Архив метки: рецензии

Omnia — Naked Harp

Omnia 2015 Naked Harp

Инструментальный альбом совершенно сказочной bohemian pagan folk формации Omnia.

Собственно, инструмент здесь всего один — арфа — и, наверное, данный релиз больше сольный выход Дженни, но это не повод рассматривать его вне контекста Omnia.
Несмотря на всю минималистичность, Naked Harp своим неспешным вкрадчивым звучанием рисует целый фантазийный мир во всех его проявлениях, моментах, эмоциях. Здесь есть мистические литания — Luna, The Fairy Queen, романтически-пастеральные истории One Morning in May, Love Birds, O’Carolan’s Dream и откровенно хулиганская Jenny’s Tits. Присутствует и небольшой экскурс по хитам Omnia одним треком — I Don’t Speak Human, Alive, Black House, Etrezomp-Ni Kelted, An Dro. Все это существует на кончиках пальцев, что соприкасаются со струнами арфы. Лишь на Uvil Uvil мы слышим вокал Дженни, но он настолько гармонично и плавно проявляется в повествовании Naked Harp, что мы не сразу замечаем это. Впрочем, Omnia этой наполняющей их аудиторию всеобъемлющей гармонией и подкупают. Все эти силы природы, земли, жизни, конечно, присутствуют и на данном акустическом сайд-релизе, просто чуть в другом, камерном виде.

И обязательно нужно отметить кавер-арт и оформление Naked Harp. Ибо над ним работала известная художница-иллюстратор Виктория Франсес. Сложно представить, кто мог бы лучше визуализировать музыку Omnia.

Naked Harp — отличный способ скрасить затяжную холодную зиму и встретить Остару в добром здравии. 9/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/OMNIA-NAKEDHARP-review.html

Diversant:13 — Blood, Heroes & Dark Zeroes

cVFNdZI7MZE

Сеанс ностальгии по гремящим 00-м от Diversant:13. Не успела публика отойти от успешного релиза New World Disorder, как диверсанты представили Blood, Heroes & Dark Zeroes — релиз, наполненный harsh, dark electro, около industrial ритмами, жесткими битами и особым «тем» мелодизмом.

На самом деле, мне импонируют такие релизы — своеобразное переосмысление саунда с высоты прошедших лет и опыта при грамотной подаче и должном оформлении всегда аудиторией воспринимается на ура. Неудивительно, что Blood, Heroes & Dark Zeroes тут же включили в список успешных релизов 2015 рассматриваемого нами сегмента сцены.

Начало здесь крайне бодрое — треки Engine, Start The Ride, Machine проносятся единым сетом, с нужной, чуть нойзовой, монотонностью, вводящей в транс (и наверное, вызывающей призраков киберготиков из преисподней))). Калибруются только скорость и интенсивность. На Harsh Dance наступает просветление — структура этого трека окрашивается в dark electro тона, ни в коем разе не снижая ритм, и этот трек достаточно органичен для гототанцпола даже сейчас. Совместная работа с Sleetgrout — My Enemy отличается, с одной стороны, нарочитой агрессией aggrotech/dark electro/harsh electro, c другой, вышеупомянутым мелодизмом и запоминающимся мотивом — как показывает практика, на данном шаблоне различные проекты на темной сцене выезжают до сих пор. Благо, у Diversant:13 это звучит не так заезженно. Speed Up And Drive «согрел» душу холодной атмосферностью, а еще одна совместная работа — на этот раз с Cynical Existence — приготовила к неминуемой, но приятной смерти на танцполе.

Так совпало, что все мои фавориты на данном релизе находятся в его завершении. Это своеобразная симфония Divine Electric, Stars & Stripes (кто бы мог предвидеть, что образ, воспетый KMFDM еще в 2003 году, будет так остросоциален сегодня) и режущий в куски трек She’s A Bitch.

Даже хорошо, что по ряду причин материал с Blood, Heroes & Dark Zeroes не вышел в свои 00-е — тогда он рисковал бы утонуть в море релизов этого жанра, который тогда еще как-то развивался. В наши дни такие полноформатники — праздник, который редко происходит, плюс такие обращения в прошлое полезны и музыкантам, и публике. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/DIVERSANT:13-BLOOD,HEROESDARKZEROES-review.html

Déluge – Æther

10690931_377584365735421_1836166307_n

Внесем немного разнообразия. Ранее мы рассматривали релизы, где post black metal был основополагающим жанра, а сейчас рассмотрим случай, когда post hardcore преподносится в доспехах black metal.

