Легендарный прежде лейбл Cleopatra Records представляет дебютную полноформатную работу synth rock/electro industrial проекта Нового Света Adoration Destroyed. Ritual Damage — это 13 (точнее, 11+2) треков с плотным звучанием, которое состоит из танцевальных битов, глубокой тягучего баса, нарочито грязных риффов и искажённого вокала. С одной стороны, Adoration Destroyed сделали дебютник по всем канонам выбранного стиля, с другой — звучат они актуально и не заезженно. Впрочем, обо всем по порядку.

Here To Bleed сразу сбивает с ног всем вышеперечисленным разом. Это обстоятельный, среднетемповый трек, который неуловимо напоминает меланхолический настрой раннего Project Pitchfork. Torn Apart наращивает темп, уходя в synth rock со всеми явными признаками. Кавер на хит 80-х ’Til Tuesday — Voices Carry в трек-листе смотрится и слышится органично. Может быть, благодаря new wave ориентированности источника, может быть, благодаря отношению самих Adoration Destroyed. Как бы там ни было — один из сильных треков релиза. Carnal Dirge уже был известен по синглу. Этот экзерсис заточен под танцполы — отсюда преобладание ритма над всем остальным, типичная dark electro подача слушателю. То же самое можно сказать и про Never Mine. В Last проявляются лиричность и фантасмагоричность в духе The Birthday Massacre. Также один из сильных треков.

Еще один кавер, на этот раз на хит 90-х Coma White великого и ужасного Мэнсона, звучит пристойно. Трек, ну очень цитируемый везде и всюду, и поэтому довольно сложно работать над его очередным кавером, но у Adoration Destroyed удалось. Nothing Left (Feat. Cynical Existance) снова обращается к махровому dark electro, In Elegant Decay не лишен некоторой созерцательности (чем мне и импонирует), а в Both Of Me присутствует симбиоз gothic electro и EBM, который будет «цеплять» определенный сегмент аудитории. Завершает основную часть лонгплея одноименного аутро Ritual Damage.

Ремикс от «родных» для фронтмена Adoration Destroyed Эрика Гюстафсона 16 Volt на Here To Bleed отличает хорошая пульсирующая монотонность, а ремикс от Mr. Kitty на In Elegant Decay тяготеет к synthwave и outrun.

Альбом Ritual Damage, если не принес особенных открытий, то слушать его как минимум интересно. Есть что-то в Adoration Destroyed, что отличает их от ряда подобных групп. Релиз Adoration Destroyed — Ritual Damage состоится 9 сентября, как я уже говорила, на лейбле Cleopatra Records и будет доступен практически на всех платформах. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/ADORATIONDESTROYED-RITUALDAMAGE-review.html

Служители культа русского некрореализма и представители металлургического постпанка Капитан Ненавидит Море представили новый альбом. Точнее, его первую часть. И ощущения от нее весьма неоднозначные. Именно тот сугубо КНМ-саунд проявляется к третьему треку — монотонный, холодный, пронизывающий, почти дарк-эмбиентовый запал с милитаристскими, социальными темами в лирике. А вот «Чёрная лента» и «По закону» рассказывают слушателю о другом КНМ. Черная лента станет одним из самых видных треков, благодаря своим бодрым риффам, общей звенящей динамике звучания, понятному построению, а главное — мотивом «Давай никогда больше не улыбаться». Я уже хотела отметить переход КНМ от явных образов к более абстрактным формам, как в конце трека мегаизвестная фраза «ни днем, ни ночью не замирает мерное, как накат морских волн, движение на улицах, примыкающих к Дому союзов” расставила все на свои места. КНМ все так же черпают вдохновение из нашей истории, точнее, с ее мрачной, неприглядной стороны. В треке «По закону» есть некое утяжеление саунда, он весьма металлизирован, агрессивен (обычно КНМ задействуют другой эмоциональный фон), но при этом все еще атмосферен. «Окопы и могилы» и «Через кровь» — уже тот КНМ, который мы знаем и помним. С пульсирующей бас-линией, сырыми, как кладбищенская земля риффами, и воспеванием в свое время невоспетых героев в шинелях без знаков отличий. 9/40 протекает с тем же настроением и звучанием, но здесь есть и стилистические колебания в сторону актуального ныне неофолка, а в тексте — обращение к клерикальным темам.

В целом первая часть Портрета Покойного получилась многообещающей и демонстрирующей новые грани творчества КНМ. Ждем вторую часть. А обитатели обеих столиц нашей Родины могут посетить презентацию этого альбома. Столица фактическая получит благой и степенный концерт, где «Капитана» поддержат легенды русской post-punk музыки — группа Мать Тереза, а в столице культурной добавится специальный гость: disco-punk проект никого нет дома — ретро-флер из 90-х и VHS-романтика прилагаются. Подробности здесь: vk.com/knm_msk_spb

7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/KNM-review.html

Новый альбом одной из топовых pagan / medieval / folk формаций Faun — Midgard продолжает идеи и звучание предшественника Luna. Midgard знакомит слушателя с миром, где люди живут под покровительством богов, в срединном саду, который одновременно и защищен, и имеет опасное соседство с другими мирами. Собственно, таким контрастом пронизан весь альбом — одни треки его безмятежны, другие выдержаны в мрачной, почти ритуальной pagan эстетике.

