Архив метки: рецензии

Музыка

Perturbator — Excess

Оставить комментарий

В начале года Perturbator анонсировал пятый, но еще безымянный лонгплей премьерой трека Excess. Предыдущая значимая работа New Model ознаменовала резкий крен в post industrial/trip hop/dark synth, и, судя по Excess, путешествие в мрачную монохромную дистопию продолжается. 

Только в этот раз Perturbator вычисляет алгоритм между депрессивным post punk саундом, мистическим ретро флером dark synth/horror synth. 

C одной стороны, это продолжает тренд Perturbator, с другой — вряд ли полноформатный альбом будет похож на этот EP. Как бы там ни было, Perturbator вовсю представляет часть нового материале публике в своем новом концертном туре. 8/10

Музыка

Velvet Acid Christ — Ora Oblivionis

Оставить комментарий

cover

Брайн Эриксон Ora Oblivionis позиционирует как «вдохновленный идеей самоуничтожения, затрагивающий все аспекты звучания группы, нового и старого». Это соответствует действительности, но нюанс в том, что эта ретроспектива нового и старого VAC не воспринимается как самостоятельный лонгплей. Либо мы были разбалованы мощным и целостным Subconscious Landscapes, либо, судя по предшествующим синглам, готовились к совершенно иному.

Conviction поднимает тяжелый electro industrial занавес, под которым скрывается Adventures In Babysitting The Antichrist — дух олдскула под грузом творческого багажа VAC. Получилось убедительно и масштабно. Следующий трек — The Bullet Wins — более современен, универсален и морально устойчив, несмотря на весь хоррор. Меланхоличный трип-хоповый The Colors Of My Sadness с фортепианными линиями — как эстетическое начало в Ora Oblivionis, Twist The Knife поддерживает его в более привычном всем goth electro виде. Wrack, который больше всех запомнился из предшествующих синглов (хотя Эриксон уверял, что в полноформатный альбом они не войдут, кек http://violanoir.com/music/velvet-acid-christ-wrack) и здесь занимает ведущую роль. Trash отчасти пронизан фирменными созерцательными настроениями VAC, которые ловко сменяются industrial/synth rock подачей. И, конечно, крайне атмосферный около трибьют, чей звуковой ландшафт простирается от horror synth до dark trip wave – Romero. Conjuro продолжает его, сменяя horror на tribаl, Cog возвращается в elecrtro industrial и «minimalist goth dance» русло. Pill Box неплохо разбавляет этот тренд релиза перед завершением в виде Not Of This Earth.

Deluxe версия альбома дополнена компиляцией Between The Eyes vol 5, куда вошли первые опыты Velvet Acid Christ, записанные еще на старых аналоговых носителях.

И все это вместе взятое не создает впечатление завершенного релиза. Как компиляция, или переиздание, или издание ранее неизданного — да. После продуманного и сложного мира Subconscious Landscapes Ora Oblivionis воспринимается как несколько разнопланоных закрытых локаций без единого сюжета. 7/10

Музыка

Mørke — Melancholia

Оставить комментарий

Morke

Melancholia — дебютный альбом проекта Mørke, состоящего из бывшего участника The Sins of Thy Beloved Стига Йохансена и его жены Сюзанны Дале Йохансен. И да, это действительно реинкарнация, перезагрузка The Sins of Thy Beloved, настолько тщательная и точная, что мы несколько раз проверяли — звучит ли Melancholia или плеер самовольно переключился на что-то из дискографии The Sins of Thy Beloved. Аутентичность здесь на высоте, чета Йохансен действительно продемонстрировала олдскульный gothic metal 90-х. Тем самым они выбрали узконаправленную аудиторию и вычеркнули себя из современных реалий жанра, но, как мы понимаем, это был осознанный шаг.

