Архив рубрики: Музыка

Lucky and Love — Transitions

LUCKYANDLOVE cover

Еще одно достойное приобретение для indiepop/dreamgaze сцены. Дуэт Lucky and Love своим новым альбомом Transitions продолжает курс на трендовое «ностальгическое» звучание, настоящие эмоции, мягкость и легкость мурлыкающих вокальных линий. Вспоминаете ранний Ladytron? Тоскуете по Chromatics? Вам сюда.

Soul Alive начинает с умеренного coldwave, Animal (Wanna See You) продолжает качественным и плотным popwave с большими амбициями на хитовость. Dangerous Run Away теплый, уютный, как пледик, dreampop с тяготением во всевозможные ретровейвы, затем Bottomline как переход от dark trip wave к retro wave/electro pop. Dancing Alone Again переливается как дискобол на выпускном балу, эйфория и сентиментальная ранимость идут в комплекте. Summertime Frolic — созерцательный, меланхоличный и почти невесомый.

It’s a Mistake несет эстетику new wave 80-х, а Telekinesis подчеркивает и обводит ее чем-то абстрактным. Medicine Woman с интенсивным звучанием сменяет отрешенный ethereal опус Rosary.

А в общем альбом Transitions обладает удивительной кинематографичностью — его легко можно задействовать как саундтрек к авторской драме/хоррору/антиутопии (нужное подчеркнуть). Ждем продолжения. 8/10

[:SITD:] — Stunde X

a0986542122_10

[:SITD:] сумели удивить. Мы ждали монотонное холодное продолжение Trauma Ritual, а получили даже пару добротных, запоминающихся хитов. И нет, один из них — не Sturmlicht — по крайней мере, по нашей версии.

Контраст с предыдущими работами уже очевиден на Greater Heights — ровный в эмоциональном плане, филигранный future pop экшн. God’s Blessing больше проявляет EBM составляющую, Revelation спохватывается, рисует тот самый драматичный фатализм Trauma Ritual, а прежде — альбома Dunkelziffer.

Потом тот самый красивый атмосферный Sturmlicht со стандартным EBM-развитием повествования. Но бриллиант трек-листа — это, конечно, Drowning In The Flame — свежий, чистый симбиоз synth pop и future pop. Резкий поворот событий — Symptom, который вспоминает electro industrial, восхождение на EBM Olymp и эмбиентовый Miscreed, знакомый еще с сингла.

Benediction возвращает повествование в прежнее русло. Запоминающиеся позывные, привычная для [:SITD:] структура. Пульсации Grenzenlos адаптируют его под танцпол, а финальный выход Orbiter происходит торжественно, демонстрируя всю пронзительность звучания, на которую способен проект.

Скептицизм, возникший благодаря прошлым релизам проекта, рассеивается — [:SITD:] альбомом Stunde X сумели доказать, что они могут брать не только атмосферой, но и мощными универсальными треками. 8/10

Harmjoy — Iron Curtain. Velvet Glove

a0752263549_10

Еще одни плоды «трансатлантической дружбы» участников Harmjoy — альбом Iron Curtain. Velvet Glove, который вышел 26 апреля на лейбле 73 Seconds Bismarck. Релиз был одним из самых ожидаемых в своем сегменте темной сцены и ожиданий этих не обманул — легкая, прочная на хиты synthpop музыка современного толка.

Чувственный томный стартовый трек Emotional Masochist, абсолютно в стиле звучания проекта сменяется Only the Nightmares Survive — небольшое обращение к futurepop, обрамленное все той же чуть меланхолической вокальной линией.

Heart Shaped Shadow лаконичен по построению, продолжает тематику и тон предыдущего трека, а We Could Go On, напротив, наращивает слои, уплотняет повествование, вырабатывает запоминающиеся ходы.

Лиричный созерцательный To Know Me обращается от трип-хопа в electro pop симфонию, Don’t Keep Me Waiting ближе к классическому synth pop жанру, Safe With Me ориентирована на танцпол и, возможно, станет еще один хитом с этого альбома. Another Side of Me тоже можно отнести к запоминающимся трекам — немного психологического триллера, немного future pop, элегантность в деталях… Убаюкивающий Time To Go здесь для эстетики и стиля, но мы его запишем в личный трек-лист фаворитов. Fluss, снабженный ebm вдохновением, retro electro pop впечатлениями и динамикой текста сменяется остросюжетной Slave Machine.