Релиз Déluge – Æther — именно тот случай. Звучание его монолитно, плотно, довольно атмосферно и стремительно. Сначала нас накрывает Avalanche со скоростным тремоло и типичной post hardcore подачей. Appât продолжает эту линию, чуть разбавляя ее мелодичностью и эмоциональностью. В разгар звучания альбома Déluge вроде бы находят «золотую середину» — треки Mélas-Khōlé, Naufrage, Houle звучат как стабильный прочный сплав подачи современного black metal с хардкорной вокальной линией, но уже на инструментальной Klarträumer очевиден крен в техничный монотонный плотный post hardcore. Далее на Vide чуть замедляется темп, чтобы слушатель мог с нужным настроением насладиться гармонией и красотой звучания треков Hypoxie и Bruine.

В целом релиз получился достойный, без особых изысков и жанровых колебаний, но это некритично именно в контексте альбома Æther. Такая однозначность явно найдет своего слушателя. 6/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/DELUGE-AETHER-review.html

Maïeutiste – S/T

Maïeutiste-st-cover

Maïeutiste можно отнести к сугубо концептуальным формациям лейбла Les Acteurs De L’Ombre Productions. Их музыкальный контент навеян философскими учениями Сократа и не только, что, как ни странно, сказывается на звучании группы в техническом плане. Музыка Maïeutiste эпична, пафосна, содержит сложные структуры, обилие элементов из folk, jazz, doom, thrash, progressive, ambient жанров, замешанных на основе post black metal.

Причем сложность и многоступенчатость коснулась и трек-листа данного релиза — здесь 11 треков, поделенных на три смысловые части, — I: Eveil (Introductions, in the Mirror, Reflect / Disappear, Purgatoire), II: Chute (The Fall, Absolution, The Eye of Maieutic Art), III: Élévation (Lifeless Visions, Death to Free Thinkers, Annonciation) и отдельно трек Death to Socrates. И действительно новый альбом Maïeutiste как любителей крупных форм рациональней рассматривать именно по этим частям, нежели потреково. Итак, Eveil начинает рассказ с описания места действия. Неспешное инструментальное интро сменяется агонистическим свирепым in the Mirror, следом на Reflect / Disappear становится очевидной техничность и амбициозность данного релиза, и как небольшой промежуточный итог — Purgatoire — ритуально-гипнотический трек, где атмосферность нагнетается за счет акустической гитары, далее подчеркивается характерными ударными, и опять же — довольно необычная даже для post black metal структура. Вторая часть — Chute — состоит из трех треков, которые сложно рассматривать вне контекста друг друга. Chute — это кульминация, причем построенная на контрастах, абсолюте (прошу прощения за тавтологию) однозначных эмоций, и это передается на саунд — на первый план идет именно black metal составляющая, акцент с общей жанровой эклектичности смещается именно туда. А Élévation — место для экспериментов. Здесь мне упорно мерещится и возлюбленный мной прото-дум, и блюз пинкфлойдовского разлива, и типично даркфолковые рефлексии. И логично, что Death to Socrates стоит особняком — данный трек как кредо Maïeutiste показывает основу звучания формации, их жанровое «мировоззрение».

S/T крайне самобытная полноформатная работа, и чувствуется, что при ее создании участники Maïeutiste были крайне сосредоточены на звучании — вплоть до еле уловимых мелочей. Такая щепетильность похвальна, хотя вся эта философия/техничность/сложносочиненность может раскатать неподготовленного слушателя катком. Но это больше достоинство, чем недостаток. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/MAIEUTISTE-ST-review.html

Moonreich — Pillars of Detest

cover-MOONREICH

Новый альбом black metal проекта Moonreich представляет ортодоксальную сторону данного жанра, насколько это возможно в современных реалиях метал-сцены. Pillars of Detest — третий полноформатный релиз, который позиционируется как сугубо не концептуальный, в отличие от предшественников.

Первый трек Ad Nauseam начинает сразу с места в карьер — плотная стена звука, состоящая из характерных риффов, циклично-монотонного мелодического рисунка. На Believe & Behead звучание приобретает некую драматичность, а Long Time Awaited Funeral уже является таким вполне себе black metal реквиемом — темп немного снижается, экспрессия усугубляется, структура достаточно сложная. Sheïtan — самый степенный последовательный инструментальный экзерсис здесь. Далее идет абсолютная смена настроя — Pillar of Detest — World Shroud представляет техничную, агрессивно-динамичную сторону релиза, несмотря на 7-минутный метраж, трек происходит стремительно. All born Sick выбивается из трек-листа крайне атмосферными аккордами, Freikorps и Death Winged Majesty снова возвращаются к плотной монотонности и бескомпромиссности, которая, очевидно, является ключевым принципом для Moonreich.

Резюмируя вышесказанное, Pillars of Detest — отличный релиз в рамках заданного жанра, соблюдающий все его правила и каноны. Можно заносить в палату мер и весов. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/MOONREICH-PILLARSOFDETEST-review.html