Архив рубрики: Музыка

My Dying Bride — The Ghost of Orion

my-dying-bride-the-ghost-of-orion-2020-cover-art-cd

Новый альбом My Dying Bride камернее и «человечнее» предшественников, особенно Feel the Misery. Тоска здесь имеет края и границы, депрессивное саморазрушение не утягивает на дно, но в суть повествования релиза были опять вложены личные переживания и фрустрации. Именно это не позволяет назвать The Ghost of Orion более легким или более форматным лонглеем в дискографии My Dying Bride. За его понятным doom фасадом скрывается истинный страх и отчаяние. Как и всегда.

Повествование начинается с Your Broken Shore, где proto doom веяния смешиваются с фирменной тягучей монотонностью My Dying Bride.

To Outlive the Gods обращен ввысь, к тусклому свету, Tired of Tears скатывается в отрешенность и покорность фатуму под пронзительную скрипку. Эйфорический The Solace разбавляет сияющим светом общее повествование, чтобы незамедлительно обрушить на слушателя десятиминутный ледяной мрак с треком The Long Black Land в духе прежних работ группы. The Ghost of Orion встречается с тишиной и безмолвием, которое обращено внутрь себя, под The Old Earth происходит своеобразная исповедь и очищение, разложенное на риффы, строки, узнаваемую цикличность. Завершается релиз хоралами Your Woven Shore.

The Ghost of Orion нашел золотую середину между монументальностью форм и переосмыслением жанрового олдскула, не потеряв ни в лирике, ни в драматичности, ни в самоидентификации. Достойный релиз достойного коллектива. 8/10

Age Zero — Age Zero III

cover

Новый номерной альбом гамбургского электронного one man проекта Age Zero мы ждали пять лет. За это время Ян расширил горизонты географии и саунда, чтобы завоевать слушателей обновленным, но по-прежнему меланхоличным dark pop/synth pop.

Пульс Out of Pain перебивается узнаваемым низким вокалом в общей лаконично-минималистической подаче трека с дальнейшей экспрессивной развязкой. Perfect Desperate Mess наращивает саунд за счет коммерческих synth pop алгоритмов в духе ранних Hurts. Не дающий многим музыкантам покоя лес Aokigahara, который, как известно, Has to Wait нервным стаккато создает мрачную electro pop симфонию — будто заглавную композицию к некому драматическому сериалу на HBO, которая сменяется почти ритуальным Can Shibuya Girls Cry. За экспериментальную составляющую и самую темную тьму здесь отвечает Pieces of Noise – трек монотонный, депрессивный, трип-хоповый привязывающий к себе насмерть. Shinkansen отображает тренды на dark synth, а Dark Traveler — чаяния уже сложившейся аудитории проекта — отрешенность в звучании и красивая вокальная линия.

Звук Age Zero стал определенно богаче, темы разнообразнее, но общий сдержанный подход к изложению и стиль остались на месте. Это замечательно. 8/10

Holocoder — Арктика

a3506354726_10

Померзнем? Holocoder открывает слушателю Арктику и, очевидно, заново переоткрывает самих себя — альбом демонстрирует неожиданное звучание проекта, больше акцентов на EBM, больше места для вариаций с future pop/synthpop.

После атмосферного, многослойного и низкотемпературного интро «Радиоточка» устанавливается под олдскульно-цепляющий симбиоз EBM и классического вида electro pop. Рассказ о сложных, порой драматических отношениях с полярной фауной «Один на один» происходит под созерцательные звуковые ландшафты, которые простираются от electro industrial до future pop. Совсем уж лиричный для проекта трек «Арктика» открывает новую тематику меланхоличных synthpop гимнов, которая, как выяснилось, Holocoder весьма идет. Но «Холод — голод» возвращает нас с полярных вершин и высоких материй обратно на грешную землю под русские народные EBM ритмы и сюжеты и, наверно, будет претендовать на главный хит с этого альбома. «Океан» тоже вполне форматен для общего звучания лонгплея и учитывает прежнюю про dark electro стилистику проекта. «Полярники» представлены как кульминация и главный экшн трек-листа.

Удачно вписываются в релиз новые версии проверенных аудиторией и временем Necrolife и Enemy Nation, вместе с логичным Outro они образовывают эффектный финал повествования «Арктики».

Проект Holocoder с этим полноформатным релизом невольно (а быть может, намерено) встает в нишу русскоязычного EBM, который, как известно, загадочен, как русская душа и беспощаден как русский же бунт. Загадочен он прежде всего тем, что держится на таких «стихийных» релизах, которые в свою очередь держатся на колоритных национальных образах, что находит отклик у аудитории, но при этом ему чего-то существенно не хватает чтобы образовать самостоятельный поджанр EBM музыки. Впрочем, мы отвлеклись. «Арктика» добротный и эстетически приятный альбом, было бы замечательно, если бы проект развивался в сторону этого звучания и стиля. 7/10

Desastroes — Offenbarung II — Dor:Nen:Herz

a3502472163_10

Вторая часть концептуальной трилогии Desastroes, чей концепт, как выяснилось, весьма условен. Dor:Nen:Herz пытается объять необъятное, новые треки сталкиваются лбами с синглами, чудовища реальные — с чудовищами мифическими, gothic electro — c куда более современным и своевременным dark pop.

