Архив метки: рецензии

Anders Manga — Andromeda

cover

Новый музыкальный год начинаем с ретрофутуристического по духу и по звучанию релиза Андерса Манги Andromeda. Семь треков распростираются между космосом и хоррором, неся в себе самобытность и узнаваемость музыки всех проектов Андерса, а также переосмысление dark synth/sci-fi аспектов звучания, которые можно отнести к трендовым. Но Anders Manga не про тренды на самом деле — у него данная тематика проскальзывала задолго до того, как это стало мейнстримом, просто окончательно-очевидную форму приняла лишь сейчас.

Первый трек Rosaries and Requiems можно отнести к каноничному synth goth/cold wave и(или) «перезагруженному» darkwave, следующий за ним Night of the Witch также представляет привычный для проекта саунд плюс эстетика horror synth и олдскульного post punk. Открытия и научная новизна появляется с When the Lights Go Down — интересная структура, тревожность от скрытой стороны луны и общий страх перед неизведанным пространством, чуть другая вокальная линия — таких треков у Андерса раньше не было. Лирическая future pop баллада Atomic Sky вносит жанровое разнообразие (но Anders Manga здесь не признать), знакомый по синглу Breathless призывает retrowave. А без трека Serpentine этот релиз так и не состоялся бы вовсе — крепкий, головокружительный хит, который здесь необходим. И еще немного ритуала и меланхолии под Lucifer’s Light.

В чем прелесть Andromeda, так это в соблюдении идеального баланса — абсолютно новое звучание не разочарует старых поклонников, а dark synth в трактовке Anders Manga избегает штампы, которыми данный жанр успел обрасти. Смелая и свежая во всех смыслах работа. 9/10

Spark! — Chaos

a3544236083_10

Почти три года мы ждали новый альбом от шведского EBM проекта Spark! И ожидания эти отчасти оправдались — Chaos звучит так же свежо и не заезженно, как и его предшественник Maskiner.

Открывает трек-лист Släpp In Mig — осовремененный EBM c приятной вокальной линией. Jag Vet Vad Du Vill поддерживает эту тенденцию, находя разнообразие в electro pop/synth pop мелодичности.

Одноименный Chaos (он же, очевидно, может быть главным хитом с релиза) показывает мрачную сторону звучания, чтобы потом максимально развить ее на треках, уже известных нам по синглам Två Mot En (еще одна заявка на главный хит) и Cause And Effect. Ближе к стандартному, «каноничному» EBM трек DNA, следующий за ним Snabbare Och Högre замечательно впишется в живые шоу Spark! Stålgrå Himmel чуть спокойней и последовательней, а Klara Färdiga Gå в этой последовательности доходит до олдскульного electro pop.

В Chaos больше мелодичности и колорита за счет треков на родном для Spark! шведском, но в общем плане альбом не уступает ни в драйве, ни в хитах, сохраняя за проектом честно заработанный статус «одна из ведущих шведских EBM формаций». 7/10

Hanzel Und Gretyl — Hexennacht

Hanzel Und Gretyl

Год не закончится без узнаваемой пентаграммки на кавер-арте. В этот раз творение Hanzel Und Gretyl зовется Hexennacht и рассказывает страшные сказки баварского леса. Но звучание осталось прежнее — ersatz deutsche härte/industral metal c теми же «зверскими» риффами.

Заглавный трек ожидаемо начинает Hexennacht с хоралов, всей этой религиозной и нечестивой атрибутики, в общем всячески создает нужный настрой. Draconia Teutonik углубляется в aggro industrial, Nüll вспоминает про dark electro и «неоклассические» стоны и вопли. Маршевость и помпезность Vultures Ov Death преображается в нечто сугубо металерское, под вой и плотные риффы происходит один из ключевых треков логплея — Wolves + Witches, а Jägermond более созерцателен и вместе с тем более кровожаден в общем плане. Der Kaiz3rn8tor вдруг вспоминает про классический industral metal, привлекая synth rock и ebm, потом форматный со всех сторон Hellmeister, а далее — Triple Hexxx, который тоже можно отнести к главным хитам с этого альбома. Литания, ритуальность, построение трека, узнаваемость — все нужное для этого есть. И как обычно, что-то стандартно-металерское в финальной части релиза, на этот раз это Cursed Be. O Great Hekate напомнил разом все лучшее, что было в symphonic metal в середине 90-х — вся эта мистика, летящая на драконьих крыльях. И затем бодрое около dark electro завершение в виде Eine Kleine Hexennacht Muzik.

