NDH формация Erdling как-то сразу уверенно заявила о себе. Их дебютный Aus den Tiefen сразу обозначил нишу, которую она займет на современной сцене. Второй альбом Supernova призван продолжить идеи саунда проекта и закрепить позиции, но помимо этого в нем проскальзывает определенный мелодизм, грация звука, вот этот весь сладкий и липкий мрак, которого я не наблюдала в NDH уже лет 10. Не знаю, нарочно ли это у Erdling получилось или случайно, но это их очень сильно отличает от коллег по цеху. Итак, альбом открывает уже известный по синглу Absolutus Rex – ритмичный, динамичный трек, плоть и кровь рассматриваемого нами жанра, но не более. Es Gibt Dich Nicht, в принципе, выполнен в том же ключе, но здесь начинают проявляться (мело)драматичные моменты, чуть другая вокальная линия, клавишные.

Mein Element — безусловный хит. Вне рамок альбома, вне рамок сезона – очевидно, что трек станет визитной карточкой Erdling. Mein Element имеет какую-то завораживающую глубину и атмосферность, хоть все это скрыто под стеной риффов и прочей NDH-оберткой. Кстати, в бонусной части раскрывается потенциал этого трека, но об этом позже. Kein Schatten Ohne Licht приобретает более мрачные, «тяжелые» тона, а Angst добавляет агрессии в общее звучание. В Unantastbar присутствует симфо-пафос, но без этого в современных NDH-релизах никуда. То же происходит и в Frei wie der Wind, но в более вкрадчивой, сдержанной форме, поэтому и воспринимается куда лучше. Одноименный трек Supernova в общем-то стремительный и речитативный и не лишен своей привлекательности на фоне всего треклиста. Über-Ich и следующий за ним Getrieben von Hass — типичные треки по всем канонам жанра. Завершающая лонгплей пара треков – Phoenix и Als Ich Gott Erschuf — вновь проявляют суровый немецкий мелодизм, мрачный флер и в чем-то перекликаются с началом релиза.

Бонусная часть релиза примечательна тем, что помимо коллабораций с участниками Caliban и Heldmaschine здесь есть две версии Mein Element — спокойная, медитативная, даже несколько трипхоповая ballad version от фронтмена Нилла Девина и doom-metal прочтение Calibre Infinite — мрачное, эпичное и тяжелое уже по-настоящему. Абсолютно две разные полярности, но Mein Element органично воспринимается в обоих случаях.

Крепкий, хитовый NDH релиз с предпосылками на развитие собственного поджанра на темной сцене. Может быть, у них с этим даже сложится. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/ERDLING-SUPERNOVA-review.html

The Third Decade — это первый сольный релиз M. W. Wild, который в свое дивное время, почти 30 лет назад, основал The Cascades — представителей второй волны готик-рока. На самом деле, данные разделения по волнам, периодам и прочим маркерам сугубо номинальны, нерациональны и подчас за уши притянуты, но я привела этот факт, чтобы наиболее полно проанализировать данный релиз. Казалось бы, The Third Decade должен был представить махровое, олдскульное звучание на стыке с post punk, но нет. Этот альбом — очень мелодичный, глубокий релиз, пример более позднего, так называемого «коммерческого» звучания готик-рока. При этом трек-лист представляет намного больше, чем заигрывание с ностальгическими чувствами потенциального слушателя.

Заглавный трек сразу же переносит лет на 15 назад — риффы, клавиши, низкий бархатный вокал, все такое знакомое и, можно даже сказать, знаковое. Весь этот сладкий мрак. Red Carpet в этом плане каноничней, напоминает по строению хиты The Sisters Of Mercy и The Mission. Здесь, наверное, стоит внести небольшое лирическое отступление и отметить текст сопровождаемого пресс-релиза комплиментом. Никаких «эпичных возвращений» или заново созданных стилей, просто честно и грамотно изложенная концепция музыкального материала и перечень, к чему он стилистически близок: «Sisters Of Mercy», «Red Lorry Yellow Lorry», «Merry Thoughts» or even bands like «69 Eyes». И это действительно так. Но вернемся к тревожной и «злой» Marionettes — достаточно мрачный и динамичный трек, претендующий на хит. А Writing On The Wall, ко всему прочему, напоминает веяния doom-metal’а конца 90-х/начала 00-х у тех же «глаз» и чуть раньше у Type O Negative. В Nobody есть нечто из synth-goth в начале становления этого жанра. Exit The Grey продолжает идеи и звучание трека Red Carpet, а Dark All Over со своей меланхолией идет к коммерческому готик-року. «Минорный» и печальный Mirrors выгодно выделяется в трек-листе — есть в нем что-то вкрадчивое, гипнотизирующее. Баллада Spring Again содержит в себе элементы и dark country, и dark folk, и ethereal. Dark ambient начало Fly With Angels растворяется в основной части трека в симбиозе darkwave/gothic rock, характерного для середины 90-х. Russian Roulette здесь один из главных хитов и весьма заслуженно — яркий, «громкий» динамичный трек, мотив которого моментально запоминается. Еще одна баллада Turning Leaf здесь для развития романтической, эскапической стороны лонгплея. И еще один хит под занавес — преисполненный фатализма Danubia.

