

 

Сценарист оригинального «Робокопа» 1987 года Эдвард Ноймайер сообщил, что работает над производством его прямого сиквела, который не связан с ремейком и всеми остальными фильмами франшизы.

Джон Сина (американский рестлер, рэпер и актёр) ведёт переговоры о главной роли в экранизации шутера Duke Nukem. Продюсировать его будет компания Майкла Бэя.

Канал FX («Фарго», «Легион») заказал сериал по мотивам картины «Реальные упыри» (она же «Что мы делаем в тени»/What We Do in the Shadows)  . Кроме этого, в разработке уже продолжительное время находится спин-офф «Реальных упырей» — картина «Мы волки» (We’re Wolves), главными героями которой станут оборотни.

Похоже, недавняя картина Гильермо дель Торо «Форма воды» задала новую моду: вышел тизер мистического сериала «Сирена» про русалку.

 

Вышел новый трейлер боевика «Тихоокеанский рубеж 2».

 

Появился трейлер хоррора The Cured («Третья волна зомби»), в котором рассказывается о последствиях зомби-апокалипсиса.

 

Книги

22 января умерла писательница Урсула Ле Гуин — одна из лучших авторов фэнтези и научной фантастики. Ей было 88 лет. Ле Гуин известна как автор цикла фэнтези-романов «Волшебник Земноморья», романа «Левая рука тьмы» и один из самых успешных фантастов в истории. Она написала более 20 книг и ста рассказов. За свою карьеру Ле Гуин выиграла десятки престижных литературных наград в области фэнтези и фантастики «Локус», «Небьюла» и «Хьюго».

Новый роман Стивена Кинга под названием The Outsider выйдет на языке оригинала в мае. Выход русскоязычного издания намечен на конец года. Обложка тут.

В феврале у Роберта Сальваторе выходит новый роман Child of a Mad God. Обложка тут  . Нашему читателю Сальваторе больше всего известен как автор фэнтезийного цикла о тёмном эльфе Дриззте До’Урдене.

Поклонников городского фэнтези и магического реализма в духе «Американских богов» Нила Геймана может заинтересовать новость о выходе на русском языке романа Кевина Хирна  «Преследуемый«, открывающего цикл «Хроники железного друида».

Сруб — Скорбь

cover

Новые таежные макабристические образы от проекта Сруб нашли свое пристанище на альбоме «Скорбь», вышедшем 11 января сего года. Скорбь, как и всякая радость, принимает разные формы, но суть их одна. Здесь же 8 глав, 8 троп, ведущих по одной дороге потери и неизвестности. «По ягоды» со своим мистическим dark ambient началом впоследствии подкупает своей фолковой простотой и лаконичностью. Меланхолией пронизан и следующий трек «Вспять», но здесь больше от прежнего — мрачного и оккультного Сруба, но за счет своей «монохромности» он не выбивается из общего повествования альбома. «В чаще, где пал крест» нагнетает хоррор-составляющую — но это родной, уютный и понятный сибирский хоррор. Сама атмосфера здесь объемная, осязаемая. С четким подтекстом dark folk/martial industrial жанра. Мантра «Храни» цикличная, медитативная, впрочем, такой она и должна быть. «Мы не те, кто мы есть» заставляет заглянуть вглубь себя (и ужаснуться от увиденного). Но самый лютый страх затаился на треке «Черт не виден мне, Гробы не берут нас с собой». Кинематографический саспенс здесь обрамлен dark folk эстетикой и пост-панк тоской. Стремительный побег под «Брошенных сел огни» оканчивается безмолвным криком «Обернись» — сложным, «многослойным» треком.

«Скорбь» отличается от того, что проект делал ранее, но при этом самобытность его не утрачена. Просто она переродилась во что-то менее дикое, менее сырое. Эмоции стали более взвешеннее, символы — очевиднее, звучание — форматнее. Но это все не сказалось на качестве и концепте Сруба. 7/10

Persephone – Perle

1TRI_602_CD

Сольный сайд-проект Сони Краусхофер, голоса L’Âme Immortelle (да и не только), сразу вызвал восторг у аудитории темной сцены. Начнем с того, что тогда был своеобразный взлет ethereal/dark trip wave/neoclassical музыки. А в исполнении Сони всегда были пронзительность, эмоции, мистика и вместе с тем какая-то меланхолия, “светлая грусть” — все это представляло проект в более выгодном свете, выделяло его среди подобных. Но Persephone так же стремительно исчез, как и появился. После успешного лонгплея Letters to a Stranger эта роль Сони была оставлена на неопределенный срок. И вот спустя 10 лет выходит Perle.