The Evil of Mankind с началом из тоскливых звуков скрипки, «классического» для жанра решения вокальных линий Beauty and the Beast сменяет еще более олдскульный From Dusk to Ashes, где становятся очевидными некоторые особенности вокала Сюзанны. Macabre падает еще глубже в липкий мрак, The Autumn Bride — еще дальше в драматичность с привлечением романтических образов. Your Mortality рассыпается чуть ли не на ethereal, но его держит остов из gothic/melodic death/symphonic metal риффов. Sanatorium более живой и агрессивный трек на общем фоне, Malleus Maleficarum наращивает мистику и готический хоррор, Det Svarte Slør напоследок показывает еще одну грань лонгплея — со звуком органа, национальным колоритом одновременно. The Veiled Secret прибавляет к этому неоклассический пафос более поздних работ The Sins of Thy Beloved.

Как феномен и подтверждение своего некромантического мастерства создания «того самого» саунда альбом Melancholia удался. Другой момент — куда будет развиваться проект при столь указанных им же жестких жанровых рамках? Но, думается, у Mørke есть ответ на этот вопрос. 7/10

Музыка

Grendel — Ascending The Abyss

Оставить комментарий

Grendel

Новая глава от нового Grendel, которая сплошь состоит из хитов и запоминающихся треков, как и Age Of The Disposable Body. Но в отличие от предшественника, Ascending The Abyss усиливает динамику, переходит от дистопической драмы к future pop экшену.

Ascension кинематографически открывает релиз — красиво и эпично. Brace The Storm сразу демонстрирует все мощности лонгплея — от future pop лирики, до synth rock самобытности. Тревожный Caught In The Middle перекликается с retro wave и dark synth, Cloak & Dagger отличают размеренность и созерцательность, пронизанная sci-fi атмосферой и своей собственной мифологией. Bitter Tide вновь берет свое скоростью и мощностью — synth rock гимн как он есть. Fire & Light переливается всеми своими оттенками, делая упор на future pop/synth pop составляющую. Glass Under Feet происходит в других декорациях — почти в темпе и настроении industrial metal, но с более сглаженными углами. Purpose подогревает градус до electro industrial с -wave деталями, Falling Back вновь возвращает слушателя к основной стилистике лонгплея. И outrun финал в виде Northern Line.

Ascending The Abyss — определенно один из лучших релизов этого года, достойное и долгожданное продолжение истории Grendel. И оно целиком отправляется в наш личный трек-лист/саундтрек этого лета. 8/10

Музыка

Hocico — Artificial Extinction

Оставить комментарий

Hocico

Если предшествующий релиз Hocico был пронизан национальным мексиканским колоритом, то Artificial Extinction при наличии испаноязычных треков ориентирован на глобальные темы. Более того, при сохранении своей electro industrial аутентичности, в чем-то даже «каноничности», Hocico сумели внедрить трендовое актуальное звучание. Artificial Extinction звучит очень свежо.

Dark Sunday начинает сразу с мощной агрессии, фирменных ходов и узнаваемых приемов, но на El Ballet Mecanico в историю вмешивается dark synth меланхолия, тихий саспенс, модно «ностальгическая» хоррор-эстетика. Все эти поскрипывания, сводящая с ума мелодия из механической шкатулки — трек крайне «визуальный», кинематографический. Artificial Extinction тоже преисполнен элементов котируемых retro wave и dark synth с небольшим креном в EBM. Blinded Race наполнен outrun настроениями, sci-fi тематикой, space ambient пульсациями. Shut Me down! идет на контрасте — форматный, убойный dark’n’bass и aggrotech с легким tribal флером. Psychonaut и Damaged уже знакомы нам по синглам, и они оба (хоть и каждый по своему) несут «разрушение, тьму и чистую агрессию» industrial жанра в его остроактуальном, «социальном» обличие.

Breathing Under Your Feet — еще одна созерцательная работа на этом лонгплее, в trip hop аутфите, в мрачной цветовой гамме. Cross The Line — хит, характерный для Hocico во всех аспектах звучания, Palabras de Sangre тоже характерен, но другим — dark electro зубодробительностью и бескомпромиссной подачей более позднего творчества коллектива. И финальный штрих — Quiet Zone (in dead silence), полностью раскрывающий свое название.

Hocico смогли удивить и обрадовать своим 15-м полноформатником. Нетривиальный подход к собственным же основам, разумное использование новаторских идей — проект в лучшей форме, чем когда-либо. 9/10