Архив метки: рецензии

Absurd Minds — Sapta

a3071301569_10

Долгожданная седьмая полноформатная работа Absurd Minds, анонсированная еще год назад, вышла как нельзя вовремя. Вообще, synth pop музыканты в нынешнем мировом хаосе заняли позицию провидцев и предсказателей. То Rotersand c их недавним How Do You Feel Today?, который можно разбирать на цитаты, то And One в facebook вещают о том, что мы все загружены в матрицу и «век истины наступает». Вот и альбом Sapta, по признанию создателей, «рисует картину общей дезориентации нашего времени и различных шипов, которые пронзают человечество сегодня». Повторюсь, альбом с названием и прочими данными был анонсирован год назад. Absurd Minds определенно что-то знали уже тогда.

А если серьезно, Sapta это вновь глубокий, плотный звук, узнаваемая стилистика, вокал и манера подачи всего этого слушателю. От плавной, лирической пьесы Carry The Flag до более злого сплита EBM и synthrock Dead End. Enticer еще один среднетемповый экзерсис с хорошим градусом отрешенности/созерцания/подавленной агрессии. Descent — чистый экшн от Absurd Minds, по всем их правилам, со всеми их сильными сторонами. Релаксирующую Transformation, сменяют тревожные Saviours, действующие в сфере самого холодного futurepop и sci-fi эстетики. Колоритный A Light That Shone своей electro sympho эпичностью напоминает ранние хиты Absurd Minds. Turning Away чуть сдержаннее и вместе с тем чуть мрачнее в общем плане. Prayers так и вовсе молятся и совершают литания во тьме. Mouvement действует по всем канонам futurepop/synthpop баллад, а One Blood в свою очередь представляет абсолют современного звучания Absurd Minds, правда в несколько монотонном ключе. Пафосный и вдохновляющий в своем neo classical воплощении More Than One эффектно завершает релиз.

Sapta мрачнее и местами тяжелее своего предшественника, тематика у него соответствующая, поэтому он сейчас замечательно попадает в настроение. Даже вне контекста всего это — работа, как и прежние альбомы, получилась целостной, завершенной, на одном дыхании. 9/10

Blutengel + Hocico — Obscured

Blutengel

Стоило нам немного устать от Blutengel и игнорировать их последние синглы (пускай и с очень трогательными видео о пользе самоизоляции), так Крис делает неожиданный ход — зовет в коллаборацию Hocico и выдает трек если не в духе позднего Terminal Choice, то определенно где-то близко с ним.

Итак, пятитрековый Obscured состоит собственно из оригинальной версии, где blut pop от Криса разбавляется жгучим electro industrial широко котируемых поздних хитов Hocico, выходя к припеву к средне промежуточному в виде gothic electro и лирики про очередных падших ангелов. Все это было и не раз, особенно у раннего Blutengel. И поскольку ностальгические чувства одни из самых сильных на темной сцене, у Blutengel не было давно по-настоящему кровавых (пардон за тавтологию) хитов, а Hocico, напротив, очень интересно и свежо звучат в этой стилистике — этот выстрел прямо в цель.  Club version если и отличается от оригинала, то в малозначительных деталях. А вот работа от Into The Void уносит куда-то в horror synth потусторонние миры, что очень цепляет и интригует. Dulce Liquido наращивает electro industrial составляющую, [:SITD:] — ее же, но с более холодно-депрессивным настроением.

…что можно сказать? Всем нужна свежая кровь. Особенно древним вампирам. 7/10

The Birthday Massacre – Diamonds

The Birthday Massacre

И опять волшебники кроличьего фиолетового леса возвращаются как нельзя кстати. Diamonds полностью оправдывает свое название — в этих девяти треках представлено лучшее, что было и есть в музыке The Birthday Massacre — ночные кошмары в dream pop обертке первых работ, synth rock фантасмагории, которые стали узнаваемыми хитами, более вдумчивый и металлизированный материал последних релизов. Здесь все сочетается максимально гармонично, без перекосов и прогибов, без случайных проходных треков.

