Почему упомянула Венецианский фестиваль? Потому что этот случай, когда регалии определяют произведение.

А с другой стороны, чего мы ждали от автора видных и значимых исторических лент про самые трагические события в Чили —  «Вскрытие» и «Нет»? «Граф» вполне логичен для Пабло Ларраина, несмотря на весь этот макабр и аллюзии на новую волну. Даже более логичен, чем «Джеки», «Спенсер» и грядущий байопик про Марию Каллас с Анджелиной Джоли в главной роли – вот, где почерк Ларраина странно наблюдать.

Итак, новый фильм Ларраина рассказывает историю неживой жизни чиллийского диктатора Аугусто Пиночета. Причем она начинается (внезапно) с Великой французской революции, а заканчивается самым цитируемым женским образом индивидуализма XX века. «И каким образом режиссёр провел параллели там, где в принципе их провести нельзя?» — наверняка спросите вы. А очень легко и просто, как выяснилось.

Все метафоры в «Графе» достаточно прозрачны на самом деле, если хотя бы поверхностно разбираться в истории. Не хотелось бы скатываться в недавний мемасик, но никакой тонкости здесь нет. Картина написана широкими мазками, поймет каждый, у кого глаза и мозги на месте. Правда, иногда символизм в ленте слишком нарочитый или, напротив, недостаточно ироничный. С другой стороны, очевидно, что Пабло Ларраин в этот раз ткал исключительно постмодернисткое полотно и сам определял ту или иную степень перебарщивания художественными приемами.

Стоит ли смотреть «Графа»? Определённо. Понравится ли вам этот фильм? Наверное, нет. Даже в контексте творчества Ларраина – у этого режиссёра есть куда более сильные работы. 7/10

Присоединяйтесь к обсуждению в telegram-канале «vnoir | кино и готическая музыка | gothic| horror»

На этом месте должна была быть рецензия на «Оппенгеймер» Нолана или «Барби» Гервиг, но не за Барбигеймер вы меня в конце концов читаете и любите. Возможно, мы вернемся к этим фильмам, когда уляжется пыль хайпа, а пока откопаем культовый для узких кругов артефакт.

Франшиза (если этот термин вообще может быть применим к b-movie и direct-to-video) «Подвиды» Теда Николау, рассказывающая о похождениях древнего вампира Раду, началась в 1990 году. Каноничный образ детей ночи, немного джалло, но много dungeon synth, аутентичного румынского колорита и спецэффектов в «лучших» традициях своего времени и жанровой причастности, от которых кровь из глаз. На одном дыхании вышли четыре фильма и спин-офф «Дневники вампира» (который Vampire Journals, не путать с сериалом Vampyre Diaries – общего у них только то, что у главного героя был брат, «хороший вампир» по имени Стефан). В этих фильмах особенно ничего не происходит — вампирская тоска без конца и сквозь века, любовь, смерть и мелкие кровоголемы. В 1998 утихла «Кровавая буря» — четвертый фильм серии, и мы почти забыли, как должен выглядеть подлинный вампирский хоррор. Но тут, без особенного предупреждения и громких анонсов, Тед Николау в 2023-м презентует «Подвиды 5: Кровавое восхождение». С оригинальным актерским составом (Андерс Хове в роли Раду и Денис Дафф — его «вечная возлюбленная» Мишель). А главное — с тем видением жанра, который Николау и студия Full Moon Features несли в своих сердечках последние три десятка лет.

Фильм выглядит, звучит и воспринимается ровно так же, как и первая часть. Да, загадочную и своеобразную Румынию заменили на Хорватию и Сербию (которые, впрочем, не менее загадочны и своеобразны) и, возможно, картинка стала чуть темнее — но зато пластиковые клыки на месте. Как и харизма Хове.

В новых «Подвидах» нет костюмированного ритуального шествия румынских крестьян и белые лошади не прыгают через свежие могилы… И нет сцены в андерграундном готоклубе, как во второй части…но зато атмосферных локаций и съемок на реальных исторических объектах стало больше, и это подкупает. Бюджет таких фильмов никогда не позволит отстроить декорации, как в «Доме дракона», но оно здесь и не нужно – почти разрушенные крепости, замки и церкви Румынии, а затем Сербии и Хорватии становятся полноценными героями вампирской саги, на которых все в «Подвидах» и держится. Вампирский b-movie хорроров в свое время было целое кровавое море, но «Подвиды» стоят особняком именно по этой причине.