После короткого пролога альбом открывает мирный и светлый Federkleid (узнаете родные мотивы?). Следующий трек Sonnenreigen (Lughnasad) определенно станет самым узнаваемым с этого релиза (если уже не стал). Гимн торжеству начала жатвы — звенящий, пронзительный, ритмичный. Alba дает абсолютно другое настроение — задумчивое, пространное. С Nacht des Nordens начинается темная сторона этого сказания, сначала с тревожности, печали, которая на Macbeth перетекает в настоящую сложную трагедию. Gold Und Seide разбавляет мрачный настрой на первый взгляд легким folk-экзерсисом. Brandan шлифует его medieval опусом по всем канонам. Коллаборация с коллективом Wardruna — Odin вышла ожидаемо монументальной в своей скандинавской тоске, доблести и ярости. Rabenballade и потом Lange Schatten воспринимаются как катарсис этой ярости. Aufbruch, Alswinn, Räven здесь как эпилог-триптих в охристой гамме.

В целом альбом получился по-хорошему предсказуемым, логичным и стильным. Убаюкивающие мелодии, понятные и сильные образы из германо-скандинавской мифологии, прописные истины и первозданный мир — все это чудесным образом (и посредством аутентичных инструментов и кристально чистого вокала, конечно) отображено в звучании. Шикарный альбом. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/FAUN-MIDGARD-review.html

Вслед за freedownload релизом Schwarz Bewegt Марк решил представить сингл Life Is for Rent, предваряющий третий студийный альбом, который должен выйти в скором времени.

Life Is for Rent прежде всего интересен тем, что Seelennacht продолжает развивать futurepop тему в своем звучании, уходя все дальше от стандартного synth-goth. Но это даже радует. Заглавный трек показывает хорошее качество, прохладный меланхолический настрой, интересную структуру и мелодизм. Плюс очень узнаваемый и характерный вокал Марка. Но на данном ЕР пальму первенства отдам все-таки треку Alive. Он более мягкий и более лиричный, есть в нем какой-то очаровывающий synth-флер. Запоминается мгновенно — так что вполне может стать хитом. Версия Life Is for Rent от Project Caretaker отличают созерцательность и немногословность. Инструментальный опус Aufgang своей эпичностью чем-то неуловимо напомнил поздние творения Unheilig и ASP.

В целом весьма интригующий релиз, не вызывающий дискомфорта при прослушивании и оставляющий только положительные эмоции. Ждем полноформатную работу. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/SEELENNACHT-LIFEISFORRENT-review.html

Joachim Witt вновь представил свой лонгплей. Уже по традиции релиз на Pledge Music состоялся за месяц до официальной даты. В этот раз Витт представил очень мощный метал-саунд в противовес воздушным «электронным гимнам» Ich и Neumond. Впрочем, электрочасти и здесь хватает.

Начинается альбом со сдержанного Einheit c красивой клавишной партией и ярким триумф-мотивом. Geh Deinen Weg наполнен какой-то своей меланхолией и романтикой, которая находит свою кульминацию в эмоциональном припеве. Романтичный настрой поддерживает Rain from the Past, но здесь больше симфоничности, пафосности, некой «форматности». Tag Fuer Tag показывает «темную» сторону. Структура трека, риффы, вокальная линия, непременное соло делают из него добротную метал-балладу. Мой любимый трек на этом альбоме So Oder So стал таковым из-за неуловимого отношения к synth-rock саунду. Я люблю такие тонкие намеки. Дальше — больше: tribal колорит и NDH от маэстро Витта Alle Nicken «качает» больше, чем недавние этюды от новомодных представителей жанра. Трек также уходит в список моих личных фаворитов. Winterwald тоже можно отнести к «электронным гимнам», соответствующим современным трендам сцены. Трагичная баллада Wenn Du Mich Rufst придется по нраву многим, Weit Ist Der Weg и Lebe Dein Leben очаровывают своей лаконичностью и «элегантностью» — в этих треках ничего лишнего. Еще один хит с этого релиза — одноименный Thron — эпичный и запоминающийся, построенный на контрастах, который четко завершает трек-лист.

16-м студийным альбомом неопалимый во всех смыслах Joachim Witt немало удивил. Слушатели ожидали от него очередную порцию «светлой тоски», а получили несколько отличных хитов на стыке с NDH жанром и актуальное звучание. Thron заслуженно будет одним из лучших альбомов нового сезона или даже 2016 года. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/JOACHIMWITT-THRON-review.html