Архив метки: рецензии

Музыка

Schöngeist | Luna Reign | Sopor Aeternus & The Ensemble Of Shadows

Оставить комментарий

Schöngeist — Wehe!

Новый альбом одних из представителей NDH Schöngeist. Schöngeist уже известны как весьма качественный коллектив, но к сожалению, не очень известный, по сравнению с братьями по цеху. В создании нового релиза принял участие Alexander Wesselsky из Eisbrecher и это очень заметно в звучании и лирике.
«Wehe!» очень хорош, мелодичен, и выйди этот альбом лет 10 назад он произвел фурор среди готишных девочек нежного возраста. А сейчас его оценят только «фанаты жанра» и поклонники тех же Eisbrecher. В этом проблема Schöngeist – они выпускают достойные релизы, но «ниша» уже занята более успешными группами, поэтому они тонут в море подобных релизов. Им бы побольше хитов и самобытности ( был момент в их творчестве когда они «заигрывали» с этно-мотивами – наверное и стоило все-таки продолжать те эксперименты) – и все бы было замечательно.
И  конечно же, совершенно неблагодарное занятие делать кавер на творение великого и зловещего Ника Кейва «Where The Wild Roses Grow», ибо кроме самого Кейва никто не сможет донести «тлен и безысходность» этой песни до слушателя. 7/10

+2 под катом

Кино

Белоснежка: Старая сказка на мрачный лад

Оставить комментарий

Не сосчитать, сколько было экранизаций этой сказки братьев Гримм. И что удивительно, именно «Белоснежка» чаще всего подвергается «взрослой» интерпретации.  Видимо извечные темы — « смерть и воскрешение», «красота и жестокость» не дают покоя режиссёрам. Но «Белоснежка» Пабло Берхера резко выделяется на фоне их картин. И дело тут даже не в «заигрывании» с авангардом 20ых.

В этом фильме на антагонизме и контрасте построено все. Черно-белая картинка, стилизация немого кино и дух «старой Испании», ранимая Белоснежка — Макарена Гарсия и холодная, коварная  мачеха — Марибель Верду, великолепие дома тореро Антонио Виллалта и убогость бродячего цирка.

Картинка и работа оператора – это просто эстетический экстаз и бальзам на израненную киноширпотребом и «голливудскими стандартами» душу. На редкость красивый актерский состав. На томные глаза и бесконечные ресницы Гарсии, Верду и Куэсты хочется смотреть часами. Понятно, что у гримеров была цель добиться «концентрированной» драматичности в облике актрис, но сделано это очень и очень удачно – без гротеска и пошлости.

Фильм действительно не нуждается в словах, визуальная составляющая в легком обрамлении испанских ритмов очень успешно несет все повествование до логического конца. Фильм очень динамичный, способный удержать внимание к деталям, его очень легко смотреть.

Что касается сюжета – конечно же, это сказка. Только для уже взрослых девочек и мальчиков, которые понимают, что в жизни далеко не всегда все заканчивается хорошо. И не всегда прекрасный принц способен изменить положение вещей.

Несмотря на всю испанскую темпераментность и атмосферу безнадежность, которой незаметно пронизана каждая минута повествования, фильм очень светлый, «непорочный», и даже в чем-то немного наивный.  После просмотра остается послевкусие легкой грусти и немного щемящей тоски.
Возможно, этот фильм ничего нового не расскажет и уж, тем более, не научит – но такие фильмы как «Белоснежка» Пабло Берхера, несомненно нужны чтобы зритель просто не разучился ценить прекрасное. 8/10

Музыка

Dominion | Yabanci

4 комментария

Dominion — ‘8eeZ’

Крайне странный релиз от проекта бразильского лейбла Wave. Хотя этот лейбл подарил нам такие замечательные группы как 3 Cold Men, Pecadores и Scarlet Leaves, творчество других групп крайне неоднозначно. Именно к этой категории и относиться Dominion. Альбом состоит из 19 треков которые записывались на протяжении 12 лет, и такое впечатление, что прослушал сборник,состоящий из совершенно разных исполнителей. Начинается все с у ортодоксального готик-рока, довольно приятного и с хорошим вокалом, потом внезапно появляется электро эмбиентовая часть актуальности времен 90х годов, дальше абсолютно разномастные ремиксы средней паршивости треков из первой части. Впечатление смазывается окончательно. А жаль – очевидно, что у проекта есть потенциал, но видимо, нет представления о грамотной подаче слушателю.  Оценка 6/10.