Пятый фильм – это полноценный приквел, которым Николау закрывает сюжетные арки, которых за предыдущие ленты скопилось достаточно. Так, мы узнаем, что Раду Владислав был не только рожден вампиром и демоном, но и был воспитан церковью и впоследствии стал благородным рыцарем-крестоносцем. Впрочем, благородство его и сгубило. Раскрыта и его одержимость Мишель. Мать Стефана оказалась не просто матерью Стефана (но мы об этом догадывались). Трепетное отношение вампира Эша к музыке, искусству – то, что легло в основу спин-оффа, тоже здесь нашло свое отображение.

С сюжетом разобрались, пройдемся по другим составляющим. Открывающая музыкальная тема на месте, крепости, катакомбы и прочие атмосферные интерьеры и фасады тоже. Почти нет вырвиглазных спецэффектов. «Какое же это тогда b-movie?» — спросите вы. А я отвечу «грим, костюмы и актёрская игра». Грим даже в каком-то смысле «превзошёл» грим первого фильма — на вампирские клыки больно смотреть, как и больно слушать эти «непринужденные» диалоги бессмертных существ. Впрочем, весь этот нарочитый пафос и не менее нарочитый треш – это и есть «Подвиды».

Конечно, пятый фильм – это фан-сервис в чистом виде, хоть и для узкого круга. Но я вполне могу представить, что впоследствии, при определённом стечении обстоятельств, к этому фильму может возникнуть интерес у аудитории вне контекста франшизы. В конце концов кто-то же решил снять новую версию «Носферату», уж не знаю, насколько она будет близка к канону. А, например, Netflix не боится запускать такие арт-хаусные проекты, как «Граф» Пабло Ларраина. Очевидно, массовому зрителю приелся концепт «человечного вампира». Как и приелась вся эта супергероика на ту же тему, судя по тому, как оглушительно провалился «Морбиус» и, скорее всего, провалится грядущий «Блэйд».

В общем b-movie вполне может куснуть массовое кино и стриминг-платформы. 6/10

Присоединяйтесь к обсуждению фильма в telegram-канале “vnoir | кино и готическая музыка | gothic| horror”.

Этот обзор должен был начинаться со слов о том, какой классный канонический true crime триллер снял Али Аббаси, насколько «На границе миров» был необычным и неожиданным, настолько и «Священный паук» вышел классическим и понятным по форме и содержанию. И весь этот нуар ночных улиц священного города Мешхед напоминает безнадежность темных вечеров провинциального Хвасона в «Воспоминании об убийстве» Пон Джун Хо, и именно социальных триллеров такого калибра сейчас почти нет…

…но тут в очередной раз отжег Минкульт, отозвав прокатное удостоверение у фильма с формулировкой «в фильме присутствует информация, распространение которой российским законом запрещено». Что именно это может быть? Для фильма, повествующего о реальном серийном убийце, который задушил 16 женщин в 2000 году, он достаточно деликатный. Вся физиология – секундное мелькание гениталий, и вряд ли Минкульт такое впечатлит. Рискнем предположить, что внимание привлекла часть монолога, который произносит убийца почти в начале фильма:

«…работа, другие хлопоты. Я потерял себя, я хочу сделать что-то… Я хочу, чтобы война продолжилась. Кто-то стал мучеником, кто-то пропал без вести, кто-то потерял руку, ногу, кто-то вернулся к семье в гробу. Но я стал никем».

С другой стороны, такие фильмы, как «Священный паук» оценить по достоинству сможет лишь фестивальная публика, уж извините за снобизм. Все это препарирование иранского (да и не только) общества, все это лицемерие и мизогиния, пронизывающие все современные социальные институты, особенно когда дело касается таких табуированных проблем, как проституция, извечный тезис о том, что мы вкладываем в голову своим детям, какую систему ценностей мы им прививаем – все это с массовым зрителем не резонирует никак. К моему глубокому сожалению. 

При всей простоте жанровой формы «Священный паук» плетет сложный кинематографический орнамент. С множеством неслучайных деталей, символов – вплоть до футболки главной героини. Каждая сцена, точнее, ее визуальное воплощение здесь оправдано точным режиссерским замыслом.

Единственное, что в фильме несколько покоробило, – это резкий переход в сюжете от расследования к судебному процессу. Будто история резко теряет свой тон из гнетущего саспенса и трагедии, повисшей в раскаленном воздухе, и уступает место стандартному юридическому процедуралу. Хотя финал и своеобразный постскриптум несколько сглаживают эту грубую «склейку».

В любом случае этот фильм к просмотру хочется рекомендовать всем, особенно считающим, что между нынешними реалиями и Ираном 00-хх пропасть, а фемицид в современном обществе – это что-то из серии искусственно раздутой истерии. В этом плане «Священный паук» выходит как нельзя вовремя.  8/10

Обсуждение фильма стартует сегодня в нашем телеграм-канале. Присоединяйтесь.