Perle из тех релизов, где в едином порыве сливаются музыка и литература. За его броским фасадом в мрачной вариации ар-деко – 10 треков, инспирированных единственным романом австрийского графика-экспрессиониста Альфреда Кубина “Другая сторона”. Это история о художнике, который попадает в фантасмагорическое Царство грез (Traumreich), в его столицу под названием Perle. Сначала главный герой в восторге, но затем он стремительно разочаровывается, так как наблюдает распад, деградацию, разложение. Есть мнение, что “Другая сторона” была написана Кубином как «своего рода социальная критика, закономерная реакция на те процессы, которые в итоге и подтолкнули европейское общество к мировой бойне». В принципе, так же объясняет концепт и сама Соня Краусхофер в официальном пресс-релизе: “Мечта и реальность смешались друг с другом, этические ценности и мораль давно забыты, это приводит к рассказу о грандиозном падении… Не только падение города, но и падение общества. Человечества».

Итак, хроники падения человечества начинаются с Oblivion — мрачного, вкрадчивого, сдержанного вступления. Потом происходит более подробное знакомство с Dreamland Of Mine. Ethereal, поскрипывающий dark trip wave, разбавленный клавишными, виолончелью, скрипкой, — такой обволакивающий, «теплый, ламповый» звук… Да, мы определенно скучали по Persephone. Summer Rain — холодный и отрешенный, но за ним — эпичное, монументальное повествование. Строгость форм, многоступенчатость, тяжесть, этот трек призван поражать, влюблять в себя. А Conspiracy призван служить проводником в иные миры — посредством гипноза, пульсаций, trip-hop составляющей при общем neoclassical акценте. Phobia внезапно изобилует synth элементами, Garden Of May — dark ambient веяниями. Трек Dig A Little Deeper представляет экспрессивную сторону ethereal, ту, которая граничит с darkwave/gothic rock музыкой. В течение The River — блюзовые настроения, которые выходят на сушу под synth goth/coldwave и щебетание райских птиц, а Downfall происходит, опять же, в трипхоповом ритме, с нагнетанием эмоций и страстей ближе к развязке.

Как эпилог — Reveal, такой же вкрадчивый, «личный», сдержанный, как и начало Perle.

Что ж, интерпретация апокалиптических образов Кубина посредством ethereal/neoclassical у Persephone удалась. Perle не похож на прежние работы проекта, но такой альбом был весьма ожидаем. Это был вопрос времени, даже, скорее, уместности его. Но все сложилось как нельзя лучше. 8/10

Fun Never Starts — Nothing’s Good Ever

Fun Never Starts - Nothing_s Good Ever - cover

Занятный EP от балтиморского трио Fun Never Starts, которое держит курс на саунд из melodic, genre-bending industrial, а на выходе почему-то получается симбиоз dark electro и electro punk. Но обо всем по порядку.

Релиз содержит 5 треков, первый из них Dollar Store Witches звучит более-менее соответствующе заданному формату. За исключением вокальной линии. Но если абстрагироваться от этого всего – вполне себе приемлемый сорт утяжеленного electroclash’а. Golden Calf Corral представляет более мрачное, хоррор-звучание. Здесь действительно можно разглядеть что-то постиндустриальное. Хотя все относительно. Сменяющий его трек Lupine содержит в себе что-то dak trip hop’овое, ностальгическое, тягучесть synth rock жанра. На этот трек стоит обратить внимание – он откровение данного EP. 180 Proof of the Afterlife обращен к aggro industrial, но не к современной его форме, а, скажем, к более ортодоксальной. В Bidet of the Dead больше electro punk составляющей, чем всего остального.