M. W. Wild — The Third Decade — качественный релиз, созданный для поклонников жанра и настроенный на их воспоминания и личные музыкальные предпочтения. Здесь нет особенных компромиссов и модных веяний, претензий на олдскул или «научную» новизну. Просто хороший готик-рок, который любит сам M. W. Wild и который полюбит вышеописанная аудитория. 9/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/M.W.WILD-THETHIRDDECADE-review.html

С начала года повыходило много весьма качественных synthpop релизов, впрочем, как и в прошлом году, и в позапрошлом. Synthpop — это своеобразный «вечный двигатель» сцены. Пока другие жанры переживают упадок, переосмысление, возрождение, здесь всегда будут новые имена. Echtzeit — это всего лишь второй лонгплей Loewenhertz, а воспринимается так, будто данный проект не один десяток лет существует. В звучании Loewenhertz нет огрехов, присущих дебютным релизам, и их, видимо, миновало проклятие второго альбома. Echtzeit — как логическое продолжение Irgendwo in Deutschland, с тем же настроем, с теми же акцентами и формулами треков.

Irgendwann — бодрое начало с хитов. Такой правильный, вышколенный synthpop опус с бархатным вокалом Александра Пфалера, с моментально запоминающимся мотивом, спокойным и стабильным, с легким послевкусием меланхолии. К Unsichtbar можно отнести все то же самое, но выполнено чуть более актуально, с учетом трендовых synthwave/retrowave. Gib mir noch Zeit более серьезен и тревожен и при этом вкрадчив, хотя развязка трека идет с synthwave патетикой. It’s too late меланхоличен и, конечно, мелодичен, Halt mich наполнен воздухом, самый «легкий» трек здесь, а Wer sind Wir и Frei sein, опять же, отвечают в трек-листе за хитовую сторону релиза.

Thunder несколько сложнее и мрачнее, чем основной контент альбома Echtzeit — этим он и привлекает. Winter falls и Lights of the night меняют настроение и общую динамику, не выходя за рамки собственного саунда. Бонусная часть состоит из треков Spiritual healing и Close your eyes, которые находятся в равной степени приятности.

Как и было заявлено, Echtzeit — стабильный, ровный лонгплей, достойный продолжатель идей дебютного альбома. Следим за Loewenhertz дальше. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/LOEWENHERTZ-ECHTZEIT-review.html

Я подозревала, что когда-нибудь настанет тот «черный» (а может быть, и не слишком «черный») день, когда я не узнаю звучание Clan of Xymox. Особенно после «классического» Matters Of Mind, Body And Soul, который вобрал в себя все узнаваемое и характерное от Clan Of Xymox. Days of Black на его фоне кажется абстрактным, но и в какой-то степени концептуальным релизом.

Одноименный заглавный трек Days of Black движется от звенящего dark ambient в сторону synth-goth и воспринимается как атмосферное, отрешенное интро или приквел к Loneliness. А у Loneliness в свою очередь присутствует меланхолия cold wave в лучшем ее проявлении. Весьма органичный и приятный трек.

Vixen in Disguise при всей его простоте, воспринимается со смешанными чувствами. Вроде бы в рамках жанра все нормально, объяснимо и привычно, но как-то совсем не ассоциируется с современным звучанием Clan of Xymox. То же происходит с около industrial экзерсисом Leave Me Be, сам по себе трек очень хорош, но что-то в нем сильно смущает. Возможно, в нем присутствует какая-то тяжесть повествования, может, структура трека так сложно воспринимается. Но тьма продолжает сгущаться и во время The Rain Will Wash Away — опять же, неоднозначный, сложный и депрессивный трек. Set You Free с его драматичным началом и synth-goth/cold wave развитием здесь как свет в конце туннеля. Отнесу его в личные фавориты благодаря мотиву и общему ностальгическому настрою. То же можно отнести и к I Couldn’t Save You. А What Goes Around обезоруживает своей прозрачностью, гармоничностью повествования, легкостью. I Need to Be Alone и затем Loud and Clear со своих ортодоксальных gothic-rock риффов начинают, с одной стороны, довольно привычную историю для Clan of Xymox, а с другой — мы уже и забыли, что звучание группы может быть и таким. Как бы там ни было, это еще одна пара очевидных хитов с этого альбома. Your Kiss представляет почти каноничное synth-goth звучание, чем и подкупает. И, наконец, La La Land. Ох, и популярный же фразеологизм в последнее время. Здесь звучание перекликается с Days of Black, тем самым закольцовывая трек-лист.

Новый альбом полностью оправдывает свое название — давно у Ронни и Ко не было такого достаточно сложного и действительно мрачного альбома. Плюс альбом создавался явно не по пути меньшего сопротивления, его сложно сравнить с чем-то из прежней их дискографии. В любом случае, Days of Black — без сомнения, достойная работа. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/CLANOFXYMOX-DAYSOFBLACK-review.html

Новый сингл POS.:2 показывает логичное (и, наверное, единственно верное) развитие саунд-тенденций, заложенных на последнем лонгплее Circuits. А именно — уход в нарочитый synthwave/retrowave со всеми последствиями. У POS.:2 это реализовано приятно и легко, Neonlicht — стопроцентный хит, а 11 (!) его вариаций в ремиксах раскрывают его потенциал во всевозможных субжанрах.

Так, Cyborgdrive дает исходный трек более универсальным, чуть мейнстримовым, Base Experience и Transponder идут каждый в свою сторону экспериментальности, Transponder еще прихватывает при этом что-то из мира ambient /psybient. Restriction 9 дают умеренного EBM запала, а Imunar делает Neonlicht атмосферным outrun экзерсисом. Monotronic добавляет futurepop флера. Это из очевидного, а так в трек-листе можно найти еще сотни градаций, элементов и отсылок к разным жанрам. Но будем благоразумными и лаконичными, не будем раскрывать их все и сохраним интригу.

Крайне убедительный и, что называется, исчерпывающий все вопросы сингл. Все бы синглы создавались столь кропотливо. 7/10

https://gothic.com.ua/CD-reviews/POS.:2-NEONLICHT-review.html