Вот и определился лучший альбом 2016 года. Звучит, конечно, претенциозно, но легенды The Beauty of Gemina после камерного и сдержанного Ghost Prayers смогли вернуться со сложным, концептуальным произведением, поражающим своей глубиной и в эмоциональном, и в стилистическом плане. The Beauty of Gemina давно перешли от отрешенного darkwave к зрелому пост-року с блюзовым фоном, не уступив в качестве и не растеряв старую гвардию поклонников. Но с Minor Sun они пошли дальше — поставляя под его лучи ортодоксальный готик-рок, пост-панк и кое-что из инди-музыки.

Альбом начинается с конца. Точнее, с трека под названием End – стремительная работа, где есть место рок-н-роллу в духе Ника Кейва и фирменной интеллигентности самих The Beauty of Gemina. Waiting In The Forest уже более привычная для целевой аудитории группы «страшная сказка» с очевидным gothic rock/post punk звучанием — «No, no – I can’t hear you calling».

Bitter Sweet Good-Bye вновь обращается к олдскульным жанрам, пронизывая своим очень холодным звучанием, ломая кости и вытягивая жилы. Но при этом это крайне романтичный трек. Endless Time to See отличается на своей synth подачей и опасной близостью к darkwave-эстетике: «All this time all you feel is love/All this time all you feel it’s love».

Close to the Fire, напротив, звучит крайне актуально, хоть и несколько стандартно. Что, впрочем, не лишает этот трек некоторого очарования. Crossroads — бесспорно хит. И в рамках этого альбома, и в общем плане (кстати, на него уже снят видеоклип, который является номинантом на премии HIMPFF и Canadian Diversity Film Festival). В нем все то, о чем я говорила выше, — мудрость, зрелость, блюзовая тоска. Послевкусие остается и на Down on the Lane. A Thousand Lakes и Wonders похожи на лучи, пробивающиеся сквозь тяжелые облака. Пронзительные, звенящие.

Another Death — мрачная, зловещая, почти 7-минутная повесть, где есть место каким-то ритуальным, гипнотизирующим пульсациям. Ода безысходности. Wednesday Radio оптимистичен же, насколько это возможно здесь. Winter Song и Silent Land лаконичны, просты, но при этом еще раз в нужном тоне подчеркивают общую атмосферу релиза.

Очень многогранный альбом, мрачный и светлый одновременно. Меланхоличный и яростный. Способный вогнать в глубокую депрессию или же, напротив, подарить чувство эйфории и безмятежности.

Здесь, наверное, стоит отметить, что для создания этого лонгплея Михаэль Зеле и сотоварищи вдохновились работами Санне Де Вильде, в частности серией ее фотографий Snow White. Она же выступила автором кавер-арта Minor Sun. Тот случай, когда визуальная часть на 100% соответствует музыкальному контенту. Болезненная красота, хрупкость, беззащитность, недостаток меланина, зависимость и гибель от солнца. Тот белый цвет, который имеет тысячи еле различимых оттенков. 10/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/THEBEAUTYOFGEMINA-MINORSUN-review.html

Самый стебный dark electro проект Extize решили на новом альбоме сочетать несочетаемое — фермерские реалии с жесткими танцевальными битами. Получилось весьма спорно, но удобоваримо. Первая часть релиза идет под скрежет постапокалиптического кантри, разбавленного звуком губной гармоники для пущего гротеска. Redneck Industrial, Lawless Gringo, HillBilly Rage идут одним electro-industrial пластом, который будет весьма успешен на живых выступлениях проекта. Saloon Story делает небольшую паузу в этой феерии псевдорокабильным настроем, который, впрочем, быстро скатывается до стеба к одному очень известному на темной сцене one-man проекту. Вестерн-EBM Guns, Gasoline & Cowbell и пульсирующий TBM Ride To The Dark начинают ту часть альбома, которая имеет некую самобытную ценность в музыкальном плане. Это тоже стеб, но уже более умеренный, не преобладающий над саундом. D.E.V.I.L, полагаю, станет главным хитом с этого альбома. Ибо есть все предпосылки для этого. Tanz Bullet представляет собой добротный пример electro-industrial саунда.

Однако при всем этом цирке с коровами на Redneck Industrial нашлось место более-менее, не побоюсь этих определений, эстетически приятным, лиричным трекам — Rodeo Stars и Back To Home.

Extize — Redneck Industrial — это, наверное, больше перфоманс, водевиль с граблями и рогами, перемежаемый пранк-звонками сиплого Билла, нежели самостоятельный лонгплей. Но, с другой стороны, чего еще можно было ждать от Extize? Это их ниша, и они там себя прекрасно чувствуют. 7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/EXTIZE-REDNECKINDUSTRIAL-review.html

Легендарный прежде лейбл Cleopatra Records представляет дебютную полноформатную работу synth rock/electro industrial проекта Нового Света Adoration Destroyed. Ritual Damage — это 13 (точнее, 11+2) треков с плотным звучанием, которое состоит из танцевальных битов, глубокой тягучего баса, нарочито грязных риффов и искажённого вокала. С одной стороны, Adoration Destroyed сделали дебютник по всем канонам выбранного стиля, с другой — звучат они актуально и не заезженно. Впрочем, обо всем по порядку.

Here To Bleed сразу сбивает с ног всем вышеперечисленным разом. Это обстоятельный, среднетемповый трек, который неуловимо напоминает меланхолический настрой раннего Project Pitchfork. Torn Apart наращивает темп, уходя в synth rock со всеми явными признаками. Кавер на хит 80-х ’Til Tuesday — Voices Carry в трек-листе смотрится и слышится органично. Может быть, благодаря new wave ориентированности источника, может быть, благодаря отношению самих Adoration Destroyed. Как бы там ни было — один из сильных треков релиза. Carnal Dirge уже был известен по синглу. Этот экзерсис заточен под танцполы — отсюда преобладание ритма над всем остальным, типичная dark electro подача слушателю. То же самое можно сказать и про Never Mine. В Last проявляются лиричность и фантасмагоричность в духе The Birthday Massacre. Также один из сильных треков.