Неплохой релиз, без особых жанровых откровений, но имеющий свою стилистическую самобытность. Будем следить за дальнейшим развитием событий Fun Never Starts. 7/10

Форма воды: «среди богов и чудовищ она была ангелом…»

kinopoisk.ru-The-Shape-of-Water-3002748

Новое творение мастера страшных сказок Гильермо дель Торо всколыхнуло воду в кинематографических кругах задолго до своего релиза. Данную ленту можно считать долгостроем — если верить режиссеру, то работа над фильмом началась 7 лет назад. Форму (пардон за тавтологию), нужную дель Торо, произведение приобретало долго. Хотя вектор изначально был задан максимально точно — ретрофлер, немного научной фантастики, немного фэнтези и, конечно, специфичный, особенный «дельторовский» сорт хоррора. Пусть даже в данном случае это аллюзия на классическую серию ужасов Universal. Вы и не вспомните об этом, как только произойдет полное погружение.

А начинается оно с будней Элайзы. Каждый вечер она встает по будильнику, чтобы успеть на ночную смену уборщицы в научной лаборатории. Она живет в крохотной комнатке над старым кинотеатром, любит туфли, мюзиклы и вареные яйца на завтрак. У нее замечательный сосед — одинокий художник, окруженный кошками. И замечательная коллега по работе Зельда, которая всегда «прикроет». В общем, Элайза — самая обычная девушка, со своими маленькими радостями, страстями, недостатками, которой ничто человеческое не чуждо. Не сказочная принцесса, не «Мэри Сью», а тот персонаж, которого можно было встретить и в 60-х, и сейчас. Как капля в море — таких же девушек. За исключением одной детали — Элайза нема с детства. Однажды в лабораторию в условиях строжайшей секретности привозят «создание из Чёрной лагуны» — человекоподобную амфибию, которую нужно изучить, причем без лишнего шума, в реалиях Холодной войны. Но Элайза видит в существе не объект исследования, а вполне разумную и чуткую личность. Чуткую настолько, что Элайза немедленно влюбляется…

Что подкупает в «Форме воды» сразу же — это его неспешный, убаюкивающий, как шум волн или стук дождя, темп повествования. Причем здесь абсолютно нет статичности — движение в кадре непрерывно, но это никак не мешает зрителю созерцать. Второе, за что стоит полюбить этот фильм, — ненавязчивое стилистическое обрамление из 60-х. Почему-то данной эпохе в кино всегда достается какая-то нарочитая, почти гротескная глянцевость — образ идеальных жен с нереальными улыбками, с идеальными прическами, сильные бравые мужчины, все это на фоне красочных домиков, красивых «Кадиллаков». «Форма воды» представляет совершенно иную действительность. Хотя все вышеперечисленное и существует в фильме, но в качестве сарказма, издевки, небольшого штриха к портрету главного антагониста Стрикленда. «Форма воды» — это неонуар в чистом виде, почти все его действие происходит ночью, в отблесках от истинно черного до сизого цветов с редкими темно-красными акцентами. Движение главных героев плавные, легкие. Визуальная эстетика здесь соблюдена от и до, при всей мрачности ленты она не давит, а наоборот, растворяет аудиторию в своем повествовании.

Хотя Элайза и ее возлюбленный лишены дара речи, в «Форме воды» много звука, много музыки, диалогов, монологов. Шум воды, болтовня Зельды на работе, снабженная грубоватым юмором, монологи Стрикленда о конфетах и собственном превосходстве, перемежаемые хитами Гленна Миллера, Кармен Миранды, Бенни Гудмена, Катерины Валенте. Но это настолько органично вписано в повествование фильма, настолько не отвлекает на себя внимание, что все равно фильм хочется назвать «немым». Музыка здесь — не цель, а средство — она задает темп, обеспечивает нужный эмоциональный тон, расставляет нужные акценты.

Что еще можно сказать о «Форме воды»? Этот фильм характерен для Гильермо дель Торо, это чуть ли не квинтэссенция его творчества, и об этом стоит помнить, когда вы соберетесь в кино. Но с другой стороны — несмотря на все девиации, физиологические подробности, сцены жестокости, насилия, очень взрослый юмор, это все-таки мелодрама. Романтичная и пронзительная. 9/10

Оригинальный текст по ссылке https://sakhalin.info/weekly/145634 — ставьте плюс если вам понравилась рецензия, минус — если нет, присоединяйтесь к обсуждению на форуме ;)

Дайджест 19.01.2018

Музыка

— Один из последних оплотов gothic electro — проект Desastroes — открывает краудфандинг-проект в поддержку своего EP. Кровавый релиз Hvnger (его кавер-арт — в превью к данному дайджесту) выйдет в марте этого года. Подробности здесь.  Там же был представлен тизер с грядущего релиза:

— Simple Minds анонсировали свой новый альбом. Грядущая студийная работа получит название Walk Between Worlds и выйдет 2 февраля 2018 года. Всего трек-лист включит 11 композиций.