Yabanci – Birth


Сочетание готик-рока с женским вокалом очень редко бывает удачным. Навскидку могу только вспомнить Breath Of Life. Так что большой плюс молодому швейцарскому проекту Yabanci , что умело смогли совместить традиции данного стиля и вокал, который в некоторых темах очень сильно напоминает  Siouxsie. И конечно, присутствует огромное влияние Fields of the Nephilim на этот коллектив – это заметно везде от кавер-арта до гитарных риффов. Конечно, в этом нет ничего плохо – но хотелось бы видеть творческую самобытность, а не клон филдов. Но поскольку, это дебютный релиз – будем надеяться что у этого проекта все впереди. Оценка 7/10.

Кино

Стокер / Порочные игры

1 комментарий
Жанр психотриллера довольно востребован и актуален, вот только единицы из числа фильмов-представителей этого жанра несут хоть какую-нибудь кинематографическую ценность. Радует что фильм «Стокер» из их числа (здесь я хочу сразу передать «привет» прокатчикам за «адаптацию» названия фильма для российской публики).
История создания фильма весьма интересна. Сценарий актера Вентворта Миллера в 2010 году даже занял пятое место в «Чёрном списке» — десятке лучших нереализованных сценариев. Кстати, это был первый опыт написания Миллером сценария и источником вдохновения послужил фильм Хичкока «Тень Сомнения».  Кстати, для режиссёра Пак Чхан Ук  это тоже первый фильм, снятый вне его родины и один из немногих, где он не выступил в качестве сценариста.  Добавим сюда еще продюсеров братьев Скотт, состав из таких актеров, как  Миа Васиковска, Мэттью Гуд, Николь Кидман – и что мы получим? Фильм-шедевр обреченный на успех и триумф? Нет, не совсем – это было бы слишком просто.
Первое что хотелось бы отметить и подчеркнуть в фильме – абсолютно гениальная операторская работа. «Картинка» идеальна , рафинирована до невозможности. Только ради этого стоит посмотреть «Стокер», но все же в этой ленте есть еще много привлекательного.
Например, сюжет. Хотя тем же поклонникам, творчества Хичкока возможно он покажется банальным. Нам повествуется история семьи Стокер. После похорон отца и мужа, к юной  Индии и ее матери (которых играют Миа Васиковска и Николь Кидман соответственно) приезжает загадочный дядя (Мэттью Гуд), которого никто из семьи в глаза никогда не видел поскольку, как говорил отец,  дядя много лет путешествовал по миру. Далее идет череда отчасти сюрреалистических, отчасти эротических образов и картин, перемежаются они «бытовыми» зарисовками из жизни Индии, ее впечатлениями и мыслями. Все это происходит на фоне «родового гнезда» Стокеров – мрачного дома времен викторианской эпохи и окружающего его не менее мрачного леса. Немаловажное значение имеет музыка – у этого фильма потрясающий саундтрек.  Одна сцена между героями Николь Кидман и Мэттью Гуда под песню Нэнси Синатры «Summer wine» чего стоит.
Что касается психологического аспекта этого фильма – безусловно, он ярко выражен. Зритель пытается объяснить для себя те или иные поступки героев – хотя делать этого не стоит. В этом, наверное, и самый большой «прикол» фильма. На протяжении полуторачасового  повествования фильма зритель находиться в напряжении, ждет развязки фильма, его «морали». А «морали», собственно, и нет. И при этом фильм имеет вполне логичный конец. При нельзя утверждать, что фильм не имеет никакой ценности и является образчиком «оголтелого искусства ради искусства».  Моя ошибка как зрителя, была в том, что я ожидала от этого фильма развязки в лучших традициях европейского кино. А режиссёр принес в этот фильм свое видение, сделал его «созерцательным» как и свои предыдущие работы.  Когнитивный диссонанс на лицо, конечно, но зато «Стокер», как минимум выгодно отличается от всех современных лент в жанре «психотриллер».
Определенно, фильм для просмотра требует соответствующего настроя. Его нельзя смотреть мимолетом, и возможно стоит пересмотреть больше чем один раз. Но оно того действительно стоит.
7/10