Первая часть начинается с ambient/new age всплесков Offenbarung II — Tiefer, продолжаясь All the glory must die — треком, сшитым из каноничного dark pop с красивым, не менее каноничным для жанра припевом. Зря, что ли, ниша позднего Unheiling пустой простаивает? Eine Frage des Glaubens (Zwischenspiel) и первый на этом релизе танцполоориентированый трек Keine Götter. А далее — внезапно активная гражданская позиция Decide (Anti-Trump) — конечно, посыл верный и по звучанию трек удачный, просто такой смысловой/стилистический контраст немного выбивает из колеи. Von Königen und Polarbären немного нивелирует это потрясение проверенным сочетанием dark pop/synth pop и, опять же, приятными вокальными линиями. Funkenmarie разбавляет всю эту патетику легким, незатейливым electro pop. После Die Totgeglaubte (Zwischenspiel) идет спокойный и крайне характерный для Desastroes Raserei (Elizabeth Part II). Hvnger удачно вписывается сюда как финал первой смысловой части Offenbarung II — Dor:Nen:Herz.

Второй диск открывает Der Übergang (Zwischenspiel), затем так же нам уже знакомый трек Unwesen, который сразу настраивает на мрачно-романтический лад, знакомый голос на Melancholia еще раз подчеркивает эту созерцающую отрешенность. Еще одна заявка на главный хит с релиза — Alte Asche с прилипчивым в хорошем смысле мотивом. Auf der Flucht (Zwischenspiel) c Baba Jaga — самым странным треком об одном из самых известных фольклорных женских архетипов. Странное звучание, странный текст, странные решения для вокальных линий. Dornenherz залечивает психотравму от предыдущего трека форматным и предсказуемым современным synthpop. Бодрый, сияющий Neonlichtsymphonie разгоняет печаль, готовя слушателя к gothic electro гимну Heimkehr. И закольцовывает повествование под Dunkle Wasser.

Как ни странно, Offenbarung II — Dor : Nen : Herz спасает именно вторая половина релиза, которая строит мосты и расставляет акценты в общем звучании. Иначе вторая часть трилогии не оставляла бы впечатление целостного лонгплея. Фанатизм в экспериментальной части уравновешивается мелодизмом и лирикой, а также узнаваемостью саунда Desastroes. 7/10

Not My God — Not My God

Not My God

Внезапное и интригующее сотрудничество двух видных деятелей в industrial сфере Тима Скольда и Неро Беллума вылилось в Not My God. 13-трековое издание про спокойный липкий мрак, где узнаваем и почерк Skold, и Psyclon 9, а также очевиден оммаж олдскульным жанровым разновидностям.

Fiction начинает с очевидных electro industrial вещей, нагнетая атмосферу, повышая градус до Until The Pain Is Gone — еще более «среднетемпового» произведения, где весь акцент идет на лирики, эмоции, драму. Sowing Discord соблюдает трип-хоповую динамику, гипнотизирует и растворяет в себе, в то время как Murder Suicide выступает за минимализм, гнетущую прозрачность форм. Equalizer останавливается на dark electro в вокальными решениями alternative стилистики ранних 00-х, Birthright заявляет более форматное, универсальное звучание, которое способно сделать из этого трека хит. Decay, decay немного рушит общий созерцательно оцепеневший настрой, First Blood по общей кровожадности близок к актуальному материалу обоих его создателей в рамках их основных проектов. Плюс это просто привлекательный своей болезненной эстетикой трек. Nevermore похож разом на все то, за что мы полюбили данную олдскульную стилистику, а его пульсации оборачиваются должной нервозностью для правильного восприятия смысла трека. Еще один медитативно-чувственный, размеренный опус Right Now, а затем темный бриллиант релиза Persephone в изящном electro industrial обрамлении. И еще немного тьмы в амбиентовом начале Cold Black и его каноничном для industrial продолжении, которое находит финал в тихом и жутком треке 13.

Ровный, гладкий, но цепляющий релиз. Здесь нет эмоций навзрыд, экспериментов, опытов над аудиторией, трендов и прочего шок-контента. С другой стороны, это не музыка для фона, слишком много в ней привлекающих, заставляющих над собой залипнуть тем и моментов. Не будем предполагать путь развития проекта, нас устроит, даже если он так и останется единичным художественным актом без привязки ко временным рамкам и современным реалиям в industrial-жанре. 7/10