— Editors выпускают свой новый сингл Magazine, который, по заявлениям самой группы, совершенно отличается от предыдущих работ. Похоже, что Editors хорошо воспользовались трехлетним творческим перерывом, чтобы развиваться дальше. Magazine является предвестником альбома Violence, который выйдет 9 марта и станет шестым лонгплеем британцев.

— Megaherz выпустили клип с грядущего одноименного альбома Komet. Релиз LP назначен на 23 февраля.

— Легенда нью-вейва Дэвид Бирн (Talking Heads) анонсировал выход своего первого за тринадцать лет студийного альбома. Пластинка получит название American Utopia и выйдет 9 марта. Всего трек-лист включит 10 композиций.

— Metroland продемонстрировали сингл из будущего альбома, название которого пока не разглашается.

— Культовый немецкий коллектив Mouse on Mars анонсировал выход своего нового альбома Dimensional People. Релиз основоположников IDM выйдет 13 апреля на американском лейбле Thrill Jockey, на котором группа издавалась в самом начале своей карьеры.

— Проект Distoxia выпустил сниппеты своего грядущего альбома Visiones De Medianoche:

— MGMT выпустят свой новый студийный альбом, который получит название Little Dark Age, 9 февраля. Четвертая полноформатная состоит из 10 треков.

— Питер Андерссон раскрыл детали нового альбома своего основного детища Raison d’Être. Называться он будет Alchymeia, выйдет на лейбле Cyclic Law и будет посвящён философии Карла Густава Юнга. Предзаказ можно оформить на bandcamp.

— Edward Ka-Spel (Legendary Pink Dots, Tear Garden) и Steven Stapleton (Nurse With Wound) поделились тизером совместного альбома The Man Who Floated Away, запланированного на февраль.

— Один из участников Chamaeleon, запустивший сайд-проект Aftereffect с женским вокалом, опубликовал превью сингла этого проекта:

— Kangarot уведомил об окончании продакшна нового полноформатного альбома A Candle In The Dark. Заявлен олдскульный electro-industrial 90-х годов в духе Skinny Puppy и Mentallo & The Fixer, выдержанный в тематике сай-фая.

— Проект Acylum подтвердил, что новый альбом находится в работе

Кино/сериалы

— 14 марта в прокат выходит новый фильм Паскаля Ложье (режиссер легендарных «Мучениц») под названием «Случай в стране призраков». Одну из главных ролей в мистическом хорроре сыграет певица Милен Фармер. На российские киноэкраны лента выйдет 15 марта. Тизер фильма:

— Вышел полноценный трейлер нового сериала Netflix по книге Ричарда Моргана «Видоизменённый углерод». В трейлере мы слышим Nine Inch Nails, но украсит ли легендарный проект оригинальный саундтрек сериала — неизвестно.

— «Твин Пикс» продлён на четвёртый сезон.

— HBO представили первый тизер экранизации знаменитого романа Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту».

— Вышел трейлер сериала «Террор» по роману Дэна Симмонса.

— Дункан Джонс, режиссёр «Варкрафта» и «Луны 2112», рассказал, что его картина «Немой» выйдет в феврале на Netflix. По словам режиссёра, «Немой» — идейное продолжение его первого фильма, «Луна 2112», а своим стилистическим ориентиром он называет «Бегущего по лезвию».

— National Geographic заказал второй сезон документального научно-популярного сериала «Космос: Пространство и время» с Нилом Деграссом Тайсоном. Пост исполнительного продюсера займёт Сет Макфарлейн (да-да, тот самый из «Орвилла»), а сценаристом и режиссёром выступит Энн Друян, жена покойного Карла Сагана и соавтор оригинального сериала 1980 года. Имеется тизер:

— Вышел трейлер второго сезона антиутопического сериала «Рассказ служанки» по роману Маргарет Этвуд.