Hexennacht является продолжателем дела Satanik Germanik и по саунду, и по сочетанию всего самого мрачного в национальном колорите и aggro industrial эстетике. Здесь это получилось не менее кроваво и взрывоопасно. 7/10

Third Realm — The Art of Despair

Third Realm

Наигравшись с кибернуаром и выпустив первую ретроспективу, Нэйтан Рейнер возвращается в удивительный мир тьмы. Но это не «откат до заводских настроек», а, скорее, работа со всем тем, что можно найти в той тьме сейчас — модный dark pop, широко котируемый dark synth и даже pop wave. Third Realm близок к трендам как никогда.

и кроме того, в этот раз он начал сразу с хитов — Bipolar Pop в коллаборации с Сhiasm, где dancefloor friendly тенденция ставится во главу угла, без ущерба в качестве саунда. Be Myself больше похож на прежние dark electro притязания проекта, When the Sun Goes Down, уже известный по синглу, сюда вписывается как эмоциональное, «темно-романтическое» произведение на стыке synth rock и олдскульного gothic electro. Banshee с его тревожной и трагической основой — один из запоминающих треков здесь. Gazing at the Stars внезапно проявляет future pop сторону звучания. Следующий за ним Garden of Lust даже в своем названии возвращается к прежней стилистике Third Realm, чтобы на Background of My Mind представить еще одно synth rock произведение. Затем вновь снаряд для танцпола, которому вы начнете подпевать сразу, — Who’s Really Listening?, впрочем, как и классическому pop wave хиту Tides of the Sea. И опять маятник качнулся в сторону собственной самобытности — Deviant. Medusa здесь для эстетики и разнообразия заявленного саунда. Passion вновь обращается к future pop, а Twin Flames стабилизирует повествование до привычного dark electro/dark pop. В этом же ключе выдержан The Art of Despair.

В послесловии из ремиксов еще раз проходятся по главным хитам трек-листа. Выделить можно Bipolar Pop от Aesthetic Perfection — весьма колоритно получилось, хотя от Грейвса там больше, чем от оригинала.

The Art of Despair действует на контрастах, он неоднороден, разнообразен, и охват его велик. Воспринимается как еще одна ретроспектива, но, с другой стороны, в этом и скрывается его сильная сторона. Third Realm перестал сдерживать себя и, наверное, это даже хорошо. 7/10

Heartlay — Attack & Agony

AAA

Второй альбом Heartlay — Attack & Agony, вышедший два года спустя после Close To Collapse, не сворачивает с synth rock/aggro industrial курса. Возможно, звучание стало более взвешенным, чуть меланхоличным, но общий драйв все еще на месте.

Доказательства этому появляются сразу, с первого трека All That We Get, который начинается как классический alternative хит. The Sharpest One подхватывает заданную тематику, но с большей яростью — здесь основной акцент на synth rock и NDH составляющую. acrookeddream уже идет как плотный, но достаточно мелодичный экшн. Torn In Two и Bloodright (No Way To Hide) соблюдает динамику, You’re Not What You Claim дает короткую передышку, чтобы утащить слушателя в неглубокую пропасть aggro-риффов. Dirge происходит в другой локации повествования релиза — густой, зловещий саунд данного жанрового сегмента начала 00-х, а далее весь этот хоррор перемещается на To The Floor, где он приобретает более сдержанную форму. Hourglass (Save Me From Myself) вновь обращается к современному synth rock саунду. И меланхоличный The Curse We Know как итог второго лонгплея.

Проект развивается, старается разнообразить звучание, что похвально. Пока это происходит в размеренном и спокойном темпе, но это тот случай, когда торопиться не стоит. Испытание вторым альбомом пройдено успешно. 7/10