Enter перекликается с dark synth и dream pop, впрочем, это всегда было их частью жанровой самоидентичности. Показанный ранее аудитории The Sky Will Turn в контексте альбома приобретает нужный эмоциональный тон — легкая тоска и отрешенность, рассыпанная в synth rock структуре трека. Переломление света в Diamonds идет через около pop wave эстетику и монотонные, гипнотизирующие риффы, эскапичный Run утяжеляет звучание и одновременно делает его более «живым» с точки зрения современных трендов сцены, а ностальгический Flashback, возможно, станет самым цитируемым треком на этом лонгплее за счет своего мотива, многослойного объемного звучания и текста. Last Goodbye — классический сентиментальный dream pop трек с едва уловимым retro шлейфом, Crush воспринимается как забытый dark trip wave аттракцион, а Mirrors в свою очередь вносит в общую историю элементы alternative/gothic metal хоррора. И финал в виде наполненной светлой грустью своеобразной баллады Parallel World.

Отличный альбом со всех сторон. Тот вид переосмысления собственного творчества, которое не обращено в прошлое (хотя и учитывает его), а напротив, стремится к актуальности звучания и находит свежие идеи внутри своего концепта. 9/10

VV — Gothica Fennica Vol. 1

Cover

После закрытия HIM и клятв больше к этому проекту не возвращаться Вилле Вало не пропадал с радаров, участвуя во множестве разноплановых проектов. То с MGT перепевал хиты ABBA (и весьма удачно), то нацелился на национальное финское достояние в виде песен Соммерйоки. В общем было много чего интересного у Вало после эпохи HIM. Правда, с Адамом Дарским и его Me And That Man не срослось, но это нестрашно.

И вот Вало с его бурной творческой деятельностью без предупреждения и лишних объяснений выпускает релиз Gothica Fennica Vol. 1. Все по канону — от звучания времен Greatest Lovesongs до нумерации в названии от туда же. И heartagram на кавер-арте. По сути, три трека Gothica Fennica — это три базиса, за которые публика полюбила HIM два десятилетия назад. Salute the Sanguine представляет собой классический love metal хит, нарочитая меланхолия, романтика, томление, характерный голос Вало и характерное же построение вокальных линий. Баллада Run Away from the Sun на тон светлее и на три оттенка серьезнее и одновременно проще по структуре — такие треки неплохо разбавляли темную романтику альбомов HIM, особенно на позднем этапе. Saturnine Saturnalia – мрачнее ночи, готика котика без тормозов, роднившая HIM c The 69 eyes.

Вилле Вало данным Ep, уложившись всего в три трека, одновременно представил и ретроспективу своего прежнего творчества и показал задел на будущее нового проекта. И звучит он многообещающе для ностальгирующей аудитории, той самой, которая периодически тоскует о старом добром HIM. Будет ли Вало расширять аудиторию, или же Gothica Fennica Vol. 1 окажется лишь затяжным эпилогом — очевидно, мы очень скоро получим ответ на этот вопрос. 8/10

Rotersand — How Do You Feel Today?

Rotersand

Название нового альбома Rotersand в связи с последними глобальными событиями звучит чертовски иронично. Даже слишком. Такими темпами они рискуют стать главными предсказателями будущего на темной сцене. Что же до звучания — это вновь грамотный и выверенный сплав futurepop, synthpop, electro industrial и EBM, действительно «электронные гимны для человечества», как было заявлено в сопроводительном пресс-релизе.

Начиная с риторического вопроса Who Are We Now?, Rotersand разворачивает повествование эмоциально, драматично, но оставляя место узнаваемому мелодизму. You Know Nothing — самый настоящий EBM марш с прилипчивым мотивом и мощным текстом. Определено станет главным хитом с этого альбома. На контрасте с ним выступает Silence — совершенно иное, даже радикально противоположное настроение и звучание. Blind Vision похож на олдскульные electro industrial/synth goth хиты, Whatever вполне можно соотнести с легким приятным futurepop/synthpop саундом. Лирические Elements собраны в проникновенную балладу, которая развивается в простой, но цепляющий актуальный electro pop трек. When You Go подан как целостный звуковой футуристический ландшафт, а Hot Ashes настроен взрывать танцполы, причем обстоятельно и систематизировано. I Feel, You Don’t продолжает эту остросюжетную линию, сменяясь треком X. И финальный Heart of Love вновь еще раз меняет настрой, на этот раз делая его более сдержанным, но вместе с тем и более сентиментальным. И вновь проявляется жанровый олдскул.

How Do You Feel Today? получился более разрозненным, чем предыдущая работа, но зато нельзя обвинить проект в скупости на эмоции и в неразнообразности тем. И повторимся, альбом вышел очень вовремя — его тексты потрясающе резонируют с происходящим сейчас в мире. 7/10