— Вампирами этот дайджест начали, вампирами его и закончим. Брайан Фуллер («Американские боги», «Ганнибал») начинает работу над сериалом «Вампирские хроники» по романам Энн Райс.

Para Bellvm — Сердцебиение

A68sUm-CaJU

«Сердцебиение» — это восьмой полноформатный студийный альбом Para Bellvm за 20 лет существования коллектива. И его содержание — как 9 повестей одного альманаха. Вроде бы все про то же, но разными словами, символами, мыслями, интонацией. «Голод» рассказывает жуткую историю вне времен, вне миров. Здесь остросоциальное сплетается с архетипичным, нагнетая драму и хоррор. В «Саламандре» фабула светлее и «человечнее», почти эскапизм, почти мечта. Сюжет стремительного «Победителя» касается извечного «желания заставлять весь мир себе служить». Впрочем, обидно давать этому произведению лишь одну его трактовку. Каждый здесь увидит свое. Мрачная, мелодичная, чуть ностальгическая «Чужая любовь» (совместно с Анной Лыхмус) сменяет постпанковская щемящая тоска — «Войско, спасающее меня». Сердцевина «Серцебиения» (пардон за тавтологию) — это определенно «(Валентин ждет Валентину в) Валентинов день», записанная при участии Игоря Шапранского. Ибо здесь колорит, флер, идея и душа. Dark folk, ritual ambient и почти свой теплый, ламповый martial industrial. Узнаваемый, самобытный и вместе с тем «актуальный» трек. «Пустое сердце» отличают лаконичное построение, глубина образов, в то время как «Миражи» внезапно представляют некую dark trip wave сторону. Одноименный трек «Сердцебиение» также можно назвать ностальгическим современным романсом. И он заканчивает трек-лист с нужным для этого настроением.

Литературная составляющая этого релиза нашла достойное обрамление в межжанровых градациях от post punk до dark folk музыки. Но не этим волнует «Сердцебиение». В этом альбоме есть что-то и сугубо андеграудное, и национально колоритное, и форматное, и очень личное, и сугубо социальное. Релиз вне какой-либо классификации, «сцены», тренда. 8/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/3811.html

Mirland/Larsen — Disturbia

cover

Очередная творческая ипостась тандема Клауса Ларсена и Джона Мирланда явила миру лонгплей Disturbia. Если кратко — то этот контент идет от противного, опровержением того, что было представлено в том же Am Tierpark на последнем альбоме. Если подробно рассматривать Disturbia в контексте всей современной сцены данного жанрового сегмента, то сайд-проект Мирланда-Ларсена представляет депрессивный холодный IDM/EBM c постиндустриальным вдохновением.

Некоторые повествования начинаются с флешбэков, предыстории. Memories — это предыстория, достаточно лаконичная, скупая на эмоции, но при этом достаточно хлесткая. And They Sing About Anger — более последовательный и, возможно, более мелодичный трек, но он повышает градус экспрессии, чтобы на Hurt Machine найти катарсис саморазрушения. Their World более масштабен по стилистике и тематике, а Berlin Bill, соблюдая формат, имея интересное для IDM построение, является одним из ключевых треков данного релиза. Empty Eyes подкупает своей созерцательностью и гипнотическим трип-хоповым флером. Death Mask здесь как триллер, с обязательным саспенсом, пронизывающей вокальной линией Ларсена. Destroy Everything при всем его эмбиентовом начале представляет собой произведение, которое ближе всего к современным Leather Strip, Am Tierpark. Несмотря на весь его пессимизм и нигилизм. Insomnia, Disturbia завершают релиз как около industrial симфония в двух частях, со всеми абстракционными аспектами данного жанра.

Disturbia — сдержанный, но не лишенный своей самобытности релиз. Он идет к слушателю, минуя модные, актуальные тренды, но не вызывает отторжения своей принципиальностью и деструктивным пессимизмом. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/3810.html

Eva O — The Rise Of Eva O

cover

Еву О переоценить сложно. Живая легенда death rock жанра, свидетель тех событий, которые потом и определили темную сцену. И как все андеграундные дивы, в нашем современном мире она может позволить себе любую форму самовыражения, любую стилистическую абстракцию. The Rise Of Eva O вышел после 10-летнего перерыва в студийном творчестве. И этот альбом повествует о взлетах и падениях в жизни исполнительницы, это ее личное исследование психотравм от любви, от потери, закрытие старых гештальтов, открытие новых граней… Наверное, у всех деятелей темной сцены рано или поздно появляется такой альбом в дискографии.