Еще один кавер, на этот раз на хит 90-х Coma White великого и ужасного Мэнсона, звучит пристойно. Трек, ну очень цитируемый везде и всюду, и поэтому довольно сложно работать над его очередным кавером, но у Adoration Destroyed удалось. Nothing Left (Feat. Cynical Existance) снова обращается к махровому dark electro, In Elegant Decay не лишен некоторой созерцательности (чем мне и импонирует), а в Both Of Me присутствует симбиоз gothic electro и EBM, который будет «цеплять» определенный сегмент аудитории. Завершает основную часть лонгплея одноименного аутро Ritual Damage.

Ремикс от «родных» для фронтмена Adoration Destroyed Эрика Гюстафсона 16 Volt на Here To Bleed отличает хорошая пульсирующая монотонность, а ремикс от Mr. Kitty на In Elegant Decay тяготеет к synthwave и outrun.

Альбом Ritual Damage, если не принес особенных открытий, то слушать его как минимум интересно. Есть что-то в Adoration Destroyed, что отличает их от ряда подобных групп. Релиз Adoration Destroyed — Ritual Damage состоится 9 сентября, как я уже говорила, на лейбле Cleopatra Records и будет доступен практически на всех платформах. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/ADORATIONDESTROYED-RITUALDAMAGE-review.html

Служители культа русского некрореализма и представители металлургического постпанка Капитан Ненавидит Море представили новый альбом. Точнее, его первую часть. И ощущения от нее весьма неоднозначные. Именно тот сугубо КНМ-саунд проявляется к третьему треку — монотонный, холодный, пронизывающий, почти дарк-эмбиентовый запал с милитаристскими, социальными темами в лирике. А вот «Чёрная лента» и «По закону» рассказывают слушателю о другом КНМ. Черная лента станет одним из самых видных треков, благодаря своим бодрым риффам, общей звенящей динамике звучания, понятному построению, а главное — мотивом «Давай никогда больше не улыбаться». Я уже хотела отметить переход КНМ от явных образов к более абстрактным формам, как в конце трека мегаизвестная фраза «ни днем, ни ночью не замирает мерное, как накат морских волн, движение на улицах, примыкающих к Дому союзов” расставила все на свои места. КНМ все так же черпают вдохновение из нашей истории, точнее, с ее мрачной, неприглядной стороны. В треке «По закону» есть некое утяжеление саунда, он весьма металлизирован, агрессивен (обычно КНМ задействуют другой эмоциональный фон), но при этом все еще атмосферен. «Окопы и могилы» и «Через кровь» — уже тот КНМ, который мы знаем и помним. С пульсирующей бас-линией, сырыми, как кладбищенская земля риффами, и воспеванием в свое время невоспетых героев в шинелях без знаков отличий. 9/40 протекает с тем же настроением и звучанием, но здесь есть и стилистические колебания в сторону актуального ныне неофолка, а в тексте — обращение к клерикальным темам.

В целом первая часть Портрета Покойного получилась многообещающей и демонстрирующей новые грани творчества КНМ. Ждем вторую часть. А обитатели обеих столиц нашей Родины могут посетить презентацию этого альбома. Столица фактическая получит благой и степенный концерт, где «Капитана» поддержат легенды русской post-punk музыки — группа Мать Тереза, а в столице культурной добавится специальный гость: disco-punk проект никого нет дома — ретро-флер из 90-х и VHS-романтика прилагаются. Подробности здесь: vk.com/knm_msk_spb

7/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/KNM-review.html

Новый альбом одной из топовых pagan / medieval / folk формаций Faun — Midgard продолжает идеи и звучание предшественника Luna. Midgard знакомит слушателя с миром, где люди живут под покровительством богов, в срединном саду, который одновременно и защищен, и имеет опасное соседство с другими мирами. Собственно, таким контрастом пронизан весь альбом — одни треки его безмятежны, другие выдержаны в мрачной, почти ритуальной pagan эстетике.

После короткого пролога альбом открывает мирный и светлый Federkleid (узнаете родные мотивы?). Следующий трек Sonnenreigen (Lughnasad) определенно станет самым узнаваемым с этого релиза (если уже не стал). Гимн торжеству начала жатвы — звенящий, пронзительный, ритмичный. Alba дает абсолютно другое настроение — задумчивое, пространное. С Nacht des Nordens начинается темная сторона этого сказания, сначала с тревожности, печали, которая на Macbeth перетекает в настоящую сложную трагедию. Gold Und Seide разбавляет мрачный настрой на первый взгляд легким folk-экзерсисом. Brandan шлифует его medieval опусом по всем канонам. Коллаборация с коллективом Wardruna — Odin вышла ожидаемо монументальной в своей скандинавской тоске, доблести и ярости. Rabenballade и потом Lange Schatten воспринимаются как катарсис этой ярости. Aufbruch, Alswinn, Räven здесь как эпилог-триптих в охристой гамме.

В целом альбом получился по-хорошему предсказуемым, логичным и стильным. Убаюкивающие мелодии, понятные и сильные образы из германо-скандинавской мифологии, прописные истины и первозданный мир — все это чудесным образом (и посредством аутентичных инструментов и кристально чистого вокала, конечно) отображено в звучании. Шикарный альбом. 8/10

http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/FAUN-MIDGARD-review.html