Iron Curtain. Velvet Glove очень ровный по своему настроению и по тону повествования. Здесь нет особенных потрясений, звучание расслабленно, пронизано чувством легкой грусти, драмы на минималках. Этим, впрочем, Harmjoy всегда подкупал — один из самых стабильных проектов на современной темной сцене. 8/10

Massive Ego — Church for the Malfunctioned

massiveego_churchforthemalfunctioned-dcd_1

Если предыдущий альбом Massive Ego — Beautiful Suicide — состоял почти полностью из хитов, то Church for the Malfunctioned в этом плане более сдержан и в своем стилистическом выборе звучания стандартен. Что, впрочем, не сказывается на его качестве.

Начинается альбом с трека The Last Sunrays In June – нечто в виде интро с продолжением и нужной атмосферой. Затем главный хит Digital Heroin так и останется главным хитом — злым, ядовитым, с запоминающимся мотивом и общей универсальностью звучание — такие треки легко вписываются и в сеты, в ротации, и в личные подборки для прослушивания наедине.

Future pop пульсации Malfunctioning Me сменяются на My Religion Is Dark на почти каноничное gothic electro.

Fallen from Grace разбавляет настроение чуть ли не aggro industrial, выравниваясь по мере развития трека в сдержанный, форматный synth rock. Баллада The Wolf — что-то новое для Massive Ego. Points Of No Return — хороший dark pop трек – в меру эпично, в меру танцевально, в меру созерцательно . Еще один запоминающийся трек на злобу дня — Super Selfie Superstar — громкий, емкий, местами даже едкий. Killing For Gods довольно стандартен для текущего саунда проекта, а вот World In The Gutter и еще больше трек Kill The Conspiracy демонстрируют ebm-тенденцию, которую Massive Ego проявляли раньше не столь очевидно.

А вот что действительно стало неожиданностью и «культурным шоком» среди трек-листа, так это кавер на And One — Military Fashion Show. Вся эту куртуазность, дендизм вписываются в концепцию Massive Ego и чрезвычайно им идет. Еще один типичный, характерный для проекта трек Is The Universe Trying To Tell Me Something? и эмбиентовое завершение в виде Mother Requiem.

Среди бонусной части релиза, конечно же, ожидаемо хороши работы от Blutengel, Agonoize и Solar Fake, но запомнилась больше всего почему-то версия Malfunctioning Me от The Horrorist.

Church for the Malfunctioned, по сути своей, — уход от лоска и блеска Beautiful Suicide куда-то в synth rock мрак и ebm пустоши. Но данная, временная, смена декораций и аутфитов некритична для дальнейшего творческого пути проекта. 7/10

Six Faces – Tremble And Fall

00-six-faces-tremble-and-fall-web-2019

Интересный ход придумали Six Faces — запустить синглами два самых лайтовых synth pop трека (что не отменяет их безоговорочной хитовости), которые не характерны для остального трек-листа второй полноформатной работы Tremble And Fall. Все же основное звучание здесь — модный осовремененный synth rock, что выделяет Six Faces на своем сегменте темной сцены, где с предубеждением относятся к общим трендам.

Итак, после вводной части The Trip — трек Free демонстрирует черты крепкого поп-хита, следующий за ним Plain более узконаправленный — в нем сентиментальность electro pop переплетается с synth-rock, что более привычно для темной сцены.

Psychosomatic Overdose с его началом в духе гитарной баллады и развитием в форматный громкий хит выступает на контрасте с Let Us Love — с его сложным построением, отрешенностью futurepop жанра и общей мрачностью в чуть приглушенных тонах. You Got Me on Fire углубляется дальше во тьму — electro pop в достаточно строгой и лаконичной форме, Follow You проявляет томность и размеренность сочетания synth rock/dark pop, Surrender Your Love продолжает эту тему, добавляя экспрессии и эмоциональности в общее повествование.

С Time Is Running начинается synth pop часть релиза — именно в том ключе, в котором аудитория предполагала весь Tremble And Fall. Brutal Emptiness так и останется главным хитом с этого релиза. Глубокое звучание, построение вокальной линии, ориентированность на танцпол, мотив, который привязывается насмерть, и общий меланхолический флер — что еще нужно?

Prism вновь ставит на synth rock, Charades ближе к ностальгическим подвидам electro pop – этим он и «подкупает» и выделяется среди трек-листа, несмотря на свою незатейливость. В Too Much Enemies очевидны источники вдохновения, но это, впрочем, не сильно влияет на общие впечатления от трека. Другой вопрос, что «весь этот рок-н-ролл» Six Faces не слишком идет, но в качестве разового эксперимента — почему бы и нет? Dark Clouds эпичен, но более спокоен в своих жанровых претензиях. И завершается альбом опусом Final Stage.

В целом релиз получился интересным и в чем-то даже неожиданным. Понятно, какой для себя путь развития выбрал проект Six Faces, и надеемся, что он приведет их к успеху. 7/10