Mister Death — широкоформатное, сложное, многосоставное произведение, задающее тон и раскрывающее основную тему альбома. В его в минимализме скрыты и post punk веяния, и post industrial вибрации, и макабрическая составляющая death rock. Yesterday’s Pain переживает все то же самое, но в более «приемлемой» для слушателя форме death rock баллады. Cliff/Fade также имеет свой собственный мелодизм, мрачный, захватывающий, нагнетающий тревогу и тоску. Cut начинается как гимн, скорбный марш, но дальше происходят лирические метания и фрустрации. Главными новыми хитами определенно станут Eye See и Bitter, так как один трек подхватывает у другого запоминающийся мотив и запал осовремененного death rock жанра. В Shadow Of Death и вовсе происходит что-то блюзовое, а Rejection вновь идет к обнаженному мраку и межстилистическим градациям, описанным выше.

Есть только один нюанс в этих альбомах-исповедях. Как правило, они выпадают из жанра, из тренда и тут же «складывают» новый. Зрелая, сложная, сугубо личностная музыка, которая воспринимается как акт лютого искусства. Причем искусства для редких ценителей, которые знают его предысторию. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/3808.html

Mantus — Staub & Asche

1000x1000

Если предыдущий альбом Refugium легендарного проекта Мартина Шиндлера тяготел к социальным темам (что было достаточно неожиданно для «эскапически-нигилистического” Mantus) при общей тенденции к более тяжелому звучанию, то Staub & Asche возвращает экзистенциальные темы лирики, меланхолию повествования при том же метализированном саунде. Впрочем, на Staub & Asche есть и доля новаторства, экспериментальных идей в контексте истории Mantus. Но начинается все мрачно, пафосно, монуметально — Im Inneren открывает релиз как gothic-metal onyc с характерной вокальной линией от Мартина. Phosphor проявляет эстетическое начало за счет вкрадчивого клавишного интро, эмоционального вокала Кьяры, который здесь обращен к более академическому формату. Следующий за ним трек Krieger вновь проявляет нечто из sympho-metal, на Frei in Gedanken оно преобразуется в более привычный для Mantus саунд — стремительный, филигранный, обрамленный клавишными, переливающимся голосом Кьяры. Poet ближе к традиционному олдскульному NDT и, как следствие, вызывает сильные ностальгические чувства. Fremd продолжает эту сюжетную линию Staub & Asche — «ортодоксальная» готическая романтика, мрак и меланхолия 90-х и начала 00-х рассматриваемого нами жанра.

Wir sind die Nacht уже нарекли одним из главных хитов с альбома Staub & Asche, и это заслуженно. Ибо этот трек представляет принципиально новую форму Mantus. Хотя здесь можно узреть призрак сайд-проекта Мартина Black Heaven. Обращение к synth goth/dark pop составляющей звучит свежо, хотя, казалось бы, это логичный путь развития для Mantus. Инструментал Melancholische Unruhe присутствует в трек-листе для разбавления атмосферы, а Liebe отвечает за личностно-романтические томления. Причем в darkwave ключе, что не может не радовать. Natur und Schmerz и Alles brennt — «легкие» и простые треки, не без очарования, но все же стандартные по своему построению. Даже, несмотря на synth элементы Alles brennt. Weiß und kalt свою бледную холодную трагедию несет как саспенс, который, в свою очередь, находит кульминацию как брутальное sympho-metal произведение.

Неоднозначный получился альбом. С одной стороны, обилие риффов, общая метализированность обескураживают и истребляют в пыль и пепел всю стилистическую самобытность Mantus, с другой — здесь есть тенденции, которые обрели «осязаемость» на Wir sind die Nacht, все то, что мы у Мартина не слышали со времен «закрытия» Black Heaven. А это, знаете ли, прорыв для основного проекта. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/3809.html